Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 24

James Tower
Stillleben aus dem Krieg, Aquarell eines bedeutenden britischen Keramikbildhauers

Angaben zum Objekt

James Tower. Englisch ( geb.1919 - gest.1988 ). Blumenstillleben in einem Krug und ein Teller mit Obst. Aquarell und Tinte. Bildgröße 15,4 Zoll x 13 Zoll (39cm x 33cm). Rahmengröße 22,2 Zoll x 19,3 Zoll (56,5 cm x 49 cm). Dieses zum Verkauf stehende Originalgemälde aus der Kriegszeit stammt von dem englischen Keramikkünstler James Tower und wurde zwischen 1940 und 1945 gemalt. Das Aquarell wird in einem ansprechenden zeitgenössischen Rahmen präsentiert und geliefert (der auf diesen Fotos zu sehen ist), der mit neuen konservierenden Materialien und hinter nicht reflektierendem Artglass AR 70™-Glas montiert ist. Dieses Vintage-Gemälde ist in einem guten, altersgemäßen Zustand. Das Gemälde ist nun für die künftige Anbetung aufbewahrt und kann aufgehängt und bewundert werden. Einer der bedeutendsten britischen Keramikkünstler des 20. Jahrhunderts, ein typisch englischer Bildhauer, Maler und Lehrer, der sich ganz seinem Handwerk widmete. James Tower wurde auf der Isle of Sheppey in Kent geboren und wuchs in einer Landschaft mit Gezeitenmündungen, Schilf, Fischen, Muscheln und Wassermustern auf Sand auf, die sein späteres Werk stark beeinflusste. Bei einem Unfall in der Kindheit erblindete er auf einem Auge. Mit 17 Jahren verließ er sein Zuhause und beschloss, die Welt zu bereisen, bis er schließlich in der Südsee landete. Nach seiner Rückkehr studierte er Malerei an der Royal Academy (1938-40), und sein Talent wurde anerkannt, als er 1939 die Goldmedaille für Malerei gewann. Während des Zweiten Weltkriegs meldete er sich zum Dienst und arbeitete während des Krieges im polnischen Informationsministerium im Bereich Tarnung und Kartierung. Im Jahr 1944 heiratete er seine Kommilitonin Maureen McManus. Nach dem Krieg kehrte er zur Kunst zurück und schrieb sich 1946 an der Slade School of Art ein. Hier besuchte er die Kurse von Dora Billington und war von der Keramik fasziniert. Nach seinem Abschluss nahm er am Londoner Institut bei dem britischen Töpfer William Newland weiteren Unterricht in diesem Medium. 1949 wurde Tower eingeladen, einen Keramikkurs an der fortschrittlichen Bath Academy in Corsham einzurichten. Hier wurde er zu einem gefeierten Lehrer, der in den alten Ställen von Beechfield eine Töpferei einrichtete und alle Aspekte der Keramik unterrichtete, einschließlich der Technologie, und die Schüler auf Ausgrabungen in der Umgebung mitnahm. Er schuf ein vielfältiges künstlerisches Umfeld, lehrte und arbeitete mit Künstlern wie Terry Frost, Kenneth Armitage, William Scott und Peter Lanyon zusammen. Umgeben von solch individualistischen und leidenschaftlichen Künstlern begann Tower, seinen eigenen, einzigartigen Ansatz für die Keramik zu entwickeln. Sein Werk zeichnet sich durch die Betonung abstrakter, organischer Formen und malerischer Oberflächen aus, die Vorstellungen von der Natur, insbesondere von Laub, Wasser und Landschaft, hervorrufen. Im Jahr 1963 erhielt er einen Leverhulme-Forschungspreis für die Erforschung von Terrakotta. Tower blieb bis 1964 im Amt in Bath. 1966 wurde er Leiter der Abteilung für Bildende Kunst am Brighton College of Art, wo er einen Studiengang für Bildhauerei einrichtete und bis 1986 in diesem Amt blieb. Als Bildhauer und Keramiker ist Tower für seine Haushaltskeramik, Terrakotta-Skulpturen und großen glasierten Formen bekannt. In seinen Arbeiten verwendet er häufig das Meer als Motiv, indem er Wellenmuster verwendet, um ein Gefühl der Bewegung zu erzeugen, und seine strukturierten Oberflächen erinnern an Muscheln und Krustentiere. Tower hatte seine erste Ausstellung bei Gimpel Fils, London, im Jahr 1951, und viele weitere folgten dort. Seine Werke, darunter Gemälde und Zeichnungen, waren in "Corsham A Celebration" in der Victoria Art Gallery, Bath, 1988-9 und auf Tournee zu sehen, und seine Einzelausstellungen fanden u. a. im Gardner Centre, University of Sussex, 1967 und in Amerika auf der Art Latitude, New York, 1979 statt. In den 1960er Jahren wurden 3 seiner Werke in der Royal Academy ausgestellt. Tower war ein Perfektionist und zerstörte oft Werke, die ihn nicht zufrieden stellten, so dass sein Werk relativ bescheiden ist. Seine Gemälde sind viel seltener als seine Skulpturen. Den letzten Teil seines Lebens verbrachte er in der Nähe von Lewes in East Sussex, einer Landschaft mit Meerblick, Kreidefelsen, Bächen, Klippen und kalkhaltigen Feldern, die sein Werk weiterhin beeinflusste. Er starb 1988 in Sussex. Antony Gormley beschrieb ihn posthum als "einen wunderbaren Künstler, Vater und Lehrer... immer interessiert am Innenleben von Menschen, Orten und Dingen, und er hat ein Werk hinterlassen, das dies zelebriert." Eine umfassende Biografie und ein Katalog seines Werks wurde 2012 von Timothy Wilcox unter dem Titel Ceramic Art of James Tower veröffentlicht und gilt heute als Standardquelle für sein Werk. Towers Karriere war insofern bahnbrechend, als er Grenzen verschob und Kunst und Keramik in einer Weise miteinander verknüpfte, die zu dieser Zeit recht selten war. Anlässlich seines hundertsten Geburtstages findet 2019 in der Victoria Art Gallery in Bath eine große Retrospektive von Towers Werk statt. Heute befinden sich Towers Kunstwerke in vielen renommierten öffentlichen und privaten Sammlungen. Beispiele sind im Victoria & Albert Museum in London, im Museum of Modern Art in New York und im Art Institute of Chicago zu sehen. © Big Sky Fine Art Dies ist ein Original-Aquarell des englischen Keramikkünstlers und Bildhauers James Tower. Es dürfte zwischen 1940 und 1945 entstanden sein, also in einem Zeitraum, in dem er im Rahmen der Kriegsanstrengungen arbeitete, kurz bevor er sein formales Kunststudium wieder aufnahm. Das Gemälde ist ein Stillleben, das einen hohen, runden Krug mit einem lockeren Blumenstrauß und einen Teller mit Obst auf einem Tisch zeigt. Schon in diesem frühen Stadium seiner künstlerischen Laufbahn sind ein gewisser Stil, ein echtes Verständnis für Form und Dimension und ein deutliches Interesse an Keramik zu erkennen. Die Farbpalette ist angenehm und warm und verleiht dem Gemälde einen einladenden Charakter.
  • Schöpfer*in:
    James Tower (1919 - 1988, Englisch)
  • Maße:
    Höhe: 56,5 cm (22,25 in)Breite: 49 cm (19,3 in)Tiefe: 1,2 cm (0,48 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Dieses Vintage-Gemälde ist in einem guten, altersgemäßen Zustand. Das Gemälde ist nun konserviert und bereit zum Aufhängen.
  • Galeriestandort:
    Sutton Poyntz, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU489313837112
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Stilleben am Tisch, Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon
    Von Harold Haydon
    Ein reizvolles Tischstillleben von ca. 1931; eine Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon. Harold Emerson Haydon wurde 1909 in Fort William, Ontario, Kanada, geboren. Haydon ka...
    Kategorie

    1930er, Amerikanische Moderne, Stillleben-Zeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Papier, Tinte, Wasserfarbe, Stift

  • Stilleben am Tisch, Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon
    Von Harold Haydon
    Ein ca. 1931 entzückendes Aquarell-Stillleben an einem Tisch; eine Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon. Harold Emerson Haydon wurde 1909 in Fort William, Ontario, Kanada, geb...
    Kategorie

    1930er, Amerikanische Moderne, Stillleben-Zeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Papier, Tinte, Wasserfarbe, Stift

  • Stilleben am Tisch, Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon
    Von Harold Haydon
    Ein ca. 1931 entzückendes Aquarell-Stillleben an einem Tisch; eine Studie in Gelb des Künstlers Harold Haydon. Harold Emerson Haydon wurde 1909 in Fort William, Ontario, Kanada, geb...
    Kategorie

    1930er, Amerikanische Moderne, Interieurzeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Papier, Tinte, Wasserfarbe, Stift

  • Tischlandschaft mit rotem Tuch, 1956
    Von Giorgio Morandi
    Italienisches Aquarell auf Papier aus der Mitte des Jahrhunderts mit einer Tischdekoration, signiert und datiert (1956) unten rechts. Der Künstler ist derzeit unbekannt. Dieses Gem...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Moderne, Stillleben-Zeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Wasserfarbe, Tinte, Papier

  • Tribute an Morandi #29
    Von Bob Stuth-Wade
    Bob Stuth-Wade: Hommage an Morandi, 2018 "Leben ist das, was passiert, während ich an etwas anderes denke". "Fahren. Ich höre Radio. Telefonieren. Ich denke darüber nach, wohin ich...
    Kategorie

    2010er, Amerikanische Moderne, Stillleben-Zeichnungen und -aquarelle

    Materialien

    Tinte, Papier, Wasserfarbe

  • Blumenvase mit Originalzeichnung - Spätes 19. Jahrhundert
    Die Blumenvase ist ein Originalkunstwerk eines anonymen Künstlers aus dem späten 19. Jahrhundert. Tusche und Aquarell auf Papier. Inklusive Rahmen (mit kleinen Mängeln): 47,5 x 2 x ...
    Kategorie

    Ende des 20. Jahrhunderts, Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

    Materialien

    Tinte, Wasserfarbe

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen