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John Singer Sargent
„Study off Newport, Rhode Island“ John Singer Sargent Zeichnung, Impressionismus

1876

Angaben zum Objekt

John Singer Sargent Studie vor Newport, Rhode Island, 1876 Signiert mit Bleistift "JS265A" unten links Bleistift auf Papier 5 x 10 Zoll Provenienz: Nachlass des Künstlers Grand Central Kunstgalerien, New York, 1959 Herr William H. Bender JR Sotheby's New York, 19. September 1987 Private Collection'S 1987-2000 Mark Borghi Fine Art Inc. ca. 2002 Private Collection (erworben von den oben genannten Personen), New York John Singer Sargent, der um die Jahrhundertwende in England und den Vereinigten Staaten als führender Porträtmaler galt, wurde für seine eleganten und sehr stilvollen Darstellungen der High Society gelobt. Bekannt für seine technische Präzision, wandte er sich von den traditionellen akademischen Vorgaben ab und wählte einen modernen Ansatz in Bezug auf Technik, Farbe und Form, womit er einen besonderen Beitrag zur Geschichte der Grande-Manier-Porträtmalerei leistete. Als echter Kosmopolit malte er auch Pleinair-Landschaften und Genreszenen, wobei er seine Motive aus so unterschiedlichen Gegenden wie England, Frankreich, Italien und der Schweiz bezog. Auf diese Weise spielte Sargent auch eine wichtige Rolle in der Geschichte des britischen und amerikanischen Impressionismus. Sargent wurde 1856 in Florenz geboren. Er war das erste Kind von Dr. Fitzwilliam Sargent, einem Chirurgen aus einer alten Neuengland-Familie, und Mary Newbold Singer, der Tochter eines Kaufmanns aus Philadelphia. Seine Eltern gehörten zu den vielen wohlhabenden Amerikanern, die im späten neunzehnten Jahrhundert einen Lebensstil im Ausland annahmen. Tatsächlich reiste Sargents Familie ständig durch den Kontinent und nach England, eine Lebensweise, die Sargent sowohl kulturell als auch sozial bereicherte. Schließlich sprach er neben Englisch auch fließend Französisch, Italienisch und Deutsch. Schon als Junge interessierte sich Sargent für das Zeichnen und erhielt seinen ersten formellen Unterricht 1869 in Rom, wo er von dem deutsch-amerikanischen Landschaftsmaler Carl Welsch unterrichtet wurde. Anschließend besuchte er von 1873-74 die Accademia di Belle Arti in Florenz. Im Frühjahr 1874 zog Sargents Familie nach Paris und ermöglichte es ihm, seine Ausbildung dort fortzusetzen. Bald trat er in das Studio von Charles-Emile-Auguste Carolus-Duran ein. Im Gegensatz zu den meisten französischen akademischen Malern lehrte Carolus-Duran seine Schüler, direkt auf der Leinwand zu malen und das Wesen seines Sujets durch eine lockere Pinselführung, eine tonale Palette und ein starkes Hell-Dunkel einzufangen. Obwohl Sargent auch vier Jahre lang bei Léon Bonnat an der Ecole des Beaux-Arts Zeichnen studierte, war es Carolus-Durans Ansatz, der die ästhetische Grundlage für seinen Stil bilden sollte. Auf Anraten seines Lehrers reiste Sargent auch nach Spanien und Holland, um die Werke alter Meister wie Diego Velázquez und Frans Hals zu studieren, die ebenfalls eine geschickte, flüssige Technik verwendeten. 1876 besuchte Sargent zum ersten Mal die Vereinigten Staaten, nahm die amerikanische Staatsbürgerschaft an und besuchte die Centennial Exposition in Philadelphia. Ein Jahr später verbrachte er den Sommer in Cancale in der Bretagne, wo er im Freien malte und die Strategien von Carolus-Duran auf die Darstellung von Fischern an sonnenbeschienenen Stränden anwandte. Sein Ruf in Paris wurde 1878 begründet, als seine Austernsammler von Cancale (1878; Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C.) eine ehrenvolle Erwähnung auf dem diesjährigen Salon erhielten. In den frühen 1880er Jahren unternahm Sargent erste Malreisen ins Ausland und arbeitete 1880 und 1882 in Venedig, wo er Straßenszenen und Interieurs malte, die sich durch ein brillantes Spiel von Licht und Schatten auszeichneten. Er begann auch eine lukrative Karriere als Porträtist und schuf so bekannte Werke wie The Daughters of Edward Darley Boit (1882; Museum of Fine Arts, Boston). Zu seinen frühen Aufträgen gehört auch ein Bild von Madame Pierre Gautreau. Als berühmte Schönheit und Mitglied der Pariser Gesellschaft war Madame Gautreau für ihren kühnen, unorthodoxen Umgang mit Mode bekannt. In ihrem Porträt mit dem Titel "Madame X" (1884; Metropolitan Museum of Art, New York) hat Sargent ihre unverwechselbare Aura wirkungsvoll eingefangen. Doch sein gewagter Realismus und die Tatsache, dass er ein Diamantschulterband darstellte, das sich von einer ihrer Schultern löste, sorgten für einen derartigen Aufruhr, dass seine Karriere in Frankreich ernsthaft beeinträchtigt wurde. Infolge der Kontroverse um "Madame X" verließ Sargent 1886 Paris und ließ sich dauerhaft in London nieder. In der Folge blühte er in der englischen Hauptstadt auf und wurde zum führenden Porträtmaler der Oberschicht. Diejenigen, die Sargents Sinn für Raffinesse und Kultiviertheit sowie seine internationale Sichtweise teilten, fühlten sich besonders von seinem modischen französischen Stil angezogen. Neben dem Mäzenatentum prominenter britischer Familien wie den Wertheimers und den Marlboroughs erhielt Sargent ebenso viele amerikanische Aufträge, viele davon von Künstlern und Architekten, die er während seiner Studienzeit in Paris kennen gelernt hatte, darunter die Maler J. Carroll Beckwith und Julian Alden Weir sowie der Architekt Stanford White. Auf einer Amerikatournee in den Jahren 1887-1888 porträtierte er Mitglieder bedeutender Familien aus Boston und New York, darunter Mrs. Jacob Wendell und Elizabeth Allen Marquand. Wie ihre britischen Kollegen wurden auch Sargents amerikanische Kunden von seinem unverwechselbaren Stil angezogen. Seine solide Neuengland-Abstammung kam ihm jedoch auch zugute, denn sie half ihm, sich in der Oberschicht zu etablieren. Das Interesse an seinem Werk in Boston wurde durch eine Einzelausstellung seiner Gemälde im St. Botolph Club im Jahr 1888 noch verstärkt. Zwei Jahre später wurde Sargent mit der Wanddekoration für die Boston Public Library beauftragt, ein Projekt, das ihn bis 1919 beschäftigen sollte. Anschließend schuf er Wandgemälde für das Museum of Fine Arts in Boston (1916-25) und für die Widener Library der Harvard University (1921-22). Zur gleichen Zeit, als er sich an die Spitze der Porträtmalerei setzte, machte sich Sargent auch einen Namen als Maler von impressionistischen Landschaften und Genresujets. Den Sommer 1885 verbrachte er in Broadway, einem kleinen Dorf in Worcestershire, wo er "Carnation, Lily, Lily, Rose" (Tate Gallery, London) malte, eine Darstellung von zwei kleinen Mädchen in einem Blumengarten. Als das Gemälde im Mai 1887 in der Royal Academy ausgestellt wurde, erregte es mit seinen leuchtenden Farben und dekorativen Qualitäten großes Aufsehen in der britischen Kunstwelt. Die Mitglieder des fortschrittlichen New English Art Club waren besonders empfänglich für die impressionistischen Qualitäten des Werks und bezeichneten ihn als Anführer der so genannten "Tupfen- und Fleckenschule". Als "Carnation, Lily, Lily, Rose" aus dem Chantrey-Nachlass für die Nation erworben wurde, erhielt Sargents Ruf in England einen weiteren Schub. Sargents Neigung zum Impressionismus wurde auch durch seine wachsende Beziehung zu Claude Monet geweckt. Im Jahr 1885 machte er den ersten von mehreren Besuchen in Monets Haus in Giverny. Es wird vermutet, dass Sargent den Franzosen auf der zweiten Impressionisten-Ausstellung 1876 getroffen hat. Ihre Freundschaft entwickelte sich jedoch erst Mitte der 1880er Jahre, als Sargent begann, sich mehr für die Malerei im Freien zu interessieren. In seinen bekannten Gemälden "Claude Monet Painting at the Edge of a Wood" (1885; Tate Gallery, London) und "Claude Monet in his Bateau-Atelier" (1887; National Gallery of Art, Washington, D.C.) huldigte Sargent sowohl seinem Freund als auch dem Akt des Malens im Freien. Seine Bewunderung für Monet und sein künstlerisches Schaffen zeigt sich auch darin, dass Sargent zwischen 1887 und 1891 vier seiner Gemälde für seine persönliche Sammlung erwarb. In den Jahren 1887, 1888, 1889 und 1891 besuchte er Monet erneut in Giverny. Monet bewunderte offensichtlich auch Sargents Werke, denn es ist bekannt, dass er mehrere Gemälde von Sargent in seinem Schlafzimmer aufhängte, zusammen mit Gemälden anderer befreundeter Künstler. Sargents Popularität in England erreichte Mitte der 1890er Jahre ihren Höhepunkt. Zu diesem Zeitpunkt hatte sich der Künstler von der scharfen Beleuchtung seiner frühen Porträts gelöst und wählte ein weicheres Hell-Dunkel und eine butterweiche Pinselführung, die die Opulenz und Grandeur seiner Porträts verstärkte. Obwohl seine Ästhetik bereits von seinen Förderern akzeptiert worden war, erhielt sie 1897 eine "offizielle" Anerkennung, als Sargent zum Akademiemitglied sowohl der Royal Academy of Arts in London als auch der National Academy of Design in New York gewählt wurde. Doch trotz seines überwältigenden Erfolges als internationaler Porträtist begann Sargents künstlerisches Anliegen schließlich in eine andere Richtung zu gehen. 1906 gab er die formale Porträtmalerei auf, um sich auf Pleinair-Landschaften und Genresujets sowie seine Wandmalerei zu konzentrieren. Den Rest seiner Karriere verbrachte er mit ausgedehnten Malreisen nach Frankreich, Italien, in die Schweiz und in andere Länder, oft in Begleitung seiner Schwester Emily und ihrer Freundin Eliza Wedgewood sowie seines guten Freundes, des Malers Wilfrid de Glehn und dessen Frau, der Malerin Jane Emmet. Viele der auf diesen Reisen entstandenen Werke wurden in Aquarell ausgeführt, einem Medium, in dem sich Sargent auszeichnete. John Singer Sargent starb 1925 in London, am Abend bevor er zu einer weiteren Reise nach Boston abreisen sollte. Als einer der berühmtesten Maler Amerikas ist sein Werk in bedeutenden öffentlichen Sammlungen in England, den Vereinigten Staaten und anderswo vertreten, darunter das Brooklyn Museum, die Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia, das Fogg Art Museum der Harvard University in Cambridge, Massachusetts, das Isabella Stewart Gardner Museum in Boston, die National Gallery of Art in Washington, D.C., das Los Angeles County Museum of Art und die Royal Portrait Gallery in London.
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