Helder Batista

Holziges Ei

2019

Helder Batista ist ein autodidaktischer Künstler, der vor allem mit bildhauerischen Mitteln arbeitet. Der 1964 in Paris geborene Künstler, der heute in der Nähe von Cahors lebt und arbeitet, beschreibt den Beginn seiner künstlerischen Laufbahn als Epiphanie. Batista ist fasziniert von der Komplexität und dem Potenzial von Alltagsgegenständen, selbst von so banalen Dingen wie Fahrradreifen. Batista beschloss, sich einzumischen und die gesellschaftlichen Strukturen zu durchbrechen, die solche Objekte zu einer "Berufung zum Abfall" bestimmen. Bei seiner Erkundung von Materialien entdeckte Batista, dass seine "gefundenen" Objekte als Träger, Medium und Gegenstand oder als eigenständige, vollständige Kunstwerke fungieren können. Batista vermeidet es, seine gefundenen Objekte zu verschmutzen, selbst durch seine eigene kuratorische Präsenz, da er argumentiert, dass die Zuweisung eines Wertes an einige Objekte gegenüber anderen zu kontaminierendem Abfall führt. Stattdessen sublimiert und recycelt Batista seine MATERIALIEN und lässt ihnen Raum, sich zu artikulieren. Oft reicht eine einfache, klare Acrylform, die in Werken wie Lego oder Red Shoes verwendet wird, aus, um alltägliche Gegenstände mit künstlerischer Schärfe zu versehen. In ständiger Kommunikation mit der Pop Art sind die meisten seiner Werke absichtlich zweideutig. Batistas Arbeiten gehen in verschiedene Richtungen, je nach Kontext und Publikum. Seine Serie der Flag Guns, bei der er die Form eines Revolvers verwendet, der in eine Flagge eingewickelt und mit einer aufsteigenden Faserschicht verfestigt ist, hat vielschichtige Bedeutungen. Wenn "Second Amendment" oder "Made in America" zusammen gezeigt werden, können sie als spielerische Unterwanderung eines Machtsymbols verstanden werden. Für andere sind sie eine bissige politische Satire auf den amerikanischen Imperialismus oder den hohen Anteil an Waffenbesitz. Werden sie jedoch mit den Flaggen der Sowjetunion kombiniert, werden sie historisch und mit der Symbolik des Kalten Krieges und des Wettrüstens aufgeladen. Wenn er jedoch in eine karierte Flagge eingewickelt wird, wird seine Flag Gun zu einer Starting Gun und jede abstruse politische Symbolik geht verloren. Batista selbst weigert sich, die Symbolik seiner Fahnen näher zu erläutern und gibt lediglich zu, dass er mit der Macht der Symbole spielt. Auf dieser grundlegenden Ebene demonstriert Batista visuell, dass Kunst keine politischen Grenzen kennt. In seinem Gesamtwerk setzt sich Batista mit Themen wie Unsinn, Konsum, Globalisierung und Überkonsum auseinander, ohne nach konkreten Erklärungen zu suchen. Indem er eher spielt als doziert, kann Batista spielerisch sein und gleichzeitig auf ernste Dissonanzen in der Gesellschaft hinweisen; Batista begrüßt Diskussionen, wehrt sich aber gegen Projektionen bestimmter Programme auf seine Stücke.