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William Russell FlintSir Lancelot und der junge Squire, 1911. König Arthur und die runden Ritter1911
1911
Angaben zum Objekt
Sir William Russell Flint.
Schotte ( geb.1880 - gest.1969 ).
Sir Lancelot und der junge Squire, 1911. Sir Thomas Malorys Le Morte Darthur.
Aquarell. Unterzeichnet und datiert.
Bildgröße 10,6 Zoll x 8,3 Zoll (27cm x 21cm).
Rahmengröße 17,9 Zoll x 15,4 Zoll (45,5 cm x 39 cm).
Dieses Originalgemälde des renommierten schottischen Künstlers Sir William Russell Flint aus dem Jahr 1911 steht zum Verkauf.
Das Aquarell wird in einem sympathischen und kontrastreichen zeitgenössischen Rahmen, der zur Farbgebung des Motivs passt (wie auf diesen Fotos zu sehen), und hinter entspiegeltem Tru Vue UltraVue® UV70 Glas präsentiert und geliefert.
Dieses antike Stück ist in sehr gutem Zustand. Es fehlt ihm an nichts und es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert.
Das Aquarell ist unten rechts signiert und datiert.
Sir William Russell Flint gilt weithin als der größte britische Aquarellmaler des zwanzigsten Jahrhunderts. In seinem fast neunzigjährigen Leben feierte er beispiellose Erfolge als Künstler, der sich in einer Vielzahl von Medien auszeichnete. Am besten in Erinnerung geblieben ist er jedoch als Aquarellist von Landschaften, historischen Themen und Halbakten in spanischer Umgebung.
Seit den 1920er Jahren erfreut er sich nahezu konstanter Beliebtheit. In den letzten Jahren haben seine Drucke bei Auktionen hohe Preise erzielt, und seine Originale sind bei Spitzenhändlern und Privatsammlern heiß umkämpft. Die höchste Auszeichnung, die ihm von seinen Kollegen zuteil wurde, war eine Einzelausstellung in der Royal Academy im Jahr 1962 - die höchste Auszeichnung, die ein Künstler zu Lebzeiten erhalten kann.
William Russell Flint wurde am 4. April 1880 in Edinburgh geboren. Sein Vater war Werbegrafiker und so wuchs der junge William in einem kreativen Umfeld auf. Er studierte am Daniel Stewart's College in Edinburgh, bis er im Alter von 14 Jahren in die Lehre bei einer Lithografenfirma ging. Ab 1895 studierte er an der Royal Institute School of Art in Abendkursen. Dies führte dazu, dass er sich mit Linie und Farbe beschäftigte, was später zu seinem eigenen, unverwechselbaren Aquarellstil führte. Inspiration fand er, als er mit seinem Bruder den Kontinent besuchte und in Dordrecht, Amsterdam und Volendam Aquarelle malte.
Im Jahr 1900 zog er nach London, wo er zunächst als medizinischer Zeichner angestellt war und später, 1903-7, zum Personal der Illustrated London News gehörte. Das war in der Zeit vor der Fotografie, und Zeichnungen und Stiche waren die einzige Quelle für Illustrationen in Büchern und Zeitschriften. Die Illustrated London News wurde in der ganzen Welt gelesen und der Name William Russell Flint entsprechend bekannt, was die Grundlage für die internationale Anerkennung bildete, die er später als Aquarellmaler erhalten sollte. Während dieser Zeit studierte er abends an der Heatherley's Art School und vertiefte seine künstlerische Ausbildung durch ein unabhängiges Studium am British Museum. Sein ursprünglicher Ehrgeiz war es, Buchillustrator zu werden, und so übernahm er verschiedene Aufträge und illustrierte große Klassiker wie Homers Odyssee, Thomas a Kempis' Das Hohelied des Salomo, H. Rider Haggards König Salomons Minen, W. S. Gilberts Savoy-Opern und Chaucers Canterbury-Erzählungen.
1905 heiratete Russell Flint eine Admiralstochter, Sibylle Sueter. Sie führten eine lange und glückliche Ehe, bis seine Sibylle 1960 starb.
Russell Flint hatte ab 1906 Aquarelle an der Royal Academy illustriert und erlangte bald Anerkennung für diese und seine Ölgemälde. In den Jahren 1912-13 besuchte er Italien und beschäftigte sich in dieser Zeit auch mit der Radierung, die er 1914 an der Hammersmith School of Art studierte, nachdem er bereits 1913 auf dem Pariser Salon eine Silbermedaille gewonnen hatte. Nachdem er nur 3 Öle bei der RA ausgestellt hatte, wurde er zum assoziierten Mitglied gewählt. Im Jahr 1933 wurde er zum Vollmitglied gewählt.
Während des Ersten Weltkriegs diente Russell Flint als Leutnant im Royal Navy Air Service und arbeitete an der Entwicklung von Starrluftschiffen. Er trat als Kapitän in die RAF ein und diente von 1918 bis 1919 als Admiralty Assistant Overseer Airships. Einige Jahre später malte er ein Aquarell mit dem Titel "Hilda's Bonnet" auf ein kleines Stück Material von HM Airship 24, das in seiner Obhut gewesen war.
Nach dem Krieg kehrte Russell Flint zu seiner ersten Liebe, der Malerei, zurück und reiste mit seiner Frau durch ganz Europa, vor allem durch Frankreich, Italien, Schottland, Spanien und die Schweiz, wo er viele schöne Werke schuf und ausstellte. In seiner Autobiografie schrieb er: "Als ich im Februar 1919 aus der Uniform kam, stellte ich fest, dass so viele Leute meine Aquarelle wollten, dass ich aufhörte, Illustrator zu sein und Maler wurde. Von 1919 bis heute habe ich mit meinem Pinsel gelebt, immer noch auf der Suche nach meinem eigenen undefinierbaren Ideal."
In den frühen 1940er Jahren lebten William und Sybil Russell Flint in Devon auf einer Geflügelfarm. Da er in der RAF diente, durfte er die Devonport Dockyard besuchen (von der eine limitierte Ausgabe erschienen ist, die als Meisterwerk der Perspektive beschrieben wird) und malen, wann immer er wollte.
Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs kehrten William Russell Flint und seine Frau Sybil aus Devon in ihr Haus in Peel Cottage, Camden Hill, London zurück. Dies erwies sich für Russell Flint als enormer Erfolg, da sich die Nation allmählich von den Kriegsjahren erholte und sich wieder an den Künsten zu erfreuen begann. Sein Talent im Umgang mit dem Medium Aquarell und seine Fähigkeit, die weibliche Form darzustellen, schufen einen Stil, der später legendär werden sollte. 1947 wurde William Russell Flint von König George VI. für seine Verdienste um die Kunst zum Ritter geschlagen.
Flint wurde von 1936 bis 1956 zum Präsidenten der britischen Royal Society of Painters in Watercolors (heute Royal Watercolor Society) gewählt. Im Laufe seiner Karriere stellte er insgesamt einhundertdreiundzwanzig Werke in der Royal Academy sowie zahlreiche Werke in der Royal Watercolor Society, dem Royal Institute of Oil Painters, der British Institution und anderen Institutionen aus.
In seinen späteren Jahren konnte Russell Flint aufgrund seines künstlerischen und finanziellen Erfolgs ausgiebig durch Europa reisen, und in dieser Zeit entstanden einige seiner schönsten Landschaftsbilder.
Obwohl 1924 eine limitierte Ausgabe seiner Werke veröffentlicht wurde, kam die Veröffentlichung seiner Werke erst in den siebziger Jahren richtig in Schwung. Zwischen 1951 und seinem Tod im Jahr 1969 wurden weitere 70 Titel veröffentlicht, da die Nachfrage und das Interesse an seinem Werk zunahmen. Insgesamt 106 signierte, limitierte Ausgaben wurden von 1924 bis 1970 von fünf verschiedenen Verlagen veröffentlicht.
Russell Flint blieb bis zu seinem Tod an Leukämie am 30. Dezember 1969 im Alter von 89 Jahren in London künstlerisch tätig. Der Nachruf der Times würdigte seine bemerkenswerten technischen Fähigkeiten. Er hinterließ eine der schönsten und begehrtesten Aquarellsammlungen der Welt. Neben seinen Originalwerken wurden viele seiner Gemälde als Drucke in limitierter Auflage reproduziert.
Heute sind seine Werke in vielen bedeutenden Privatsammlungen zu finden. Außerdem ist er in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten, darunter die Kunstgalerien von Aberdeen, Belfast, Birmingham, Brisbane, Brooklyn, Chicago, Dundee, Edinburgh, Glasgow, Indianapolis, Johannesburg, Liverpool (Walker Art Gallery), London (Victoria and Albert Museum), Manchester (Whitworth Art Gallery), Ottawa, Perth, Santa Barbara, Sydney und Toronto.
Der Künstler Adrian Bury schrieb über Flint: "Ich habe Sir William Russell Flint immer als einen großen Künstler und einen großen Menschen angesehen (die beiden sind nicht immer synonym), in dem Sinne, dass er sein Leben so plante, dass er das Beste aus seinen vielen Talenten machte, um der Welt mehr Schönheit zu verleihen und seinen Angehörigen, Freunden und der Menschheit insgesamt Glück zu schenken".
Trotz seines beachtlichen Erfolges blieb Sir William Russell Flint ein bescheidener Mann, der stets aufrichtig dankbar für das Talent war, mit dem er geboren wurde. Er sagte einmal: "Ich habe immer zum Spaß gemalt. Wenn es mir keinen Spaß mehr machen würde, würde ich aufhören zu malen".
© Big Sky Fine Art
Dieses Original-Aquarell von Sir William Russell Flint wurde von ihm speziell für das 1910-1911 erschienene Buch von König Artus und seinen edlen Rittern der Tafelrunde "Le Morte Darthur" (wie es ursprünglich und ungrammatisch im Mittelfranzösischen geschrieben wurde, bevor es als Le Morte d'Arthur bekannt wurde) angefertigt. Flint hat alle Illustrationen des Buches angefertigt. Ein gebundenes Exemplar des zweiten Bandes der 1920 vom Verleger Philip Lee Warner für die Medici Society Ltd. herausgegebenen Ausgabe (vollständig, aber ohne Rückendeckel) befindet sich in unserem Besitz und wird dem Käufer dieses Gemäldes zur Verfügung gestellt. Dieser Band enthält Farbabbildungen von 18 von Flint angefertigten Illustrationen, wobei das hier angebotene Gemälde als Frontispiz wiedergegeben ist. Das Zitat unter diesem Bild im Buch lautet: "Herr Lancelot erblickte den jungen Knappen und sah ihn ansehnlich und sittsam mit allerlei guten Zügen, dass er in seinem Alter meinte, noch nie einen so schönen Mann von Form A gesehen zu haben".
Das Gemälde zeigt einen blondhaarigen jungen Knappen, der ein goldenes Hemd mit weißer Tunika und einem goldfarbenen Gürtel darüber trägt. Er kniet mit ehrfürchtig gesenktem Kopf, die Hände vor sich verschränkt. Er betet oder wendet sich ernsthaft an die Versammelten. Zu seiner Linken sitzt ein älterer Mann, Sir Lancelot, der eine schwarze Tunika über einem blauen Hemd trägt. Er hat dunkel geschnittenes Haar und scheint den jungen Knappen aufmerksam zu beobachten. Er sitzt auf einem massiven Holzstuhl, der mit Schnitzereien verziert ist. An der Wand dahinter befindet sich ein dekoratives Tuch, vielleicht ein Wandteppich, mit einem sich wiederholenden Muster von knienden Engeln, die ein Kruzifix halten. Es gibt auch ein hohes Steintor oder einen Torbogen, der kunstvoll geschnitzt ist und zu einem anderen Bereich führt. Es handelt sich offensichtlich um ein religiöses Gebäude von einiger Bedeutung, vielleicht eine Abtei. Rechts vom Knappen stehen vier Nonnen, die alle den traditionellen schwarzen Habit mit weißer Stola und schwarzem Schleier tragen. Ihre ganze Aufmerksamkeit gilt dem jungen Knappen, der einen guten Eindruck zu machen scheint, denn die Gesichter der Nonnen sind feierlich, aber nicht unzufrieden.
Diese Szene ist sehr elegant; die Farben sind satt und die Linien sind fließend. Das ist ein echtes Stück Geschichte - und in der Tat ist das über hundert Jahre alte Werk selbst ein wertvolles Stück Kulturgeschichte. Dies ist ein ernstzunehmendes Kunstwerk von einem absoluten Meisterkünstler.
Le Morte d'Arthur ("der Tod des Artus") ist eine mittelenglische Prosaarbeit von Thomas Malory aus dem fünfzehnten Jahrhundert, in der die Geschichten über den legendären König Artus, Guinevere, Lancelot und die Ritter der Tafelrunde sowie die dazugehörige Folklore erzählt werden. Um eine "vollständige" Geschichte von Artus von der Geburt bis zu seinem Tod zu erzählen, hat Malory Material aus verschiedenen französischen und englischen Quellen zusammengestellt, neu geordnet, interpretiert und verändert. Heute ist dies eines der bekanntesten Werke der Artusliteratur. Seit der Wiederbelebung der Legende im neunzehnten Jahrhundert haben viele andere Autoren Malory als Hauptquelle benutzt.
- Schöpfer*in:William Russell Flint (1880 - 1969, Schottland)
- Entstehungsjahr:1911
- Maße:Höhe: 45,5 cm (17,92 in)Breite: 39 cm (15,36 in)Tiefe: 2,5 cm (0,99 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:Gotisch
- Zeitalter:
- Zustand:Dieses antike Stück ist in sehr gutem Zustand. Es fehlt ihm an nichts und es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert.
- Galeriestandort:Sutton Poyntz, GB
- Referenznummer:1stDibs: LU489313970682
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5,0
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