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Michael Hlousek-Nagle
The Hidden Language", von Michael Hlousek-Nagle, Öl auf Leinwand Gemälde

2013

Angaben zum Objekt

Dieses 24 x 17 Zoll große Ölgemälde auf Leinwand des britischen Künstlers Michael Hlousek-Nagle trägt den Titel "The Hidden Language". Das Werk zeigt das Porträt einer jungen Frau und einen Schmetterling. Es handelt sich um ein Porträt in halber Länge, so dass ihre untere Hälfte nicht zu sehen ist, sondern nur ihre untere Brust und der obere Teil, wobei nicht ganz klar ist, wo ihr Körper durch die Komposition abgeschnitten wird, da sie einen schwarzen Rollkragen trägt und die Maße ihres Körpers nicht definiert sind. Ihr Körper ist der rechten Seite der Komposition zugewandt, während ihr Kopf bei einer 3/4-Ansicht leicht zu uns gedreht ist, was dazu führt, dass nur ein Teil der linken Seite ihres Gesichts zu sehen ist, als ob ihr geneigtes Profil es blockiert. Der Mund des Mädchens ist leicht geöffnet und ihre Augen blicken dem Betrachter entgegen. Ihr Blick ist scheinbar unbeeindruckt und zeigt wenig bis gar keine Emotionen, sondern ist einfach nur auf uns, das Publikum, gerichtet. Ihr blondes Haar ist hinter dem Kopf zusammengebunden (obwohl ein Dutt oder Pferdeschwanz für den Betrachter nicht sichtbar ist), und einige lose Haarsträhnen hängen für uns sichtbar am Ohr herunter. Ihre Hände sind (nicht gleichmäßig) verschränkt und vor ihrem Gesicht, direkt unter der Nase, gehalten. Der Schmetterling sitzt auf ihren verschränkten Händen. Der Schmetterling ist ebenfalls in einem 3/4-Blickwinkel zum Betrachter positioniert, seine Flügel sind nicht ganz geschlossen, aber auch nicht ganz geöffnet. Hlousek-Nagle verwendet eine etwas eingeschränkte Farbpalette; für die Figur verwendet er wirklich nur Schwarz (das verwendet wird, um den schwarzen Rollkragen darzustellen, den die Figur trägt) und verschiedene Schattierungen von Hellbraun/Beige für das Gesicht, die Haare und die Hände der Figur. Der Schmetterling hat eine knallige Farbe, die die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich zieht, zumal er in einem hellen, fast neongrünen Farbton gemalt ist. Der Hintergrund des Gemäldes enthält ebenfalls einen Farbakzent; er ist am oberen Rand der Komposition zunächst schwarz und geht zum unteren Teil des Werks hin langsam in ein lebhaftes Indigo über, wodurch ein Ombre-Effekt entsteht. Die zufälligen Knalleffekte der unnatürlichen Farben im Hintergrund und im Schmetterling im Vergleich zu dem tristen Schwarz und Beige, die für die Figur verwendet wurden, tragen dazu bei, ein Gefühl von Energie und Aufregung in dem Werk zu erzeugen, im Gegensatz zu dem scheinbar unbeteiligten Gesichtsausdruck der Frau. Michael Hlousek-Nagles Arbeit ist fest in der traditionellen Praxis verwurzelt. Er arbeitet hauptsächlich mit Öl, Graphit oder Kohle, um ein Werk zu schaffen, das einen Raum zwischen Sinnlichkeit, Nostalgie, Isolation und Hoffnung erkundet. Seine Gemälde zeigen oft einsame Figuren, die stille Krisen des Nachdenkens und Bedauerns durchleben oder Momente der Erleuchtung, des Erkennens oder der Akzeptanz erleben. Sie versuchen, ein Gleichgewicht herzustellen - zwischen der Anerkennung von menschlichen Verlusten, Unvollkommenheiten und Bedauern und der Offenheit für Heilung und die Möglichkeit innerer Veränderung und Transformation. Sein Werk erforscht die Grauzone zwischen dem Greifbaren und dem Inneren und fordert den Betrachter auf, über die traurige Unvermeidbarkeit äußerer Veränderungen und die hoffnungsvolle Möglichkeit innerer Transformation nachzudenken. Michael Hlousek-Nagles Werke erkunden einen Raum zwischen Sinnlichkeit, Nostalgie, Isolation und Hoffnung. Auf seinen Gemälden sind oft einsame Figuren zu sehen, die Nachdenken und Bedauern verkörpern und Momente der stillen Erleuchtung oder Akzeptanz erleben. Der 1971 in Cambridge geborene Michael Hlousek-Nagle wuchs in einem kleinen Bauerndorf in der Nähe von Oxford auf und verbrachte den größten Teil seiner Kindheit damit, die Felder und Wälder zu erkunden.
  • Schöpfer*in:
    Michael Hlousek-Nagle (Englisch)
  • Entstehungsjahr:
    2013
  • Maße:
    Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 43,18 cm (17 in)Tiefe: 3,5 cm (1,375 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Rahmen:
    Rahmenoptionen verfügbar
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Oklahoma City, OK
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: FMN00021stDibs: LU1441213248162
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