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Constantin Kluge
Frühling

Angaben zum Objekt

Frühling Constantin Kluge (Russisch, Lettisch, 1912-2003) Signiert unten rechts 29,5 x 36,5 Zoll 36,5 x 44 Zoll gerahmt Er wurde am 29. Januar 1912 in Riga, Lettland, als Sohn russischer Eltern geboren. Sein Vater war Absolvent des Polytechnischen Instituts in Riga und seine Mutter Professorin für Literatur. Kluges Vater wurde 1914 zur Armee des Zaren eingezogen. Dann wurde die Familie durch das Chaos der bolschewistischen Revolution von 1917 und den darauf folgenden Bürgerkrieg völlig entwurzelt. Sie zogen um immer wieder nach Osten, bis sie 1920 in der Mandschurei ankamen. Hier lernte der kleine Junge Mandarin zu sprechen. Im Jahr 1925 zog die Emigrantenfamilie erneut um, diesmal in die französische "Konzession" Shanghai, wo Kluge die French Municipal High School absolvierte. Als er siebzehn war, war er ein sehr aktives Mitglied des Shanghai Art Club. In dieser Zeit lernte er auch Geige und Cello, und später gab er in Paris Musikunterricht, um seine Kosten zu decken. In der Zwischenzeit hatten seine Eltern beschlossen, dass die reine Kunst keine verlässliche Karriere war, und so verließ Kluge 1931 Shanghai und ging nach Paris, um Architektur zu studieren. Er besuchte sechs Jahre lang die E'cole des Beaux-Arts und schloss 1937 mit dem Titel eines französischen Regierungsarchitekten ab. Die Jahre des Studiums und des Lebens im Quartier Latin in Paris hatten in Kluge eine starke Bindung an die charakteristischen Szenen von Paris geschaffen, und anstatt sofort nach Shanghai zu seiner Familie zurückzukehren, blieb er sechs Monate lang in Paris und malte Ansichten von Paris in Öl, nur um die von ihm so geliebten Szenen darzustellen und zu bewahren. Die im Orient verbrachten Kindheitsjahre hatten zu seiner Liebe zur Malerei beigetragen. Sein Chinesisch-Professor hatte ihm vom zehnten Lebensjahr an Respekt für den Umgang mit dem Pinsel beigebracht, und die Haltung der Orientalen gegenüber den Schönheiten der Natur zog den jungen Künstler zur Darstellung des Schönen und weg von der Mode des Hässlichen und Schmutzigen in der Malerei. Als Kluge nach China zurückkehrte, übte er eine Zeit lang seinen Beruf als Architekt aus. Doch als seine Freunde ihn überredeten, seine Bilder auszustellen, waren die Ausstellungen so erfolgreich und lösten eine solche Begeisterung aus, dass Kluge spürte, dass er von der Malerei, seiner ersten Liebe, leben konnte. Kluge verbrachte die Jahre des 11. Weltkriegs in Shanghai in der Überzeugung, dass er nur aufgrund des Respekts und der Liebe der Japaner zur Malerei Ärger mit den japanischen Besatzern vermeiden konnte. Mitte 1946 nahm er eine Stelle als Architekt in Hongkong an und malte in seiner Freizeit weiter. Im März 1950, als Gerüchte aufkamen, dass die chinesischen Kommunisten in Hongkong einmarschieren könnten, verließ Constantin Kluge Asien für immer und kehrte in sein geliebtes Paris zurück. Als er in Paris ankam, war er bereits ein reifer und erfolgreicher Maler, so dass es nicht verwunderlich ist, dass er 1951 auf dem Pariser Salon einen Preis und viel Aufmerksamkeit erhielt. Seit dieser Zeit nahm er häufig an den Salonausstellungen teil, die sich als seine Tore zu immer größerer öffentlicher Aufmerksamkeit erwiesen. Kluge war Mitglied der Societe' des Artistes Francais, und seine Werke wurden auf deren Salon ausgezeichnet. 1961 wurde er mit der Medaille d'Argent sowie mit dem Sonderpreis Raymond Perreau der Taylor Foundation auf der den Salon. Im Jahr 1962 erhielt er die begehrte Goldmedaille des Salons. 1990 erhielt Kluge eine der renommiertesten nicht-militärischen Auszeichnungen der französischen Regierung: Er wurde vom französischen Kulturministerium zum Chevalier de la Legion d'Honneur ernannt. Im Jahr 1991 wurde Kluge mit der Großen Medaille der Stadt Senlis ausgezeichnet. Völlig fasziniert von den vielen Stimmungen von Paris, vertiefte sich Kluge in die Malerei dieser schönen Stadt. Die Fröhlichkeit und Lebendigkeit der Blumenmärkte, die subtilen, nachdenklichen und poetischen Ruhezonen entlang der Seine, die besondere Qualität der Pariser Sonne im Vorfrühling, die Ursprünglichkeit und Kultiviertheit der Pairis kommen in seinen sehr unterschiedlichen Kompositionen wunderbar zum Ausdruck. Seine Faszination für Paris ist ansteckend und der Betrachter fühlt sich in jedes Kluge-Gemälde hineingezogen. Neben Pariser Szenen hat Kluge auch ruhige, malerische Hafenszenen ausgesucht, in denen die Farben des Wassers und der Segel zu sanft modulierten Mustern von großer Schönheit und Interesse verschmelzen. Wie bei seinen Gemälden entlang der Seine ist Kluges Umgang mit dem Wasser in diesen Hafenszenen ungewöhnlich schön und überzeugend. Wahrscheinlich aufgrund seiner frühen architektonischen Ausbildung hat sich Kluge in der Vergangenheit vor allem mit Themen beschäftigt, die Gebäude aller Art umfassen, aber auch reine Landschaftssujets haben ihn fasziniert. In seinen Landschaftsbildern aus der französischen Provinz, in denen das Sonnenlicht und die wechselnden atmosphärischen Qualitäten eine neue Herausforderung darstellen, verwendet Kluge die gleiche Subtilität und sensible Wiedergabe der Schönheit wie in seinen anderen Werken. Es ist interessant zu sehen, dass dieser fähige Maler sein Repertoire auf so vielfältige Weise vervollständigt. Kluge malte weiter, war aber auch ein bedeutender Schriftsteller. Seine Autobiografie Constantin Kluge (1987) beschreibt sein faszinierendes Leben und enthält viele farbige Reproduktionen seiner Gemälde. Die französische Kunstkritik hat Constantin Kluge zu einem Maler des poetischen Realismus erklärt. Kluge malte ohne Affektiertheit, in einem offenen und geradlinigen Stil. Seine feste Zeichnung und gut konstruierten Formen sind in eine Atmosphäre subtiler Farben getaucht. Er hatte Freude am Malen und vermittelte diese Freude dem Betrachter.
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