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Otis Dozier
""GRÜNE BOATS"" OTIS DOZIER 1960 MCM ABstraCT MID CENTURY MODERN

DATED 1960

Angaben zum Objekt

Otis Dozier (1904 - 1987) Dallas Künstler Bildgröße: 20 x 30 Rahmengröße: 25 x 35 Medium: Öl Datiert 1960 Biografie Otis Dozier (1904 - 1987) Otis Marion Dozier ist als Mitglied einer Gruppe texanischer Regionalisten bekannt, die als "Dallas Nine" bezeichnet werden. Sein Stil zeichnete sich durch leuchtende Farben und kräftige Formen aus und thematisierte häufig die Notlage der von der Großen Depression betroffenen Bauern. Dozier wurde 1904 in Forney, Texas, geboren. Er wuchs mit drei Geschwistern auf einer Farm in Mesquite, Texas, auf und entwickelte in dieser Umgebung seine Liebe zur Natur und zur Tierwelt. Er sagte einmal: "Man muss da anfangen, wo man ist, und hoffen, dass man das Universelle erreicht. Seine Umgebung wurde zu einem Hauptthema in seiner Kunst. Weitere Gebiete, die ihn zu seinen Werken inspirierten, waren der Big Bend und die Golfküste von Texas, die Four Corners in New Mexico, Arizona und Utah sowie die Bayous und Sümpfe von Louisiana. Seine erste künstlerische Ausbildung erhielt er in Dallas bei Vivian Aunspaugh, Cora Edge und Frank Reaugh, als seine Familie in den frühen 1920er Jahren dorthin zog. Dozier wurde in den 1930er Jahren Mitglied der Dallas Artists League, nachdem er sich einer Gruppe regionalistischer Künstler angeschlossen hatte. Von 1936 bis 1938 unterrichtete er an der Dallas School of Creative Arts, während er gleichzeitig die verschiedenen Werke europäischer Künstler wie Picasso, Leger und Matisse studierte. Sein anfänglicher Stil umfasste leuchtende Farben und dominante Formen, später ging er zu erdigen Tönen wie Beige, Grün, Braun und Grau über. 1940 heiratete Dozier, und gemeinsam trugen er und seine Frau viel zur Kulturszene von Dallas bei. Dozier besuchte 1938 mit einem Stipendium das Colorado Springs Fine Arts Center und studierte bei Boardman Robinson. In den folgenden sieben Jahren war er Assistent des Vorstands. Während seines Aufenthalts in Colorado wurden die Rocky Mountains zu einem bevorzugten Malgrund, wo er mehr als 3000 Skizzen von Geisterstädten und Bergen anfertigte. Beeinflusst von Robinson entwickelte er einen flüssigeren Stil und wurde ein Experte im lithografischen Medium. Nach seiner Rückkehr nach Dallas unterrichtete Dozier von 1945 bis 1948 Lebenszeichnen an der Southern Methodist University. Von 1948 bis 1970 lehrte er Zeichnen und Malen am Dallas Museum of Fine Arts. Anfang bis Mitte der 1940er Jahre nahm er an Einzelausstellungen sowie an weiteren großen Ausstellungen im Whitney Museum of American Art und im Metropolitan Museum of Art in New York City teil. Dozier realisierte Wandmalereien am Agricultural and Mechanical College of Texas (Texas A&M University) und an verschiedenen Postämtern in Texas. Er gewann zahlreiche Preise bei verschiedenen Ausstellungen, darunter die Internationale Aquarellausstellung in San Francisco 1932, das Museum of Modern Art in New York 1933, die First National Exhibition in New York 1936, die Ausstellungen der Allied Arts 1932, 1935 und 1947 sowie zwei Ausstellungen des Texas General 1946 und 1947. Seine Werke befinden sich unter anderem in den ständigen Sammlungen des Museum of Fine Arts in Houston, der Archer M. Huntington Art Gallery an der University of Texas in Austin, des Modern Art Museum of Fort Worth, des Marion Koogler McNay Art Museum in San Antonio, des Dallas Museum of Art und des Panhandle-Plains Museum in Canyon. Dozier starb 1987 an Herzversagen. Weitere Ausstellungsorte: Otis Dozier: Eine Hundertjahrfeier 1904-1987 Die McKinney Avenue Contemporary, 6. November - 10. Dezember 2004 OTIS DOZIER (1904-1987) Otis Dozier wurde 1904 in Forney, Texas, geboren und wuchs auf einer Farm im nahe gelegenen Mesquite auf. Dozier zeichnete und malte schon in jungen Jahren gerne, und ein Besuch der Texas State Fair überzeugte ihn davon, die Kunst als Berufung zu sehen. Dozier erinnerte sich an einen Besuch in der Rotunde der Messe und sah dort ein frühes Werk des mexikanischen Wandmalers Diego Rivera. Dozier verstand das Bild nicht, war aber fasziniert davon und erinnerte sich später, dass es für ihn wie Blut und Buttermilch aussah; er schaute und schaute; die Zeitung sagte, es sei so großartig, und er war bereit zu lernen, konnte aber nicht verstehen, warum es so großartig war. Doziers Familie zog zu Beginn der 1920er Jahre nach Dallas, wo er eine künstlerische Ausbildung bei Vivian Aunspaugh, Cora Edge und Frank Reaugh erhielt. Dozier würde zwei Jahre lang bei Aunspaugh studieren. Sie führte Dozier in die Kunstgeschichte ein und schwärmte von den Impressionisten, obwohl sie den Kubisten und Fauvisten, die die neue französische Mode repräsentierten, kühler gegenüberstand. In den 1930er Jahren wurde Dozier Mitglied der Dallas Artists League. Von 1936 bis 1938 unterrichtete er an der Dallas School of Creative Arts und war ein wichtiges Mitglied der aufstrebenden Kunstszene von Dallas. Otis Dozier gehörte zu der Gruppe von Künstlern aus Dallas, die als "Dallas Nine" bekannt sind Auch wenn die ungleiche Gruppe von Malern, Grafikern und Bildhauern, aus denen sich die Nine zusammensetzten, im Großen und Ganzen als Regionalisten eingestuft werden können, zeigten sie oft eine ausgeprägte Faszination für die europäische Avantgarde. Dies gilt insbesondere für die Werke von Otis Dozier, in denen sich regionalistische Themen oft mit surrealistischen und kubistischen Techniken vermischen. Ab 1936 begannen Dozier und die anderen Mitglieder der Dallas Nine, ihre Werke auf lokalen, regionalen und nationalen Ausstellungen zu präsentieren. Im Jahr 1936 nahm Dozier zusammen mit 713 Künstlern aus 47 Staaten an der Ersten Nationalen Ausstellung für Amerikanische Kunst im Rockefeller Center in New York teil. Mitte der 1940er Jahre nahm Dozier selbst an zahlreichen Einzelausstellungen teil und beteiligte sich an Ausstellungen im New Yorker Whitney Museum of American Art und im Metropolitan Museum of Art. Im Jahr 1945 kehrte Dozier nach Dallas zurück. Er war von seinem Künstlerkollegen Jerry Bywaters eingeladen worden, an der Dallas Museum of Fine Arts School und an der kunsthistorischen Fakultät der Southern Methodist University zu unterrichten. Während er unterrichtete, malte Dozier weiter, und seine Bilder aus dieser Zeit sind von einer Lebendigkeit und einem ungewöhnlichen Sinn für Vitalität geprägt, die der Künstler auf seine lebendige Umgebung zurückführt. Die Einstufung von Otis Dozier als Regionalist verkennt seine Bedeutung und schmälert seine Leistungen. Wie andere Mitglieder der Kunstszene von Dallas beschäftigte sich auch Dozier mit regionalistischen Motiven, aber er tat dies mit ausgefeilten Techniken und Methoden. Er hatte keine Angst vor Experimenten und übernahm mit Begeisterung aus dem Ausland importierte Techniken in seine Werke. Zu Lebzeiten als Künstler von nationaler Bedeutung anerkannt, ist es wichtig, dass Dozier als wichtiger Vertreter der amerikanischen Moderne in Erinnerung bleibt. Ausgewählte biografische und berufliche Höhepunkte - • 1904, geboren in Forney - • 1920, Übersiedlung nach Dallas - • 1920-22, Studium an der Kunstschule Aunspaugh - • Studium am Dallas Art Institute - • 1929-32, 1935, technischer Zeichner bei der Dallas Power and Light Company - • 1936, Dozent an der Dallas School of Creative Arts - • 1945-48, Dozent an der Southern Methodist University, Dallas - • 1945-60er Jahre, Dozent an der Schule des Dallas Museum of Fine Arts - • 1987, stirbt in Dallas Ausgewählte Ausstellungen - • 1927, Jährliche Ausstellung texanischer Künstler, Fort Worth - • 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Annual Allied Arts Exhibition, Dallas - • 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art - • 1933, Museum of Modern Art, New York - • 1936, Dallas Hundertjahrfeier-Ausstellung, Dallas - • 1936, 1938, Nationale Ausstellung für amerikanische Kunst, Rockefeller Center, New York - • 1940, 1946-48, Allgemeine Ausstellung Texas - • 1942, 1944, 1952, 1960, Dallas Museum of Fine Arts - • 1944, Kunstmuseum von Fort Worth - • 1948, 1955, Witte Memorial Museum, San Antonio - • 1950, Metropolitan Museum of Art, New York - • 1927, Jährliche Ausstellung texanischer Künstler, Fort Worth - • 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Annual Allied Arts Exhibition, Dallas - • 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art - • 1933, Museum of Modern Art, New York - • 1936, Dallas Hundertjahrfeier-Ausstellung, Dallas - • 1936, 1938, Nationale Ausstellung für amerikanische Kunst, Rockefeller Center, New York - • 1940, 1946-48, Allgemeine Ausstellung Texas - • 1942, 1944, 1952, 1960, Dallas Museum of Fine Arts - • 1944, Kunstmuseum von Fort Worth - • 1948, 1955, Witte Memorial Museum, San Antonio - • 1950, Metropolitan Museum of Art, New York Ausgewählte öffentliche Sammlungen - • Blanton Museum für Kunst, Austin - • Panhandle-Plains Historisches Museum, Canyon - • Dallas Museum of Art - • Museum für moderne Kunst in Fort Worth - • Museum der Schönen Künste, Houston - • McNay Kunstmuseum, San Antonio - • Witte-Museum, San Antonio - • Kunstmuseum Denver - • Wadsworth Athenaeum, Hartford - • Metropolitan Museum of Art, New York - • Whitney Museum für amerikanische Kunst, New York
  • Schöpfer*in:
    Otis Dozier (1904-1987, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    DATED 1960
  • Maße:
    Höhe: 63,5 cm (25 in)Breite: 88,9 cm (35 in)Tiefe: 7,62 cm (3 in)
  • Weitere Editionen und Größen:
    Image Size 20 x 30Preis: 15.500 $
  • Medium:
    Öl
  • Bewegung und Stil:
    Moderne
  • Zeitalter:
    1960–1969
  • Rahmen:
    Mit Rahmen
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
    Bitte besuchen Sie mein 1stdibs Schaufenster für weitere texanische und amerikanische Kunst.
  • Galeriestandort:
    San Antonio, TX
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU76939469182
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