Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

Red Grooms
Rote Bündel Mondstruck Porzellan-Skulptur Teller 3D Manhattan NYC Cartoon

1994

Angaben zum Objekt

Mondsüchtig 1994 3D-Porzellan-Keramikteller. Limitierte Auflage. Red Grooms (geboren als Charles Rogers Grooms am 7. Juni 1937) ist ein amerikanischer Multimedia-Künstler, der vor allem für seine farbenfrohen Pop-Art-Konstruktionen bekannt ist, die hektische Szenen des modernen Stadtlebens darstellen. Grooms erhielt den Spitznamen "Red" von Dominic Falcone (von der Sun Gallery in Provincetown), als er als Tellerwäscher in einem Restaurant in Provincetown anfing und bei Hans Hofmann studierte. Grooms wurde in Nashville, Tennessee, mitten in der Großen Depression geboren. Er studierte am Art Institute of Chicago und anschließend am Peabody College in Nashville. Im Jahr 1956 zog Grooms nach New York City, um sich an der New School for Social Research einzuschreiben. Ein Jahr später besuchte Grooms einen Sommerkurs an der Hans Hofmann School of Fine Arts in Provincetown, Massachusetts. Dort lernte er die experimentelle Animationspionierin Yvonne Andersen kennen, mit der er mehrere Kurzfilme drehte. Grooms steht in der Tradition von William Hogarth und Honoré Daumier, die scharfsinnige Kommentatoren der menschlichen Existenz waren. 1969 verglich Peter Schjeldahl Grooms mit Marcel Duchamp, denn beide verkörperten "eine Bewegung eines Mannes, die für alle offen ist". Im Frühjahr 1958 malten Grooms, Yvonne Andersen und Lester Johnson jeweils zwölf mal zwölf Fuß große Tafeln, die sie mit Telefonmasten auf einem Parkplatz neben einem Vergnügungspark in Salisbury, MA, aufstellten. Inspiriert von von Künstlern betriebenen Räumen wie der Hansa Gallery und Phoenix in New York und der Sun Gallery in Provincetown, eröffneten Grooms und der Maler Jay Milder die City Gallery in Grooms' Loft im zweiten Stock im Flatiron District. Als Phoenix sich weigerte, Claes Oldenburg auszustellen, traten Grooms und Milder aus Phoenix aus, und die City Gallery präsentierte Oldenburgs erste New Yorker Ausstellung, ebenso wie die von Jim Dine. Zu den weiteren Künstlern, die in der City Gallery ausstellten, gehören Stephen Durkee, Mimi Gross (Tochter von Chaim Gross und Ehefrau von Red Grooms), Bob Thompson, Lester Johnson und Alex Katz. In Grooms' frühem Film Shoot the Moon (1962), der von George Méliès' Film A Trip to the Moon aus dem Jahr 1902 inspiriert ist, sieht man Feiernde, gespielt von Edwin Denby, Alex Katz und Grooms, die Bücher aus der Bibliothek schreddern, um Konfetti herzustellen. Weitere Filme von Grooms sind:The Big Sneeze (1962), ein handgezeichneter Comic, der von Rudy Burckhardt gedreht wurde; Before an' After (1964), eine sadomasochistische Komödie, in der Mimi Gross teils als Domina, teils als Betreiberin eines Fitnessclubs auftritt; Fat Feet (1966), eine Zusammenarbeit mit Mimi Gross, Yvonne Andersen und Dominic Falcone, die dort beginnt, wo Shoot the Moon endet; Tapping Toes (1968-70), der sein erstes Bildhauer-Pictorama City of Chicago (1967) als Kulisse verwendet; Conquest of Libya by Italy (1912-13) (1972-3), eine Schwarz-Weiß-Animation, die die Wochenschauen der damaligen Zeit parodiert; Hippodrome Hardware (1973), basierend auf Grooms' gleichnamiger Live-Performance von 1972, deren Hauptfigur Mr. Ruckus von Grooms gespielt wird. Ruckus wird von Grooms gespielt; Grow Great (1974), ein Live-Action-Kurzfilm, in dem Mimi Gross die Rolle der Hausfrau spielt; Little Red Riding Hood (1978), in dem seine Tochter Saskia auftritt; und Man Walking Up (1984). Heute gilt Grooms als Pionier der ortsspezifischen Skulptur und Installationskunst. City of Chicago (1967), ein raumgroßes, begehbares "Skulpturen-Panorama", zeigt Skulpturen von Bürgermeister Daley und Hugh Hefner im Maßstab eines Wolkenkratzers, zu denen sich historische Figuren wie Abraham Lincoln, Al Capone und die Fächertänzerin Sally Rand gesellen, begleitet von einer Tonspur mit Schüssen und burlesker Musik. Grooms' Genie für die Darstellung der Feinheiten architektonischer Ornamente wird in mehreren dreidimensionalen Ansichten berühmter Gebäude Chicagos deutlich. Hier und in den zahlreichen anderen Stadtansichten, die Grooms geschaffen hat, zeigt sich seine außergewöhnliche Fähigkeit, ein Gefühl für einen Ort mit großer Sensibilität für Details einzufangen. Ein weiteres Skulpturen-Pictorama, Ruckus Manhattan (1975), ist ein Beispiel für die Mischtechnik-Installationen, die zu seinem Markenzeichen werden sollten. Diese lebendigen dreidimensionalen Konstruktionen verschmelzen Malerei und Skulptur zu immersiven Kunstwerken, die den Betrachter zur Interaktion einladen. Die Stücke waren oft mit farbenfrohen, cartoonartigen Figuren aus den verschiedensten Lebensbereichen bevölkert. Seine satirische Umweltinstallation The Discount Store wurde 1979 in der Anderson Gallery der VCU gezeigt. Eines seiner wichtigsten Themen ist das Malen von Menschen, wobei er oft andere Künstler oder deren Stile verwendet, um seine Wertschätzung für deren Werke zu zeigen. Neben der Malerei und der Bildhauerei ist Grooms auch für sein umfangreiches druckgrafisches Schaffen bekannt. Er experimentierte mit zahlreichen Techniken, schuf Holzschnitte und Siebdrucke, Sprühschablonen, Radierungen mit weichem Untergrund und aufwendige dreidimensionale Lithografien. (er inspirierte Charles Fazzino und James Rizzi) Der Kauf einer Heißklebepistole im Jahr 1973 ermöglichte ihm mehrere Meisterwerke der Papierskulptur, z. B. Sam, ein Porträt von Sam Riley, der in Fat Feet auftrat, und Gretchen's Fruit, ein großartiges Stillleben. 1979 verbrachte Grooms eine Woche als Dozent an der University of New Mexico in Albuquerque, wo er zum ersten Mal mit Bronze arbeitete. Zu den verschiedenen Western- und Fußballthemen aus Metall sagte Grooms zu Grace Glueck: "Es sieht genauso aus wie meine normalen Sachen, aber es ist für die Ewigkeit. . . Es ist leichter zu verarbeiten als weniger haltbare Materialien. Der monumentale Holzfäller (1977-1984), der nach einem skurrilen Holzfäller Red als Geschenk für den Künstler Neil Welliver gegossen wurde, zeigt, wie gut er das Verfahren des Wachsausschmelzens beherrscht. Grooms' Arbeiten wurden in Galerien in den Vereinigten Staaten sowie in Europa und Japan ausgestellt. Seine Werke sind in den Sammlungen von neununddreißig Museen vertreten, darunter das Art Institute of Chicago, das Museum of Modern Art in New York, das Whitney Museum of American Art, das Metropolitan Museum of Art, der Cheekwood Botanical Garden and Museum of Art in Nashville, das Montgomery Museum of Fine Arts, das Cleveland Museum of Art, das Carnegie Museum of Art und das Knoxville Museum of Art. Im Jahr 2018 wird eine Schenkung von Walter und Sarah Knestrick aus Nashville mit 238 grafischen Werken von Grooms in den neuen Galerien des Tennessee State Museum installiert werden. Im Jahr 2003 wurde Grooms von der National Academy of Design mit dem Lifetime Achievement Award ausgezeichnet. Grooms lebt und arbeitet derzeit in New York City in einem Studio in Lower Manhattan an der Kreuzung von Tribeca und Chinatown, wo er seit rund 40 Jahren lebt. Er hat eine Tochter, Saskia Grooms. Grooms' lithographs Shark's Ink. Verleger von Red Grooms' Grafiken seit 1981
  • Schöpfer*in:
    Red Grooms (1937, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1994
  • Maße:
    Höhe: 26,67 cm (10,5 in)Breite: 26,67 cm (10,5 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    gut. keine brüche oder verluste. der hund muss neu an das stück geklebt werden. Ich habe es nicht getan, denn Sie können es so positionieren, wie Sie wollen.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU3828993812
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Vollständig gearbeitete figurative Skulptur des norwegischen Künstlers Jim Darbu
    Von Jim Darbu
    "Unterschrieben und datiert" Mit seinen Skulpturen lädt Jim Darbu in ein Universum ein, in dem sich bizarre Geschichten abspielen - ein Universum, in dem bunte, seltsame Kreaturen h...
    Kategorie

    2010er, Pop-Art, Figurative Skulpturen

    Materialien

    Steingut, Porzellan

  • Die Diamanten Collectors' Set mit übereinstimmenden Nummern
    Von Jeff Koons
    Mit der Celebration-Serie bietet Koons eine neu interpretierte Ikonographie des in der Natur vorkommenden Edelsteins, der Milliarden von Jahren braucht, um sich zu formen, in einer g...
    Kategorie

    2010er, Pop-Art, Figurative Skulpturen

    Materialien

    Porzellan

  • Split-Rocker-Vase
    Von Jeff Koons
    Limitierte Auflage von 3.500 Stück Präsentationsbox mit signiertem und nummeriertem Zertifikat. Produziert von Bernardaud Jeff Koons ist ein amerikanischer Pop-Art-Künstler, der 195...
    Kategorie

    2010er, Pop-Art, Figurative Skulpturen

    Materialien

    Porzellan, Glasur

  • Ed Ruscha, Sweet Taters – Teller in limitierter Auflage, Pop Art, Konzeptuelle Kunst
    Von Ed Ruscha
    Ed Ruscha (geb. 1937) Sweet Taters, 2021 Medium: Teller aus feinem Knochenporzellan 10 7/10 im Durchmesser 27,3 cm Durchmesser Auflage von 250 Stück: Gedruckte Signatur und Editions...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Pop-Art, Interieurdrucke

    Materialien

    Porzellan

  • Ballonkaninchen Kaninchen (Violet)
    Von Jeff Koons
    Ballonhase (Violett) 2019. Porzellan mit chromatischem Metallüberzug. Limitierte Auflage von 710/999 Ex. Echtheitszertifikat und die Originalverpackung. Ritzsignatur, Auflagennumm...
    Kategorie

    2010er, Pop-Art, Figurative Skulpturen

    Materialien

    Metall

  • Brunette-Schmuck
    Von Rimas VisGirda
    Künstler : Rimas VisGirda Titel : SC131 Brünett Werkstoffe : Keramik Datum : 2009 Abmessungen: 5,5x9,5x4,5 Zoll. Beschreibung : Weißes Steinzeug mit grobem Feldspat Coilbuilt Schwarz...
    Kategorie

    Anfang der 2000er, Pop-Art, Skulpturen

    Materialien

    Granit, Gold

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen