Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 6

Omar Abdel Zaher
"Pflege" (gerahmt) Zeichnung 14.5" x 20.5" Zoll von Omar Abdel Zaher

2020

Angaben zum Objekt

"Pflege" (gerahmt) Zeichnung 14.5" x 20.5" Zoll von Omar Abdel Zaher Abdel Zaher ist Absolvent der Akademie der Schönen Künste in Helwan und malt seit drei Jahrzehnten. Er war bereits in einer Reihe von Kollektivausstellungen vertreten, darunter im Salon El Shabab, der neun Jahre in Folge stattfand. In seiner Arbeit erforscht Abdel Zaher vor allem die allgegenwärtigen kulturellen Merkmale und Traditionen Ägyptens, insbesondere dort, wo sie in ihrer unverfälschten und beispielhaften Form existieren, nämlich in den reichen ländlichen Gemeinden des Landes. Abdel Zaher fängt die ansteckende Lebensfreude der ägyptischen Landbevölkerung ein, schildert mit ausdrucksstarkem und authentischem Eifer ihr tägliches Leben und ihre Routine, und es ist unverkennbar, wie sich ihre unbekümmerte und jubelnde Natur im Kompositionsstil des Künstlers widerspiegelt, der sich genau so beschreiben lässt. Vor allem aber schildert Abdel Zaher diese ländlichen Szenen, die von Obsthändlern, Wasserträgern, Eselskarren, Dorffesten, Feierlichkeiten und vielem mehr reichen, mit großer Wahrhaftigkeit. Wir leiten ein Gefühl der kindlichen Zuneigung zu den Figuren in seinen Werken ab, die er sich ohne jegliche Ausschmückung oder Abweichung von der Realität ausdenkt. Seine Werke sind jedoch nicht hyperrealistisch im traditionellen Sinne. Stattdessen vereinen sie einen gewissen naiven Expressionismus mit dem eindeutigen Bemühen um eine getreue Wiedergabe typischer Szenen, die mit unserer Identität und mit diesem gesegneten Land verbunden sind. Abdel Zahers Farbpalette ist schamlos natürlich, in allgemein gedämpften Erdtönen, wie man sie in solchen Umgebungen erwarten würde. Allerdings unterstreicht er diese organischen Farbtöne mit kräftigen und kraftvollen Farben wie Scharlach, Aquamarin und strahlendem Gelbgold, die zwar spontan wirken, aber unaufdringlich und mit den Themen seiner Werke vereinbar sind. Er verwendet eine Art von Blockfarbsegmentierung, die nachdrücklich ist und die Szenen, die er malt, vor unserem geistigen Auge lebendiger und markanter macht. Diese optimistische und fröhliche Palette spiegelt die vielen Segnungen des Lebens in diesem zeitlosen Land wider, insbesondere die weit verstreuten ländlichen Gemeinden. Die Schönheit von Abdel Zahers Gemälden liegt in seiner spürbaren Affinität zu den von ihm dargestellten Personen und ihrer Lebensweise. Sie sind die prototypischen Charaktere, die Ägypten seit Anbeginn der Zeit geprägt haben, und durch seine Kunst bestätigt er, dass sie immer eine unverzichtbare Rolle in unserer Gesellschaft, unserem Erbe und unserer kollektiven Identität spielen werden.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • „Die Pyramide der Hochzeit“ Zeichnung 20 x 14 Zoll von Omar Abdel Zaher
    "Die Pyramide der Ehe" Zeichnung 20" x 14" Zoll von Omar Abdel Zaher Abdel Zaher ist Absolvent der Academy of Fine Arts in Helwan und malt seit drei Jahrzehnten. Er war bereits in v...
    Kategorie

    20. Jahrhundert, Impressionismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Papier, Bleistift

  • „Porträt der Frau I“ Aquarellgemälde 24" x 16" Zoll von Kawkab Youssef
    „Porträt der Frau I“ Aquarellgemälde 24" x 16" Zoll von Kawkab Youssef Unterzeichnet und datiert 1962 Eine kurze Geschichte von Kawkab Youssef El-Assal: Mit ruhiger Hand schreibt sie diese Legende oben auf das erste von zwei DIN-A4-Papieren, die, wie sie erklärt, alles enthalten, was ihrer Meinung nach über ihr Leben bekannt sein sollte, da sie nicht zu viel Zeit damit verbringen möchte, über sich selbst zu sprechen. Sie wurde 1909 in Shubra geboren. Ihr Vater war Ingenieur bei der Eisenbahnbehörde, ein strenger, aber fortschrittlicher Mann, der sie ermutigte, als sie 1929 die Al-Saniyya-Schule abschloss, nach England zu reisen. Sie hatte ein Stipendium gewonnen und studierte an der Hornsey School of Art im Norden Londons, die sie 1934 mit einem Diplom in Zeichnen und Malen abschloss. Im Jahr ihres Abschlusses kehrte sie nach Ägypten zurück, um eine Pionierrolle in einem damals noch relativ neuen Beruf zu übernehmen: Sie wurde Kunstlehrerin. Nicht, dass sie allein war. Sie weist darauf hin, dass es eine ältere Generation von Frauen gab - darunter Inam Said, Alice Barsoum, Adalat Kamal und Aziza Youssef -, die im Ausland studiert hatten, bevor sie in den Schuldienst wechselten. Sie war auch nicht allein, als sie mit ihrem Stipendium nach England reiste. Aus einer Nylontasche zieht sie ein Schwarz-Weiß-Foto von fünf jungen Frauen, darunter auch sie selbst. Sie stehen in einer Reihe, die Stipendiatinnen, und das Foto wurde am Tag vor ihrer Abreise aufgenommen. Seitdem hat sie es aufbewahrt, ein Souvenir aus einer anderen Zeit. Nach ihrer Rückkehr nach Ägypten unterrichtete sie in Al-Saniyya und nach dessen Gründung im Jahr 1938 in der Mädchenabteilung der Kunsthochschule, wo sie maßgeblich an der Ausarbeitung des Lehrplans beteiligt war. Als die Jungenabteilung 1959 mit der Mädchenabteilung zusammengelegt wurde, übernahm sie die Leitung der Malerabteilung, die sie bis zu ihrer Pensionierung im Jahr 1968 innehatte. Obwohl Kawkab darauf beharrt, dass ihre eigentliche Berufung das Unterrichten ist, malt sie weiterhin fleißig, wobei die beiden Aktivitäten Hand in Hand gehen. Ihre Werke befinden sich in öffentlichen Sammlungen, unter anderem im Museum of Modern Egyptian Art...
    Kategorie

    20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Papier, Wasserfarbe

  • „The Gathering“ Aquarellgemälde 24" x 17" Zoll (1962) von Kawkab Youssef
    „The Gathering“ Aquarellgemälde 24" x 17" Zoll (1962) von Kawkab Youssef Unterzeichnet und datiert 1962 Eine kurze Geschichte von Kawkab Youssef El-Assal: Mit ruhiger Hand schreibt sie diese Legende oben auf das erste von zwei DIN-A4-Papieren, die, wie sie erklärt, alles enthalten, was ihrer Meinung nach über ihr Leben bekannt sein sollte, da sie nicht zu viel Zeit damit verbringen möchte, über sich selbst zu sprechen. Sie wurde 1909 in Shubra geboren. Ihr Vater war Ingenieur bei der Eisenbahnbehörde, ein strenger, aber fortschrittlicher Mann, der sie ermutigte, als sie 1929 die Al-Saniyya-Schule abschloss, nach England zu reisen. Sie hatte ein Stipendium gewonnen und studierte an der Hornsey School of Art im Norden Londons, die sie 1934 mit einem Diplom in Zeichnen und Malen abschloss. Im Jahr ihres Abschlusses kehrte sie nach Ägypten zurück, um eine Pionierrolle in einem damals noch relativ neuen Beruf zu übernehmen: Sie wurde Kunstlehrerin. Nicht, dass sie allein war. Sie weist darauf hin, dass es eine ältere Generation von Frauen gab - darunter Inam Said, Alice Barsoum, Adalat Kamal und Aziza Youssef -, die im Ausland studiert hatten, bevor sie in den Schuldienst wechselten. Sie war auch nicht allein, als sie mit ihrem Stipendium nach England reiste. Aus einer Nylontasche zieht sie ein Schwarz-Weiß-Foto von fünf jungen Frauen, darunter auch sie selbst. Sie stehen in einer Reihe, die Stipendiatinnen, und das Foto wurde am Tag vor ihrer Abreise aufgenommen. Seitdem hat sie es aufbewahrt, ein Souvenir aus einer anderen Zeit. Nach ihrer Rückkehr nach Ägypten unterrichtete sie in Al-Saniyya und nach dessen Gründung im Jahr 1938 in der Mädchenabteilung der Kunsthochschule, wo sie maßgeblich an der Ausarbeitung des Lehrplans beteiligt war. Als die Jungenabteilung 1959 mit der Mädchenabteilung zusammengelegt wurde, übernahm sie die Leitung der Malerabteilung, die sie bis zu ihrer Pensionierung im Jahr 1968 innehatte. Obwohl Kawkab darauf beharrt, dass ihre eigentliche Berufung das Unterrichten ist, malt sie weiterhin fleißig, wobei die beiden Aktivitäten Hand in Hand gehen. Ihre Werke befinden sich in öffentlichen Sammlungen, unter anderem im Museum of Modern Egyptian Art...
    Kategorie

    20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Papier, Wasserfarbe

  • „Profile of Omda“ (FRAMED) Zeichnung 14" x 10" Zoll von Omar Abdel Zaher
    „Profile of Omda“ (FRAMED) Zeichnung 14" x 10" Zoll von Omar Abdel Zaher Abdel Zaher ist Absolvent der Akademie der Schönen Künste in Helwan und malt seit drei Jahrzehnten. Er war b...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Figurative Zeichnun...

    Materialien

    Papier, Bleistift

  • "Profil von Omdas Frau" (gerahmt) Zeichnung 14" x 10" Zoll von Omar Abdel Zaher
    "Profil von Omdas Frau" (gerahmt) Zeichnung 14" x 10" Zoll von Omar Abdel Zaher Abdel Zaher ist Absolvent der Akademie der Schönen Künste in Helwan und malt seit drei Jahrzehnten. E...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Impressionismus, Figurative Zeichnun...

    Materialien

    Bleistift, Papier

  • „Ernte“ Bleistiftzeichnung 8" x 12" in von Inji Efflatoun
    Von Inji Efflatoun
    „Ernte“ Bleistiftzeichnung 8" x 12" in von Inji Efflatoun Gestempelt Einzigartige Arbeit. Inji Eflatoun hat ein freies Studium der Kunst absolviert. Seit 1942 nimmt sie an den Auss...
    Kategorie

    20. Jahrhundert, Nachkriegszeit, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Archivpapier, Bleistift

Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Kyle Andrew Szpyrka – Cords, Zeichnung 2014
    Von Kyle Andrew Szpyrka
    Die Paths-Serie entstand aus einer Reise, die ich eines Sommers nach LA unternahm. Die Reise selbst war eher eine Flucht vor meinem Leben in New York. Damals stand ich an einem Schei...
    Kategorie

    2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Papier, Grafit

  • Kyle Andrew Szpyrka – Umbilical, Zeichnung 2014
    Von Kyle Andrew Szpyrka
    Die Paths-Serie entstand aus einer Reise, die ich eines Sommers nach LA unternahm. Die Reise selbst war eher eine Flucht vor meinem Leben in New York. Damals stand ich an einem Schei...
    Kategorie

    2010er, Zeitgenössisch, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Papier, Grafit

  • Kyle Andrew Szpyrka – Babel, Zeichnung 2014
    Von Kyle Andrew Szpyrka
    Sutra, ein Sanskrit-Wort, das "Faden" bedeutet, ist ein Wort oder eine kleine Gruppe von Wörtern, die ein ganzes komplexes Netz von Ideen, Wahrheiten, Weisheiten oder Lehren zusammen...
    Kategorie

    2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Papier, Grafit

  • Kyle Andrew Szpyrka - Where Have You Been, Where Are You Going?, Zeichnung 2014
    Von Kyle Andrew Szpyrka
    Die Paths-Serie entstand aus einer Reise, die ich eines Sommers nach LA unternahm. Die Reise selbst war eher eine Flucht vor meinem Leben in New York. Damals stand ich an einem Schei...
    Kategorie

    2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Papier, Grafit

  • Kyle Andrew Szpyrka - Don't You Recognize Me?, Zeichnung 2014
    Von Kyle Andrew Szpyrka
    Die Paths-Serie entstand aus einer Reise, die ich eines Sommers nach LA unternahm. Die Reise selbst war eher eine Flucht vor meinem Leben in New York. Damals stand ich an einem Schei...
    Kategorie

    2010er, Surrealismus, Abstrakte Gemälde

    Materialien

    Papier, Grafit

  • „Tanzend inmitten der Toten“, Graphit und Acryl auf Leinwand, Symbolik, indische Kunst
    In diesem figurativen abstrakten Acrylgemälde auf Leinwand erforscht Bhatt die Vorstellungen von Leben und Tod, dem Nachleben und der Wiedergeburt durch die Verwendung der alten hind...
    Kategorie

    21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Symbolismus, Figurative Zeichnungen ...

    Materialien

    Acryl, Grafit, Leinwand

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen