Französischer modernistischer glasierter Jean Lurcat-Keramikteller:: Keramik Sant Vicens:: Sant Vicens

Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Jean Lurcat-Keramikteller:: Keramik Sant Vicens:: Sant Vicens
ca. 1950er Jahre

Angaben zum Objekt

Verglaste:: gebrannte Emaille-Wandtafel aus Fayence in limitierter Auflage von Jean Lurcat:: Keramikplatte in limitierter Auflage:: handbeschriftet:: Keramik Saint Vicens. Es zeigt eine stark stilisierte Eule (oder einen Vogel). Jean Lurcat (französisch: 1892 1966) war ein französischer Künstler:: der für seine Rolle bei der Wiederbelebung des zeitgenössischen handgewebten Aubusson-Wandteppichs bekannt war. Er wurde in Bruyres:: Vosges:: als Sohn von Lucien Jean Baptiste Lurat und Marie Emilie Marguerite L'Hote geboren. Er war der Bruder von Andr Lurat:: der Architekt wurde. Nach seiner Sekundarausbildung in Kiefernholz schrieb er sich an der Facult des Sciences de Nancy ein und studierte Medizin. Er ging in die Schweiz und nach Deutschland (Munich) und verließ seinen Bildungsweg:: um in die Werkstatt von Victor Prouve:: dem Leiter der Cole de Nancy:: zu gehen. 1912 lebte Jean Lurat zusammen mit seinem Bruder Andr. Er schrieb sich an der Acadmie Colarossi ein und arbeitete dann in der Werkstatt des Kupferstechers Bernard Naudin. Er lernte Maler wie Henri Matisse:: Paul Cezanne und Renoir kennen:: zu seinen Freunden gehörten Rainer Maria Rilke:: Antoine Bourdelle und Elie Faure. und drei Partner gründeten die Feuilles de Mai (Die Blätter des Mai):: eine Kunstzeitschrift:: an der diese Berühmtheiten teilnahmen. Danach ging er bei dem Maler Jean-Paul Lafitte in die Lehre:: mit dem er an der Fakultät für Wissenschaft in Marseille eine Ausstellung hatte. Seine erste Reise nach Italien wurde im August durch die Kriegs declarationierten Kriege unterbrochen. Rück in Frankreich trat Lurat in die Infanterie ein:: wurde aber am 15. November nach seinem Todesfall entlassen. Während seiner Heilungsbewegung im Jahr 1915 praktizierte er Malerei und Lithografie. Im Juli 1916 kehrte er wieder an die Front zurück:: wurde aber aufgrund von Verletzungen wieder eingezogen. Er kehrte nie an die Vorderseite zurück. Im September wurde seine Kunst in Zrich ausgestellt. Im Jahr 1917 fertigte Jean Lurat seine ersten Wandteppiche an: Filles Vertes (Grüne Mädchen) und Soire dans Grenade (Aufgang in Grenada). Am Ende des Krieges im Jahr 1918 kehrte er in die Schweiz zurück:: wo er einen Urlaub in Ticino (Italien) verbrachte:: zusammen mit Rilke:: Busoni:: Hermann Hesse und Jeanne Bucher. Im selben Jahr fand seine zweite Ausstellung in Zrich statt. Im Jahr 1920 reiste er viel: Berlin:: München:: Rom:: Neapel. Danach lebte er zusammen mit Marthe Hennebert in Paris. Sie trug zwei Wandteppiche: Pcheur (Fisherman) und Piscine (Schwimmender Pool). Im selben Jahr enthüllte er im Salon des Indpendants zwei Wandteppiche und vier Gemälde. Er lernte den Kunsthändler tienne Bignou kennen. Im Jahr 1921 lernte Jean Lurat Louis Marcoussis kennen:: entdeckte Pablo Picasso und Max Jacob und entwarf Dekorationen und Kostüme für das Theaterstück Le spectacle de la Compagnie Pitoff: „Derjenige:: der Tränen erhält“:: und verbrachte den Herbst in der Nähe des Baltic Sea. Im folgenden Jahr entwarf er seinen fünften Wandteppich:: Le Cirque (der Kreis):: für Mme. Cuttoli. Seine erste persönliche Ausstellung fand im April und September in Paris statt. Im Schloss von Villeflix schuf er eine große Dekoration an einer Wand (die heute nicht mehr sichtbar ist). Dann ging er nach Berlin:: wo er Ferruccio Busoni kennenlernte. In den nächsten zwei Jahren kehrte Lurat wieder auf Reisen zurück. 1923 ging er nach Spanien; 1924 ging er nach Nordafrika:: in die Sahara:: Griechenland und nach Asien Minor. Nach seiner Rückkehr unterzeichnete er einen Vertrag ohne Exklusivität mit seinem Freund tienne Bignou. Sein Bruder Andr baute sein neues Haus:: die Villa Seurat:: in Paris. Im Jahr 1924 widmete er einen Teil des Jahres 1924 der Herstellung seines sechsten Wandteppichs Les arbres (Die Bäume). Am 15. Dezember heiratete Lurat Marthe Hennebert und reiste 1925 nach Schottland:: dann nach Spanien und Nordafrika. Nach seiner Rückkehr nahm er seinen Wohnsitz in der Villa Seurat auf. Er nahm an mehreren Ausstellungen mit Raoul Dufy:: Marcoussis:: Jean Picart le Doux:: Jean Cocteau:: Laglenne und anderen teil. Im Haus von Jeanne Bucher wurden in der Wohnung von Marcel l'Herbier Elemente der Dekoration (Teppich und Malerei) von Le Vertige:: einem Film von Marcel l'Herbier:: offenbart. 1926 stellte er in Paris und Brüssel aus und nahm an Gruppenausstellungen in Wien:: Paris und Anvers teil. Sein Ruhm begann mit mehreren ihm gewidmeten Artikeln. Mit der Firma Marthe verließ er 1927 den Orient und verbrachte den Sommer in Griechenland und in der Türkei. Er schmückte die Lounge der Familie David David-Weill. Es gibt vier Wandteppiche zur Entwicklung und Umsetzung von L'Orage (Der Sturm):: für George Salles (Muse National d'Art Moderne:: National Museum of Modern Art). 1928 kehrte er nach Griechenland und Italien (Rom) zurück:: bevor er im Oktober in die Vereinigten Staaten von Amerika ging:: um in New York seine erste Ausstellung zu zeigen. 1929 verbrachte er in Marco. 1930 hatte er Ausstellungen in Paris:: London:: New York und Chicago; er schuf neun Kaltnadelradierungen für Les Limbes (Das Limbo) von Charles-Albert Cingria und besuchte einen weiteren Besuch in Amerika. Im selben Jahr heiratete er Marthe Hennebert. 1931 heiratete er Roseanne Timothee und ließ sie sich in Vevey (Schweiz) nieder. Er schrieb mehrere Artikel über Malerei und reduzierte seine Produktion von Bildern. Im Dezember 1932 nahm Lurat an der Ausstellung Slections with Matisse:: Picasso:: Georges Braque:: Andre Derain und Raoul Dufy teil; die Veranstaltung wurde in New York von der Valentine Gallery organisiert. Da er sich dem linken Spektrum angeschlossen hatte:: vermischte er von da an oft seine politischen Meinungen mit seiner Kunst. 1933 lebte er in New York. Die Dekoration und die Kostüme für den Jardin Public (öffentlicher Garten):: ein Ballett von George Balanchine:: entwarfen er. 1933 wurde auch sein erster Wandteppich in Aubusson genäht:: nach der neuen und revolutionären Technik:: die er entwickelte. Die Geschichte der europäischen Wandteppichherstellung reicht von der Gründung der Gobelins-Manufaktur 1662 bis zu Beginn der dritten Republik Frankreichs im Jahr 1871. Der Maler und Gobelinweber Jean Lurcat selbst begann 1915 als Maler und Wandteppichweber. Als er die Geschichte des Wandteppichs kennenlernte:: war er fasziniert von der Weberei. 1934 kehrte Lurat nach New York zurück:: wo er an der Gestaltung neuer Dekorationen und Kostüme für eine Choreografie von Balanchine teilnahm:: die er in Chicago und Philadelphia enthüllte. Dann kehrte er für den Sommer nach Paris und Vevey zurück. Ende des Sommers zog er nach Moskau:: wo er im Muse Occidental (Westmuseum) und dann im Museum von Kiew eine Ausstellung hatte. In Paris nahm er an den Aktivitäten der Association of the revolutionary authors and artists teil. Dann folgten Malraux und Aragon:: die Journes d'Amiti pour l'Union Sovitique (Die Reise der Freundschaft für die Sowjetische Union). 1936 stellte er in London aus und veröffentlichte seinen ersten Wandteppich:: der in der La Manufacture des Gobelins (Teppichmanufaktur Gobelins:: Paris):: Les Illusions d'Icare (The Illusions of Icare) hergestellt wurde. Im Jahr 1937 lernte er Franois Tabard kennen. Im Jahr 1936 ließ sich Jean Lurat von dem Wandteppich L'Apocalypse (Die Apokalypse) inspirieren:: der im 14. Jahrhundert gewebt wurde. 1938 wurde Moisson genäht. 1939 stellte er in New York und in Paris aus. Im September nahm er zusammen mit Gromaire und Dubreuil seinen Wohnsitz in Aubusson auf:: um die Wandteppichkunst zu restaurieren:: die zu dieser Zeit zu einem niedrigen Grad gefallen war. Während dieser Zeit gab er die Ölmalerei zugunsten der Plakatmalerei auf. Das Muse National d'Art Moderne (National Museum of Modern Art) erwarb Jardin des Coqs (Garden der Hahne) und L'Homme aux Coqs (Der Mann der Hahne):: von denen das Karton 1944 von der SS in Lanzac zerstört werden sollte. 1940 arbeitete er mit Andre Derain und Raoul Dufy zusammen. Im Juni 1944 assoziierte er sich mit den Kämpfern des kommunistischen Widerstands:: nämlich Tristan Tzara:: Andr Chamson:: Ren Huyghe:: Jean Cassou und Jean Agamemnon. Er wurde in den Comit de Libration (Gewerkschaft der Befreiung) aufgenommen. Außerdem lernte er Simone Selves kennen:: die später seine Frau werden sollte. Sein adoptierter Sohn:: Victor:: wurde während eines Offiziersaufenthalts in Frankreich eingefangen und zum Tode verurteilt. Im darauffolgenden Jahr lernte Lurat seinen Verschwinden nicht mehr. Lurat starb am 6. Januar 1966 in Saint-Paul de Vence. In den 1980er Jahren gründete seine Witwe Simone das Muse Jean Lurat de Saint-Laurent les Tours und das Muse Jean Lurat et de la Tapisserie contemporaine und vernichte viele seiner Werke für die Nachwelt.

Schöpfer*in:
Jean Lurçat (1892 - 1966, Französisch)
Entstehungsjahr:
ca. 1950er Jahre
Maße:
Höhe: 26,67 cm (10,5 in)Breite: 26,67 cm (10,5 in)
Medium:
Keramik,Glasur
Bewegung und Stil:
Moderne
Zeitalter:
Mittleres 20. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Surfside, FL
Referenznummer:
1stDibs: LU3823815792

Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen

Keramikteller von Meister Art Forger David Stein nach Pablo Picasso Vallauris
Apres Pablo Picasso (trägt auf der Vorderseite eine Pseudosignatur) Handsigniert David Stein, verso datiert 1979. Ovale, figural bemalte Servierplatte aus Porzellan oder Keramik. Abm...
Kategorie
1970er, Moderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Emaille
David Stein
Keramikteller von Meister Art Forger David Stein nach Pablo Picasso Vallauris , 1979
1.600 $
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich
Von Jean Lurçat
Vintage Jean Lurcat glasiert gebrannt Emaille Wandtafel Keramik Teller limitierte Auflage Hand beschriftet Fayence Ceramique Saint Vicens Ladegerät. Es zeigt eine stark stilisierte ...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Keramik, Glasur
Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's
1.450 $
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich
Von Jean Lurçat
Vintage Jean Lurcat glasiert gebrannt Emaille Wandtafel Keramik Teller limitierte Auflage Hand beschriftet Fayence Ceramique Saint Vicens Ladegerät. Es zeigt einen stark stilisierte...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Keramik, Glasur
Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's
1.250 $
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich
Von Jean Lurçat
Vintage Jean Lurcat glasiert gebrannt Emaille Wandtafel Keramik Teller limitierte Auflage Hand beschriftet Fayence Ceramique Saint Vicens Ladegerät. Es zeigt stark stilisierte Gesic...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Keramik, Glasur
Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's
1.000 $
Glasierte keramische Skulptur Plakette WPA Artist NYC Frank Kleinholz Paar von Liebenden
Von Frank Kleinholz
Frank Kleinholz (Brooklyn, 1901 - 1987) Liebende Einzigartige glasierte Miniaturplastik aus Keramik mit Blattgold oder Folie unter der Glasur. Rekto paraphiert und verso handsignier...
Kategorie
20. Jahrhundert, Expressionismus, Figurative Skulpturen
Materialien
Keramik, Farbe, Glasur
Frank Kleinholz
Glasierte keramische Skulptur Plakette WPA Artist NYC Frank Kleinholz Paar von Liebenden, ca. 1950er-1960er Jahre
750 $
Große große handbemalte abstrakte Keramikplatte, gestempelt Madoura Plein Feu Brutalismus
Großer Keramikteller von Madoura Gestempelt "MADOURA PLEIN FEU" Dies ist nicht als Picasso gekennzeichnet. Es ist ein frühes Werk. Ich bin mir nicht sicher, wer der Künstler ist. Es...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Abstrakte Skulpturen
Materialien
Emaille
Große große handbemalte abstrakte Keramikplatte, gestempelt Madoura Plein Feu Brutalismus
2.800 $

Das könnte Ihnen auch gefallen

Porzellanteller - Ein Radfahrer mit Flügeln. 2016, d 36 cm
Porzellanteller - Ein Radfahrer mit Flügeln. 2016, d 36 cm Dieser Porzellanteller, der eine Figur in Bewegung darstellt, ist ein bemerkenswertes Kunstwerk, das Laune und Kreativität...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Porzellan, Glasur
Inese Margevica
Porzellanteller - Ein Radfahrer mit Flügeln. 2016, d 36 cm, unbekannt
1.521 $
John Glick Plum Street Pottery Reduction, geriffelter Shino-Glasurbecher mit Kaminglasur, veröffentlicht in Buch
Die Keramik "Ohne Titel" ist ein Beispiel für die Art von Arbeiten, durch die John Glick so berühmt wurde. Er war fasziniert von den Effekten des Reduktionsofens, der den Sauerstoffg...
Kategorie
1990er, Amerikanische Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Steingut, Glasur
John Glick
John Glick Plum Street Pottery Reduction, geriffelter Shino-Glasurbecher mit Kaminglasur, veröffentlicht in Buch, 1990
550 $
Glasierte Terrakotta große Katze skulpturale Wandhalterung
Eines der ikonischsten Designs von Mutter Natur, die Großkatze. Hier präsentieren wir eine Terrakotta Wand montiert Kopf dekoriert und glasiert, ein Leopard mit erstaunlicher Genauig...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Skulpturen
Materialien
Terrakotta, Glasur
Glasierte Terrakotta große Katze skulpturale Wandhalterung, 1960
3.200 $
Particle VIII ( Acht)
Von Brady McLearen
Particle VIII ( Acht) MATERIALIEN: Keramik, Glasur Jahr: 2016 Die formalen Sprachen und Frequenzen, die wir in der natürlichen Existenz des Universums finden, informieren und inspir...
Kategorie
2010er, Amerikanische Moderne, Mehr Kunstobjekte
Materialien
Keramik, Glasur
Brady McLearen
Particle VIII ( Acht), 2016
Preis auf Anfrage
Particle VII (Sieben)
Von Brady McLearen
Particle VII (Sieben) MATERIALIEN: Keramik, Glasur Jahr: 2016 Die formalen Sprachen und Frequenzen, die wir in der natürlichen Existenz des Universums finden, informieren und inspir...
Kategorie
2010er, Moderne, Skulpturen
Materialien
Keramik, Glasur
Brady McLearen
Particle VII (Sieben), 2016
Preis auf Anfrage
Becher mit Tablett
Von Jack Earl
Jack Earl Becher Material: Lehm, Glasur Größe: ca. 5,5 x 4,5 x 2 Datum unbekannt Signiert vom Künstler Jack Earl (geboren am 2. August 1934 in Uniopolis, Ohio) ist ein amerikanische...
Kategorie
1990er, Moderne, Figurative Skulpturen
Materialien
Ton, Glasur
Jack Earl
Becher mit Tablett
1.950 $

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen

Französischer modernistischer glasierter Jean Lurcat-Keramikteller:: Keramik Sant Vicens:: Sant Vicens

Ähnliche Objekte anzeigen

Jean LurçatFranzösischer modernistischer glasierter Jean Lurcat-Keramikteller:: Keramik Sant Vicens:: Sant Vicensca. 1950er Jahre

Angaben zum Objekt

1970er, Moderne, Figurative Skulpturen

David Stein Keramikteller von Meister Art Forger David Stein nach Pablo Picasso Vallauris , 1979

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte

Jean LurçatFranzösischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte

Jean LurçatFranzösischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Mehr Kunstobjekte

Jean LurçatFranzösischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

20. Jahrhundert, Expressionismus, Figurative Skulpturen

Frank KleinholzGlasierte keramische Skulptur Plakette WPA Artist NYC Frank Kleinholz Paar von Liebenden, ca. 1950er-1960er Jahre

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Abstrakte Skulpturen

Große große handbemalte abstrakte Keramikplatte, gestempelt Madoura Plein Feu Brutalismus

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Moderne, Mehr Kunstobjekte

Inese Margevica Porzellanteller - Ein Radfahrer mit Flügeln. 2016, d 36 cm, unbekannt

1990er, Amerikanische Moderne, Mehr Kunstobjekte

John GlickJohn Glick Plum Street Pottery Reduction, geriffelter Shino-Glasurbecher mit Kaminglasur, veröffentlicht in Buch, 1990

Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Skulpturen

Glasierte Terrakotta große Katze skulpturale Wandhalterung, 1960

2010er, Amerikanische Moderne, Mehr Kunstobjekte

Brady McLearenParticle VIII ( Acht), 2016

2010er, Moderne, Skulpturen

Brady McLearenParticle VII (Sieben), 2016

1990er, Moderne, Figurative Skulpturen

Jack EarlBecher mit Tablett

Kürzlich angesehen

Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Jean Lurcat-Keramikteller:: Keramik Sant Vicens:: Sant Vicens
ca. 1950er Jahre

David Stein
Keramikteller von Meister Art Forger David Stein nach Pablo Picasso Vallauris , 1979

Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

Jean Lurçat
Französischer modernistischer glasierter Vintage-Kunstteller von Jean Lurcat aus Keramik Sant-Vicens, Frankreich, c.1950's

Frank Kleinholz
Glasierte keramische Skulptur Plakette WPA Artist NYC Frank Kleinholz Paar von Liebenden, ca. 1950er-1960er Jahre

Inese Margevica
Porzellanteller - Ein Radfahrer mit Flügeln. 2016, d 36 cm, unbekannt

John Glick
John Glick Plum Street Pottery Reduction, geriffelter Shino-Glasurbecher mit Kaminglasur, veröffentlicht in Buch, 1990

Brady McLearen
Particle VIII ( Acht), 2016

Brady McLearen
Particle VII (Sieben), 2016

Jack Earl
Becher mit Tablett