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Gilbert Lewis
Porträt eines jungen Mannes

ca. 1990s

Angaben zum Objekt

Gilbert Lewis (geb. 1945). Porträt eines jungen Mannes, ca. 1990er Jahre. Gouache auf Illustrationskarton, 18 x 24 Zoll. Signiert oben rechts. Ausgezeichneter Zustand. Maßnahmen 24 x 30 Zoll in benutzerdefinierten Rahmen. Provenienz: Nachlass des Künstlers. Erklärung des Künstlers: Bildende Kunst ist ein lebendiger, aktiver Prozess. Das Bild hat seine eigene Bedeutung; es ist kein Geschichtenerzähler, nicht nur ein Bild eines Gesichts oder einer Blume. Es handelt sich auch nicht einfach um eine Übung in der Anordnung von Formen oder Farben. Ich möchte meinen unmittelbaren Eindruck in Farbe umsetzen, um das Bild eines ausgestreckten Blumenzweigs oder eines Gesichts darzustellen - direkt und einfach. Meine Kunst spiegelt menschliche Anliegen wider, die symbolisch, in der Fantasie und ganz konkret im Prozess der Darstellung selbst zum Ausdruck kommen. Kunst ist meine Antwort auf das Bild, das Endergebnis eines aktiven Prozesses der Erkundung der Grenzen der Farbe auf Papier innerhalb der Grenzen der Darstellung. Das Gemälde eines Gesichts ist nicht einfach nur ein Gesicht. Meine Gefühle werden durch diese Bilder ausgedrückt. Meine Bilder sprechen jeden an, der mit seiner eigenen Menschlichkeit in Berührung kommt; für alle anderen mag meine Kunst als "zu persönlich" abgetan werden. Biographie: Gilbert Braddy Lewis wurde am 25. September 1945 in Hampton, Virginia, geboren. Sohn von David Blake Lewis (geboren in Atlanta, Ga.) und Gladys Louise Braddy [Lewis] (aus Sanford, Fl.); Bruder von David Blake Lewis (JR.) und Linda Lewis [Hunter]. Die Familie wohnt in 3 South Linden Street, Hampton, Va. 1953 bis 1962 "Ich habe seit meinem siebten Lebensjahr in Virginia bei zwei bekannten Tidewater-Künstlern, Jean Craig und dem verstorbenen Allan Jones, gelernt. Die Lehrmethode der sorgfältig beobachteten Studien nach der Natur in Kohle oder Tempra-Farbe, die natürlich von dem ursprünglichen französischen akademischen Modell abgeleitet ist, hat sich auf meine frühe Entwicklung ausgewirkt; mein Auge und mein Bewusstsein wurden jedoch vor allem durch die Reproduktionen an der Studiowand von Werken von Botticelli, Da Vinci und Michelangelo aktiviert." Gilbert Lewis in Zeitgenössische Künstler aus Philadelphia: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), S. 145 1963-68 Studium an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts bei Franklin Watkins, Hobson Pittman, Morris Blackburn und Walter Stuempfig. Während seines Studiums an der PAFA teilt er seine Wohnung [261 South 21st Street] mit den PAFA-Studentinnen Jody Pinto und Barbara Sosson. 1967 erhält er den PAFA: Bergman-Preis für Malerei, M. Herbert Syme-Preis und Samuel Cresson Memorial Travelling Scholarship. Der letztgenannte Preis ermöglicht Lewis im Sommer 1967 eine Reise nach Europa, wo er Museen besucht. "1967, nachdem ich als Stipendiat der Pennsylvania Academy die Werke des italienischen Meisters gesehen hatte, wurde ich mir meiner großen Einflüsse bewusst und entdeckte die früheren sienesischen Meister, deren Klarheit und Energie mich noch immer bewegen." Gilbert Lewis in Zeitgenössische Künstler aus Philadelphia: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), S. 145 1968 Horizontales Gemälde [eines Interieurs mit einer sitzenden Frau und einer Katze vor einem großen Fenster], schwarz-weiß reproduziert im Schulkatalog der Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1968-1969, S. 24. Zu den anderen Studenten, deren Arbeiten abgebildet sind, gehören Clayton Anderson, Barkley Hendricks, Paul Kane, Jody Pinto, Bruce Samuelson, Barbara Sosson und James Victor. Gloria Etting, Philadelphia The Intimate City (New York: A Studio Book - The Viking Press, 1968), Fotografie einer Zeichnung von Gilbert Lewis in der Gießhalle der Pennsylvania Academy of the Fine Arts, wiedergegeben im Kapitel "Kunst und Sammler", n.p. 1974 31. Mai 1974, Verleihung des Bachelor of Fine Art am Philadelphia College of Art 1978 Erhielt einen Master-Abschluss in Creative Arts in Therapy (MCAT) von der Hahnemann University, Philadelphia. Gilbert Lewis, The Spontaneous Art Productions of an Institutionalized Geriatric Population: a thesis presented to the faculty of the Graduate School, Hahnemann Medical College, March 30, 1978 Ende der 1970er bis Ende der 1980er/Anfang der 1990er Jahre, arbeitet als Kunsttherapeutin im Manchester House Nursing Center/Home in Media, Pa. 1977 Sommer: Studium am jährlichen Sommerinstitut des American Projective Drawing Institute unter der Leitung von Emanuel F. Hammer, Ph.D. 1981 Erste Einzelausstellung in den Peale House Galleries (East Gallery) der Pennsylvania Academy of the Fine Arts, 5. bis 27. März 1981 "Seit der Kunstschule habe ich mich von Öl auf die Medien Gouache und Bleistift verlegt, einzeln und manchmal zusammen. Ich versuche, die Kraft der Beobachtung für mich zu entdecken, ohne die Leidenschaft für die künstlerischen Materialien zu opfern." Gilbert Lewis in Zeitgenössische Künstler aus Philadelphia: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), S. 145 1986 Elizabeth Leonard, Painting Flowers, (New York: Watson-Guptill Publications 1986), in Farbe wiedergegeben, S. 56, 67, 110, und Umschlag Reisen nach Italien: Florenz, Venedig... 1988 Das Werk wurde vom Philadelphia Museum of Art erworben: Herbst, 1987, Gouache, erworben mit dem Julius Bloch Memorial Fund 1991 10. Oktober, erhält A.T.R. von der American Art Therapy Association, erneuert 1996 1992 Bewirbt sich bei der American Academy in Rom, Philadelphia Regional Visiting Artists Program Zu dieser Zeit arbeitet er mit der American Artist Gallery, Wayne, Pa. 1992 (Juni) wohnt in der South Street 322. Bis Mai 1994 wohnte sie in der Catharine Street 1804 (bis Januar 2017). 1998 Gruppenausstellung: 135th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., 22. März - 26. April 1998. Ehrenvolle Erwähnung c. 1999-2007+ Lehrtätigkeit bei PAFA, Zertifikats- und Weiterbildungsprogramme (in welchen Jahren?) 2001 Gruppenausstellung: 138th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., 25. März - 29. April 2001. Verleihung des zweiten Preises Bis 2002 bis ca. 2014 Arbeiten im Blick Art Supply Store, Philadelphia 2005 In einer undatierten Künstlererklärung aus dieser Zeit heißt es: "Jahrhunderts, George Catlin, der Porträts amerikanischer Indianer malte, inspirierte mich zu dieser Serie. Mit meinen Porträts möchte ich an den "Stamm" der kreativen Jugend von heute erinnern. Die meisten der Studien wurden nach dem Leben gemalt, ursprünglich mit transparenten und opaken Aquarellfarben, und in den letzten fünf Jahren begann die Serie, Ölstudien auf Tafeln zu umfassen. In den Aquarellbildern entstehen die Formen aus mehreren Farbschichten, die eine Intensität und Leuchtkraft haben, die der Ölmalerei auf Leinwand gleichkommt, aber die zusätzliche Herausforderung mit sich bringt, die Integrität der zerbrechlichen Papieroberfläche zu erhalten. Meine Ölstudien, die aus vielen Schichten von Öllasuren über einer Untermalung bestehen, ähneln eher den Ölgemälden von Catlin, die mich ursprünglich inspiriert hatten, aber diese Studien scheinen eine zusätzliche intensive, fast ikonenhafte Qualität zu haben." 2008 Peter Weiermair, Herausgeber, Treasures of Gay Art from the Leslie/Lohman Gay Art Foundation, (All Saints Press, 2008). Ausruhen, 1982, Gouache auf Papier, 44 x 30 Zoll, Ankauf der Stifter, 2004.1222.0002, farbig reproduziert S. 50; Schwimmer, 1984, Gouache auf Karton, 63,75 x 44 Zoll, Geschenk von George Dudley, 1994.1222.0001, farbig reproduziert S. 51 2015 Kevin Clarke, Die Kunst des Sehens: Das Leben und die Schätze des Sammlers Charles Leslie, (Berlin: Bruno Gmünder, 2015), Schwimmer in Farbe abgebildet S. 182 2017 Er zieht von seinem Haus in der 18XX Catherine Street, Philadelphia, in das WaterMark. Im Januar 2018 wird er in das Wyncote House, Pa. verlegt, eine Alzheimer-Pflegeeinrichtung. Sechs Werke wurden vom PAFA erworben. Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, USA. Neuerwerbungen, Sommer 2017. Stephan Salisbury, "PAFA's 32 New Works", The Philadelphia Inquirer, Dienstag, 11. Juli 2017, S. C-1 und C-6. EINZELAUSSTELLUNGEN 2020 Pennsylvania Academy of the Fine Arts (9. Juli - ), Willliam Way Community Center (10. Juli - ), und Woodmere Art Museum (16. Juli - 20. Oktober), Gilbert Lewis 2004 New York, N.Y., Leslie Lohman Foundation, Gilbert Lewis: Becoming Men - • Doug Gruse, "Gilbert Lewis", Philadelphia Gay News, 9. bis 15. April 2004, S. 25, 27 und 32; BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis, 9. März - 17. April 2004 127-B Prince Street, (Text aus Becoming Men: Porträtgemälde von Gilbert Lewis von Christian Bain, in Ausgabe 12 von The ARCHIVE) BECOMING MEN: Porträtgemälde von Gilbert Lewis Von Christian Bain Der Künstler Gilbert Lewis aus Philadelphia begeistert mit Superlativen. Welcher andere Künstler wurde schon mit Eakins (dessen Schüler Lewis' Lehrer war) und Tizian in der gleichen Art Matters-Rezension verglichen, oder überhaupt irgendwo anders? Gilbert ist auch ein Künstler, der sich mit dem Anfang und dem Ende des Erwachsenwerdens beschäftigt. Während der fast 20 Jahre, die er in einem Pflegeheim arbeitete, malte er tagsüber Porträts von älteren Patienten und nachts von jungen Männern. "Eine meiner Motivationen in der Malerei war es, den Beginn des Erwachsenwerdens für die Jungen und den letzten Lebensabschnitt für die Alten zu feiern", bemerkt Gilbert. "Was mir aufgefallen ist, ist, dass sowohl junge Männer als auch alte Menschen von der Gesellschaft ignoriert werden. Obwohl wir uns vordergründig auf die Jugend konzentrieren, befinden sich junge Männer in einer Art Zwischenwelt, sie sind keine Teenager mehr, aber auch noch nicht voll erwachsen. Sie befinden sich in einer Übergangsphase, ohne feste Identität und ohne wirklichen Platz in der Gesellschaft. "Ein Pflegeheim ist im Grunde ein Waisenhaus für ältere Menschen. Es ist ein Ort, an dem die Menschen nicht mehr wirklich ihre Familien haben, an dem Verwandte zu Besuch kommen und an dem das Personal ihnen ständig vorschreibt, was sie zu tun haben, und sich nicht anhört, was sie zu sagen haben. Als ich mit ihnen ihre Porträts machte, waren wir unter vier Augen und konnten über alles reden, was sie wollten, mit der Zusicherung, dass es vertraulich bleiben würde. Sie erzählten mir oft Dinge, die nicht einmal ihre Kinder wussten. "Sie hatten mit den jungen Männern, die für mich Modell standen, gemeinsam, dass sie reden konnten und wussten, dass ihnen jemand zuhörte. Ich hatte das Glück, dass meine jungen Modelle es sehr zu schätzen wussten, dass eine erwachsene Person für sie da war und ihnen nicht sagte, was sie tun sollten. Ich habe ihnen nie ausdrückliche Anweisungen gegeben, außer dass ich ihnen sagte, wo sie sitzen oder stehen sollten. Ich habe sie entscheiden lassen, wie sie es machen würden - ich habe die Warteschlange von jedem Modell genommen. "Sowohl die jungen Männer als auch die älteren Menschen, die für mich saßen, hatten ein Gefühl des Vertrauens, weil ich ihnen zuhörte und nicht weglief. Einige der jungen Models brachten CDs oder Kassetten mit ihrer Lieblingsmusik mit, die sie abspielten, während wir saßen. "Ich habe immer nach lebenden Modellen in Gouache, Aquarell oder Öl gemalt. Die Porträts wurden immer fertiggestellt, während das Modell noch saß: Ich habe nur die Hintergründe nachbearbeitet, aber nie die Figuren.u2028"Ich wünschte, die Ausstellung könnte farbige Fäden haben, die die jungen Männer, die für mich modelliert haben, mit den Modellen, die sie empfohlen haben, und den Freunden, die sie ihrerseits empfohlen haben, verbinden. Das würde eine sehr interessante Geschichte ergeben." 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, Gilbert Lewis: Aquarelle und Gouache-Gemälde, 10. April - 1. Mai 1994, Mann in grauem Hemd, 1992, Aquarell, 16 x 20 Zoll, auf der Postkarte in Farbe reproduziert. Rezension: Edward J. Sozanski, "Kunst. Nudes done dispassionately and romantically, Two very different approaches", The Philadelphia Inquirer, Freitag, 15. April 1994, Study watercolor, reproduziert. (Die Ausstellung von Bruce Samuelson wurde ebenfalls besprochen) c. 1990 Educational Testing Services, Gilbert Lewis, zehn Werke (Checkliste): 1- Linkes Profil; 2- Tänzerin (Woodmere Art Museum); 3- Studierender; 4- Ringer (Sammlung von Bill Scott); 5. unbetiteltes Porträt; 6. Mann in Rot und Blau; 7 Mann im blauen Pullover; 8- Student; 9- junger Künstler; 10- Mann mit intensivem Blick 1988 Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Gilbert Lewis: Paintings and Drawings, 19. Oktober - 5. November 1988. Rezensionen:s Victoria Donohoe, "On galleries", The Philadelphia Inquirer, Samstag, 29. Oktober 1988, S. 5-D.; Jeanne Nugent, "Pennsylvania: Gilbert Lewis", New Art Examiner, Januar 1989, S. 52-53. Study [liegender männlicher Akt, Arme über dem Kopf verschränkt], 1988, Gouache, 22 x 30 Zoll, reproduziert in Schwarz-Weiß; Brenda Reed, "Reviews in Brief", Art Matters, Dezember 1988/Januar 1989, S. 2 1987 West Chester, Pa., Mitchell Hall Gallery an der West Chester University, Gilbert Lewis: Gemälde und Zeichnungen, 4. bis 25. November 1987. Hands Together, 1987, Gouache auf Karton, 40 x 30 cm, in Farbe auf der Einladung reproduziert. Einundzwanzig Werke auf der Checkliste, darunter #19- Sick Boy (Sammlung des Woodmere Art Museum) 1986 Boston, Mass., Twentieth Century Gallery, Gilbert Lewis, bis 2. Juli 1986; Rezension: David Bonetti, "On and off the street", The Boston Phoenix, Abschnitt drei, 17. Juni 1986 1985 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, bis 30. Januar 1985. Einundzwanzig Werke (Preisliste/Checkliste). Rezension: Tam Mossman, "Lewis: Sex und Sensibilität", Welcomat, 23. Januar 1985. In der Rezension zitierte Werke: Blonde Man [auf Einladung], Man in Argyle Sweater [beide 1984], Man in Black and White Shirt, Boy, Summer Afternoon, Tribute, Gray Robe, Roses, Spring Portrait. In der Rezension wiedergegeben: Swimmer (Leslie Lohman Foundation); Victoria Donohoe, "Galleries", The Philadelphia Inquirer, Samstag, 12. Januar 1985; besprochen von Ann Jarmusch für New Art Examiner???? 1983 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, 9. September - 5. Oktober 1983. Rezensionen: William Southwell, "Reviews in Brief", Art Matters, Oktober 1983, S. 2; Victoria Donohoe, "3 painters, 3 distinct viewpoints", The Philadelphia Inquirer, Sonntag, 25. September 1983, S. 17-H; Profilanzeige in Art Now/ Philadelphia: Gallery Guide, September 1983, Sitzende Figur und liegender Akt, reproduziert 1982 Philadelphia, Pa., Butcher & More Gallery 1981 Philadelphia, Pa., Peale House Galleries of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1976 Philadelphia, Pa., La Terrasse Restaurant, Einzelausstellung GRUPPENSCHAUEN: 2020 Lincroft, N.J., Brookdale Community College, Morris Blackburn (1902-1979) und sein Vermächtnis: Maler, Grafiker, Schriftsteller, Lehrer, 22. Januar - 21. Februar 2020. 2019 Philadelphia, Pa., Leonard Pearlstein Gallery, Westphal College of Media Arts and Design, Drexel University, Stonewall@50, kuratiert von David Acosta und Janus Ourma, 28. Juni - 26. Juli 2019. 2018 Montclair, N.J., Montclair Art Museum, Konstruktion von Identität in Amerika (1766 - 2017), 1. September 2018 - 5. Januar 2019 2017 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Neuerwerbungen Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, A More Perfect Union: Power, Sex, and Race in the Representation of Couples, 4. Februar - 21. Mai 2017. Farbabbildung im Katalog, S. 53 und 69. Ohne Titel (8-25-83), Gouache, in Farbe reproduziert in Woodmere Art Museum Calendar, Winter/Frühjahr 2017, S. 4 Philadelphia, Cerulean Arts Galerie ? Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Ausstellung von Todd 2014 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery, Lilien, Feigen und Narrheit: Zeitgenössische Stillleben und Arbeiten auf Papier. Bill Scott, Gastkurator, November 26 - Dezember 21, 2014 2007 Tätigkeit als Jurorin für die jährliche Ausstellung des William Way Center. Die beiden anderen Geschworenen waren Robert Goodman und Shelly Spector. 2006 oder 2007 Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche Fakultätsausstellung [Vase mit Rosen] 2006 Philadelphia, Pa., William Way Center, Jährliche jurierte Ausstellung, Douglas Pascall, Juror Philadelphia, Pa., William Way Center, Gilbert Lewis: Portraits, eine Einzelausstellung, Herbst Der Künstler schenkt sein Werk Porträt dem William Way Center für dessen Kunstsammlung. Unterrichtet im William Way Center den Zeichenkurs Drawing Fundamentals (Grundlagen des Zeichnens), einen Kurs für Mischtechniken. 2005 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung 2004 Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Jurierte Ausstellung Philadelphia, Pennsylvania, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche jurierte Ausstellung, ausgezeichnet mit dem Mary Butler Memorial Award Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung 2003 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung 2002 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung 2001u2028Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, jährliche Fakultätsausstellung Sewell, N.J., Gloucester County College Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung, 25. März - 29. April 2001, ausgezeichnet mit dem zweiten Preis 2000 Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, jährliche Fakultätsausstellung 1999 Philadelphia, Pennsylvania Academy of the Fine Arts, jährliche Fakultätsausstellung 1998 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Jurierte Ausstellung, 22. März - 26. April 1998, mit einer ehrenvollen Erwähnung ausgezeichnet Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Jurierte Ausstellung 1996 Camden, Stedman Art Gallery, Rutgers, The State University of New Jersey, Rutgers National: Works On/Of Paper, 11. März - 27. April 1996, Study with Blue, Green, im Katalog in schwarz-weiß abgebildet. Leon Golub und Ann Philbin, Juroren. Northampton (Massachusetts), Smith College, Zeichnen Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1995 Media, Pa., Delaware County Community College Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche jurierte Ausstellung Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, (auch 1993) Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche jurierte Ausstellung Media, Pa., Delaware County Community College 1993 Haverford, Pa., Main Line Center for the Arts Abington, Pa., Abington Art Center Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, (auch 1989) Media, Pa., Delaware County Community College 1992 Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art, Biennale der amerikanischen Zeichnung, 11. April - 24. Mai 1992, Jack Beal, Juror. Ausgestellt: Studie, Aquarell Philadelphia, Pa., Philadelphia Watercolor Club Cheltenham, Pa., Cheltenham Art Center (ebenfalls 1989) Philadelphia, Pa., Philadelphia Museum of Art, Pertaining to Philadelphia, [Juni?] - 16. August 1992, Schwarz-Weiß-Abbildung im Newsletter des Philadelphia Museum of Art vom Juni 1992 über Sonderausstellungen und Veranstaltungen; Rezensionen: Edward J. Sozanski, "Über Galerien", The Philadelphia Inquirer, Donnerstag, 4. Juni 1992, S. D5; "Lokaler Künstler stellt im Philadelphia Museum of Art aus", Townes Talk, Mittwoch, 29. Juli 1992, S. 24M, Herbstausgabe Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art Allentown, Pa., Allentown Art Museum, 23. jurierte Ausstellung. Rezension: Peter Schnore, "Rezensionen in Kürze", Art Matters, Februar 1992, Seite 1 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, geschlossen am 5. Januar 1992. Rezensiert: Peter Schnore, "Weitere Rezensionen", Art Matters, Dezember 1991/Januar 1992, S. 9. "...nur Gilbert Lewis kommt an das Niveau von Eakins heran. Lewis setzt seine fortlaufende Dokumentation junger Männer fort, die er mit großem Einfühlungsvermögen, unglaublicher Offenheit und mit nicht mehr technischen Fehlern als ein durchschnittlicher Tizian betrachtet." Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Jurierte Ausstellung 1991 Camden, N.J., Rutgers University, Zehnte jährliche Kunstausstellung der Stadt Camden, erhält den zweiten Preis in Aquarell und Pastell für das Porträt in Gelb, Tan und Schwarz Philadelphia, Pa, Moore College of Art, Philadelphia Juvenilia: Die Kunst der vergangenen Zukunft. Hundert Gemälde, Zeichnungen und Objekte, die von Künstlern aus Philadelphia als Kinder angefertigt wurden, sowie neuere Arbeiten von Jugendlichen aus der Region, 6. September - 13. Oktober 1991 Glenside, Pa., Arcadia College, erhält den Galeriepreis der Freunde des Beaver College of Art Doylestown, Pa., James A. Michener Art Museum Wallingford, Pa., Wallingford Community Arts Center Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche jurierte Ausstellung 1990 Philadelphia, Pa., Philadelphia Museum of Art, Contemporary Philadelphia Artists: Eine jurierte Ausstellung, 22. April - 8. Juli 1990. Katalog: Sick Boy. (jetzt in der Sammlung des Woodmere Art Museum), abgedruckt, S. 106; Biografie und Erklärung des Künstlers, S. 144-145; Zugehöriger Artikel: Leslie Alper, "Das Beste aus beiden Welten: Das Werk einer Kunsttherapeutin wird für die Ausstellung im Philadelphia Museum of Art ausgewählt", Hahnemann University: Alumni News, Sommer 1990, S. 39, Sick Boy reproduziert Philadelphia, Pa, Levy Gallery at Moore College of Art, Re;Figure, Erweiterungen der figurativen Tradition. Deborah Curtiss, Margaretta Gilboy, Gilbert Lewis, James McElhinney, Doris Staffel, Philadelphia, Pa., Goforth Rittenhouse Galleries New York, N.Y., National Arts Club Camden, N.J., Stedman Art Gallery at Rutgers University, Neunte jährliche Kunstausstellung der Stadt Camden, geschlossen am 21. Juli 1990. Zwei Werke werden ausgestellt: Mann mit roter Tasse und Porträt: Dezember Juroren: David Ahlsted und Alison Weld. Rezensiert: Vivien Raynor, "Annual Camden Show Offers a Lively Selection of 44 Works", The New York Times, Sonntag, 8. Juli 1990, Portrait: December by Gilbert Lewis reproduziert, S. 14-N.J. 1989 New York, N.Y., National Arts Club, Allied Artists of America, Inc. 76th Annual Juried Exhibition Camden, N.J., Stedman Arts Gallery an der Rutgers University, bis 22. Juli 1989. Interior in Black, White, Red erhält den Jurorenpreis, Best in Show. Rezension: Victoria Donohoe, "Camden art exhibit is prized affair", The Philadelphia Inquirer, Freitag, 30. Juni 1989, S. 46, Interior in Black, White, Red, reproduziert in Schwarz und Weiß Trenton, N.J., Trenton State College, National Drawing '89: Jurierte Ausstellung. Ann Percy, Geschworene. Interieur, Gouache auf Karton Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Arbeiten auf Papier, 27. Oktober - 19. November 1989. Nr. 22, Doorway, Gouache, $1.500, erhält den Preis. Alison Weld, Jurorin Philadelphia, Pa., Gross-McCleaf Gallery, 20. jährliche Sommerausstellung, "Mummer", Gouache, reproduziert. Dieses Werk befindet sich heute in der Sammlung des Woodmere Art Museum Cheltenham, Pa., Cheltenham Art Centre, Renee und David Weisberg Award for Interior in Black, White and Red, 17. Februar 1989 1988 Allentown, Pa. Allentown Art Museum, The Twenty-First Juried Show, 17. Januar - 28. Februar 1988. Monique Beudert, Jurorin. Mann im gestreiften Hemd, Gouache, 30 x 22 Zoll, ausgestellt. Camden, N.J., Stedman Art Gallery at Rutgers University, Rutgers National 87/88: Arbeiten auf Papier, 7. März - 30. April 1988. Erhält den Rutgers-Camden Purchase Award. Interieur, Gouache auf Karton, 40 x 30 cm, im Katalog in Schwarz-Weiß abgebildet. Rezension: Victoria Donohoe, "Drawing exhibition has a personal touch", The Philadelphia Inquirer, Samstag, 19. März 1988. Innenbereich reproduziert Glenside, Pa., Beaver College Art Gallery [jetzt Arcadia University], Arbeiten auf Papier, Jurierte Ausstellung. Auszeichnung mit dem Philadelphia Museum of Art Award; Rezension: Victoria Donohoe, "Über Galerien", The Philadelphia Inquirer, Samstag, 27. Februar 1988 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, Jährliche jurierte Ausstellung, ausgezeichnet mit dem Porträtpreis 1987 Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Die Figur als Thema Loretto, Pa., Southern Alleghenies Museum of Art, The Flower in Twentieth-Century American Art, Katalog 1986 Moorestown, N.J., Jährliche jurierte Ausstellung, ausgezeichnet mit dem Porträtpreis Loretto, Pa., Southern Alleghenies Museum of Art, Rückkehr der Figur: Eine Pennsylvania-Perspektive Moorestown, N..J., Perkins Art Center, Siebte jährliche jurierte Ausstellung, bis 2. Mai 1986. Rezension: Victoria Donohoe, "Kunst", The Philadelphia Inquirer, Freitag, 25. April 1986, S. 34. Porträt von Gilbert Lewis, zitiert in der Rezension. 1985 Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Jährliche jurierte Ausstellung Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, 45th Annual Juried Exhibition, Barkley Hendricks, Juror, 14. April - 19. Mai 1985; Gilbert Lewis, Winter Portrait, Gouache auf Papier, #1 hängend in der Main Gallery - ausgezeichnet mit dem Rochelle Boonshaft Portrait Prize 1984 Newark, Delaware, Universität von Delaware, Biennale Ausstellung Camden, N.J., Stedman Art Gallery at Rutgers University, Rutgers National 84/84 Exhibition March 12 - April 28, 1984, Barbara Haskell und Nancy Graves, Juroren. Ausgestellte Werke: Blush, Gouache, 30 x 22 Zoll, und Analyst, Gouache, 40 x 30 Zoll. Blush, schwarz-weiß reproduziert im Katalog, n.p. Philadelphia, Pa., The Kling Gallery, Persona: Neun Künstler aus Philadelphia, 30. Juli - 24. August 1984. 1983 Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, Jährliche jurierte Ausstellung 1982 Philadelphia, Pa., Charles More Gallery, Porträts Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Jährliche Jurymesse Media, Pa., The Picture Framers Gallery, Blumengemälde (eine Ausstellung mit zwei Künstlern) 1981 Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance, Arbeiten auf Papier 1980 Philadelphia, Eric Makler Gallery, Sommerlager 1978 Philadelphia, Pa., Museum of the Philadelphia Civic Center, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition. Auszeichnung mit dem Audubon-Post-Preis für Malerei im Mai 1976 Philadelphia, Pa., Provident National Bank, Gruppenausstellung von Künstlern aus Süd-Philadelphia 1975 Newark, Delaware, Universität von Delaware, Regionale Malereiausstellung Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance, Regionale Ausstellung Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Philadelphia, Pa., Painted Bride Art Center, Gruppenausstellung von Gemälden Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Maler schauen auf Philadelphia 1973 Philadelphia, Pa., Revsin Gallery, Ausstellung mit drei Künstlern 1972 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition 1969 Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance, Prozess 1967 Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance
  • Schöpfer*in:
  • Entstehungsjahr:
    ca. 1990s
  • Maße:
    Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 45,72 cm (18 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Wilton Manors, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU245210592532
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    Kategorie

    1970er, Realismus, Figurative Gemälde

    Materialien

    Wasserfarbe, Hadernpapier

  • Porträt einer jungen Frau
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    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Abstrakt, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Gouache

  • Beeinflussung des Roten (männisches Porträt)
    Von Gilbert Lewis
    Gilbert Lewis (b.1945). Influence of Red (male portrait), ca. 1990s. Oil on masonite panel, 16 x 20 inches. Signed upper right. Ausgezeichneter Zustand. Measures 18 x 22 inches in custom gold leaf float frame. Original gallery labels affixed on verso. Provenance: estate of the artist. Artist statement: Figurative art is a vital active process. The image has its own meaning; not storytelling, not just a picture of a face or a flower. Neither is it simply an exercise in the arrangement of shapes or colors. I want to translate my immediate impression into paint to present the image of an outstretched branch of flowers or a face – direct and simple. My art reflects human concerns expressed symbolically, through fantasy and in a more concrete manner in the process of making the representation itself. Art is my response to the image, the end result of an active process of exploration of the limits of the paint on paper within the confines of representation. The painting of a face is not just a face. My feelings are expressed through these images. My paintings speak to anyone in touch with their own humanity; to anyone else my art may be dismissed as “to personal”. Biography: Gilbert Braddy Lewis born September 25, 1945 in Hampton, Va. Son of David Blake Lewis (born in Atlanta, Ga.) and Gladys Louise Braddy [Lewis] (of Sanford, Fl.); brother of David Blake Lewis (Jr.) and Linda Lewis [Hunter]. The family resides at 3 South Linden Street, Hampton, Va. 1953 until 1962 “I studied from the age of seven, in Virginia, with two well-known Tidewater artists, Jean Craig and the late Allan Jones. The teaching methods of carefully observed studies from nature in charcoal or tempra paint, derived, of course, from the original French academic model, conveyed its impact on my early development; however, my eye and consciousness were mostly activated by the reproductions on the studio wall of works by Botticelli, Da Vinci, and Michelangelo.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1963-68 Studies at Pennsylvania Academy of the Fine Arts with Franklin Watkins, Hobson Pittman, Morris Blackburn, and Walter Stuempfig. While a student at PAFA he shares apartment [261 South 21st Street] with PAFA students, Jody Pinto and Barbara Sosson. In 1967 he receives PAFA’s: Bergman Prize in Painting; M. Herbert Syme Prize; and Samuel Cresson Memorial Travelling Scholarship. The latter award enables Lewis to travel to Europe during the summer of 1967 where he visits museums. “In 1967, after having seen the Italian master’s work while on scholarship from the Pennsylvania Academy, I was to realize my great influences and to discover the earlier Sienese masters whose clarity and energy still move me.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1968 Horizontal painting [of an interior with a seated woman and cat by a large window] reproduced in black and white in school catalog for Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1968-1969, p. 24. Other students whose works are reproduced include Clayton Anderson, Barkley Hendricks, Paul Kane, Jody Pinto, Bruce Samuelson, Barbara Sosson, and James Victor. Gloria Etting, Philadelphia The Intimate City (New York: A Studio Book – The Viking Press, 1968), photograph of Gilbert Lewis drawing in the cast hall of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts reproduced in the chapter titled, “Art and Collectors,” n.p.. 1974 May 31, 1974, awarded Bachelor of Fine Art degree from the Philadelphia College of Art 1978 Received a Master’s Degree in Creative Arts in Therapy (MCAT) from Hahnemann University, Philadelphia. Gilbert Lewis, The Spontaneous Art Productions of an Institutionalized Geriatric Population: a thesis presented to the faculty of the Graduate School, Hahnemann Medical College, March 30, 1978 Late 1970’s to late 1980s/early-1990s, works as art therapist at Manchester House Nursing Center/Home in Media, Pa. 1977 Summer: studies at the American Projective Drawing Institute’s Annual Summer Institute run by Emanuel F. Hammer, Ph.D. 1981 First solo exhibition at Peale House Galleries (East Gallery) of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, March 5 – 27, 1981 “Since art school I’ve turned from oil to media of gouache and pencil, separately and sometimes together. I’m trying to discover for myself the power of observation without sacrificing the passion of the art materials.” Gilbert Lewis in Contemporary Philadelphia Artists: A Juried Exhibition, (Philadelphia Museum of Art 2000), p. 145 1986 Elizabeth Leonard, Painting Flowers, (New York: Watson-Guptill Publications 1986), reproduced in color, pp. 56, 67, 110, and cover Travels to Italy: Florence, Venice… 1988 Work acquired by Philadelphia Museum of Art: Autumn, 1987, gouache, purchased with Julius Bloch Memorial Fund 1991 October 10, receives A.T.R. from American Art Therapy Association, renewed in 1996 1992 Applies to American Academy in Rome, Philadelphia Regional Visiting Artists Program Around this time he has artwork with American Artist Gallery, Wayne, Pa. 1992 (June) lives at 322 South Street. By May 1994 living at 1804 Catharine Street (until January 2017). 1998 Group exhibition: 135th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 22 – April 26, 1998. Awarded Honorable Mention c. 1999-2007+ teaches at PAFA, certificate and continuing education programs (what years?) 2001 Group exhibition: 138th Annual Exhibition of Small Oil Paintings, Philadelphia Sketch Club, Pa., March 25 – April 29, 2001. Awarded Second Award By 2002 until c. 2014 Works at Blick Art Supply store, Philadelphia 2005 An undated artist statement from this time states: “My inspiration for this series came from the work of the nineteenth-century painter, George Catlin, who painted portraits of the American Indians. My portraits serve to commemorate the “tribe” of contemporary creative youth. Most of the studies were painted from life, originally using transparent and opaque watercolors, and in the past five years the series began to include oil studies on panels. In the watercolor paintings, the forms emerge from multiple layers of color, which have an intensity and a luminosity equal to oil painting on canvas, but demands the additional challenge of maintaining the integrity of the paper’s fragile surface. My oil studies, consisting of many layers of oil glazes over an under-painting, approach a look more like the oil paintings of Catlin that had originally inspired me, but these studies seem to have an additional intense almost icon-like quality.” 2008 Peter Weiermair, editor, Treasures of Gay Art from the Leslie/Lohman Gay Art Foundation, (All Saints Press, 2008). Resting, 1982, gouache on paper, 44 x 30 inches, Founders’ purchase, 2004.1222.0002, reproduced in color p. 50; Swimmer, 1984, gouache on board, 63.75 x 44 inches, gift of George Dudley, 1994.1222.0001, reproduced in color p. 51 2015 Kevin Clarke, The Art of Looking: The Life and Treasures of Collector Charles Leslie, (Berlin: Bruno Gmünder, 2015), Swimmer reproduced in color p. 182 2017 He moves from his home at 18XX Catherine Street, Philadelphia, to the WaterMark. In January 2018 he is moved to Wyncote House, Pa., an Alzheimer’s care facility. Six works acquired by PAFA. Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts. Recent Acquisitions, summer 2017. Stephan Salisbury, “PAFA’s 32 New Works,” The Philadelphia Inquirer, Tuesday, July 11, 2017, pp. C-1 and C-6. SOLO EXHIBITIONS 2020 Pennsylvania Academy of the Fine Arts (July 9 - ), Willliam Way Community Center (July 10 - ), and Woodmere Art Museum (July 16 – October 20), Gilbert Lewis 2004 New York, N.Y., Leslie Lohman Foundation, Gilbert Lewis: Becoming Men - • Doug Gruse, “Gilbert Lewis,” Philadelphia Gay News, April 9-15, 2004, pp. 25, 27 and 32; BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis, March 9 – April 17, 2004 127-B Prince Street, (Text from Becoming Men: Portrait Paintings by Gilbert Lewis by Christian Bain, in issue 12 of The ARCHIVE) BECOMING MEN: Portrait Paintings by Gilbert Lewis By Christian Bain Philadelphia artist Gilbert Lewis inspires superlatives. What other artist has been compared to Eakins (whose student was Lewis’ teacher) and Titian in the same Art Matters review, or anywhere else for that matter? Gilbert is also an artist who focuses on the beginning and end of adulthood. During the almost 20 years he worked in a nursing home he painted portraits of elderly patients by day and of young men at night. “One of my motivations in painting has been to celebrate the beginning of adulthood for the young and the final period of life for the old,” Gilbert observes. “What struck me is that both young men and the old are ignored by society. Despite our ostensible focus on youth, young men are in a sort of nether world, no longer teenagers and yet not full adults. They’re in transition with no established identity and no real place in society. “A nursing home is basically an orphanage for elderly adults. It’s a place where people don’t really have their families anymore and visiting relatives and the staff constantly tell them what to do and don’t stop to hear what they have to say. When I was with them doing their portraits we were one on one and we were free to talk about whatever they wanted, with assurance that it would remain confidential. They often told me things even their children didn’t know. “What they had in common with the young men who modeled for me is that they could talk and know that someone was listening. My good fortune was that my young models really appreciated the fact that an adult person was actually there for them and not telling them what to do. I never gave them explicit instructions other than to tell them where to sit or stand. I let them decide how they would do it–I took the queue from each model. “Both the young men and elderly people who sat for me had a sense of trust because I listened to them and didn’t run away. Some of the young models would bring CDs or tapes of their favorite music to play while we sat. “I always painted from live models in gouache, watercolor or oil. The portraits were always completed while the model was still sitting: I only touched up the backgrounds, but never the figures.
“I wish that the exhibition could have colored strings connecting the young men who modeled for me with the models who recommended them and the friends they recommended in turn. It would make a very interesting story.” 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, Gilbert Lewis: watercolors & gouache paintings, April 10 – May 1, 1994, Man in Gray Shirt, 1992, watercolor, 16 x 20 inches, reproduced in color on the postcard. Review: Edward J. Sozanski, “Art. Nudes done dispassionately and romantically, Two very different approaches,” The Philadelphia Inquirer, Friday, April 15, 1994, Study watercolor, reproduced. [Bruce Samuelson ‘s exhibition also reviewed] c. 1990 Educational Testing Services, Gilbert Lewis, ten works (checklist): 1- Left Profile; 2- Dancer (Woodmere Art Museum); 3- Studious; 4- Wrestler (collection of Bill Scott); 5. Untitled Portrait; 6. Man in Red and Blue; 7 Man in Blue Sweater; 8- Student; 9- Young Artist; 10- Man with Intense Gaze 1988 Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Gilbert Lewis: Paintings and Drawings, October 19 – November 5, 1988. Review:s Victoria Donohoe, “On galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, October 29, 1988, p. 5-D.; Jeanne Nugent, “Pennsylvania: Gilbert Lewis,” New Art Examiner, January 1989, pp. 52-53. Study [reclining nude male, arms folded over head], 1988, gouache, 22 x 30 inches, reproduced in black and white; Brenda Reed, “Reviews in Brief,” Art Matters, December 1988/January 1989, p. 2 1987 West Chester, Pa., Mitchell Hall Gallery at West Chester University, Gilbert Lewis: Paintings & Drawings, November 4 – 25, 1987. Hands Together, 1987, gouache on board, 40 x 30 inches, reproduced in color on the invitation. Twenty-one works on the checklist, including #19- Sick Boy (collection of Woodmere Art Museum) 1986 Boston, Mass., Twentieth Century Gallery, Gilbert Lewis, to July 2, 1986; Review: David Bonetti, “On and off the street,” The Boston Phoenix, section three, June 17, 1986 1985 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, through January 30, 1985. Twenty-one works (pricelist/checklist). Review: Tam Mossman, “Lewis: Sex and sensitivity,” Welcomat, January 23, 1985. Works cited in review: Blonde Man [on invitation], Man in Argyle Sweater [both 1984], Man in Black and White Shirt, Boy, Summer Afternoon, Tribute, Gray Robe, Roses, Spring Portrait. Reproduced in the review: Swimmer (Leslie Lohman Foundation); Victoria Donohoe, “Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Saturday, January 12, 1985; reviewed by Ann Jarmusch for New Art Examiner???? 1983 Philadelphia, Pa., Noel Butcher Gallery, September 9 - October 5, 1983. Reviews: William Southwell, “Reviews in Brief,” Art Matters, October 1983, p. 2; Victoria Donohoe, “3 painters, 3 distinct viewpoints,” The Philadelphia Inquirer, Sunday, September 25, 1983, p. 17-H; Profile advertisement in Art Now/ Philadelphia: Gallery Guide, September 1983, Seated Figure and Reclining Nude reproduced 1982 Philadelphia, Pa., Butcher & More Gallery 1981 Philadelphia, Pa., Peale House Galleries of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1976 Philadelphia, Pa., La Terrasse Restaurant, Solo Exhibition GROUP SHOWS: 2020 Lincroft, N.J., Brookdale Community College, Morris Blackburn (1902-1979) and His Legacy: Painter, Printmaker, Writer, Teacher, January 22 – February 21, 2020. 2019 Philadelphia, Pa., Leonard Pearlstein Gallery, Westphal College of Media Arts and Design, Drexel University, Stonewall@50, curated by David Acosta and Janus Ourma, June 28 – July 26, 2019. 2018 Montclair, N.J., Montclair Art Museum, Constructing Identity in America (1766 – 2017), September 1, 2018 – January 5, 2019 2017 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Recent Acquisitions Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, A More Perfect Union: Power, Sex, and Race in the Representation of Couples, February 4 – May 21, 2017. Reproduced in color in the catalog, pp. 53 and 69. Untitled (8-25-83), gouache, reproduced in color in Woodmere Art Museum Calendar, Winter/Spring 2017, p. 4 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery ? Philadelphia, Pa., Gross McCleaf Gallery, Todd’s show 2014 Philadelphia, Cerulean Arts Gallery, Lilies, Figs and Folly: Contemporary Still Life Paintings & Works on Paper. Bill Scott, guest curator, November 26 – December 21, 2014 2007 Serves as juror for William Way Center’s Annual Juried Exhibition. The other two jurors were Robert Goodman and Shelly Spector. 2006 or 2007 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition [Vase of Roses] 2006 Philadelphia, Pa., William Way Center, Annual Juried Show, Douglas Pascall, juror Philadelphia, Pa., William Way Center, Gilbert Lewis: Portraits, a solo exhibition, Fall The artist donates his work, Portrait, to the William Way Center for its art collection. Teaches Drawing Fundamentals: a mixed media drawing class, at the William Way Center. 2005 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2004 Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, awarded Mary Butler Memorial Award Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2003 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2002 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition 2001
Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition Sewell, N.J., Gloucester County College Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 25 – April 29, 2001, awarded Second Award 2000 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1999 Philadelphia, Pa., Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Faculty Exhibition 1998 Philadelphia, Pa., Philadelphia Sketch Club, Juried Exhibition, March 22 – April 26, 1998, awarded Honorable Mention Moorestown, N.J., Perkins Center for the Arts, Juried Exhibition 1996 Camden, Stedman Art Gallery, Rutgers, The State University of New Jersey, Rutgers National: Works On/Of Paper, March 11 – April 27, 1996, Study with Blue, Green reproduced in black and white in the catalog. Leon Golub and Ann Philbin, jurors. Northampton, Mass., Smith College, Drawing Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1995 Media, Pa., Delaware County Community College Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Philadelphia, Pa., Philadelphia Art Alliance 1994 Philadelphia, Pa., Rosenfeld Gallery, (also in 1993) Philadelphia, Pa., The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition Media, Pa., Delaware County Community College 1993 Haverford, Pa., Main Line Center for the Arts Abington, Pa., Abington Art Center Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, (also in 1989) Media, Pa., Delaware County Community College 1992 Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art, American Drawing Biennial, April 11 – May 24, 1992, Jack Beal, juror. Exhibited: Study, watercolor Philadelphia, Pa., Philadelphia Watercolor Club Cheltenham, Pa., Cheltenham Art Center (also in 1989) Philadelphia, Pa., Philadelphia Museum of Art, Pertaining to Philadelphia, [June?] – August 16, 1992, reproduced in black and white in Philadelphia Museum of Art’s June 1992 newsletter of Special Exhibitions & Events; Reviews: Edward J. Sozanski, “On Galleries,” The Philadelphia Inquirer, Thursday, June 4, 1992, p. D5; “Local Artist Exhibits at Philadelphia Museum of Art,” Town Talk, Wednesday, July 29, 1992, p. 24M, Autumn reproduced Williamsburg, Va., Muscarelle Museum of Art Allentown, Pa., Allentown Art Museum, 23rd Juried Show. Review: Peter Schnore, “Reviews in Brief,” Art Matters, February 1992, page 1 Philadelphia, Pa., Woodmere Art Museum, The Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, Annual Juried Exhibition, closed January 5, 1992. Reviewed: Peter Schnore, “More Reviews,” Art Matters, December 1991/January 1992, p. 9. “…only Gilbert Lewis approaches the level of Eakins. Lewis continues his ongoing documentation of young men seen with a searing empathy, incredible candor, and no more technical flaws than the average...
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