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Yosl BergnerModernistisches israelisches Aquarell-Gemälde, Zeichnungstopf, Hosen
Angaben zum Objekt
Abstrakte Komposition, Küchenutensilien.
Tusche und Aquarell von Küchenutensilien. Handsigniert in Hebräisch oben links. Abmessungen: (Rahmen) H 25" x 18" (Sicht) H 18,5" x B 11,75"
Bergner, Yosl (Vladimir Jossif) (geb. Wien, 13. Oktober 1920). surrealist, surrealismus. gehört zu der generation von menschen, die aus den landschaften ihrer kindheit entwurzelt wurden und durch die umstände gezwungen waren, sich anderswo ein leben aufzubauen. Einzigartig ist, dass er Israeli wurde, ohne seine jüdische kosmopolitische Flüchtlingsidentität abzulegen, eine Identität, die er im Schmelztiegel Israel der Fünfziger- und Sechzigerjahre eifrig verteidigte. In den Jahren, die seit seiner Kunstausbildung an der Melbourne National Gallery Art School in Australien vergangen sind, haben sich die Konzepte in der Kunstwelt vielfach verändert. von den jüdischen Gemälden und den Darstellungen der australischen Aborigines über die Kinder von Safed, die Wandgemälde, die Masken, die Engel und Könige, die Stillleben, die "surrealistischen" Gemälde, die Spielzeuge und Blumen, die von der Vogelkopf-Haggada inspirierten Gemälde, die Kafka-Gemälde, die Pioniere, die Kimberley-Fantasie (über den Ausflug seines Vaters 1933 nach Nordaustralien auf der Suche nach einem "territorium für die Juden"), Brighton Beach und die von Eugene Boudin inspirierten Seestücke, über die Stühle in der Episode "Die Könige von Nissim Aloni" bis hin zu den "Zionisten" und den jüngsten "Tahies". "Während der sechs Jahre, die Bergner in Israel gelebt hat", schrieb Eugene KoIb, Direktor des Tel Aviv Museums, im Katalog der Bergner-Ausstellung 1957, "hat er sich unter den israelischen Künstlern etabliert." Bergner war in der Tat einer der Künstler, die Israel auf der Biennale von Venedig (1956; 1958) und auf der Biennale von Sao Paulo (1957) vertraten, obwohl Yosl Bergner seine Kunst nicht in den Dienst des damals üblichen zionistischen Ethos stellte (seine Bilder wurden anfangs als die eines "Diaspora-Juden" abgelehnt); er "naturalisierte" sich nicht durch die Verbindung mit der Landschaft oder dem besonderen Licht des Landes, und er wandte sich auch nicht der abstrakten Malerei zu. Maler des "jüdischen Zustands". Der am Theater von Nissim Aloni beteiligte Maler und beliebte Illustrator von Gedichtbüchern und literarischen Texten hielt an der Erzählung fest, die ihre Bilder aus der Welt seiner Kindheit, aus dem Jiddischen und der jüdischen Kultur Polens schöpfte, in deren Schoß er aufwuchs, mit ihrer Literatur, ihrem Theater und ihrer Fantasie. Unter diesem Gesichtspunkt bot ihm seine Position als "Außenseiter", zunächst in Australien und später in Israel, wie die des europäischen Juden an der Peripherie der herrschenden Kultur, einen besonderen dialektischen Blickwinkel, von dem aus er seine menschliche und kulturelle Umgebung betrachten konnte. Er war und bleibt ein figurativer Maler, auch wenn er ins Abstrakte abgleitet. Israelischer Maler österreichischer Herkunft, tätig in Australien. Er wuchs in Warschau auf. Sein Vater, der pseudonyme jüdische Schriftsteller Melech Ravitch, besaß Bücher über den deutschen Expressionismus, die einen frühen Einfluss ausübten. Ravitch, der sich des zunehmenden Antisemitismus in Polen bewusst war, besuchte 1934 Australien und sorgte später dafür, dass sich seine Familie dort niederließ. Bergner kam 1937 in Melbourne an. Arm und mit wenig Englisch ging sein Kampf ums Malen Hand in Hand mit dem Kampf ums Überleben. 1939 besuchte er die Kunstschule der National Gallery of Victoria und kam in Kontakt mit einer Gruppe junger Künstler, darunter Victor O'Connor (geb. 1918) und Noel Counihan, die stark von Bergners eindringlichen Bildern von Flüchtlingen, bedrängten Arbeitern und Arbeitslosen beeinflusst waren, z. B. The Pumpkin-eaters (um 1940; Canberra, N.G.). Sie wurden in einem expressionistischen Stil und mit einer farbreduzierten Palette ausgeführt und gehören zu den ersten sozialrealistischen Bildern, die in Australien entstanden. Diese stammt aus einer bedeutenden Sammlung, die Werke von Reuven Rubin, Nachum Gutman, Marcel Janco, Moshe Castel, Stematsky, Igael Tumarkin, Menashe Kadishman, Uri Lifshitz, Jacob Agam, Lea Nikel und anderen umfasst. Bergner hat Werke im Jüdischen Museum in New York, im Israel Museum in Jerusalem und in zahlreichen anderen Museen. 1980 Israel-Preis mit Anna Ticho. Ausstellung in Australien im Rahmen der "Association of Contemporary Art"; Teilnahme an der Gruppe "Social Realism". Retrospektive Ausstellung: Kunstmuseum Tel-Aviv April-August 2001. Preise: Dizengoff-Preis; Israel-Preis.
- Schöpfer*in:Yosl Bergner (1920 - 2017, Israelische)
- Maße:Höhe: 63,5 cm (25 in)Breite: 45,72 cm (18 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:gut. Rahmen hat leichte Gebrauchsspuren.
- Galeriestandort:Surfside, FL
- Referenznummer:1stDibs: LU3825501562
Yosl Bergner
Yosl Bergner war ein israelischer Maler, der 1920 in Wien geboren wurde und in Warschau aufwuchs. Angesichts des grassierenden Antisemitismus in Europa wurde im Juli 1935 die Freeland League for Jewish Territorial Colonization gegründet, um nach einer möglichen jüdischen Heimstatt zu suchen. Bald darauf bot ein Viehzuchtunternehmen der Liga 16 500 Quadratkilometer in den Kimberleys an, die sich vom Norden Westaustraliens bis ins Nordterritorium erstrecken. Wie die Geschichte gezeigt hat, sind die Pläne ins Leere gelaufen. Aber eine Zeit lang war die australische Idee zumindest eine Überlegung wert. Bergners Vater, Melech Ravitch, war an einer ernsthaften Untersuchung der Kimberleys beteiligt. So zog die Familie Bergner nach Australien. Yosl emigrierte 1937 nach Australien und studierte bis zum Ausbruch des Zweiten Weltkriegs an der National Gallery School. Er diente viereinhalb Jahre lang in der australischen Armee und setzte später sein Studium an der Kunstschule fort. Von 1937-48 lebte Bergner in Melbourne und freundete sich mit vielen der dortigen Künstler an, die heute als Inbegriff der modernen australischen Kunst gelten: Sidney Nolan, Albert Tucker, John Perceval und Arthur Boyd's. Adrian Lawlor zog mit seiner Frau in ein Cottage in Warrandyte, wo sie 30 Jahre lang lebten. Bergner war ein häufiger Besucher in diesem Haus in Warrandyte. Alle Männer trafen sich gemeinsam. Bergner ermutigte sie, über ihren traditionellen Landschaftsstil hinauszugehen, und er führte ein radikaleres Engagement für arbeitende Familien ein und hatte damit einen wichtigen Einfluss auf die australische Kunst. Bergner war vielleicht nicht auf die Notlage vieler Australier vorbereitet, die sich abmühen. Dennoch fühlte er eine starke Verbindung zwischen dem Leid der Menschen überall, ob es sich nun um die Juden handelte, an die er sich aus Europa erinnerte, um landlose Schwarze im Herzen Australiens oder um hungernde Kinder in der Innenstadt von Melbourne.
Er verließ Australien im Jahr 1948 und ließ sich nach zwei Jahren des Reisens und Ausstellens in Paris, Montreal und New York in Israel nieder. Er lebte in Safed, bis er 1957 nach Tel Aviv zog. Bergner entwarf Bühnenbilder und Kostüme für das jiddische und hebräische Theater, insbesondere für die Stücke von Nissim Aloni, und illustrierte zahlreiche Bücher. Der Höhepunkt von Bergners Malerei sind seine allegorischen Werke, in denen er Küchenutensilien wie zerquetschte Töpfe, Öllampen, Wracks und zerbrochene Krüge verwendet und diese vermenschlicht. Diese alten Instrumente symbolisieren eine verzerrte und arme Welt voller Kriege, Geheimnisse und Dunkelheit.
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