Objekte ähnlich wie Colloquio Senza successo ( Gespräche ohne Erfolg) – Salvador Aulestia (1915-1994)
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 9
Salvador AulestiaColloquio Senza successo ( Gespräche ohne Erfolg) – Salvador Aulestia (1915-1994)1986
1986
Angaben zum Objekt
Dies ist ein Meisterwerk von Salvador Aulestia (Barcelona 1915 - Mailand 1994).
Es gibt nur sehr wenige Gemälde wie dieses, mehr wegen ihrer Seltenheit als wegen ihrer Qualität.
Zwei Frauen am Strand, die, wie der Titel schon sagt, vergeblich versuchen, ein Gespräch zu beginnen.
Die Position der beiden Frauen, die eine stehend, die andere liegend, schafft zusammen mit dem kleinen roten Boot im Hintergrund ein perfektes Gleichgewicht des Bildes.
Es den Stil des "figurativen Postkubismus" ein.
Salvador Aulestia ist in der Tat während des größten Erfolges des Kubismus künstlerisch aufgewachsen und hat Picasso bei mehreren Gelegenheiten getroffen und Meinungen ausgetauscht, die zwar manchmal voneinander abwichen, aber immer konstruktiv waren.
Im Laufe seiner künstlerischen Laufbahn hat er sich immer wieder mit dem kubistischen Stil auseinandergesetzt und ihn oft mit seinem eigenen Ismus, dem Apotismus, verwoben, dessen Manifest in den 1960er Jahren verkündet wurde.
Auf der Rückseite befinden sich mehrere vom Künstler selbst angebrachte Inschriften und die Symbole, die Salvador Aulestia zur Kennzeichnung von Werken einer bestimmten Zeit verwendete, um Fälschungen zu vermeiden.
Das Kunstwerk wird von einem Echtheitszertifikat aus dem Archiv von Salvador Aulestia in Mailand begleitet, dem einzigen, das vom Künstler selbst durch notarielle Urkunde autorisiert wurde, seine Werke zu authentifizieren.
Es wird in einer Kiste mit Exportdokumenten verschickt.
Dieses Kunstwerk gehört zum Apotismus, dem besonderen Malstil, der mit dem "Manifesto Apotista" am 15. Mai 1965 vom Autor selbst vorgestellt wurde.
Apotismus ist ein von der Apotelesmatik abgeleiteter Name (die Apotelesmatik liegt auf der Ebene des Telesma, was hier Gnosis, transzendentes Wissen bedeutet). Apotismus als Kunstbegriff ist kein Propädeutikum für Malerei, Bildhauerei, Architektur oder Poesie, sondern ein kosmosemiologischer Begriff: Kosmos mathematische Ordnung, Semiologie symbolische Ordnung; in der Praxis: astronomisches Gesetz kombiniert mit dem des Symbols.
Der Apotismus stellt den kürzesten Weg zwischen Idee und Ausdruck dar; er ist eine ewige Kunst durch die Essenz oder die ewige Essenz der Kunst und hat als Axiom folgende theoretische Aussage: "Marguerite betrachtet das Meer, die Sonne und einen alten Mann, der das Meer und die Sonne betrachtet; aber das Meer, die Sonne und der alte Mann haben ohne Marguerite keine Realität".
Nietzsche lässt ihn in "Also sprach Zarathustra" beim Anblick der aufgehenden Sonne sagen: "Wie groß du bist, aber wenn ich dich nicht beobachten würde, wärst du nichts".
Marguerite ist der "Kontemplator", ein magisches Element, das das Meer, die Sonne und den alten Mann legalisiert. "Das Weibliche", sagt Nietzsche, "ist das Gegenstück zum utopischen Aspekt der Wirklichkeit, also das, was von der Magie noch übrig ist. In der Apotheose verkörpert Marguerite genau diese Art von Weiblichkeit. Das Axiom "Marguerite betrachtet das Meer" ist der kubische Stein des Apotismus.
- Schöpfer*in:Salvador Aulestia (1915 - 1994, Spanisch)
- Entstehungsjahr:1986
- Maße:Höhe: 90 cm (35,44 in)Breite: 120 cm (47,25 in)Tiefe: 3 cm (1,19 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:Perfekte Bedingungen. Die Farben sind brillant und die Linien sind gut definiert.
- Galeriestandort:Milano, IT
- Referenznummer:
Salvador Aulestia (Barcelona, 1915 - Mailand, 1994) gehört zusammen mit Pablo Picasso, Juan Mirò, Salvador Dali, Antoni Tapies und einigen anderen zu der kleinen Gruppe spanischer Autoren, die in der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts eine herausragende Stellung einnehmen. Sein sich ständig weiterentwickelnder malerischer Werdegang führte ihn von der klassischen Figuration zur reinen Abstraktion, zur figurativen Abstraktion, zum Fauvisme, zum Postkubismus, zum Expressionismus und zur surrealistischen Abstraktion, bevor er 1963 seine eigene Strömung gründete: Apotismus, mit der Veröffentlichung des Manifests der Apotelesmischen Kunst. Es handelt sich um eine künstlerische Erfahrung, die über das ästhetische, historische und soziologische Konzept des Kunstwerks hinausgeht, da sie dazu neigt, dem Betrachter die geheimnisvolle Welt hinter der gewöhnlichen Realität zu vermitteln. Salvador Aulestia hat den Apotismus nicht nur in seiner Arbeit als Maler, Zeichner und Bildhauer, sondern auch als Architekt, Musiker und Dichter angewendet. Ausstellungen. Nach seiner ersten Ausstellung 1936 in Barcelona hatte er mehr als 70 Einzelausstellungen in der ganzen Welt, darunter in den 1950er Jahren acht in den Vereinigten Staaten, zwischen New York und Los Angeles. In Italien hatte er 1980 eine Einzelausstellung in Mailand im Palazzo Reale. Er nahm an Veranstaltungen mit den führenden Künstlern seiner Generation teil. Biennalen. Aulestia wurde zu wichtigen Biennalen in aller Welt eingeladen. Darunter die in São Paulo (Brasilien), die spanisch-amerikanischen in Barcelona, New York und Paris sowie natürlich die in Venedig, wo er 1968 auch Spanien mit einem Einzelraum vertrat. Seine Werke sind in mehreren Museen zu sehen, darunter die Museen für zeitgenössische Kunst in Barcelona, Madrid und Las Palmas, die Museen für moderne Kunst in Paris und Bern, die Kunstakademie in Düsseldorf und die Pinacoteca di Brera in Mailand. Die größte Eisenskulptur der Welt. Als geschätzter Bildhauer schuf Aulestia zwischen 1963 und 1965 die bis heute größte Eisenskulptur der Welt, "El Sideroploide", 65 Meter lang und 17 Meter hoch, die im Hafen von Barcelona aufgestellt wurde. Im Gegensatz zu den meisten Künstlern beschränkte sich Aulestia nicht auf das Zeichnen, sondern schmiedete das Werk mit Hilfe von Arbeitern im Hafen von Barcelona selbst. Salvador Aulestia war nicht nur Maler und Bildhauer, sondern auch Architekt und entwarf mehrere öffentliche und private Gebäude in Barcelona und dem Rest Kataloniens. Dazu gehört das Gebäude der Infantin Isabel, ein Palast mit 400 Wohnungen und 10 Eingängen, in dem ebenso viele seiner zwei Meter hohen Skulpturen stehen. Er hat Bühnenbilder für die folgenden Stücke geschaffen: Amadeus seines Freundes Eugene Ionesco, Vent de Garbi von de Capmany und Der Idiot von Ibsen. Er hat mehrere Bücher in Spanien und Italien veröffentlicht. Weitere Werke sind "Tauromaquia", die Teraphim und "The Magic of Football", Chiavari-Preis 1982. Salvador Aulestia, der von König Juan Carlos von Spanien zum katalanischen Universalisten ernannt wurde, lebt seit 1972 in Mailand, wo wir uns an die große Ausstellung im Palazzo Reale erinnern.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
Noch keine Bewertungen
Geprüfte*r Anbieter*in
Diese erfahrenen Anbieter*innen werden von unserem internen Expertenteam einer umfassenden Bewertung unterzogen.
Gründungsjahr 1998
1stDibs-Anbieter*in seit 2022
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Milano, Italien
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 14 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- ""Evoluzione antropologica di una testa" (Anthropologische Entwicklung eines Kopfes)Dieses Gemälde von Salvador Aulestia (Barcelona 1915 - Mailand 1994) ist dem "figurativen Postkubismus" zuzuordnen. Salvador Aulestia ist in der Tat während des größten Erfolges des...Kategorie
1980er, Moderne, Porträts
MaterialienAcryl
- LilithDieses Gemälde von Salvador Aulestia (Barcelona 1915 - Mailand 1994) ist dem "figurativen Postkubismus" zuzuordnen. Salvador Aulestia ist in der Tat während des maximalen Erfolgs de...Kategorie
1980er, Moderne, Porträts
MaterialienAcryl, Leinwand
- ""Faccia d'uomo" (Manschettenbild) von Salvador Aulestia (Barcelona 1915-Milano 1994)Es handelt sich um ein seltenes Gemälde von Salvador Aulestia (Barcelona 1915 - Mailand 1994) aus seiner dem "Linearismus" gewidmeten Serie mit einer starken Farbpräsenz. Die Farben ...Kategorie
1980er, Moderne, Porträts
MaterialienAcryl
- Torre VelascaUrbex ist die englische Abkürzung für Urban Exploration und ist eine Aktivität, die darin besteht, verlassene Infrastrukturen aufzusuchen und zu lokalisieren, mit dem Ziel, deren Inh...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträts
MaterialienSandstein
- PantheonUrbex ist die englische Abkürzung für Urban Exploration und ist eine Aktivität, die darin besteht, verlassene Infrastrukturen aufzusuchen und zu lokalisieren, mit dem Ziel, deren Inh...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträts
MaterialienSandstein
- Kaiser CaligulaUrbex ist die englische Abkürzung für Urban Exploration und ist eine Aktivität, die darin besteht, verlassene Infrastrukturen aufzusuchen und zu lokalisieren, mit dem Ziel, deren Inh...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträts
MaterialienSandstein
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Land Bad (Selbstporträt)Von Gordon RaynerAls junger Mensch lernte Gordon Rayner das Malen von seinem Vater, einem Werbegrafiker und Wochenendmaler, und von Jack Bush, einem engen Freund seines Vaters. Er war 17 Jahre lang i...Kategorie
1990er, Aktgemälde
MaterialienLeinwand, Acryl
- Apollo &amp; Daphne – griechische Mythologie: Vergoldung, Tinte und Acryl auf LeinwandVon Marco AraldiMit einem Hintergrund in Ingenieurwesen und Architektur ist Marco Araldi nachweislich sowohl mit mathematischem Design als auch mit Geometrie vertraut. Von Natur aus zur Kartografie...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträts
MaterialienBlattgold
- ""Frauen"", Acryl auf LeinwandVon Artis LaneDieses Acrylgemälde auf Leinwand der bahnbrechenden Künstlerin Artis Lane ist eines der vielen Modellgemälde aus ihrer langen und illustren Karriere. Das Motiv ist ein weiblicher Akt...Kategorie
1980er, Aktgemälde
MaterialienLeinwand, Acryl
- „On House arrest“ Aktgemälde mit Porzellan Tinte Auf Canson-Papier gerahmt 92x72cm 2009Von Emmanuelle Vroelant„On House arrest“ Aktgemälde mit Porzellan Tinte auf Canson-Papier gerahmt 92x72cm die eingeschlossene Schönheit, die ihr Potenzial nicht mehr ausschöpfen kannKategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Feministische Kunst, Aktgemälde
MaterialienTinte, Acryl
- Demit Omphroy – Die erste Liebe, Gemälde 2022Acryl auf Leinwand 36" x 48" x 1 3/8" "Wie würden Sie Ihre Arbeit beschreiben? Ich würde meine Arbeit als spielerisch, ausdrucksstark und simpel, aber dennoch gefühlsgeladen beschr...Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Porträts
MaterialienLeinwand, Acryl
- Französische Schule – PS 233 La Fauve s'habille en Leopard Öl Post ImpressionistPS 233 La Fauve S'habille en leopard. (Tawny trägt Leopardenfell) Porträt einer nackten Frau, die einen Leoparden trägt. Strukturelle Analyse: Nahaufnahme einer nackten Frau. Der H...Kategorie
2010er, Impressionismus, Porträts
MaterialienLeinwand, Tinte, Öl, Acryl