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John Rattenbury Skeaping
A Tight Finish. 1970. Spitzenpferde. Letzte Furlong. Pferde.Jockeys.Pferderennen.

1970

Angaben zum Objekt

John Rattenbury Skeaping. Englisch ( geb.1901 - gest.1990 ). Ein straffer Abschluss, 1970. Gouache und Aquarell. Signiert und datiert unten rechts. Bildgröße 21,5 Zoll x 29,1 Zoll (54,5 cm x 74 cm). Rahmengröße 28,3 Zoll x 35,8 Zoll (72cm x 91cm). Dieses zum Verkauf stehende Originalgemälde in Gouache und Aquarell stammt von John Rattenbury Skeaping und ist auf 1970 datiert. Das Gemälde wird in seinem Originalrahmen und -passepartout (das auf diesen Fotos zu sehen ist) präsentiert und geliefert, jedoch mit einer Barriere aus konservierenden Materialien und nicht reflektierendem Tru Vue UltraVue® UV70 Glas. Dieses Vintage-Gemälde ist in hervorragendem Zustand und lässt nichts vermissen. Es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert. Das Gemälde ist rechts unten signiert und datiert. Provenienz: Direkt aus der Familie des Künstlers, da es noch nie ausgestellt wurde. John Skeaping gilt als der führende Pferdebildhauer des zwanzigsten Jahrhunderts. In seinem mittleren Alter wurde er auch ein hoch angesehener Rennpferdemaler. Er wurde am 9. Juni 1901 in South Woodford, Essex, England geboren. Sein Vater war Porträtmaler und teilte sich ein Atelier mit Cézanne, seine Mutter war Musikerin. Mehrere andere Mitglieder seiner Familie waren ebenfalls sehr künstlerisch veranlagt. Er hatte eine unkonventionelle Kindheit als eines von vier Kindern, von denen keines zur Schule geschickt wurde. Sein Vater glaubte an eine grundlegende Ausbildung in den Künsten und so wurden sie zu Ausstellungen, Konzerten, Theater und Ballett mitgenommen. Für den jungen John entwickelte sich ein Tandem aus Pferden und Kunst, das ihn für den Rest seines Lebens begleiten sollte. Im Alter von 13 Jahren zeigte John Skeaping bereits eine frühe Begabung und schrieb sich an der Blackheath School of Art ein. Im Alter von 14 Jahren besuchte er dann das Goldsmiths College in der Sculpture School. Von dort aus besuchte er die Central School of Arts & Crafts und anschließend die Royal Academy Schools, wo er die Royal Academy Gold Medal und ein Reisestipendium erhielt. Anschließend unterrichtete er in Newcastle. Im Jahr 1924 gewann er den Prix de Rome und ging mit einem dreijährigen Stipendium nach Rom. Barbara Hepworth gewann den zweiten Preis. Sie lernten sich in Rom kennen und heirateten 1925 in Florenz. Sie kehrten 1926 nach London zurück und arbeiteten eine Zeit lang zusammen. In der Tat veranstalteten sie 1928 eine gemeinsame Ausstellung in Glasgow und London, die sie an die Spitze der britischen Bildhauerei brachte. Das Paar entfernte sich jedoch künstlerisch und persönlich, trennte sich 1931 und ließ sich zwei Jahre später scheiden. Skeaping modellierte und schnitzte weiter und schuf 1928 für Wedgwood mehrere Tierfiguren wie einen Seelöwen, ein Känguru, einen Ducker, einen Eisbären, einen Bison, einen Tiger, einen Hirsch und eine Antilopengruppe, die sehr stilisiert sind und den Art-déco-Einfluss der Epoche widerspiegeln. In dieser Zeit fertigte er auch Steinmetzarbeiten von Tieren an. In den 1930er Jahren verbrachte Skeaping mit seiner zweiten Frau, die er 1934 heiratete, so viel Zeit wie möglich auf dem Lande. Sie bekamen ein Cottage in Dartmoor geliehen, wo sie einen Sommer lang blieben und begannen, Windhunde zu trainieren und Rennen zu fahren. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs diente Skeaping im Royal Intelligence Corps als offizieller Kriegszeichner in Europa, bevor er zum SAS nach Nordafrika versetzt wurde. Er litt jedoch an nervösen Magenbeschwerden und wurde kurz vor Kriegsende ausgemustert. Nach seiner Rückkehr ins Zivilleben war er von London desillusioniert und zog nach Devon, um dort zu leben. Nach kurzer Zeit kehrte er jedoch nach London zurück und lehrte eine Zeit lang am Royal College of Art. Anschließend ging er für anderthalb Jahre nach Mexiko, wo er bei den Indianern lebte und lernte, wie man ihre traditionellen Töpferwaren herstellt. Im Jahr 1950 kehrte er nach England zurück und wurde Professor für Bildhauerei am Royal College of Art. Dort blieb er bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1959, als er, auch aus gesundheitlichen Gründen, in die Camargue in Frankreich zog. Dort studierte er die Wildpferde der Camargue und lebte zwanzig Jahre lang mit seiner dritten Frau zusammen. Skeaping stellte erstmals 1922 in der Royal Academy aus; 1951 wurde er dort zum Associate und 1959 zum Academician gewählt. In den späten 1940er und in den 1950er Jahren war Skeaping mit der berühmten Firma Ackermann verbunden, die Sport- und Rennsportkunst anbot. In dieser Zeit schuf er viele Gemälde und Zeichnungen von Pferden. Die meisten seiner Pferdebilder stammen aus den 1960er und 1970er Jahren und zeigen Rennpferde, Trabrennpferde, Galopprennfahrer und Hindernisläufer. Er fertigte auch einige schöne Auftragsporträts von berühmten Pferden der Zeit an, darunter der Triple Crown-Sieger Secretariat, Hyperion, Mill Reef, Brigadier Gerard, Chamossaire und andere. Im Laufe seines Lebens erhielt er zahlreiche Aufträge, vor allem für seine Pferdeskulpturen. Zwischen 1960 und 1969 fanden sieben seiner Einzelausstellungen in der Galerie Ackermann statt, und 1979, 1981 und 1984 gab es dort Retrospektivausstellungen. Er schrieb und illustrierte vier Bücher, darunter seine Autobiografie Drawn from Life, die 1977 veröffentlicht wurde. Er starb am 5. März 1980 in London. Heute befinden sich John Skeapings Skulpturen und Gemälde in vielen Museumssammlungen, darunter die Tate, das British Museum und die Royal Academy im Vereinigten Königreich, sowie in weiteren Sammlungen in den USA, Japan und Australien und in privaten Sammlungen. Seine Bronzen wurden in kleinen Auflagen von 10 oder weniger Exemplaren gegossen und sind sehr begehrt. © Big Sky Fine Art Dieses reizvolle Werk ist mit einer täuschend leichten Hand gemalt. Es zeigt zwei Rennpferde und ihre Reiter in der Schlussphase eines Rennens. An der Spitze steht ein fuchsfarbenes Pferd mit einem Jockey in einer weißen Reithose, einem marineblauen Oberteil und einer roten Mütze. Ein braunes Pferd mit einem Jockey in weißer Reithose, gelb-violetter Weste und violetter Mütze kommt ihm entgegen. Im Hintergrund ist eine offene Grasfläche mit hohen Hecken zu sehen. Man hat das Gefühl, dass es schnell und fließend geht, und die gesamte Komposition ist von Anmut und Leichtigkeit geprägt.
  • Schöpfer*in:
  • Entstehungsjahr:
    1970
  • Maße:
    Höhe: 72 cm (28,35 in)Breite: 91 cm (35,83 in)Tiefe: 2,5 cm (0,99 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Dieses Vintage-Gemälde wurde noch nie gezeigt oder ausgestellt. Es ist in hervorragendem Zustand und es fehlt ihm an nichts. Es wird fertig zum Aufhängen und Ausstellen geliefert.
  • Galeriestandort:
    Sutton Poyntz, GB
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU489314062742
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