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Eine Tierfigur eines sitzenden Hundes aus Bronze des späten 19. Jahrhunderts

Ende des 19. Jahrhunderts

Angaben zum Objekt

Bronze eines Hundes aus dem späten 19. Jahrhundert, sitzend auf einem naturalistischen Sockel, nach Prinz Paul Troubetzkoy. Auf dem Sockel eingraviert "Paolo Troubetzkoy 1893", mit dunkelbrauner Patina. Geboren 1866 in Intra am Lago Maggiore in Norditalien, war Troubetzkoy das zweitgeborene Kind des russischen Prinzen Pjotr Petrowitsch Troubetzkoy und der amerikanischen Sängerin Ada Winans. In seiner Kindheit kam Troubetzkoy in Kontakt mit den populären Künstlern und Dichtern seiner Zeit, die sich in der grandiosen Villa Ada (dem Wohnsitz der Familie Troubetzkoy) am Lago Maggiore trafen. Zu den Persönlichkeiten aus dem Kreis der Familie Troubetzkoy gehörten der Bildhauer Giuseppe Grandi, der Komponist Alfredo Catalani und die damals in Italien bekannten Maler Tranquillo Cremona und Daniele Ranzoni. Mit letzterem verband Troubetzkoy eine langjährige Freundschaft. Schon in jungen Jahren zeigte Paul eine extravagante Persönlichkeit und eine Faszination für die Welt um ihn herum. Er bevorzugte unabhängiges Denken und war intolerant gegenüber rigorosen Studien. Diese Persönlichkeitsmerkmale verfestigten sich während seiner Lehrzeit in Mailand im Jahr 1884 bei Donato Barcaglia und Ernesto Bazzaro. Nach einigen Monaten beschloss er, die Lehre abzubrechen und sich selbständig zu machen, und schloss sich den Mailänder Künstlerkreisen an. Zunächst konzentrierte er sich auf kleine Statuetten mit Tiermotiven wie Pferde, Hunde und Elefanten. Zum ersten Mal stellte er 1886 eines seiner Werke, Ein Pferd, in der Akademie Brera aus. Gegen 1890 nahm er an zahlreichen Wettbewerben für öffentliche Denkmäler teil, die unter anderem Garibaldi, Dante und Amedeo VI. von Savoyen darstellten. Im gleichen Zeitraum wurden einige seiner Werke von Museen in Italien und in Übersee erworben, darunter die Galleria Nazionale d'Arte Moderna in Rom und das Golden Gate Museum in San Francisco. Während seiner Ausbildungsjahre in Italien stellte Troubetzkoy in wichtigen Ausstellungshäusern wie Brera in Mailand und der Koenig Galerie in Berlin aus. Nach dem Tod seiner Eltern im Jahr 1898 und der Übersiedlung seines Bruders Pierre nach England beschloss Troubetzkoy, nach Russland zu ziehen, wo er bis 1906 blieb, mit Unterbrechungen in Frankreich und Italien. Diese Jahre waren ein Wendepunkt für den Künstler. 1899 lernte er Leo Tolstoi in Jasnaja Poljana kennen. Diese Begegnung hatte einen lebenslangen Einfluss auf Troubetzkoy. Der Künstler, der von Tolstois humanitärem Geist beeindruckt war, änderte seine Ansichten über das Leben dramatisch. Er beschloss nicht nur, sich nicht mehr von tierischen Lebensmitteln zu ernähren, wie sein Werk mit dem Titel Leichenfresser (heute in der Sammlung des Museo del Paesaggio) bezeugt, sondern änderte auch allmählich den Kreis seiner engen Freunde und seine Überzeugungen. Im Jahr 1900 nahm er an der Exposition Universelle in Paris mit seinem auf Leo Tolstoi reitenden "Delire" (heute im Musée d'Orsay) teil, für das er den Grand Prix erhielt. Dieser Erfolg verschaffte Troubetzkoy einen größeren Bekanntheitsgrad und einen enormen Karriereschub, so dass er in der Oberschicht noch mehr Anerkennung erfuhr. Nach seiner Ernennung zum Professor für Bildhauerei an der Akademie in Moskau, wo er seine Studenten dazu anregte, nach der Natur zu formen, wurde er auch von den Russen als Leiter der Neuen Moskauer Schule der Bildhauerei anerkannt. Im Jahr 1901 gewann er die Ausschreibung für das Denkmal von Zar Alexander III. in St. Petersburg, das 1909 fertiggestellt wurde. Er reiste auch weiterhin zu Ausstellungen in europäische Hauptstädte wie Venedig, Mailand, Rom, Paris und schließlich Stockholm, die Stadt, in der er seine zukünftige Frau Elin Sundström kennenlernte. In der Zwischenzeit machte er sich bei der russischen Elite einen Namen, indem er zahlreiche Büsten von Politikern und Adeligen schuf. In dieser Zeit und inmitten seines eigenen sozialen Umfelds orientierte sich Troubetzkoys Schaffen zunehmend an aristokratischen Porträts, wie etwa dem des Fürsten Leo Galitzin. Nach dem Ausbruch des russisch-japanischen Krieges im Jahr 1905 beschloss Troubetzkoy, eine Weile in Mailand zu bleiben, bevor er mit seiner Frau und seinem neugeborenen Sohn Pierre, der leider zwei Jahre später verstarb, endgültig nach Paris zog. Während dieser Jahre in Paris arbeitete Troubetzkoy in seinem neuen Studio in der Stadt, wo er zwischen 1906 und 1914 wohnte. Er wird Mitglied der Société Nouvelle de Peintres et de Sculpteurs unter dem Vorsitz von Auguste Rodin. In dieser Zeit befand er sich auf dem Höhepunkt seiner Karriere und schuf seine schönsten Porträt-Statuetten, in denen er prominente Persönlichkeiten darstellte, darunter seinen großen Freund, den Dichter und Dramatiker George Bernard Shaw. In diesen Jahren machte die Familie Vanderbilt Troubetzkoy mit einer wohlhabenden amerikanischen Kundschaft bekannt. Auf Einladung von Richard Milton Huntington stellte Troubetzkoy 1911 in der Hispanic and Numismatic Society in New York aus und präsentierte eine große Auswahl seiner Werke. In diesem Jahr wurde er auch mit seinem Bruder Pierre wiedervereint, der sich in der Zwischenzeit in Amerika niedergelassen hatte. Mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs im Jahr 1914 beschloss Troubetzkoy, in Amerika zu bleiben, wo er bis 1921 lebte. Troubetzkoy fand sich in einer Welt wieder, die von den aristokratischen Kreisen in Russland und Paris sehr weit entfernt war. Dieses neue Leben, die neuen Menschen und Traditionen boten Troubetzkoy einen fruchtbaren Boden für seine künstlerische Praxis. In diesen Jahren stellte er in zahlreichen Städten aus, darunter San Francisco, Chicago, Boston, Cleveland und Washington. Er lernte die einflussreichsten Leute in Hollywood kennen, darunter Filmregisseure und Produzenten sowie Schauspieler und Tenöre wie Mary Pickford und Enrico Caruso. Im Jahr 1919 gewann er auch einen Wettbewerb für die Gestaltung der öffentlichen Skulptur von General Harrison Gray Otis in Los Angeles. 1921 beschloss Troubetzkoy, nach Paris zurückzukehren und die Sommer in der Ca' Bianca in Suna am Lago Maggiore, seiner Heimat, zu verbringen. Außerdem eröffnete er ein neues Studio in Neuilly-sur-Seine, wo die neue und alte Kundschaft für die neuen Porträts von Troubetzkoy saß. Im Jahr 1923 war er für das Monumento ai Cadutiof Pallanza (in der Nähe seines Wohnsitzes) verantwortlich: eine Bronzegruppe, die den Gefallenen des Krieges gewidmet ist. Nach vielen Jahren in Paris, einer letzten Ausstellung 1931 in der Galerie Colnaghi in London und einer gescheiterten Ehe mit Rhoda Muriel Somerville kehrte Troubetzkoy 1932 endgültig nach Italien zurück. Er stellte seine Werke weiterhin in ganz Italien aus und ging kurzzeitig nach Ägypten, um die dortige Oberschicht in der Stadt Kairo zu porträtieren. In dieser letzten Phase seiner Karriere ging er allmählich von der Bildhauerei zur Ölmalerei über und arbeitete weiterhin in seinem Haus in Verbania, wo er 1938 starb. Wie Troubetzkoy in seinem letzten Willen erklärte, haben seine Erben alle Gipsabgüsse, die der Künstler in seinem Studio in Italien und in Neuilly-sur-Seine hinterlassen hat, dem Museo del Paesaggio in Verbania geschenkt.
  • Entstehungsjahr:
    Ende des 19. Jahrhunderts
  • Maße:
    Höhe: 24 cm (9,45 in)Breite: 19,5 cm (7,68 in)
  • Medium:
    Bronze
  • Bewegung und Stil:
    Naturalismus
  • Nach:
    Prince Paul Troubetzkoy (1866-1938, Russisch)
  • Zeitalter:
    Spätes 19. Jahrhundert
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Bath, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU95214233112
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