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Nicholas CrombachChew Toys 12018
2018
Angaben zum Objekt
In seinen jüngsten Arbeiten nutzt der Bildhauer Nicholas Crombach die Markierungen der Tradition, um gesellschaftliche Rituale zu kritisieren. Durch die Verwendung der Mythologie und der reichen visuellen Kultur der Jagd stellt Crombach Werke zusammen, die in Widersprüchen schwelgen. Er hat eine Reihe von unerwarteten Gegenüberstellungen geschaffen, die die kulturelle Bedeutung und die komplexen Themen rund um Jagd- und Sporttraditionen im 21. Jahrhundert untersuchen.
Für diese Ausstellung greift Crombach auf den Mythos von Diana und Actaeon zurück, der einen ergreifenden Rahmen für sein Thema bildet. In der ursprünglichen Geschichte ist Actaeon, der Jäger und Enkel von König Cadmus, mit seinen Hunden im Wald unterwegs, als er Artemis (Diana) in Begleitung ihrer Nymphen beim Baden beobachtet. Diana war die Göttin der Jagd, aber als der Sterbliche Actaeon sie sieht, versuchen ihre Nymphen, ihre Scham zu verbergen. Sie bespritzt ihn mit Wasser und verwandelt ihn von einem sterblichen Menschen in einen Hirsch, der in den Wald flieht, nur um von seinen eigenen Hunden gejagt und getötet zu werden. Der Jäger wird zum Gejagten.
Crombachs Fetch (2018) bezieht sich auf die Mythologie von Diana und Actaeon, indem er die erhabene und klassische Geschichte der Metamorphosen in ein im großen Stil konstruiertes Fetch-Spiel im örtlichen Park verwandelt. In Fetch (2018) schafft Crombach eine Mischung aus kunsthistorischen Bildern von Hunden, die Hirsche jagen, und den grellen Farben und synthetischen Materialien moderner Kauspielzeuge für Hunde. Die Skulptur wird zusammen mit einer Vielzahl von Kauspielzeugen ausgestellt, die als Index für die Interpretation der Skulptur dienen. Einige von ihnen wurden in Porzellan verwandelt, das mit den aristokratischen Jagdmotiven versehen wurde, die man auf antiker englischer Keramik findet. Die hier versammelten Werke schaffen ein Gespräch über die unscharfen Grenzen zwischen der Geschichte der Domestizierung, den Arbeitsbeziehungen, die wir mit Tieren haben, und zeitgenössischen Fragen der Jagd als "Spiel", Tradition und Überleben.
Die zweite große neue Skulptur "End of the Chase" ist eine zusammengebrochene Version eines viktorianischen Schaukelpferdes, das im Londoner V&A Museum Of Childhood steht. Die Skulptur ist eine Reaktion auf das 2014 in Großbritannien verabschiedete Jagdgesetz, das die Tradition der Jagd mit Hunden, die vor allem mit der Fuchsjagd verbunden ist, auslöschen will. Das ursprüngliche Schaukelpferd symbolisiert die Unschuld, die den visuellen Formen der Skulptur innewohnt, während sich die erschöpfte Schaukelpferd-Skulptur mit Ideen der Jagd und dem Zusammenbruch der Jagd als Institution beschäftigt. "End of the Chase" soll auf das Ende dieser Tradition hinweisen und gleichzeitig die Frage aufwerfen, ob dies tatsächlich ein Sieg war.
Schließlich präsentiert Crombach ein atemberaubendes Statuenpaar Diana und Actaeon (2016), das direkt auf der berühmten Houdon-Skulptur basiert, die 1777 für Aufsehen sorgte und heute im Louvre zu sehen ist. Anstatt die Göttin jedoch als strahlende Schönheit darzustellen, erscheint sie als moderne Frau mittleren Alters, die einen zerbrochenen Bogen hält. Actaeon erscheint als dickbäuchiger Mann: Ihre Mythen sind gestört, als sie sich von Angesicht zu Angesicht gegenüberstehen und Actaeons Verwandlung bevorsteht.
- Schöpfer*in:Nicholas Crombach (1989, Kanadische)
- Entstehungsjahr:2018
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Montreal, CA
- Referenznummer:1stDibs: LU4763125023
Nicholas Crombach (BFA, 2012) arbeitet derzeit in Kingston, Ontario. Er wurde mit dem Elizabeth Greenshields Foundation Award ausgezeichnet und erhielt Stipendien vom Toronto Arts Council, dem Ontario Arts Council und dem Canada Council for the Arts. 2017 präsentierte Crombach eine Einzelausstellung, Behind Elegantly Carved Wooden Doors, im Art Mûr Montreal, die in den Zeitschriften Border Crossings Magazine (Sommer 2018) und Vie des Arts (Winter 2017-18) besprochen wurde. Seine Einzelausstellung The End of the Chase reiste 2018-2019 und wurde bei New Art Projects in London UK, Art Mûr Berlin und Art Mûr Montréal ausgestellt. Im Jahr 2019 produzierte Crombach eine Ausstellung von Collaboration-Arbeiten mit der Künstlerin Nurielle Stern mit dem Titel Whale Fall, die in der Canadian Clay and Glass Gallery in Waterloo präsentiert wurde. Er hat mehrere große Aufträge für öffentliche Skulpturen erhalten, darunter Billy, Nanny, and the Kids in Burlington, ON, und Horse and Cart im Victoria Park, Kingston, ON. Derzeit arbeitet er an Flock für Niagara Falls Exchange in Niagara Falls, ON und Wind Vane für Florence Carlyle Park in Woodstock, ON. 2016-2017 nahm Crombach an einem einjährigen Aufenthalt im The Florence Trust (London, UK) teil und war zuletzt Artist-in-Residence in The Studios at MASS MoCA (Juli 2022) in North Adams, Massachusetts.
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