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Salomon van Ruysdael
A Dune Landscape mit ruhenden Figuren und einem Paar zu Pferd, eine Ansicht von Nijme

c. 1642-43

Angaben zum Objekt

"Eine Dünenlandschaft mit rastenden Figuren und einem reitenden Paar, dahinter ein Blick auf die Kathedrale von Nimwegen" ist ein Gemälde des niederländischen Altmeisters Salomon van Ruysdael. Das Gemälde ist unsigniert. Das gerahmte Werk misst 37 1/2 x 54 1/4 x 1 3/4 Zoll. Salomon van Ruysdael wurde in Naarden geboren, wo sein Vater Jacob Jansz de Goyer ein mäßig wohlhabender Kunsttischler war. Er benutzte zunächst den Namen de Goyer", folgte aber bald dem Beispiel seines ältesten Bruders und nahm den Namen Ruysdael" an, der von dem Schloss Ruijschdaal in Gooiland stammt, das sich möglicherweise einst im Familienbesitz befand. Kurz nach dem Tod seines Vaters zogen Salomon und sein Bruder Isaack van Ruysdael (1599-1677), ein Maler, Rahmenmacher und Händler, nach Haarlem, wo Salomon 1623 in die Guild of St. Luke eintrat und hauptsächlich Szenen aus der Umgebung malte. Um 1640 distanzierte sich Salomon von der tonalen Ästhetik, die die Landschaftsbilder des vorangegangenen Jahrzehnts weitgehend dominiert hatte. Stattdessen wählte er eine vielfältigere und hellere Farbpalette, die als Teil einer breiteren Bewegung in der Landschaftsmalerei gesehen werden kann, in der der Impuls, die alltäglicheren Merkmale der niederländischen Umwelt auf relativ unkomplizierte Weise zu malen, von dem Wunsch abgelöst wurde, die Landschaft mit einem neuen Gefühl von Grandeur und Raffinesse zu versehen. Salomon wollte zum Beispiel nicht, dass die Wolkenstrukturen einfach nur schöne Merkmale oder atmosphärische Elemente sind, die das "Gefühl" des Bildes verstärken. Stattdessen nutzte er die Energie und Dramatik des Himmels, um bekannte poetische oder biblische Metaphern für eine Vielzahl von Wetteranomalien zu entwerfen - Erinnerungen der Natur an Gottes schöpferische Kraft, sein Wohlwollen und seine Güte, die vom Gipfel der Dünen, vom Land, das dem Meer abgerungen wurde, und von der See, die mit ihren mächtigen Schiffen erobert wurde, sichtbar sind. "A Dune with Figures Resting" ist eine wunderschön inszenierte Demonstration dieses Prinzips, die von der Kraft ihrer brillanten Inszenierung von Licht und Schatten getragen wird, um Dramatik und Energie zu erzeugen. Es ist das beau idéal, das die Sammler niederländischer Landschaften des 17. Jahrhunderts am meisten schätzen, in diesem Fall illustriert durch einen dramatischen, wolkenverhangenen Himmel, der das Wesen eines stürmischen Tages vermittelt, einen ansteigenden Sandkeil, der eine sanft abfallende Diagonale zu einem abgesenkten Horizont auf der linken Seite bildet, der herrlich von einem silbrigen Band entfernten Wassers gekrönt wird, und eine Landschaft, die von Figuren bevölkert ist, die wegen der belebenden Luft gekommen sind und zusammen eine Art euphorisches Spektakel des Lebens und des Lebens schaffen; Menschen, die die Szene bewundern, so wie Salomon van Ruysdael wollte, dass wir das Bild bewundern. Das Ganze wird durch die vom Wind getriebenen, abgedunkelten Kumuluswolken, die die Form der Baumgruppen widerspiegeln und in den Himmel treiben, in ein dynamisches Gleichgewicht gebracht; ein Effekt, der durch weiße Wolkenfelder ausgeglichen wird, die gewissermaßen die stark beleuchtete Fläche in der Mitte der Landschaft ansprechen und verklären. Die Gesamtwirkung ist strahlend, und es ist klar, dass Salomon den Ratschlag befolgte, den Karel van Mander 1604 den Malern gab: "Vergiss vor allem nicht, kleine Figuren unter hohe Bäume zu setzen... . Mach die Landschaft, die Stadt und das Wasser voller Aktivität, die Häuser bewohnt und die Straßen befahren". "Eine Düne mit rastenden Figuren" ist ein Bild voller Positivismus, eine Verkörperung eines wohlwollenden Gleichgewichts von Meer und Land und Luft und Wasser - alles erlebt von Menschen, ob Bauern oder einer eher gemächlichen Klasse - ein Schauspiel von Wohlstand und Harmonie. Provenienz: Verkauf: Monsieur J.B., Paris, Drouot, 23. März 1931, Nr. 13, repr. Mit Georges Wildenstein, Paris Beschlagnahmt vom Einsatzstab Reichsleiter Rosenberg, 8. Februar 1941 und für die Goering Collection bestimmt (inv. G 414), am 15. Januar 1943 dem Jeu de Paume übergeben und in Berchtesgaden aufbewahrt (Inv. 564) München, Collecting Point, Rückgewinnung, 1947, Nr. 5609 Rückführung an die französische Regierung, 27. März 1946, und Rückgabe an die Familie Wildenstein, 21. März 1947 Wildenstein & Co, Buenos Aires Collection Raul Lamuraglia, Buenos Aires Verkauf: Christie's New York, 31. Mai 1991, Wichtige Gemälde Alter Meister, Nr. 30A, nachgedruckt in Farbe Private Collection, New York Private Collection, Kalifornien, durch Abstammung Ausstellung: Exh. De El Greco a Tiepolo, Museo Nacionales de Bellas Artes, Buenos Aires, 1964, Nr. 110, Neuauflage. Literatur: W. Stechow, Salomon van Ruysdael, 1975, S. 107, Nr. 258
  • Schöpfer*in:
    Salomon van Ruysdael (1602 - 1670, Niederländisch)
  • Entstehungsjahr:
    c. 1642-43
  • Maße:
    Höhe: 67,31 cm (26,5 in)Breite: 105,41 cm (41,5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
    1640–1649
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Palm Desert, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: 399571stDibs: LU9311591422
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