Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

Sally Robertson
Papua-Neuguinea Krepp

1996

Angaben zum Objekt

Künstlerin: Sally Robertson - Amerikanerin Titel: Neuguinea-Kriecher Jahr: 1996 Medium: Aquarell Größe des Sichtfelds: 24,5 x 16 Zoll Blattgröße: 29 x 22,25 Zoll Gerahmte Größe: 33x 27 Zoll Unterschrift: Signiert, betitelt, datiert unten rechts. Zustand: Sehr gut Rahmen: Gerahmt und schwebend. Einfacher Metallrahmen Dieses sehr realistische Aquarell zeigt eine blühende Pflanze, eine Neuguinea-Kriechpflanze. Die Farben sind reich und gesättigt. Die Komposition setzt Licht und Schatten wunderbar ein, um dem Bild Schärfe und Tiefe zu verleihen. Das Bild ist auf schwerem Arches-Papier gemalt. Es ist auf ein einfaches säurefreies Passepartout montiert und von einem Metallrahmen umgeben. Das Gemälde, das Passepartout und der Rahmen sind in sehr gutem Zustand. Geboren in San Francisco und aufgewachsen in Marin County, war Sally Robertson immer die Künstlerin der Klasse. Sie besuchte die UC Santa Barbara während der Ära der Pop Art und stellte fest, dass die Ästhetik von Suppendosen und Brillo-Boxen sie nicht dazu verleiten konnte, Vollzeitkünstlerin zu werden. Sie wechselte zur Kunstgeschichte und erwarb später einen Master-Abschluss an der UC Berkeley. Schon damals begeisterte sie sich für den Jugendstil des späten 19. Jahrhunderts, einen sinnlichen und dekorativen Stil mit einem Schwerpunkt auf floralen Motiven. Mit diesem Hintergrund trat Sally in eine Galerie in der Union Street in San Francisco ein, aus der sich Thackrey & Robertson entwickelte, ein bedeutender Händler von Kunstwerken auf Papier aus dem späten 19. und frühen 20. Für ihre Galerie reiste sie viel und sah die Originale der von ihr am meisten verehrten Aquarellmaler, darunter Charles Demuth, Charles Renee Mackintosh und Joseph Raffael. Nach ihrem Umzug nach Bolinas im Jahr 1978, als sie noch in der Galerie arbeitete, begann sie, ihr Grundstück zu kultivieren, und schloss sich dem Strybing Arboretum (heute der Botanische Garten von San Francisco) an. Etwas eingeschüchtert durch ihr Wissen über große Aquarelle aus erster Hand, verleitete sie dies 1986 zu einem sechswöchigen Kurs "Aquarell im Frühlingsgarten" im Arboretum. Sie erlernte genug Techniken, um von der Aquarellmalerei besessen zu werden, und blickte nie zurück. Danach hatte sie drei Einzelausstellungen (1996, 2003, 2007) in der Helen Crocker Russell Library of Horticulture im Arboretum. Ihr Garten in Bolinas war ursprünglich ein 100 mal 100 Fuß großes Grundstück. Praktisch in freier Wildbahn hat sie dieses Stückchen Erde in einen herrlichen Garten verwandelt, indem sie benachbarte Parzellen hinzufügte, so dass ein Grundstück von fast einem Hektar entstand. Inspiriert von provenzalischen Gärten, werden die Gärten durch geformte Sträucher unterbrochen, die von verschlungenen Wegen umgeben sind. Die Pflanzen werden sowohl als Teil der Gartenpalette als auch als potenzielle Motive für ihre Aquarellarbeiten ausgewählt. Ihr geräumiges Atelier im Erdgeschoss öffnet sich zu diesem magischen Garten Eden mit einem großen Koiteich. Während ihrer Karriere als Kunsthändlerin entwickelten sich die Malerei und die Gartenarbeit in einer symbiotischen Weise. Nach der Schließung der Galerie im Jahr 1995 wurde Sally Vollzeitkünstlerin, Gärtnerin und Lehrerin. (Um es ganz offen zu sagen: Ich war als Studentin auf zwei ihrer Art Trek-Reisen nach Frankreich und Tahiti dabei) 1994 führte ihre Freundin Mary Nisbet von California Orchids, Bolinas, sie in die Welt der Orchideen ein. Die "seltsame Schönheit der Orchideen" fand als Thema Anklang und bot ein neues visuelles Vokabular. 20 Jahre lang, von 1996 bis 2015, entwarf Sally die Plakate für die Pacific Orchid Exposition in San Francisco und stellte ihre Arbeiten dort aus. Die grafische Technik der aus dem Hintergrund hervorbrechenden Blumen, die erstmals 1997 für ein Plakat verwendet wurde, sollte zu einem charakteristischen Bestandteil ihrer Malerei werden. Ihre Orchideenbilder wurden im Jahr 2000 in der Ausstellung "The Artistry of Orchids" in der Smithsonian Institution in Washington, D.C., ausgestellt. Sally sieht ihren Garten als eine Palette, und ihr vielsagendes Credo "ein Bild in jedem Blütenblatt" erinnert uns an ihre reiche Symbiose mit ihrem Garten. Die Ausstellung verfolgt ihr Werk von den frühen Studien bis zu den vollendeten Aquarellen der späteren Jahre. -Barbara Janeff, Gastkuratorin, Bolinas Museum
  • Schöpfer*in:
    Sally Robertson (Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1996
  • Maße:
    Höhe: 83,82 cm (33 in)Breite: 68,58 cm (27 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
  • Medium:
    Wasserfarbe,Papier
  • Bewegung und Stil:
    Realismus
  • Zeitalter:
    1990–1999
  • Zustand:
    Das Gemälde, das Passepartout und der Rahmen sind in sehr gutem Zustand.
  • Galeriestandort:
    San Francisco, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: PM07272022-11stDibs: LU666310608892
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • Guanajuato-Fenster
    Von Evelyne Brigeois
    Künstlerin: Evelyne Brigeois - Französisch/Amerikanisch (1946-2016) Titel: Guanajuato Jahr: ca. 1980 Medium: Aquarell Größe des Bildes: 20,5 x 14 Zoll. Passepartoutgröße: 27,5 x 20...
    Kategorie

    1980er, Realismus, Stillleben

    Materialien

    Papier, Wasserfarbe

    Guanajuato-Fenster

    Evelyne Brigeois
    Guanajuato-Fenster, 1980

  • Troyes III
    Von Evelyne Brigeois
    Künstlerin: Evelyne Brigeois - Französisch/Amerikanisch (1946-2016) Titel: Troyes III Jahr: 1987 Medium: Aquarell Größe des Bildes: 16,5 x 20 Zoll. Passepartoutgröße: 23,25 x 26,25...
    Kategorie

    1980er, Realismus, Stillleben

    Materialien

    Papier, Wasserfarbe

    Troyes III

    Evelyne Brigeois
    Troyes III, 1987

  • Stillleben mit Figur
    Dieses Stillleben in Öl auf Leinwand ist ein Werk des bekannten zeitgenössischen Realisten Langdon Quin (1948- ). Das Gemälde stammt aus dem Jahr 1984. Es misst 18" x 18" (gerahmt 23...
    Kategorie

    1980er, Realismus, Stillleben

    Materialien

    Öl

    Stillleben mit Figur

    Langdon Quin
    Stillleben mit Figur, 1984

  • Stillleben – Blumen in Urne mit Vogelnest
    Dieses große, farbenfrohe Stillleben von Paul Longenecker (1920-2008) zeigt eine bunte Mischung von Blumen in einer Urne. Rechts unten an der Urne befindet sich ein Vogelnetz, und in...
    Kategorie

    1960er, Realismus, Stillleben

    Materialien

    Masonit, Öl

    Stillleben – Blumen in Urne mit Vogelnest

    Paul Longenecker
    Stillleben – Blumen in Urne mit Vogelnest, 1968

  • Ohne Titel
    Von Judith Klausenstock
    Künstlerin: Judith Klausenstock- Amerikanerin (1928- ) Titel: Unbenannt Jahr: ca. 1995 Medium: Aquarell Größe des Bildes: 17 x 27,75 Zoll. Gerahmte Größe: 26,25 x 36,25 Zoll Unters...
    Kategorie

    1990er, Amerikanischer Realismus, Stillleben

    Materialien

    Wasserfarbe, Papier

    Ohne Titel

    Judith Klausenstock
    Ohne Titel, circa 1990

  • Blumen im Vintage-Stil
    Dieses halbabstrakte Aquarell auf Papier ist ein Werk von Theodore Polos (1901-1976). Es misst 23,5 x 17,5 Zoll (31,5 x 25 gerahmt). Es ist unten rechts signiert. Das Gemälde ist in ...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Abstrakt, Stillleben

    Materialien

    Wasserfarbe

    Blumen im Vintage-Stil

    Theodore Polos
    Blumen im Vintage-Stil

Das könnte Ihnen auch gefallen

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Mehr Möglichkeiten zum Durchstöbern

Marine Stil
Stillleben 19 Jahrhundert
Ölgemälde Stillleben Blumen
Blumen Karton
Stillleben Blumen In Einer Vase
Still Life
Blumenstrauß Gemälde
Obst Stillleben
Stillleben 18 Jahrhundert
Stillleben 17 Jahrhundert
Holländische Meister
Rosen Karton
Alle Suchvorgänge beliebter Stillleben anzeigen