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Emily Stannard
Stillleben mit Blumen auf Marmor Ledge – britisches Ölgemälde des 19. Jahrhunderts

CIRCA 1840

Angaben zum Objekt

Diese atemberaubende 19. Jahrhundert Stillleben floral Öl auf Tafel Gemälde ist von renommierten weiblichen Norwich School Künstler Emily Stannard Stillleben. Emily Stannard und ihre Nichte Eloise Harriet Stannard gelten heute als die bedeutendsten britischen Stilllebenmalerinnen des 19. Jahrhunderts. Stannard wird mit der Norwich School of Painters in Verbindung gebracht. Sie reiste auch nach Holland, um die holländische Kunst zu studieren, und erhielt die Erlaubnis, Jan van Huysums Werke zu kopieren, die damals hoch gelobt wurden. Sie hatte eine lange und bedeutende Karriere als Künstlerin, und viele ihrer Werke befinden sich in den Museen von Norfolk. Diese um 1840 gemalte Komposition zeigt ein naturalistisches Blumenarrangement in einer Urne auf einem Marmorsockel. Die Blumen sind eine Mischung aus Weiß-, Rosa- und Blautönen mit einigen Geranien, Rosen, Gänseblümchen und Malven. Auf dem Marmorsims befinden sich eine wunderschön detaillierte Libelle und ein Schmetterling sowie eine kleine Schnecke. Eine Seite des Hintergrunds ist dunkler als die andere, wodurch die Blumen besonders gut zur Geltung kommen. Die Farben sind leuchtend und die Pinselführung detailliert. Dieses Gemälde ist ein fantastisches Beispiel für Stannards Arbeit und zeigt deutlich, wie sehr sie ihren hervorragenden Ruf als eine der erfolgreichsten Stilllebenmalerinnen des 19. Jahrhunderts verdiente. Provenienz: Oscar und Peter Johnson Gallery, London Zustand. Öl auf Platte, 20 mal 15 Zentimeter und in gutem Zustand. Rahmen. Untergebracht in einem schönen vergoldeten gewiegt Rahmen, 27 Zoll von 22 Zoll und in gutem Zustand. Emily Stannard (geborene Emily Coppin; 8. Februar 1802 - 6. Januar 1885), die sich ab 1826 (auch während ihrer langen Witwenschaft) Mrs Joseph Stannard nannte, war eine britische Stilllebenmalerin. Sie gehörte der Norwich School of Painters an, der ersten provinziellen Kunstbewegung Großbritanniens. Zusammen mit ihrer Nichte Eloise Harriet Stannard gilt sie als die erfolgreichste britische Stillleben-Künstlerin des 19. Jahrhunderts. Stannard wurde in Norwich als Sohn künstlerischer Eltern geboren. 1820 reiste sie mit ihrem Vater Daniel Coppin in die Niederlande, um die Gemälde von Jan van Huysum und anderen holländischen Meistern zu studieren, eine Episode, die ihren künstlerischen Stil beeinflusste. Sie heiratete 1826 den Künstler Joseph Stannard aus Norwich, wurde aber vier Jahre später Witwe. Bis zu ihrem achtzigsten Lebensjahr malte sie vor allem Bilder von Blumen in Vasen, Obst oder Wildtieren. Sie stellte sowohl in Norwich als auch in London aus und erhielt 1820 eine große Goldmedaille für ein originelles Blumenbild sowie zwei weitere Goldmedaillen in späteren Jahren. 1831 wurde sie Ehrenmitglied der Norwich Society of Artists. Zu ihren Lebzeiten wurden ihre Werke von der lokalen Presse wohlwollend aufgenommen, und in den letzten Jahrzehnten lobten Kunsthistoriker das hochgradig vollendete Erscheinungsbild ihrer Gemälde und ihren Einsatz von Farbe. Die größte Sammlung von Stannards Werken befindet sich in den Norfolk Museums Collections, die auf Norwich Castle untergebracht sind. Ihre Werke wurden 1934 in einer Ausstellung von Gemälden ihrer Familie in Norwich gezeigt, und sie gehörte zu den Künstlerinnen, die 2018 und 2019 in der Ausstellung Visible Women at Norwich Castle vorgestellt wurden. Stannard wird mit der Norwich School of Painters in Verbindung gebracht, die laut dem Kunsthistoriker Andrew Moore "ein einzigartiges Phänomen in der Geschichte der britischen Kunst des 19. Jahrhunderts" war. Norwich war die erste englische Stadt außerhalb Londons, in der eine Künstlerschule entstanden ist. Ihre wichtigsten Mitglieder waren John Crome und John Sell Cotman, die führenden Köpfe und besten Künstler der Bewegung, sowie Joseph Stannard, James Stark, George Vincent, Robert Ladbrooke und Edward Thomas Daniell, der beste Radierer der Schule. Die Künstler der Norwich School waren durch ihre geografische Lage, ihre Darstellung von Norwich und dem ländlichen Norfolk sowie durch enge persönliche und berufliche Beziehungen miteinander verbunden. Gegen Ende des 19. Jahrhunderts wurden ihre Gemälde, die einst als modern und fortschrittlich galten, als einem vergangenen Zeitalter zugehörig angesehen, eine Ansicht, die Andrew Hemingway auf die "Mythologie des ländlichen Englands" zurückführt, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts vorherrschte. Die Norwich Society of Artists wurde im Jahr 1803 gegründet. Die Mitglieder der Familie Stannard stellten ihre Bilder auf den Ausstellungen der Gesellschaft aus, hatten aber sonst kaum künstlerische Verbindungen zu ihren Zeitgenossen in Norwich. Emily Stannard wurde 1831 Ehrenmitglied und war die einzige Person in ihrer Familie, die eine formelle Verbindung zur Gesellschaft hatte. Emily Coppin wurde am 8. Februar 1802 in Norwich als Tochter von Daniel Coppin und seiner Frau Elizabeth Clyatt geboren. Ihre Eltern waren beide begabte Amateurkünstler. Daniel Coppin war ein Sammler und ein Gründungsmitglied der Norwich Society of Artists. Elizabeth Coppin war eine begabte Kopistin, die von der Norwich Society zweimal mit einer Medaille ausgezeichnet wurde. Über Coppins Kindheit und Ausbildung ist wenig bekannt. 1820 reiste sie mit ihrem Vater nach Holland, um die holländische Malerei zu studieren, die ihr späteres Werk stark beeinflusste. Während ihres Besuchs erhielt sie die Erlaubnis, Gemälde des niederländischen Meisters Jan van Huysum im Trippon-Haus in Amsterdam zu kopieren, und ihre Arbeit wurde für ihre Genauigkeit gelobt. Dort, so heißt es in ihrem Nachruf, "erfüllte sie die Bedingungen, indem sie zwei Exemplare ihrer Malerei dem Präsidenten der Amsterdamer Galerie, Mons. Apostal, der mit ihrer Arbeit sehr zufrieden war, und sie durfte eine Kopie eines anderen Van Huysum" anfertigen. Coppin lernte ihren Künstlerkollegen Joseph Stannard 1820 bei den Treffen der Norwich Society of Artists kennen. Am 3. Januar 1826 heirateten die beiden in der St. George's, Tombland in Norwich, da Emily bereits eine etablierte Künstlerin war und ihre Werke ausgestellt hatte. Sie passten gut zueinander, da beide einen künstlerischen Hintergrund hatten. Ihre Tochter Emily wurde 1827 geboren. Ihr zweites Kind Harriet Augusta starb im März 1830 im Alter von neun Monaten. Die Ehe war nur von kurzer Dauer, denn Joseph Stannard starb 1830 im Alter von dreiunddreißig Jahren an Tuberkulose, trotz der Bemühungen seiner Frau, die viele Ärzte und Behandlungen versuchte, um ihn zu retten. Sie sollte ihn um mehr als ein halbes Jahrhundert überleben. Ihre Tochter Emily war eine Stilllebenmalerin und Lehrerin, die 1856 bei der Norfolk and Norwich Association und 1867 bei der Norwich Industrial Exhibition ausstellte. Ihre Nichte Eloise Harriet Stannard und Eloises jüngerer Bruder Alfred George Stannard waren beide namhafte Künstler, ebenso wie Josephs Bruder Alfred Stannard. Stannard lebte über 50 Jahre lang als Künstlerin und Lehrerin in Norwich, und in dieser Zeit wurden ihre Gemälde von der Presse positiv bewertet. Stannard hatte ein Studio in der Stadt in der Rose Lane's. In ihren letzten Lebensjahren lebte sie mit ihrer unverheirateten Tochter Emily in der Cathedral Street 12 und starb dort am 6. Januar 1885. Stannards frühe Gemälde waren von den holländischen Meistern beeinflusst; sowohl ihre Darstellung von Vasen als auch die Ausführung ihrer Blumendarstellungen verdankten Huysum viel, und ihre unsignierten Werke wurden manchmal holländischen Malern des 18. Jahrhunderts zugeschrieben. Ihr Stillleben: Tote Enten und ein Hase mit einem Korb und einem Stechpalmenzweig ist Jan Weenix zu verdanken, dessen Werk Toter Hase und Partidges sie vermutlich gesehen hat, als es in der British Institution ausgestellt wurde. Auch Gemälde holländischer Meister in Landhäusern in Norfolk (z. B. in Wolterton Hall) könnten für sie zugänglich gewesen sein. Stannard, die von ihrer Tochter unterstützt wurde, hatte eine lange Karriere als Kunstlehrerin. Während ihrer künstlerischen Laufbahn, die bis kurz vor ihrem Tod andauerte, stellte Stannard Blumensträuße in Vasen und andere traditionelle Stillleben mit Tafelgeschirr, Obst oder Wildtieren vor schlichten Hintergründen dar. Sie stellte ihre Werke erstmals 1816 aus. Im Jahr 1821, im Alter von 17 Jahren, wurde sie mit der Goldmedaille der Norwich Society of Artists für eines ihrer Blumenbilder ausgezeichnet. Bis 1824 hat sie sich als Stilllebenkünstlerin einen Namen gemacht. Im Jahr 1822 erhielt sie eine zweite Medaille für ein Obststillleben und eine dritte Medaille im Jahr 1828 für ein Gemälde von Wildtieren, das in der Norwich Society of Artists als Dead Game from Nature ausgestellt wurde. Von 1816 bis 1825 stellte sie 22 Bilder in der Norwich Society of Artists aus. Ihre Bilder wurden in der Norfolk and Suffolk Institution, der Norwich & Norfolk Art Union, der Norwich & Norfolk Association, den Norwich Art Loan Exhibitions und der Norwich Fine Art Association ausgestellt. Obwohl sie ihre Werke meist in Norwich ausstellte, zeigte sie von 1823 bis 1825 Gemälde in der Royal Society of British Artists in der British Institution in London. Mindestens einmal hat Stannard ein Gemälde mit "Emily Stannard" signiert, doch in der Regel sind ihre Werke mit "Mrs. Joseph Stannard" unterzeichnet. Ihre Leinwände, die oft unlackiert bleiben, sind durchweg mit einer dünnen, verdünnten Farbe bemalt, ähnlich wie die Werke der von ihr studierten niederländischen Meister. Stannard erhielt während ihrer gesamten Laufbahn gute Kritiken für ihre Werke in der lokalen Presse. 1823 schrieb der Norwich Mercury über sie: "Sie ist eine Ehre für die Kunst, eine Ehre für die Stadt und eine Ehre für ihr Geschlecht durch den Geschmack, den Fleiß und das Wissen, das ihre schön gestalteten und kunstvoll ausgeführten Bilder zeigen." In der Woche nach ihrem Tod erschien in der Lokalpresse ein Nachruf, in dem es hieß, dass "Mrs. Stannard einen großen künstlerischen Verdienst hatte, eine sehr geschickte Malerin von Früchten, Blumen, Fischen, Wild und Stillleben war und ihre Bilder von Kunstliebhabern immer hoch geschätzt wurden", und in dem "ihr freundliches, sanftes, bescheidenes und einfaches Wesen (beschrieben wurde), das sie bei allen, die das Vergnügen hatten, sie kennenzulernen, beliebt machte". Emily Stannard und ihre Nichte Eloise Harriet Stannard gelten heute als die bedeutendsten britischen Stilllebenmalerinnen des 19. Jahrhunderts. Die Norfolk Museums Collections sind die einzige öffentliche Kunstsammlung im Vereinigten Königreich, die Werke von Stannard besitzt. Ihre Gemälde dort sind: Stilleben: Korb mit toter Ringeltaube und Blesshuhn; Stilleben: tote Enten und ein Hase mit einem Korb und einem Stechpalmenzweig (1853); Stilleben mit totem Wild und einer Kanne und einer Zwiebelkette (1847); totes Wild und ein Gewehr (1835); totes Wild (1837); Blumen; Stilleben: Gruppe toter Wildvögel; und Wildente (Studie). Stannards Werke wurden 1934 in der Stannard-Ausstellung des Norwich Castle Museum gezeigt. Sie gehörte zu den Künstlerinnen, die 2018 und 2019 in der Ausstellung Visible Women auf der Burg Norwich vertreten waren.
  • Schöpfer*in:
    Emily Stannard
  • Entstehungsjahr:
    CIRCA 1840
  • Maße:
    Höhe: 68,58 cm (27 in)Breite: 55,88 cm (22 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
  • Medium:
    Öl
  • Bewegung und Stil:
    Viktorianisch
  • Zeitalter:
    1840–1849
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    London, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU853113539162
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