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May Wilson
1967 Pop Art, May Wilson, Surrealistische feministische Junk Assemblage, Gemälde Skulptur

1967

Angaben zum Objekt

May Wilson (1905-1986) war eine amerikanische Künstlerin und Vertreterin der Avantgarde-Kunst der 1960er Jahre in New York City. Als Pionierin der feministischen und Mail Art-Bewegung ist sie vor allem für ihre surrealistischen Junk-Assemblagen und ihre Fotocollagen "Ridiculous Portrait" bekannt. Wilson wurde in Baltimore, Maryland, in einer unterprivilegierten Familie geboren. Ihr Vater starb, als sie noch jung war. Sie wurde von ihrer irisch-katholischen Mutter aufgezogen, die zu Hause im Akkord nähte. Wilson verließ die Schule nach der neunten Klasse und wurde Stenografin/Sekretärin, um ihre Familie zu unterstützen. Als sie 20 Jahre alt war, heiratete sie den jungen Anwalt William S. Wilson Jr. und brachte ihr erstes Kind zur Welt. Sie arbeitete bis zur Geburt ihres zweiten Kindes, danach widmete sie sich vor allem der Mutterschaft und der Hausarbeit. 1942 war das Ehepaar so wohlhabend, dass sie nach Towson, Maryland, umzog, wo sie begann, Fernkurse in Kunst und Kunstgeschichte an verschiedenen Schulen zu belegen, unter anderem an der University of Chicago. Nach der Heirat ihrer Tochter zog das Paar 1948 auf einen Bauernhof nördlich von Towson, wo sie sich der Malerei widmete und privaten Kunstunterricht für Nachbarn gab. Sie stellte ihre Bilder, flache, bewusst primitiv gemalte Alltagsszenen, in lokalen Galerien und Restaurants aus. In den Jahren 1952 und 1958 gewann sie Preise für ihre Arbeiten, die sie bei jurierten Ausstellungen im Baltimore Museum of Art einreichte. Im Jahr 1956 gab ihr Sohn, der Schriftsteller Williams S. Wilson, Ray Johnson, dem Gründer der New York Correspondence School, die Adresse seiner Mutter. Damit begann eine Freundschaft und künstlerische Zusammenarbeit zwischen Johnson und Wilson, die für den Rest ihres Lebens Bestand haben sollte. Wilson wurde ein fester Bestandteil von Johnsons Mail Art-Zirkel und wurde durch Briefe und kleine Arbeiten, die sie mit Robert Watts, George Brecht, Ad Reinhardt, Leonard Cohen, Arman und vielen anderen austauschte, in die New Yorker Avantgarde eingeführt. Nach dem Scheitern ihrer Ehe zog sie im Frühjahr 1966 im Alter von 61 Jahren nach New York City, wo sie zunächst im Chelsea Hotel und dann in einem Studio nebenan wohnte, wo sie legendäre Soireen veranstaltete und als "Grandma Moses des Underground" bekannt wurde. Als sie ankam, arbeitete Wilson bereits mit der Technik der Fotomontage-Collage. Ermutigt von Johnson, der ihr Zeitschriften per Post schickte, schnitt sie Muster in Bilder von Pin-up-Girls und Muskelmännern ein, bis sie wie Deckchen oder Schneeflocken aussahen, wie Wilson sie nannte. Sie dekorierte ihr Hotelzimmer und später ihr Atelier in der West 23rd Street mit diesen und anderen manipulierten Bildern von Fundstücken. Zu dieser Zeit begann sie auch ihre Neo-Dada-Serie "Ridiculous Portraits", für die sie mit der U-Bahn zum Times Square fuhr, wo sie in Fotokabinen übertriebene Gesichter machte. Dann schnitt sie ihr Gesicht aus der Fotokabine aus und klebte es auf Postkarten, zusammen mit Reproduktionen alter Meister, Modeshootings und Softcore-Pornos aus dem Playboy. Lange bevor Künstler wie Cindy Sherman und Yasumasa Morimura ähnliche kritische Projekte in Angriff nahmen, wies Wilson mit ihren "Ridiculous Portraits" auf den allgegenwärtigen Sexismus und Altersdiskriminierung hin, die in populären und künstlerischen Frauenbildern vorkommen. Im Alter von 70 Jahren verwandelte sie ein Nacktfoto von sich selbst in eine Briefmarke, die sie auf Briefumschläge klebte. Ihre Collagen und humorvollen Selbstporträts wurden als Geschenke und Postwurfsendungen für ihre Freunde angefertigt und wurden erst nach ihrem Tod allgemein bekannt. Ihr Werk entstand zeitgleich mit den Arte-Povera-Künstlern Jannis Kounellis und Michelangelo Pistoletto. Sie war auch eine Erfinderin von Trödelkunst-Assemblagen, in die sie reale Gegenstände wie Stöckelschuhe, Bettlaken, Soßentöpfe, Toaster, Schnapsflaschen, Eiswürfelschalen und verpackte Babypuppen integrierte. Ihre Skulpturen sind von surrealistischen und dadaistischen Praktiken inspiriert und ähneln im Geiste den zeitgenössischen Akkumulationen von Yayoi Kusama. Wilson war 1969 Gegenstand eines experimentellen Dokumentarfilms von Amalie R. Rothschild, "Woo Hoo? May Wilson". Seit ihrem Tod wurden May Wilsons Werke in zahlreichen Ausstellungen und Retrospektiven im Baltimore Museum of Art, Maryland, in der Gracie Mansion Gallery, New York, im Morris Museum, Morristown, N.J., in der Pavel Zoubok Gallery, New York City, und an der University of the Arts, Philadelphia, gezeigt. Ausgewählte Ausstellungen 2010 "Seductive Subversion: Women Pop Artists, 1958-1968", University of the Arts, Philadelphia (Wanderausstellung) 2008 "1968/2008: Die Kultur der Collage", Pavel Zoubok Gallery, New York, Stadt 2008 "Lächerliches Porträt: Die Kunst von May Wilson", Morris Museum, Morristown, New Jersey 2008 "Woo Who? May Wilson", Pavel Zoubok Gallery, New York City 1995 [Retrospektive], The Baltimore Museum of Art, Maryland 2001 "May Wilson: Ridiculous Portraits and Snowflakes", Gracie Mansion Gallery, New York, City 2001 "Inside Out: Outside In - Die Korrespondenz von Ray Johnson und May Wilson", Sonoma Museum of Visual Art, Kalifornien 1991 "May Wilson: The New York Years", Gracie Mansion Gallery, New York City 1973 "Sneakers", Kornblee Gallery, New York City 1973 "Kleine Arbeiten: Eine Auswahl aus der Richard Brown Baker Collection of Contemporary Art", RISD Museum, Providence, Rhode Island 1971 Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C. 1970 "Sculpture Annual 1970", Whitney Museum of American Art, New York City 1965 Das Baltimore Museum of Art, Baltimore, Maryland 1962 The Johns Hopkins University, Baltimore, Maryland 1957 Bookshop Gallery, Baltimore, Maryland Öffentliche Sammlungen Whitney Museum of American Art (New York City) Das Baltimore Museum of Art (Baltimore, Maryland) Brooklyn Museum (Brooklyn, New York) Referenzen William S. Wilson, "May Wilson: Constructing Woman (1905-1986)", in Ann Aptaker, Hrsg., Ridiculous Portrait: The Art of May Wilson, ed. Ann Aptaker, Morristown, N.J.: Morris Museum, Camhi, Leslie, "Spätblüher", Village Voice, 18. Dezember 2001 Giles, Gretchen, "Cosmic Litterers: Die Künstler Ray Johnson und May Wilson: Taking the Cake", "Northern California Bohemian", 14. bis 20. Juni 2001 McCarthy, Gerard, "May Wilson: Homespun Rebel", Art in America, Bd. 96, Nr. 8, September 2008, S. 142-47 Sachs, Sid und Kalliopi Minioudaki, Seductive Subversion: Pop-Künstlerinnen, 1958-1968. Philadelphia: The University of the Arts, 2010, ISBN 978-0789210654 Wilson, William S. Kunst ist ein eifersüchtiger Liebhaber: May Wilson: 1905-1986, andy warhol stars November 2001 Wilson, William S. "Grandma Moses of the Underground", Art and Artists, London, Mai 1968
  • Schöpfer*in:
    May Wilson (1905 - 1986, Amerikanisch)
  • Entstehungsjahr:
    1967
  • Maße:
    Höhe: 43,18 cm (17 in)Breite: 27,94 cm (11 in)Tiefe: 12,7 cm (5 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    gut. alters- und technikbedingte abnutzung. siehe fotos.
  • Galeriestandort:
    Surfside, FL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU3826169962
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