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Amanda WattPop-Art-Gemälde in leuchtenden, lebendigen Farben, von der Künstlerin bemalt, Rahmen, Blumen in Vasec.1990's
c.1990's
Angaben zum Objekt
Dies ist eine helle, lebendige, bunte Amanda Watt Original-Acryl-Gemälde auf Papier, die eine Terrasse Szene mit einer Blumenvase auf runden Tisch. Signiert unten links. Montiert in einem violett und gold gestreiften Holzrahmen mit Passepartout hinter Acrylglasscheibe. Maße: 30 1/4" Höhe x 24 1/4" Breite (76,8 cm x 61,5 cm). Maße: ca. 44 5/8" höhe x 36 5/8" Breite (113,3cm x 93cm) insgesamt einschließlich des vom Künstler bemalten Rahmens.
Als bekennende "Fusionistin" ist Amanda eine Hommage an die Vergangenheit: die vielfältigen Perspektiven des Kubismus, die leuchtende Energie des Expressionismus und die Einfachheit des Primitivismus, die es ihr ermöglichen, die wahre Integrität der Malerei zu zeigen. Ihre Alltagswelt und die Welt der Fantasie prallen aufeinander, um helle und fröhliche Bilder zu schaffen, die auf der Klarheit und Einfachheit abstrakter Formen basieren.
Amanda Watt wurde 1960 in Nordirland geboren. Während sie als Kind viel zwischen Stadt und Land hin und her zog, blieb das Zeichnen die einzige Konstante in ihrem Leben. Sie schloss 1982 ihr Studium am Belfast College of Art and Design mit einem BA Hons ab und ging sofort in die geschäftige Londoner Kunstszene. Nach drei Jahren erhielt sie von einem ihrer Sammler die Möglichkeit, nach Los Angeles zu ziehen, wo sie die nächsten zwanzig Jahre verbrachte und eine erfolgreiche Karriere als Künstlerin aufbaute.
Amandas Arbeiten waren in der kalifornischen Kunstszene sehr bekannt und wurden über zehn Jahre lang jährlich bei Timothy Yarger Fine Art in Beverley Hills sowie in den Bowles/Sorokko Galleries in San Francisco, New York und Los Angeles ausgestellt. Ihre hellen, lebhaften Interieurszenen und halbabstrakten figurativen und landschaftlichen Gemälde wurden zu einem festen Bestandteil der kalifornischen Gesellschaft, zu deren wichtigsten Sammlern der Kasinomogul Steve Wynn, der preisgekrönte Filmregisseur Barry Levinson und die ehemalige Produzentin und heute erfolgreiche Modedesignerin Marla Ginsburg gehören. Dieses Werk weist Ähnlichkeiten mit den Arbeiten des israelischen Künstlers Dudu Gerstein auf und zeigt den Einfluss des im Ausland lebenden britischen Künstlers David Hockney.
Sie war in Ausstellungen in einer Reihe von Londoner Galerien vertreten, darunter Cutts Gallery, Steve Bartley Gallery und Roger Francis Gallery.
Sie arbeitete mit dem Meisterradierer und Grafiker Pascal Giraudon zusammen. Pascal war nach LA gezogen, nachdem er in Südfrankreich mit einigen der talentiertesten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts, darunter Marc Chagall und Salvador Dali, zusammengearbeitet hatte.
- Schöpfer*in:Amanda Watt (1960, Irisch)
- Entstehungsjahr:c.1990's
- Maße:Höhe: 113,37 cm (44,63 in)Breite: 93,05 cm (36,63 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:gut. leichte abnutzungen an rahmen und acryl.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU3825046151
Amanda Watt
"Ich betrachte mich selbst als 'Fusionist', weil ich die Stile, die mich inspirieren, miteinander verschmelze und dabei mit der Verschmelzung von Ost und West spiele. Ich verbinde Orientalismus und Primitivismus mit westlichen kubistischen Prinzipien und dem Farbgebrauch der Expressionisten, um helle und lebendige figurative Bilder zu schaffen." - Amanda Watt Amanda Watt wurde 1960 in Nordirland geboren und machte ihren Abschluss am Belfast College of Art and Design im Jahr 1982. Nur drei Jahre nach ihrem Universitätsabschluss und während sie in London lebte, wurde Amanda von dem bekannten Filmregisseur Barry Levinson entdeckt, der sie nach Malibu einlud, um sechs Monate lang in seinem Strandhaus zu malen. In den folgenden zwanzig Jahren baute sie eine erfolgreiche Karriere in Kalifornien auf und schaffte es in die Sammlungen vieler wichtiger Regisseure, Produzenten, Galerien und Filmstars in LA. Mit jährlichen Einzelausstellungen in LA, San Francisco und New York sind Amandas leuchtende, lebendige Landschaften, Innenraumszenen und ihre halb abstrakten figurativen Gemälde zu einem festen Bestandteil der kalifornischen Gesellschaft geworden. Zu den wichtigsten Sammlern von Watt gehören der Kasinomogul Steve Wynn, die Kulturbotschafterin Vanessa Branson, die ehemalige Präsidentin von Irland Mary Robinson und die Modedesignerin Marla Ginsburg. Ihre Werke befinden sich in wichtigen internationalen Sammlungen, darunter: Allied Irish Bank, Dublin, ARCO Corporation, Kalifornien, und Nagi Corporation in Tokio. Im Jahr 2006 war Amanda von der schieren Menge an Arbeiten, die diese Galerien von ihr erwarteten, ausgebrannt und zog sich zurück. Sie stellte nur noch gelegentlich aus, bis sie 2015 in ihre Heimat Irland zurückkehrte. Amanda lebt und arbeitet heute in Dromara, Nordirland. Erklärung des Künstlers; "Ich bin beeinflusst von den Mustern Gustav Klimts und den stark stilisierten Figuren von Tom Wesselman und Alex Katz sowie von Rainer Fettings Verwendung von kräftigen Farben und gestischen Pinselstrichen. Japanische Farbholzschnitte und Gauguins tahitianische Frauen haben mich ebenfalls inspiriert, während die leuchtenden kalifornischen Farben von David Hockney und die entschlossenen Kurven von Matisse in meiner Arbeit deutlich erkennbar sind. Ich bevorzuge Acrylfarben, die ein schnelles Arbeitstempo mit spontanen Gesten ermöglichen. Transparente Farbtöne gehen den kräftigen Primärfarben voraus, um Tiefe und Lebendigkeit zu erzeugen. Mehrere Motive, die alle der Erinnerung oder der Fantasie entstammen, sind in meinen Arbeiten zu finden: stark stilisierte Möbel, ein Bild im Bild, ein Torso - fragmentierte Teile, die für sich genommen nicht unbedingt einen Sinn ergeben, aber sorgfältig platziert werden, um ein ausgewogenes Ganzes zu schaffen."
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4,9
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