Florida – Mehr Drucke

Indem er Teile des Bildes entfernt, erforscht er die Spannung zwischen dem, was vorhanden ist, und dem, was weggelassen wird, und konzentriert sich auf die Gründe für diese Entscheid...

Indem er Teile des Bildes entfernt, erforscht er die Spannung zwischen dem, was vorhanden ist, und dem, was weggelassen wird, und konzentriert sich auf die Gründe für diese Entscheid...

Ben Frost "Tigger auf Zoloft" Exklusiver Archivdruck Beschreibung: Tauchen Sie ein in die fesselnde Welt der Pop-Subversion mit den stimmungsvollen Bildern von Ben Frost. "Tigger on...

STEVE KAUFMAN - "ABRAHAM LINCOLN" ⚜ Serigrafie auf Leinwand ⚜ Initialisierte Rückseite ⚜ Auflage 48/50 AP ⚜ Schwarzer Keilrahmen LEBENDIGE POP-IKONOGRAPHIE EINER AMERIKANISCHEN LEGE...

HINWEIS: Der Rahmen ist bei diesem Werk KOSTENLOS Philomena Marano hat Jahrzehnte damit verbracht, "in die Seele von Coney Island einzudringen, um die doppelte Verheißung eines bonb...

Beat Zoderer (geb. 1955): Unbenannt Siebdruck (Siebdruck-Serigraphie oder Lithographie) in Farben auf Velinpapier 2000 Handsigniert mit Initialen, datiert und nummeriert in römischen Ziffern aus einer Auflage von 30 Stück. Abmessungen: 27 1/2 x 19 1/2 Zoll (Blatt) Provenienz: Sammlung Margarete Roeder. Die SoHo-Kunsthändlerin Margarete Roeder arbeitete mit dem Kunsthändler Carl Solway und einer Gruppe von Künstlern zusammen, zu denen der Komponist und Konzeptkünstler John Cage, die Choreografin Merce Cunningham, der Videokünstler Nam June Paik, der Konzeptkünstler Tom Marioni, der Bildhauer Fred Sandback und andere amerikanische und europäische abstrakte, minimalistische und konzeptuelle Künstler gehörten. Biographie 1955 geboren in Zürich, Schweiz Schweizer Nachkriegs- und zeitgenössischer Künstler, Werke in Malerei und Bildhauerei. lebt und arbeitet in Wettingen, Schweiz und Genua, Italien Beat Zoderer absolvierte eine Lehre als Hochbauzeichner und arbeitete von 1971-78 in Architekturbüros. Seit 1979 arbeitet er als unabhängiger Künstler. Auf zwei Studiostipendien der Stadt Zürich für Genua 1986 und New York 1988 folgten weitere Stipendien der Stadt Zürich. 1995 wurde er mit dem Manor-Kunstpreis ausgezeichnet und 1998 erhielt er einen Preis der Max Bill / Georges Vantongerloo Stiftung, Zumikon/Zürich. Seine Installationen, Skulpturen, Assemblagen und Collagen bestehen aus immer wieder neuen Formen, Farben und Materialien (oft Büro- oder Haushaltsgegenstände aus dem Kaufhaus), teilweise auch aus farbigem Klebeband und Packband. Sie befinden sich in privaten und institutionellen Sammlungen wie dem Kunsthaus Zürich, Zürich, Schweiz, dem Kunstmuseum Bonn, Bonn, der Sammlung Bundestag (beide Deutschland) sowie in europäischen und amerikanischen Privatsammlungen. Die Komplexität der Werke, die an die Arbeiten von Piet Mondrian, Theo van Doesburg oder Bernar Venet erinnern, lässt bewusst Unvollkommenheiten und Fehler zu. Zoderer nimmt eine konkrete und konstruktive Position in der Kunst ein. AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2023 "Model Behavior", mit Hannah Parr, Kunstraum Baden, Schweiz 2023 ANOTHER: Ethan Cook, Henrik Eiben, Beat Zoderer, Bartha Contemporary 2022 REUNION mit Werken aus der Collection Kienholz", Fuhrwerkswaage Köln ONEONONE Taubert Contemporary, Berlin Deutschland 2021 Schweizer Bildhauerei seit 1945 Aargauer Kunsthaus Aarau Schweiz Gruppenausstellung mit Alberto Giacometti, Antoine Poncet, Beat Zoderer, Ben Vautier, Christian Marclay, Daniel Spoerri, Dieter Roth, Gottfried Honegger, H. R. Giger, Jean Arp, Jean Tinguely, Martin Disler, Max Bill, Meret Oppenheim, Niki de Saint Phalle, Not Vital, Peter Fischli, Pipilotti Rist...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: 8 Todsünden Suite Wut Geiz Dalinean Neid Völlerei Lust Stolz Faultier MEDIUM: 8 Radierungen SIGNIERT: Jedes Stück ist handsigniert VERLAG: Jean Sc...

Mane-Katz (1894-1962) Original-Lithographie, veröffentlicht von Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, gedruckt in Frankreich bei Mourlot. Es handelt sich um eine limitierte Auflage von 30...

Mit Bleistift signiert und datiert, Judaica-Lithographie. Anatoli Lwowitch Kaplan war ein russischer Maler, Bildhauer und Grafiker, dessen Werke häufig seine jüdische Herkunft wider...

Künstler/Designer; Hersteller: James Rosenquist (Amerikaner, 1933-2017) Markierung(en); Anmerkungen: signiert; ed. 29/78; 1978 MATERIALIEN: Radierung und Aquatinta auf Pescia Italia ...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: L'Alchimie MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert HERAUSGEBER: Joseph Foret NUMMER DER AUSGABE: 31/5 MASSNAHMEN: 22.25" x 30" JAHR: ...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Gedichte Geheimnisse Der Strand von Sete MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Editions Argillet, Paris NUMMER DER AUSGABE: 114/145 M...

"AXO-CHARGA" VON VICTOR VASARELY (1906-1997) Serigrafie auf schwarzem Papier ⚜ Signiert ⚜ Nummeriert ⚜ Gerahmt EIN VISIONÄRES MEISTERWERK DER OP-ART "Axo-Charga" ist eine beeindruck...

Mit Bleistift signierte und datierte, farbige Judaica-Lithographie. Anatoli Lwowitch Kaplan war ein russischer Maler, Bildhauer und Grafiker, dessen Werke häufig seine jüdische Her...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Hans Christian Anderson Das Mädchen, das vom Laib erzählte MEDIUM: Lithographie SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Gerschmann, Schweden EDITION...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: FlorDali/Les Fruits Früchte mit Löchern MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Jean Schneider, Basel AUSGABENNUMMER: 142/200 auf BFK Ri...

Abstrakte hebräische Drucke auf schwerem Schimmelpapier aus einer kleinen Auflage von 15 Exemplaren. Eine Seite mit Text in ungarischer Sprache ist umgefaltet. Abstrakte geometrische...

Künstler: John Matos "Crash" Titel: Faust Medium: Serigraphie Unterschrieben: Handsigniert Abmessungen: 14.5" x11" Nummer der Ausgabe: 122/160 Zustand:Ausgezeichnet. Dieses Stück...

Mane-Katz (1894-1962) Original-Lithographie, veröffentlicht von Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, gedruckt in Frankreich bei Mourlot. Es handelt sich um eine limitierte Auflage von 30...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll Aus einer Mappe von 2014 mit Pigmentdrucken ...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll Purim-Thema, mit tschechischer Flagge, Megill...

Künstler: John Matos "Crash" Titel: Pariser Rückblick Medium: Serigraphie Unterschrieben: Handsigniert Abmessungen: 22" x30" Ausgabe Nummer: AP 18/25 Zustand:Ausgezeichnet. Dieses S...

Gedruckt von Pierre Chave, Vence, verlegt von Bianchi Frères in Nizza, Frankreich Tinte auf Chiffon de Mandeure-Papier mit Wasserzeichen, rechts unten mit Bleistift signiert "PH Dure...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll Rituelle Judaica-Gewürzdose und Gewürzturm mi...

Künstlerin: Rita Simon Titel: Raumlandschaft Medium: Siebdruck Unterschrieben: Handsigniert Auflage: Aus der Auflage von 300 Abmessungen: 26" x 36" Hinweis: Dieses Stück wird UN...

Speedy auf Adderall" Rosa Folienausgabe (2020) Siebenschichtiger Siebdruck mit handgefertigter rosa Folie 61cm x 61cm / 24 x 24" Auflage von 5 / 5 A.P.'s (Artist Proofs) Gestempelt, ...

Ein seltenes jüdisches Gedenkstück für die Mutter.

Künstler: Bruce Nauman Titel: Finger und Löcher (Schwarz und Weiß) Größe: 30 x 40 Zoll Medium: Lithographie und Siebdruck Auflage: Auflage: 50 Stück. AP #7/10 Jahr: 1994 Anmerku...

Dies ist von einem limitierte Auflage Portfolio von Original-Lithographien drucken Fernand Mourlot in Paris im Jahr 1958 von Arbeiten in Zusammenarbeit mit Bonnard, die im Jahr 192...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll Ägyptisches orientalisches Bild mit Schlange ...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Monument für Picasso MEDIUM: Lithographie SIGNIERT: Handsigniert AUFLAGENNUMMER: 158/500 MASSNAHMEN: 22.25" x 30" JAHR: 1973 FRAMED: Nein CON...

Serigrafie "Vacance" des Künstlers Hiro Yamagata. Handsigniert Yamagata in der rechten unteren Ecke der Vorderseite. Von Hand nummeriert 217/300. Bildgröße: 21 x 26 3/4 Zoll.

Künstler: Martin Whatson x Pez Titel: Hinter dem Vorhang - Migration Größe: 18 9/10 × 31 1/2 Zoll (48 × 80 cm) Medium: Giclée-Druck auf 300 Gsm Somerset-Satinpapier Auflage: von 5 Ja...

Künstler: Hijack Titel: Verwirrt Medium: Einzigartiger Siebdruck auf Archival Fine Art Paper Größe: 22 x 30 Zoll Ausgabe: 38 von 45 Jahr: 2006 Anmerkungen: "Puzzled", erschienen in ...

Mane-Katz (1894-1962) Original-Lithographie, veröffentlicht von Andre Sauret, Monte Carlo, 1966, gedruckt in Frankreich bei Mourlot. Es handelt sich um eine limitierte Auflage von 30...

Mark Podwal (Amerikaner, New York, geboren 1945) "All dies ist über uns gekommen" Archivierungs-Pigmentdruck Abmessungen: 22 X 30 Zoll mit antiken römischen Bronze- oder Goldmünzen...

"Freiheitsstatue" ungerahmter Siebdruck auf Papier des Künstlers Peter Max. Nummeriert 177/300 auf der Vorderseite unten links und signiert "Max" auf der Vorderseite unten rechts mit...

Künstler/Designer; Hersteller: A.R. Penck (alias Ralf Winkler) (1939-2017); Klaus D. Bode Zeichenerklärung(en); Anmerkungen: gedruckte Unterschrift, Zeichenerklärung(en), Label; Ausg...

Mit Bleistift signierte und datierte, farbige Judaica-Lithographie. Anatoli Lwowitch Kaplan war ein russischer Maler, Bildhauer und Grafiker, dessen Werke häufig seine jüdische Herku...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Gedruckt von Pierre Chave, Vence, verlegt von Bianchi Frères in Nizza, Frankreich Tinte auf Chiffon de Mandeure-Papier mit Wasserzeichen, rechts unten mit Bleistift signiert "PH Dure...

Künstler: Robert Stanley Titel: Ein sehr großes fliegendes Boot, das abhebt Medium: 3 Lithographien, eine mit Handkolorierung in Buntstift, eine in Farbe gedruckt, eine schwarz-weiß ...

Künstler: Verweigerung Titel: The End Größe: 8-1/2 x 11-1/2 x 1-3/4 Zoll (21,6 x 29,2 x 4,4 cm) Medium: Sprühfarbe auf Holz Auflage: 4/10 Jahr: 2022 Anmerkungen: Verso mit Tin...

Künstler/Designer; Hersteller: Philip Guston (1913-1980) Markierung(en); Anmerkungen: signiert, Blindstempel; ed. 39/50; 1980 Herkunftsland; Materialien: Kanadisch-amerikanisch; Lith...

Dies ist von einem limitierte Auflage Portfolio von Original-Lithographien drucken Fernand Mourlot in Paris im Jahr 1958 von Arbeiten in Zusammenarbeit mit Bonnard, die im Jahr 192...

gedruckt von Pierre Chave, Vence, verlegt von Bianchi Frères in Nizza, Frankreich Tinte auf Chiffon de Mandeure-Papier mit Wasserzeichen, rechts unten mit Bleistift signiert "PH Dure...

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Dies ist von einem limitierte Auflage Portfolio von Original-Lithographien drucken Fernand Mourlot in Paris im Jahr 1958 von Arbeiten in Zusammenarbeit mit Bonnard, die im Jahr 192...

Lithografie "Slushing" von Red Grooms aus der Mappe "No Gas" von 1971. Signiert AP am unteren Ende des blauen Regenschirms in der Mitte des Bilde...

Yaacov Agam Israeli (geb. 1928) Handsigniert, nicht einzeln nummeriert, sondern aus einer Auflage von 180 Stück. Auf Wunsch kann ich eine Kopie des Titelblatts mit der Auflagenhöhe u...

Antoni Tapies (Spanisch, 1923-2012) Farbradierung, Aquatinta und polychromer Karborundumdruck Estisores-2, c. 1979 Handsigniert und im unteren Rand mit Bleistift nummeriert 31/75, ...

Dies ist von einem limitierte Auflage Portfolio von Original-Lithographien drucken Fernand Mourlot in Paris im Jahr 1958 von Arbeiten in Zusammenarbeit mit Bonnard, die im Jahr 192...

Dies ist von einem limitierte Auflage Portfolio von Original-Lithographien drucken Fernand Mourlot in Paris im Jahr 1958 von Arbeiten in Zusammenarbeit mit Bonnard, die im Jahr 192...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: La Venus Aux Fourrures Frau mit Krücke MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Editions Argillet, Paris NUMMER DER AUSGABE: 25/145 MASS...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Erinnerungen an den Surrealismus Surrealistische Gastronomie Probeabzug MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert AUFLAGENNUMMER: Tirage 500 Dies ...

Künstler: Logan Hicks Titel: Lebenslinie Größe: 34.5 x 44 Zoll Papier: 355gsm Coventry Die Technik: Siebdruck Auflage: von 60 Jahr: 2010 Anmerkungen: Logan Hicks ist weltw...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITEL: Alchimie des Philosophes L'Ouraboros MEDIUM: Radierung auf Pergamentpapier SIGNIERT: Handsigniert VERLAG: Art et Valeur, Paris NUMMER DER AUSGABE...

Künstler: John Hultberg Titel: Skizze Medium: Serigraphie Unterschrieben: Handsigniert Auflage: Ab der Auflage von 200 Abmessungen: 32.5" x 24" Hinweis: Dieses Stück wird UNGEST...

Gedruckt von Pierre Chave, Vence, verlegt von Bianchi Frères in Nizza, Frankreich Tinte auf Chiffon de Mandeure-Papier mit Wasserzeichen, rechts unten mit Bleistift signiert "PH Dure...