Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 10

Frederick William MacMonnies
„Marion Jones Farquhar“ Frederick William Macmonnies, Tennis Olympian-Porträt, Frederick William Macmonnies

1905-11

Angaben zum Objekt

Frederick William Macmonnies Marion Jones Farquhar, 1905-11 Öl auf Leinwand 24 x 20 Zoll Provenienz: William Clerk Private Collection, New York Literatur: Mary Smart, A Flight with Fame: The Life and Art of Frederick MacMonnies, with a Catalogue Raisonne of Sculpture and a Checklist of Paintings by E. Adina Gordon, Madison, Connecticut, 1996, Nr. 90. Das Werk stellt Marion Jones Farquhar dar, eine amerikanische Tennisspielerin, die Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts auftrat. Sie gewann die Einzeltitel bei den US-Meisterschaften 1899 und 1902 und war die erste Amerikanerin, die bei den Olympischen Spielen eine Bronzemedaille im Einzel gewann. Außerdem war sie die Schwägerin des Künstlers, die oft mit MacMonnies Golf und Tennis spielte und konkurrierte. MacMonnies studierte oft die Bewegungen ihrer Form, auf die er sich in seinen Skulpturen bezog. Als MacMonnies ein Doppelgolfturnier gewann, sagte er: "Marion hat mein totes Gewicht durchgeschleppt und das Turnier gewonnen und damit gezeigt, was große Generalship bewirken kann." Als Bildhauer klassischer Figuren war der in Amerika geborene Frederick MacMonnies in der zweiten Hälfte des 19. und zu Beginn des 20. Jahrhunderts in den Vereinigten Staaten und Europa berühmt. Gelegentlich kehrte er nach Amerika zurück, lebte aber die meiste Zeit seines Lebens als Expatriate in Frankreich. Er war vor allem für seine geschmeidigen Bronzefiguren bekannt, vor allem für jene mit dem Titel Diana. Die klassischen Namen dieser Figuren erlaubten ihm den Anschein von Anstand, gaben ihm aber die Möglichkeit, schlanke Akte zu modellieren. Frederick MacMonnies war einer der ersten amerikanischen Bildhauer, der den potenziellen Markt der Mittelschicht erkannte. Er ließ seine Werke urheberrechtlich schützen und beauftragte dann Gießereien mit der Massenproduktion einiger seiner Figuren, wie z. B. Diana, in kleineren Größen. MacMonnies wurde in Brooklyn, New York, geboren und war als Kind ein Wunderkind der Steinmetzkunst. Im Alter von 18 Jahren arbeitete er im Studio von Augustus Saint-Gaudens und überredete ihn, sein Assistent zu werden, indem er Modelle feucht hielt und abdeckte, Besorgungen machte und das Studio reinigte. Abends studierte er an der Art Students League, der Cooper Union und der National Academy of Design. In Saint-Gaudens' Studio lernte er viele wohlhabende Menschen kennen, die Saint-Gaudens' auf den Beaux-Arts basierende Ideen teilten, dass Kunst und Architektur vereint werden sollten, um in Amerika eine öffentliche Kunst zu schaffen, die derjenigen der klassischen Antike oder der europäischen Renaissance gleichkommt. Zu den Männern, die MacMonnies durch Saint-Gaudens kennenlernte und die später seine Karriere förderten, gehörten die Architekten Stanford White und Charles McKim sowie John LaFarge, der die Villen der Reichen, darunter die der Vanderbilts, dekorierte. Nach vier Jahren des Studiums und der Arbeit in New York ging MacMonnies nach Paris und entschied sich für die moderneren Techniken, die er dort erlernen konnte, und gegen die traditionellere Bildhauerlehre in Rom. Einer seiner ersten Lehrer war Alexandre Falguiere, der ein Lehrer von Saint-Gaudens gewesen war und seinen klassischen Figuren einen gewissen zeitgenössischen Realismus verlieh. MacMonnies mischte sich unter viele amerikanische Auswanderer der Oberschicht und lernte seine zukünftige Frau Mary Fairchild, eine Malerin, kennen. MacMonnies kam kurz nach Hause, um Saint-Gaudens bei einem Projekt zu helfen, und wurde dann in Paris an der Ecole des Beaux Arts aufgenommen, wo er zahlreiche klassische Figuren schuf, die vom Stil der kleinen Bronzen der Renaissance im italienischen Florenz inspiriert waren. 1889 begründete er seinen Ruf mit der Skulptur der "Diana" auf dem Pariser Salon. Die Ausführung seiner Aktplastik war eine Herausforderung für einen Bildhauer wie ihn, der schlanke, gut proportionierte Figuren anstrebte - die "Ästhetisierung des Aktes". (Katz 12) Damals waren die meisten weiblichen Modelle arme Bäuerinnen mit stämmiger Figur, verkrümmten Füßen und oft ungebadet. MacMonnies fand jedoch Marie Caira als Modell für seine Diana-Figuren, und sie, die aus einer professionellen Familie von Modellen stammte, hatte die Figur und die soziale Statur, die seinen Kriterien entsprachen. Obwohl er es vorzog, in Paris zu leben, wurden viele seiner öffentlichen und privaten Skulpturen in den folgenden Jahren mit Hilfe von Saint-Gaudens und dem Architekten Stanford White in den Vereinigten Staaten in Auftrag gegeben. Auf Empfehlung von Saint-Gaudens nahm er erfolgreich am "Nathan Hale"-Wettbewerb für den City Hall Park in New York City teil und war auf der Weltausstellung 1893 in Chicago vertreten. Sein Werk mit dem Titel The Barge of State, eine achtunddreißig Figuren umfassende Extravaganz, machte ihn landesweit bekannt. Eine bronzene Bacchantin, die einen nackten weiblichen Akt in ausgelassener Stimmung zeigt, sorgte für viel Aufsehen und wurde sogar in Boston verboten, aber die Aufmerksamkeit brachte ihm noch mehr Arbeit ein.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Bei Doug's Place
    Von Lu Haskew
    At Doug's Place von Lu Haskew Öl 12x10"" Bildgröße Die Künstler von Plein Air sitzen an einem Fluss und besprechen an einem Ausbruch vom Tag der Malerei. ÜBER DEN KÜNSTLER: Sie be...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl

  • „Romantic Spring“, Ölgemälde
    Von Suchitra Bhosle
    Suchitra Bhosles "Romantischer Frühling" ist ein originales, handgefertigtes Ölgemälde, das ein Paar zeigt, das sich im gedämpften Sonnenlicht entspannt. Über den Künstler: Suchitr...
    Kategorie

    2010er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl

  • Frau, gelber Schal und Fächer
    Eine beeindruckende und meisterhafte Darstellung einer jungen Frau mit einem Fächer. Ein amerikanischer Künstler, der in Europa studiert und gereist ist und dieses Gemälde vor seine...
    Kategorie

    1930er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl

  • Porträt einer Dame
    Label verso: "Porträt einer Dame / Öl / MUC / Beatrice Whitney Van Ness / unsigniert / Größe 30h x 25w ". Aus dem Nachlass des Künstlers. Beatr...
    Kategorie

    1940er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Öl, Leinwand

  • Sitzende figurative / Meerespfade-Landschaft - Doppelseitiges Ölgemälde
    Wunderschönes doppelseitiges Ölgemälde der Künstlerin Jane Voitel Mellin bei der Lektüre eines Buches und verso eine Meereslandschaft von Nicholas Read (Amerikaner), um 1975. Nicht s...
    Kategorie

    1990er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl

  • Korbweber mit seinen Körben für den Markt, figuratives Ölgemälde, 1950er Jahre
    Korbflechter mit seinen Körben für den Markt 1950er Jahre figuratives Öl Ausdrucksstarkes und detailreiches Porträt eines Flechters und seiner Körbe auf dem Weg zum Markt von der ka...
    Kategorie

    1950er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Leinwand, Öl, Zeichenkarton

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen