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Charles Culver
""Untitled (Rote Blume)" Aquarell auf Papier, abstrakte Blume, signiert und datiert

1950

Angaben zum Objekt

Blumen waren eines der Lieblingsthemen von Culver. Dieses atemberaubende Porträt einer roten Blume zieht den Betrachter genauso stark in seinen Bann wie jedes Blumenporträt von Georgia O'Keeffe. Es ist die idyllische Blume, die als romantischer Stil beschrieben werden kann, in dem das dargestellte Thema eine gewünschte oder dramatische Version dessen ist, was tatsächlich ist. Es ist vom Künstler unten links signiert und datiert. Dieses Stück wurde professionell mit säurefreiem Passepartout und Museumsglas gerahmt. In einem Artikel der Detroit Free Press von 1952 mit dem Titel "Artist Explains His Work" wurde Culver gefragt, warum er so male, wie er es tue. Er erklärte: "Ich versuche zu 'sehen', aber nicht zu genau; ich versuche zu denken, aber nicht zu schwerfällig; ich fühle Emotionen, aber ich versuche, mich nicht zu überanstrengen. Ich interpretiere eher, als dass ich beschreibe, und entwerfe eher, als dass ich abbilde. Ich arbeite mit Werten, nicht mit Licht und Schatten; wenn ich also Erfolg habe, erreiche ich eher eine Substanz als eine dreidimensionale Form, und das reicht mir völlig aus. In meiner Arbeit möchte ich ernst sein, ohne langweilig zu werden, überschwänglich, ohne frivol zu sein, humorvoll, ohne albern zu sein. Ich glaube, dass gute Gemälde konzipiert und nicht erfunden sind, und ich interessiere mich für Kunst viel mehr als für Bilder." Charles Culver wurde 1908 in Chicago geboren und studierte mit Anfang 20 kommerzielle Kunst, die ihm zwar eine berufliche Qualifikation verschaffte, aber nicht seine erste Wahl für ein Kunststudium war. In den 1920er Jahren arbeitete er als Karikaturist für die Royal Oak Tribune. Er schrieb und illustrierte mehrere "Kinderbücher", die eigentlich für ein erwachsenes Publikum bestimmt waren und heute, hundert Jahre später, als Graphic Novels bezeichnet werden. Er war auch Musiker, Tenorsaxophon und Klarinette, und ging mit Gene Goldkette auf Tournee. Als er in den 1950er Jahren in Bellaire, Michigan, lebte, nahm er regelmäßig an Jamsessions in einer beliebten örtlichen Bar teil. Er arbeitete zeitweise in den Chevrolet Studios im General Motors Building in Detroit, das sich am W. Grand Blvd. in der Nähe von Woodward befindet, als Werbegrafiker. Er tat dies, um genug Geld zu verdienen, um sich und seine Frau ein paar Jahre lang zu ernähren, in denen er hauptberuflich malte. Er arbeitete und malte so lange, bis er in den 1930er Jahren so viel Anerkennung fand, dass er Einladungen erhielt, seine Bilder in Galerien wie der Gordon Beer Gallery in Detroit, dem Detroit Artists Market, der Michigan Artists at the DIA, dem Butler Institute of American Art in Youngstown, Ohio, und der International Watercolor Exhibition am Art Institute of Chicago auszustellen, um nur einige zu nennen. In den 50er Jahren begann er seine zehnjährige Lehrtätigkeit an der Arts and Crafts in Detroit, die heute als College for Creative Studies bekannt ist. Arts and Crafts war eine wichtige künstlerische Prägung lehranstalt für viele lokale und nationale Künstler. Zu den Dozenten und Absolventen gehören Richard Jerzy, Harry Bertoia, Doug Chaing (derzeit Direktor von Lucas Film), Stephen Dinehart (Spielemacher, Autor, Designer, der mit der David Lynch Foundation verbunden ist), Tyree Guyton (internationaler Künstler), Herb Babcock, Jerome Feretti, Kevin Siembieda (Autor, Designer und Herausgeber von Rollenspielen), Renee Radell, Philip Pearlstein, Charles McGee (landesweit anerkannter afroamerikanischer Bildhauer von Tier- und Tanzgeistern), Philip Pearlstein (2000 Ehrendoktorwürde, Stil des modernen Realismus), John Louis Krieger (amerikanische Moderne), William Girard (amerikanische Moderne), Henry Heading, Hughie Lee-Smith und Joseph Wesner. Culver schrieb einen monatlichen Newsletter für die Fakultät und die Studenten mit dem Titel Topic and Talk, in dem er seine humorvolle Philosophie und sein Vokabular darlegte. Zwei Jahre lang arbeitete er als Kunstkritiker für die Detroit Free Press und zerlegte verbal das, was er für die Anmaßungen der Avantgardekunst hielt. Culver hatte allein in der Region Detroit über 25 Einzelausstellungen, gewann 14 Preise bei der vom Detroit Institute of Arts gesponserten "Exhibition for Michigan Artists", darunter 1940-43 die Scarab Club Gold Medal, und ist nach Angaben eines Kurators des DIA mit allein 90 Gemälden in der ständigen Sammlung des DIA vertreten, mehr als jeder andere Künstler aus Michigan. Seine Arbeiten sind in Museen und Privatsammlungen im In- und Ausland zu finden.
  • Schöpfer*in:
    Charles Culver (1908 - 1967)
  • Entstehungsjahr:
    1950
  • Maße:
    Höhe: 52,07 cm (20,5 in)Breite: 43,18 cm (17 in)
  • Medium:
    Wasserfarbe,Papier
  • Bewegung und Stil:
    Romantik
  • Zeitalter:
    1950–1959
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Detroit, MI
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU128617986512
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