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Doris Zinkeisen
Porträt auf Bühne – Red Cape – schottisches Theaterporträt, Ölgemälde der 60er Jahre

CIRCA 1960

Angaben zum Objekt

Dieses atemberaubende schottische musikalische theatralische Porträt-Ölgemälde ist von der Künstlerin Doris Zinkeisen. Es wurde um 1960 gemalt und zeigt eine Dame in einem roten Umhang auf der Bühne mit Instrumenten zu ihren Füßen. Ihr Gesicht ist beleuchtet und hinter ihr befindet sich ein reicher Vorhang. Zinkeisen hatte viele künstlerische Verbindungen zum Theater in London, und dies könnte von einer der Produktionen stammen, an denen sie beteiligt war. Provenienz. Anwesen in Wiltshire. Zustand. Öl auf Leinwand, Bildgröße 24 mal 20 Zentimeter und in gutem Zustand. Rahmen. In einem farbigen Galerierahmen untergebracht, 31 mal 27 Zentimeter groß und in gutem Zustand. Doris Clare Zinkeisen (1898-1991) war eine schottische Bühnen- und Kostümbildnerin, Malerin, Grafikerin und Schriftstellerin. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre Arbeit im Bereich Theaterdesign. Doris Zinkeisen wurde in Clynder House in Rosneath, Argyll, Schottland, geboren. Ihre Eltern waren die gebürtige Waliserin Clare Bolton-Charles und Victor Zinkeisen, ein Holzhändler und Hobbykünstler aus Glasgow. Die Familie ihres Vaters stammte ursprünglich aus Bohemia und war seit zweihundert Jahren in Schottland ansässig. Sie hatte eine jüngere Schwester, Anna Zinkeisen, die ebenfalls Künstlerin wurde. Die Familie verließ Schottland und zog 1909 nach Pinner, in der Nähe von Harrow. Zinkeisen besuchte vier Jahre lang die Harrow School of Art und erhielt 1917 zusammen mit ihrer Schwester Anna ein Stipendium für die Royal Academy Schools. Während des Ersten Weltkriegs diente Zinkeisen als freiwillige Hilfskraft in einem Krankenhaus in Northwood, Middlesex, und teilte sich in den 1920er und 1930er Jahren mit ihrer Schwester ein Studio in London, von wo aus sie ihre Karriere als Malerin, Werbegrafikerin und Theaterdesignerin begann.Zinkeisens realistischer Stil machte sie als Porträtistin populär und sie wurde eine bekannte Gesellschaftsmalerin. Die Themen ihrer Gemälde, Gesellschaftsporträts, Reiterporträts und Szenen aus den Parks von London und Paris, spiegeln den Lebensstil der damaligen Oberschicht wider. Ein früher Erfolg war ihr Porträt der Schauspielerin Elsa Lanchester aus dem Jahr 1925, aber auch als Illustratorin und Werbegrafikerin war sie vielseitig tätig, u. a. mit Werbeplakaten für mehrere britische Eisenbahngesellschaften und Wandmalereien für die RMS Queen Mary. Ein Plakat von 1939 für die Londoner U-Bahn, At the Theatre, wurde gedruckt, aber wegen des Ausbruchs des Zweiten Weltkriegs nie veröffentlicht. Im Jahr 1944 wurden Doris und ihre Schwester Anna von United Steel Companies (USC) beauftragt, zwölf Gemälde anzufertigen, die in der Fachpresse in Großbritannien, Kanada, Australien und Südafrika abgedruckt wurden. Die Bilder wurden anschließend in dem 1946 erschienenen Buch This Present Age zusammengestellt. Zinkeisen produzierte in den 1930er Jahren eine Reihe von Plakaten für die London and North Eastern Railway (LNER), die Southern Railway (SR) und die London, Midland and Scottish Railway (LMS). Die Plakate enthielten häufig historische Motive, wie z. B. Berwick-upon-Tweed von LNER (1930), das Isabella MacDuff, Gräfin von Buchan, zeigt, die von Edward I. für die Krönung von Robert the Bruce in Scone im Jahr 1306 bestraft wird. 1935 beauftragte John Brown and Company Shipbuilders of Clydebank die beiden Zinkeisen-Schwestern mit der Bemalung der Wandbilder im Verandah Grill, einem Restaurant und Nachtclub auf dem Ozeandampfer RMS Queen Mary. Die Wandmalereien zum Thema Unterhaltung stellten Zirkus- und Theaterszenen dar und sind noch immer auf dem Schiff zu sehen, das jetzt dauerhaft in Long Beach, Kalifornien, vertäut ist. Zinkeisen war auch an der Planung der Innendekoration beteiligt, die eine von schwarzen Wilton-Teppichen umgebene Parkett-Tanzfläche, sternenbesetzte rote Samtvorhänge und eine geschwungene beleuchtete Balustrade umfasste, deren Farben im Takt der Musik wechselten. Cecil Beaton beschrieb 1936 in der Vogue den Verandah Grill als den bei weitem schönsten Raum auf dem Schiff - angenehm beleuchtet, farbenfroh und offensichtlich so erfolgreich, dass er überfüllt wäre, wenn er doppelt so groß wäre wie heute. Das größte Wandbild wurde während des Zweiten Weltkriegs durch Kanonenoffiziere beschädigt, die Seekarten an die Plakatwand klebten, die das Wandbild bedeckte. Nach dem Krieg restaurierte Zinkeisen das Wandbild und malte angeblich eine Maus in das Wandbild, damit immer eine Maus auf der Queen Mary zu sehen war - eine Anspielung auf die Reederei Cunard, die sich rühmte, keine Nager auf ihren Schiffen zu haben. Beide Schwestern steuerten 1940 auch Wandmalereien für die RMS Queen Elizabeth bei. Zinkeisen stellte 1929 in der Royal Academy, in der Royal Society of Portrait Painters in London sowie in Paris und in den Vereinigten Staaten aus. Für ihr Werk erhielt sie die Medaillen des Pariser Salons in Bronze (1929), Silber (1930) und Gold (1934). Im Jahr 1929 wurde sie zum Mitglied des Royal Institute of Oil Painters (ROI) gewählt. Zinkeisen war ein erfolgreicher Bühnen- und Kostümbildner für Theaterstücke und Filme. Trotz ihres Erfolgs als Malerin und Werbegrafikerin wurde sie vor allem als Theaterdesignerin bekannt. Während des Zweiten Weltkriegs schloss sich Zinkeisen der St. John Ambulance Brigade an und arbeitete als Krankenschwester in London, wo sie sich um die Opfer des Blitzkriegs kümmerte, nachdem sie im Ersten Weltkrieg zunächst als Krankenschwester der Voluntary Aid Detachment (VAD) ausgebildet worden war. Vormittags arbeitete Zinkeisen in der Unfallstation, nachmittags malte er und hielt die Ereignisse des Tages fest. Nach der Befreiung Europas 1945 wurde Zinkeisen vom War Artists' Advisory Committee als Kriegsmaler für die Nordwesteuropa-Kommission der Joint War Organisation of the British Red Cross Society and the Order of St John (JWO) beauftragt. Als die Mitarbeiter und Ressourcen der Organisation in die neu befreiten Gebiete verlegt wurden, bestand Zinkeisens Aufgabe als Kriegsmaler darin, die Aktivitäten der Kommission zu dokumentieren. Von ihrem Sitz in Brüssel aus erfasste sie die Nachkriegshilfsmaßnahmen der Kommission in Nordwesteuropa, einschließlich der Rehabilitierung und Repatriierung von Kriegsgefangenen und Zivilinternierten. Zinkeisen reiste mit dem Lastwagen oder aus der Luft (von einem nahe gelegenen RAF-Stützpunkt) durch Nordwesteuropa und fertigte Skizzen an, die sie zur weiteren Bearbeitung in ihr Studio am Sitz der Kommission zurückbrachte. Als Kriegskünstlerin war sie im April 1945, unmittelbar nach der Befreiung des Konzentrationslagers Bergen-Belsen, drei Tage dort. Zinkeisen war einer der wenigen Künstler, die in den Monaten nach der Befreiung Bilder von Bergen-Belsen anfertigten. Zu den anderen Künstlern dort gehörten Leslie Cole, Mary Kessell, Sergeant Eric Taylor (einer der Befreier des Lagers), Edgar Ainsworth und Mervyn Peake. Ihr Gemälde Human Laundry zeigt deutsche Pfleger, die Lagerinsassen waschen, bevor sie ins Krankenhaus kommen. Als Zinkeisen zur Kriegsmalerin wurde, hatte sich ihre Palette bereits von den Farben ihrer Gesellschaftsbilder verdunkelt. Ihre Kriegsbilder sind in gedeckten Grau-, Braun- und Ockertönen gehalten, wie die ihrer Zeitgenossen Eric Ravilious und Stanley Spencer. Gemälde aus Zinkeisens Zeit als Kriegskünstlerin befinden sich im Museum und Archiv des Roten Kreuzes, dem Museum des Johanniterordens und dem Imperial War Museum. Ihr Werk war Teil des Malereiwettbewerbs bei den Olympischen Sommerspielen 1948. Nach dem Krieg arbeitete Zinkeisen weiterhin in London als Theaterdesignerin und veranstaltete gelegentlich Ausstellungen ihrer Bilder. Sie gestaltete das Cover einer Sonderausgabe des Everybody's Magazine anlässlich der Krönung von Königin Elisabeth II. im Juni 1953. 1954 entwarf Zinkeisen das Bühnenbild und die Kostüme für Noël Cowards Musical After the Ball, das auf Oscar Wildes Stück Lady Windermere's Fan basiert, und für das von Prince Littler inszenierte Stück The Little Glass Clock, das von Hugh Mills geschrieben wurde. Zinkeisen heiratete 1927 Edward Grahame Johnstone, einen Marineoffizier, und bekam im Juni 1928 Zwillingstöchter, die Kinderbuchillustratorinnen Janet und Anne Grahame Johnstone, sowie einen Sohn, Murray Johnstone. Zinkeisen war eine gute Reiterin und gewann 1934 den Moskauer Pokal bei der Internationalen Pferdeschau. Grahame Johnstone starb 1946 und Zinkeisens Zwillingsmädchen lebten fortan bei ihrer Mutter, die 1966 mit ihr nach Suffolk zog. Zinkeisen überlebte ihre Tochter Janet, die 1979 bei einem Unfall ums Leben kam. Doris Zinkeisen starb am 3. Januar 1991 in Badingham, Suffolk, im Alter von 92 Jahren. Ausgestellt: Royal Academy 9, Royal Scottish Academy 7, Glasgow Institute 1, Society of Women Artists 3, Royal Hibernian Academy 1 und Paris Salon.
  • Schöpfer*in:
    Doris Zinkeisen (1898 - 1991)
  • Entstehungsjahr:
    CIRCA 1960
  • Maße:
    Höhe: 78,74 cm (31 in)Breite: 68,58 cm (27 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
  • Medium:
    Öl
  • Bewegung und Stil:
    Realismus
  • Zeitalter:
    1960–1969
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    London, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU853113404242
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