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Liz SweibelLiz Sweibel, Ohne Titel (Schmuckstücke #10), 2016, Holz, Farbe, gefundene Objekte2016
2016
Angaben zum Objekt
Die freistehenden Skulpturen in dieser Mappe werden aus den "Sticks" hergestellt: ein Stapel gefundenen Holzes, aus dem Sweibel seit etwa 2002 neue Arbeiten anfertigt. Der Stapel bestand aus mehr als einem Dutzend vier bis sieben Fuß langen Hartholzstücken, die jeweils einen ungeraden Zoll tief und breit waren. Die Stöcke waren verzogen, mit abgenutzter gelber Farbe auf einer Seite und rohem Holz auf den anderen drei. Im Laufe der Jahre hat sie die rohen Seiten der Stöcke bemalt, das Holz gekürzt und die Farbe abgeschnitten - und die Reste dieser Aktionen aufbewahrt. Sweibel hat auch Skulpturen geschaffen, die von Stöcken in voller Länge bis hin zu winzigen Stocksplittern reichen. Sie baute diese Skulpturen mit abgeschnittener Farbe.
Abgenutzte Materialien und Gegenstände haben eine Intelligenz, die der Künstler sucht und auf die er hört. Das Material zu formen und umzugestalten, um eine neue Form zu finden und dem Material selbst neue Einsichten zu entlocken, ist das Gebiet, das sie erforscht. Die Grenzen des Verfahrens sind seine Stärken. Ihre Arbeiten beschäftigen sich mit Fragilität, Unsicherheit, Anpassungsfähigkeit und Stärke. Sie ist eine visuelle Antwort auf mächtige, aber unsichtbare Kräfte - wie Wind und Gedanken - die bedrohen, antreiben, zerstören und schützen.
Liz Sweibel ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die in den Bereichen Zeichnung, Skulptur, Installation, digitale Fotografie und Video arbeitet. Ihre sparsame, persönliche Sprache der Abstraktion verwandelt gewöhnliche Materialien in Aussagen über Verbundenheit und Verantwortung: Jede Handlung hat eine Auswirkung, die Auswirkungen bestehen im Raum und über die Zeit, und wir sind verantwortlich. Indem sie die Aufmerksamkeit auf einfache, alltägliche "Dinge des Lebens" lenkt und auf die gemeinsame und persönliche Geschichte verweist, erforscht und reflektiert Sweibels Arbeit grundlegende Erfahrungen als Reaktion auf unsere Welt und unsere Beziehungen. Ihre Absicht ist es, das Bewusstsein der Betrachter für das Alltägliche - in seiner rauen Schönheit und Unsicherheit - neu zu beleben, in der Hoffnung, dass sie einen geschärften Sinn für das Sehen und die Achtsamkeit in ihr tägliches Leben einbringen können.
Seit 1998 hat Sweibel an Einzel-, Zwei-Personen- und Gruppenausstellungen in New York, Massachusetts, Maine, Connecticut, Michigan und Tennessee teilgenommen. Im Jahr 2016 waren Sweibels Arbeiten in den Gruppenausstellungen Lightly Structured im Sculpture Space NYC, Precarious Constructs im Venus Knitting Art Space in Brooklyn und Appropriation and Such im 337 Project Space in Grand Rapids, Michigan, zu sehen. Ihre Arbeiten sind im Viewing-Programm des Drawing Centers vertreten und wurden in einer Reihe von Online-Veröffentlichungen präsentiert, unter anderem als Titelbild für die Frühjahrsausgabe 2017 der Literaturzeitschrift Waxwing.
Sweibels Arbeit wurde vom Massacusetts Cultural Council, dem Vermont Studio Center, dem Maine College of Art, NURTUREart und dem Albert Murray Educational Fund anerkannt und finanziell unterstützt. Art New England, der Boston Globe, Bushwick Daily und andere Online- und Offline-Publikationen haben über ihre Arbeiten und Ausstellungen geschrieben.
Sweibel erhielt ihren BFA am Massachusetts College of Art und ihren MFA am Maine College of Art. Sie hat außerdem einen BA in Englisch und einen MA in Beratung. Sie lebt und arbeitet in Brooklyn.
- Schöpfer*in:Liz Sweibel (Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:2016
- Maße:Höhe: 4,45 cm (1,75 in)Breite: 6,99 cm (2,75 in)Tiefe: 3,18 cm (1,25 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Darien, CT
- Referenznummer:1stDibs: LU17225998212
Liz Sweibel
Liz Sweibel ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die in den Bereichen Zeichnung, Skulptur, Installation, digitale Fotografie und Video arbeitet. Ihre sparsame, persönliche Sprache der Abstraktion verwandelt gewöhnliche Materialien in Aussagen über Verbundenheit und Verantwortung: Jede Handlung hat eine Auswirkung, die Auswirkungen bestehen im Raum und über die Zeit, und wir sind verantwortlich. Seit 1998 hat Sweibel an Einzel-, Zwei-Personen- und Gruppenausstellungen in New York, Massachusetts, Maine, Connecticut, Michigan und Tennessee teilgenommen. Im Jahr 2016 waren Sweibels Arbeiten in den Gruppenausstellungen Lightly Structured im Sculpture Space NYC, Precarious Constructs im Venus Knitting Art Space in Brooklyn und Appropriation and Such im 337 Project Space in Grand Rapids, Michigan, zu sehen. Ihre Arbeiten sind im The Drawing Center's Viewing Program vertreten und wurden in verschiedenen Online-Vertretungen präsentiert, darunter das Titelbild der Frühjahrsausgabe 2017 der Literaturzeitschrift Waxwing. Sweibels Arbeit wurde vom Massachusetts Cultural Council, dem Vermont Studio Center, dem Maine College of Art, NURTUREart und dem Albert Murray Educational Fund anerkannt und finanziell unterstützt. Art New England, der Boston Globe, Bushwick Daily und andere Online- und Offline-Publikationen haben über ihre Arbeiten und Ausstellungen geschrieben. Sweibel erhielt ihren BFA am Massachusetts College of Art und ihren MFA am Maine College of Art. Sie hat außerdem einen BA in Englisch und einen MA in Beratung. Sie lebt und arbeitet in Brooklyn.
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