Objekte ähnlich wie ""1940 - Nummer neun" Original Mixed Media auf Karton von Tom Perkinson, gerahmt
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 16
Tom Perkinson""1940 - Nummer neun" Original Mixed Media auf Karton von Tom Perkinson, gerahmt1985
1985
Angaben zum Objekt
"1940 - Number Nine" ist ein Original in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lässt die Farben in fast unwirkliche Bereiche vordringen. Der Betrachter ist eingeladen, in das Gemälde einzutreten, um die Szene zu erkunden und sich vorzustellen, dass er auf die Staffelei eines Pleinair-Malers blickt, der den Himmel, die Wolken und das Gelände im Blick hat. Hier stellt Perkinson das 9. Loch des Riviera Country Club in Los Angeles, Kalifornien, dar. Zwei Spieler befinden sich auf dem Grün, und einer ist gerade dabei, seinen Ball auf das Grün zu spielen. Das Grundstück wurde zwar umfassend bebaut, aber die Grünflächen haben sich kaum verändert, abgesehen von den Bäumen, die aufgewachsen sind, und der neuen Vegetation. Perkinson beschreibt seinen Malstil als "Romantischen Realismus", eine Technik, die zwei ikonische Kunstrichtungen in sich vereint. Dieser Stil in Kombination mit der Vorstellungskraft des Künstlers führt zu bemerkenswerten Ergebnissen und zeigt Perkinsons ausgeprägte Fähigkeit, Emotionen, Natur und Leben in einem Pinselstrich einzufangen. Sowohl sein technisches Talent als auch die Wahl des Themas passen perfekt zu dem originalen, vergoldeten Rahmen. Dieses meisterhafte Werk wäre eine großartige Ergänzung für eine Kunstsammlung und eine Bereicherung für fast jedes Heim. Es ist perfekt für alle, die eine Vorliebe für Landschaften, Impressionismus, Romantik, Realismus, Pleinairmalerei und Natur haben.
Seit fast einem Jahrhundert hat der "Golfplatz des Riviera Country Club" den Prüfungen der Zeit standgehalten. Der Platz wurde vom Los Angeles Athletic Club innerhalb von 18 Monaten entwickelt und 1927 unter großem Beifall eröffnet. Die LAAC beauftragte George C. Thomas, einen Amateurarchitekten, der sich bereit erklärte, das Projekt unentgeltlich zu übernehmen. Er wurde zu seiner Krönung und gilt heute als eines der schönsten natürlichen Layouts im gesamten Golfsport. Hale Irwin bestätigt: "Die Integrität des Platzes wird in hohem Maße von der Tatsache beeinflusst, dass kein Loch dem anderen gleicht und der Platz in das Land hineingelegt und nicht hineingezwungen wurde." Das Schöne an Thomas' Design ist, dass jedes Loch eine neue Herausforderung darstellt. Johnny Miller, der Gewinner der Los Angeles Open 1981, beschrieb Riviera als "Definitiv einer der großartigsten Golfplätze der Welt, auf dem es keine Kompromisse gibt! Es verlangt von einem Spieler, dass er jeden Schläger in seiner Tasche und jeden Schlag in seinem Spiel spielt." Wie Arnold Palmer einmal über Riviera schrieb: "Ich betrachte es als eine der großen Prüfungen des Golfsports."
Loch 9 im Riviera Country Club gilt als "eines der schönsten langen Par 4 im amerikanischen Golfsport, das leicht bergauf zu einem tiefen, schmalen Grün führt, das reizvoll unterhalb des Clubhauses liegt. Die erste Herausforderung liegt in zwei perfekt platzierten Fairway-Bunkern bei 225 und 280 Yards, wobei der längere der beiden Bunker besonders den aggressiven Drive beeinträchtigt. Die Annäherung ist auch eine der schwierigsten an der Riviera, denn die Puttfläche, die von hinten nach vorne steil abfällt und gefährliche Pin-Platzierungen vorne rechts und hinten links aufweist, verursacht wahrscheinlich mehr Drei-Putts als jedes andere Grün.""
Mit den Worten des Künstlers:
"Meine Farbkombinationen gehören nicht zur natürlichen Welt, denn ich male nicht die Realität, sondern die Fiktion. Ich versuche, ein Gefühl für den Ort zu malen, als ob diese Szene wirklich existiert. Meine Sammler haben mich schon gefragt, wo diese Szene ist, und ich musste nur auf meinen Kopf zeigen und sagen, dass ich sie erfunden habe. Daher betrachte ich meine Arbeit als romantischen Realismus. Ich male eine bestimmte Realität, die ich erfunden habe, inspiriert von der faszinierend reichen Landschaft des Südwestens"
"Die Farbe wird hochgelobt, aber es sind die Werte, die die ganze Arbeit machen. Ich beginne nicht mit Skizzen, denn ich möchte die Freiheit haben, dem Bild in jede Richtung zu folgen. Ich beginne mit Verwaschungen verschiedener Werte und Farbtöne. Dann beginne ich, nach einer Landschaft zu suchen. Es werden sich mir mehrere Richtungen zeigen, und dann muss ich mich für eine davon entscheiden. In diesen ersten Momenten muss ich mich von der Szene entfernen. Bin ich eine Meile entfernt oder nur auf der anderen Seite des Flusses? Dies ist einer der ersten Schritte, und ich muss mich erst entscheiden, bevor ich weitermachen kann. Das ist wichtig, um die Perspektive zu bestimmen und herauszufinden, wie sich die Dinge im Bild zueinander verhalten werden. Dann, wenn sich die Landschaft entwickelt, suche ich nach weiteren Bildern, die ich der Komposition hinzufügen kann
Perkinson legt das Werk mit Aquarellfarben an und lässt es dann über Nacht trocknen. Am nächsten Tag arbeitet er mit Buntstift und Pastellkreide. "Die Aquarellfarbe dringt in das Papier ein, während das Pastell auf der Oberfläche liegt, was die Illusion von Tiefe und Raum noch verstärkt. Ich reibe oft bestimmte Bereiche ein und nehme andere weg. Diese Technik verleiht dem Gemälde eine visuelle Geschichte und seine eigene Patina"
Um eine Passage zu modulieren, Textur hinzuzufügen oder den größten Teil der Pastellfarbe aus einem Bereich zu entfernen, verwendet Perkinson häufig eine Dose Druckluft, die durch einen feinen Schlauch geleitet wird. "Die Art des Effekts hängt davon ab, wie weit ich die Dose vom Papier weghalte und wie stark ich den Abzug drücke. Es erzeugt Wirkungen, die ich auf keine andere Weise erzielen kann
Perkinson verwendet auch Papprollen oder Stümpfe, sowohl zum Mischen als auch zum Abheben von Pastellfarben aus einem Bereich, um die Farbe in einem anderen zu wiederholen. "Es ist eine wirklich effektive Technik, was die Subtilität angeht, die ich erreichen kann
Perkinson verwendet (1) Lanaquarelle 300-lb. kaltgepresstes Papier; (2) Dr. Ph. Martin's Flüssig-Aquarellfarben; (3) Winsor & Newton Aquarelltuben, sowohl Gouache als auch normale transparente Sorten; (4) Unison-Pastellkreiden; (5) Sennelier-Pastellkreiden; (6) Nupastellkreiden; (7) Prismacolor-Buntstifte; (8) Permanente Walnuss-Zeichentusche.
Künstler: TOM PERKINSON (1940-)
Titel: 1940 - NUMBER NINE
Medium und Oberfläche: ORIGINAL MIXED MEDIA ON BOARD (gerahmt)
Signiert: HANDSCHRIFTLICH SIGNIERT UND DATIERT VOM KÜNSTLER UNTEN RECHTS UND VERSO HANDSCHRIFTLICH SIGNIERT
Entstehungsjahr: 1985
Land der Erstellung: VEREINIGTE STAATEN
Abmessungen des Bildbereichs: 13 x 25 INCHES
Abmessungen des Rahmens:* 20,5 x 32,5 x 1,125 INCHES
*Dieses Kunstwerk wird gerahmt verkauft. Wenn Sie den Rahmen ändern möchten, damit er besser zu Ihrem Stil oder Ihrer Umgebung passt, wenden Sie sich bitte an uns, damit wir Ihnen individuelle Einrahmungsmöglichkeiten anbieten können.
Weitere Informationen: HIGHLY COLLECTIBLE WORK BY TOM PERKINSON IN GREAT CONDITION IN ITS ORIGINAL, CUSTOM, GILT FRAME. DER RAHMEN IST IN EINEM GUTEN ZUSTAND, DER DEM ALTER UND DEM STIL ENTSPRICHT.
Künstler Info/Bio: KÜNSTLER-BIOGRAFIE-DOKUMENT IST ENTHALTEN
Dokumentation: ECHTHEITSZERTIFIKAT LIEGT BEI
Über den Künstler: Der 1940 in Indiana geborene Tom Perkinson hat sich als regionaler Maler einen Namen gemacht und ist für seine Arbeiten bekannt, die in der visuell dramatischen Landschaft des Südwestens angesiedelt sind.
Schon als Kind entdeckte Perkinson seine Liebe zur natürlichen Landschaft und sein Talent für die Kunst. Er förderte dieses Talent durch Unterricht am John Herron Institute of Art in Indianapolis und nach seinem Highschool-Abschluss an der Chicago Art Academy.
Er erwarb 1964 einen Abschluss in Kunst an der Oklahoma Baptist University, bevor er an der University of New Mexico ein Studium aufnahm. Hier malte er zwischen den bekannten Werken in größerem Maßstab weiterhin Landschaften, die seine neue Faszination für den Südwesten widerspiegeln. Er hatte etwas gefunden, das zu einer unerschöpflichen Quelle der Inspiration werden sollte.
Beeinflusst von frühen Malern der Landschaft des südlichen Indiana - Malern wie T. C. Steele, Vawter, Schultze und Forsythe - konzentrierte sich Perkinsons Frühwerk auf Landschaften, Stillleben und Stadtszenen. Mit der wachsenden Liebe zur Landschaft New Mexicos reifte auch sein Werk, das von J.M.W. Turner, George Inness und James McNeill Whistler beeinflusst wurde. Schon bald entwickelte sich ein unverwechselbarer, der Fantasie entsprungener Stil, den er später als "romantischen Realismus" bezeichnete.
"Keiner dieser Orte existiert wirklich", sagt er, "ich erfinde sie einfach, während ich sie male." Diese Vorliebe für Spontaneität führte ihn zum Aquarell als bevorzugtem Medium.
Nach mehr als vier Jahrzehnten als Künstler, der New Mexico malt, hat Perkinson eine steile Karriere hingelegt. Seine Werke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt, und er ist in den Sammlungen zahlreicher Museen vertreten, darunter das Museum of New Mexico, Santa Fe, das University Art Museum, Albuquerque, und das Eiteljorg Museum of Western Art in Indianapolis. Seine Arbeiten sind auch in dem im Mai 2006 erschienenen Buch "Landscapes of New Mexico, Paintings From the Land of Enchantment" enthalten
Zurzeit wohnt er in Corrales, New Mexico, wo er seit 20 Jahren mit seiner Frau, der bekannten Schmuckkünstlerin Louise Perkinson, lebt.
- Schöpfer*in:Tom Perkinson (1940, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:1985
- Maße:Höhe: 52,07 cm (20,5 in)Breite: 82,55 cm (32,5 in)Tiefe: 2,86 cm (1,125 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Rahmen:Mit RahmenRahmenoptionen verfügbar
- Zustand:Das Werk ist in altersgemäß gutem Zustand, gerahmt und hängefertig. Der Rahmen hat auf der rechten Seite eine Verschleißstelle. Wenn Sie den Rahmen ändern möchten, damit er besser zu Ihrem Stil oder Ihrer Umgebung passt, wenden Sie sich bitte an uns, damit wir Ihnen eine individuelle Einrahmung anbieten können.
- Galeriestandort:Encino, CA
- Referenznummer:1stDibs: LU146428994272
Tom Perkinson
Tom Perkinson, der 1940 in Indiana geboren wurde, hat sich als regionaler Maler einen Namen gemacht, der für seine Arbeiten in der visuell dramatischen Landschaft des Südwestens bekannt ist. Schon als Kind entdeckte Perkinson seine Liebe zur Natur und sein Talent für die Kunst. Er förderte dieses Talent durch Unterricht am John Herron Art Institute in Indianapolis und nach dem Highschool-Abschluss an der Chicago Art Academy. Er erwarb 1964 einen Abschluss in Kunst an der Oklahoma Baptist University, bevor er an der University of New Mexico ein Studium aufnahm. Hier setzte er seine Landschaftsmalerei fort, die seine neue Faszination für den Südwesten widerspiegeln sollte. Er hatte etwas gefunden, das zu einer unerschöpflichen Quelle der Inspiration werden sollte. Beeinflusst von frühen Malern der Landschaft des südlichen Indiana, Malern wie T. C. Steele, Vawter, Schultze und Forsythe, konzentrierte sich Perkinson in seinen frühen Arbeiten auf Landschaften, Stillleben und Stadtszenen. Mit der wachsenden Liebe zur Landschaft New Mexicos reifte auch sein Werk, das von J.M.W. Turner, George Inness und James Mcneill Whistler beeinflusst wurde. Bald entwickelte sich ein unverwechselbarer, der Phantasie entspringender Stil, den er als romantischen Realismus bezeichnete. "Keiner dieser Orte existiert", sagt er, "ich erfinde sie einfach, während ich sie male." Diese Vorliebe für Spontaneität führte ihn zum Aquarell als bevorzugtem Medium. Nach mehr als vier Jahrzehnten als Künstler, der New Mexico malt, hat Perkinson eine steile Karriere hingelegt. Seine Werke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen auf der ganzen Welt, und er ist in den Sammlungen vieler Museen vertreten, darunter das Museum of New Mexico in Santa Fe, das University Art Museum in Albuquerque und das Eiteljorg Museum of Western Art in Indianapolis. Seine Arbeiten sind auch in dem im Mai 2006 erschienenen Buch mit dem Titel Landscapes of New Mexico, Paintings From the Land of Enchantment enthalten. Zurzeit wohnt er in Corrales, New Mexico, wo er seit 20 Jahren mit seiner Frau, der bekannten Schmuckkünstlerin Louise Perkinson, lebt.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
5,0
Platin-Anbieter*in
Diese von Expert*innen geprüften Anbieter*innen sind die erfahrensten Anbieter*innen von 1stDibs und werden von unseren Kund*innen am besten bewertet.
Gründungsjahr 1998
1stDibs-Anbieter*in seit 2021
68 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Encino, CA
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 14 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Auktionen bei 1stDibs
Unsere zeitlich befristeten Auktionen bieten Ihnen die Möglichkeit, für außergewöhnliche Design-Objekte zu bieten. Wir berechnen keine Käuferprämie. Um den Versand kümmern sich 1stDibs und/oder der*die Anbieter*in. Außerdem sind sämtliche Auktionen durch unseren umfassenden Käuferschutz abgesichert. Weitere Informationen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- „Spring Sassafras“ Original Mixed Media auf Karton von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"Spring Sassafras" ist ein Original in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lässt die F...Kategorie
1970er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Buntstift, Wasserfarbe, Mixed Media, Tinte
- ""Collecting Cattails" Original Mixed Media auf Karton von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"Collecting Cattails" ist ein Original in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lässt di...Kategorie
1970er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Tinte, Mixed Media, Wasserfarbe, Buntstift
- ""Flat Lands" Original Landschaft Mixed Media auf Papier von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"Flat Lands" ist ein Original in Mischtechnik auf Papier von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lässt die Farben ...Kategorie
1970er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Buntstift, Wasserfarbe, Mixed Media, Tinte
- „Plains Indian Camp“ Lrg Original Mixed Media auf Papier von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"Plains Indian Camp" ist ein Original in Mischtechnik auf Papier von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lässt die...Kategorie
1980er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Buntstift, Wasserfarbe, Mixed Media, Tinte
- ""Reflections in the Pond" Großes Gemälde in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"Reflections in the Pond" ist ein Original in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen läss...Kategorie
1970er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Tinte, Mixed Media, Wasserfarbe, Buntstift
- ""1940 - New Mexico Bauern" Orig. Mixed Media auf Karton von Tom Perkinson, gerahmtVon Tom Perkinson"1940 - New Mexico Farmers" ist ein Original in Mischtechnik auf Karton von Tom Perkinson. Seine Verwendung von gesättigten Veilchen, leuchtenden Gelbtönen und strahlenden Orangen lä...Kategorie
1970er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienPastell, Buntstift, Wasserfarbe, Mixed Media, Tinte
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Dunkle Nacht, 2020, Aquarell, Ölpastell, Schwarz, Rahmen, Landschaft, Fantasie, BlauVon Shamona StokesAquarell auf Papier, gerahmt. Dark Night, 2020, Aquarell, Ölpastell, Schwarz, Rahmen, Landschaft, Fantasie, Blau, Kreatur. Gerahmt und mit Passepartout, Rahmengröße: 24" x 35,75" x 1...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsgemälde
MaterialienGouache, Buntstift, Papier, Ölpastell, Tinte, Wasserfarbe
- Hopeful Spring, 2020, Aquarell, Ölpastell, Grün, Landschaft, Fantasie, BäumeVon Shamona StokesHoffnungsvoller Frühling, 2020, Aquarell, Ölpastell, grün, Landschaft, Fantasie, Bäume.Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsgemälde
MaterialienPapier, Ölpastell, Tinte, Acryl, Wasserfarbe, Buntstift, Grafit
- Anthemusa, 2020, Aquarell, Ölpastell, Grün, Landschaft, Tusche, Fantasie, BlauVon Shamona StokesAnthemusa, 2020, Aquarell, Ölpastell, Grün, Landschaft, Tinte, Fantasie.Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsgemälde
MaterialienÖlpastell, Tinte, Acryl, Wasserfarbe, Buntstift, Grafit, Papier
- Das Dorf 1964, Papier/Schablonen/Bleistift, 14x19 cmDas Dorf 1964, Papier/Schablonen/Bleistift, 14x19 cm Herberts Mangolds (1901-1978) Grafik, Armeeoffizier. Im Jahr 1920 absolvierte er die lettische Artillerie-Kadettenschule und za...Kategorie
1960er, Realismus, Landschaftsgemälde
MaterialienBuntstift, Buntstift, Papier
- Lila Zypressenbaum - Coastal Fauvist Vertical LandscapeVon Karen DrukerLeuchtend farbige fauvistische Küstenlandschaft mit einer leuchtend violetten Zypresse am Rande des Wassers, unter einem leuchtend gelben Himmel und einer orangefarbenen Sonne von Ka...Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Fauvismus, Landschaftszeichnungen un...
MaterialienPapier, Pastell, Wasserfarbe, Bleistift
- Aquarell auf Papier, Bäume in der Buckfast Abbey, Moderne der MalereiPapierarbeit von Alban Atkins aus den frühen 1960er Jahren über eine Baumgruppe in der Buckfast Abbey in Devon, England. Signiert unten links, betitelt und datiert auf der Rückseite....Kategorie
1960er, Moderne, Landschaftsgemälde
MaterialienWasserfarbe, Papier, Pastell, Tinte
