Jane Wilson

FAUVIST Stillleben Blumen FEMALE Amerikanische Moderne Postimpressionist

1940’s

Sie wurde 1924 auf der Farm ihrer Familie in Seymour, Iowa, geboren und hatte gerade ihr Studium an der University of Iowa abgeschlossen, wo sie zwei Jahre lang Kunstgeschichte unterrichtete. Als sie 1949 nach New York City kam, ließen sie und ihr Mann John Gruen sich in Greenwich Village nieder und tauchten bald in die Kunstszene von Downtown ein. Eines Tages im Jahr 1952 wurde Wilson in der Cedar Tavern, der Bar, die durch die dort verkehrenden abstrakten Expressionisten berühmt geworden war, angesprochen, Mitbegründer der legendären Hansa Gallery zu werden, einer Künstlergenossenschaft, die sich zunächst in der East 12th Street befand und später in den Central Park South zog. Zu den anderen Gründungsmitgliedern gehörten Jan Müller, Richard Stankiewicz, Wolf Kahn, Allan Kaprow und Felix Pasilis. Insgesamt hatte Wilson drei Einzelausstellungen bei Hansa, 1953, 1955 und 1957. In diesen Jahren nahm sie auch an wichtigen Gruppenausstellungen teil, wie Ende 1952 in der Tanager Gallery, einer anderen der aktivsten Künstlergenossenschaften, und von 1953 bis 1955 an drei jährlichen Ausstellungen in der Stable Gallery in der West 58th Street. Mitte der 1950er Jahre waren die Stable Annuals wichtige Veranstaltungen, bei denen die Werke bekannter und aufstrebender Künstler gezeigt wurden, von Jackson Pollock und Willem de Kooning bis zu Robert Rauschenberg und Helen Frankenthaler. Zu dieser Zeit arbeitete Wilson als abstrakter Expressionist und schuf Werke, die von der Energie des Augenblicks geprägt waren. Später in diesem Jahrzehnt wandte sie sich expressionistischen Landschaften zu. Unter den vielen Künstlern, die sie zu dieser Zeit kennenlernte, wurde der ältere und etabliertere Fairfield Porter für sie besonders wichtig, da sein Engagement für die gegenständliche Malerei der Moderne ihre Rückkehr zur Landschaftsmalerei unterstützte Wilsons Karriere als Künstler begann in den frühen 1960er Jahren. Das Museum of Modern Art erwarb 1960 eine große Landschaft, The Open Scene, und Andy Warhol beauftragte sie, sein Porträt zu malen, das er später dem Whitney Museum of American Art schenkte. In diesem Jahr trat sie auch der Tibor de Nagy Gallery bei, die mehrere ihrer Freunde und andere, vor allem junge Maler vertrat, darunter Frankenthaler, Porter, Larry Rivers, Grace Hartigan, Jane Freilicher und Nell Blaine. Zu diesem Zeitpunkt wohnten Wilson, Gruen und ihre Tochter in der East 10th Street, gegenüber dem Tompkins Square Park, was sie dazu veranlasste, stimmungsvolle Stadtansichten des Parks und der umliegenden Nachbarschaft zu schaffen. Sie malte auch die Gegend um Water Mill, New York, am East End von Long Island, wo sie und ihr Mann 1960 ein altes schindelgedecktes Kutschenhaus kauften. Von Ende der 1960er bis Ende der 1970er Jahre konzentrierte sich Wilson auf Stillleben in ihrer Wohnung und ihrem Studio. Sie zog 1968 in die Upper West Side und lebt dort seither. In den frühen 1980er Jahren wandte sich Wilson wieder der Landschaftsmalerei zu und entwickelte den unverwechselbaren Ansatz, für den sie heute am besten bekannt ist - leuchtende Werke, die zwischen Abstraktion und Darstellung schweben und vom Himmel, dem Meer und dem Land um Water Mill inspiriert sind.