Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

Indische Dhokra-Bronze- Eulenbehälter, ca. 1900, Paar

Angaben zum Objekt

Zwei indische Dhokra-Bronzegefäße in Form von Eulen, jeweils mit Scharnierdeckel in Form eines Eulenkopfes über einem kunstvoll verzierten Körper, der von zwei Füßen und einem Schwanz getragen wird, offenbar ungemarkt. Abmessungen: 10" H x 6" Durchmesser (der größere). Händler: S138XX
  • Maße:
    Höhe: 25,4 cm (10 in)Durchmesser: 15,24 cm (6 in)
  • Verkauft als:
    Set von 2
  • Stil:
    Anglo-indisch (Aus dem Zeitalter)
  • Materialien und Methoden:
  • Zeitalter:
  • Herstellungsjahr:
    Unbekannt
  • Zustand:
    Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. In gutem antiken Zustand. Alters- und gebrauchsbedingte Abnutzungserscheinungen.
  • Anbieterstandort:
    New York, NY
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: S138XX - 100871 - 01241stDibs: LU889335512662
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
  • Deutsche Vallerysthal-Vase (Attr.) Favrile-Vase, um 1900
    Deutsche Glasvase im Favrile-Stil, mit SV-Marke in einem Kreis, möglicherweise für "Societe Vallerysthal" und in der Art von Tiffany-Favrile-Glas...
    Kategorie

    Frühes 20. Jahrhundert, Deutsch, Art nouveau, Vasen

    Materialien

    Glas

  • Indische Alabastervase mit Halbedelstein-Intarsien
    Indische Alabaster-Vase / Urne mit Halbedelsteinen in einem Muster aus Blumen und Blättern eingelegt, darunter: Malachit, Türkis, Lapislazuli, Perlmutt und andere, unmarkiert. Abmes...
    Kategorie

    20. Jahrhundert, Anglo-indisch, Vasen

    Materialien

    Alabaster

  • Miniatur-Howdah aus der indischen Raj-Periode, ca. 1920
    Raj, wahrscheinlich erstes Viertel 20. Jh., typische Form mit rechteckiger Lattenrostsänfte und Elefantensattel, wahrscheinlich 19. Jh. oder später, möglicherweise gebeiztes Sandelho...
    Kategorie

    Frühes 20. Jahrhundert, Anglo-indisch, Sitzbänke

    Materialien

    Sandelholz

  • Eimer aus patinierter Bronze im neoklassischen Stil, Paar
    Ein Paar patinierte Bronzeskulpturen in Form von Kannen mit klassizistischem Dekor aus Blattwerk, Schleifen, Puttenbüsten unter den Griffen und Masken auf der Vorderseite, montiert a...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Neoklassisch, Urnen

    Materialien

    Bronze

  • Neoklassizistische Urnen aus Bronze mit Deckel auf Marmor, Paar
    Zwei Urnen aus patinierter Bronze im klassizistischen Grand Tour-Stil mit Blumendekor in den Schalen auf Sockeln mit Umrandungen aus griechischen Schlüsseln, durchbrochene Deckel mit...
    Kategorie

    Mitte des 20. Jahrhunderts, Grand Tour, Urnen

    Materialien

    Marmor, Bronze

  • Orientalische Tazza aus versilberter und vergoldeter Bronze, um 1900
    Orientalische, versilberte und vergoldete Bronzetazze, spätes 19. Jh., Kavetto mit versilbertem Rondell, auf dem tanzende Mädchen in einem Harem eingraviert sind, Außenrand mit arabe...
    Kategorie

    Frühes 20. Jahrhundert, Spätviktorianisch, Dekoschalen

    Materialien

    Bronze

Das könnte Ihnen auch gefallen
  • Antiker Holy Water-Behälter aus Bronze
    Ein anmutiger, gut gegossener und einfach gestalteter Weihwasserbehälter aus Bronze. Dieses aus Indien stammende Stück aus der Zeit um 1900 oder früher wird jeden Tisch oder jedes Re...
    Kategorie

    Frühes 20. Jahrhundert, Indisch, Gefäße

    Materialien

    Bronze

  • Kunst Noveau Bronzevase von Gerda Backlund, Schweden, um 1900
    Schöne Jugendstilvase aus patinierter Bronze, entworfen von Gerda Backlund. Schlanke, geschwungene Form mit Reliefdekor aus Gräsern, die um den Sockel drapiert sind, und sich entfalt...
    Kategorie

    Antik, Frühes 20. Jhdt., Schwedisch, Skandinavische Moderne, Vasen

    Materialien

    Bronze

  • Bronzevase Noveau der Kunst Noveau von Hugo Elmqvist, Schweden, um 1900
    Schöne Jugendstilvase aus patinierter Bronze, entworfen von Hugo Elmqvist. Stattliche Form mit schwerem Sockel, verziert mit einem dynamischen Relief ...
    Kategorie

    Antik, Frühes 20. Jhdt., Schwedisch, Skandinavische Moderne, Vasen

    Materialien

    Bronze

  • Bronzevase Noveau der Kunst Noveau von Hugo Elmqvist, Schweden, um 1900
    Schöne Jugendstilvase aus schwarz patinierter Bronze, entworfen von Hugo Elmqvist. Elegante, klare Form mit Reliefdekor aus Blättern, Blumen und Libel...
    Kategorie

    Antik, Frühes 20. Jhdt., Schwedisch, Skandinavische Moderne, Vasen

    Materialien

    Bronze

  • Franzsische skulpturale Iris-Vase aus patinierter Bronze im Art nouveau-Stil, um 1900
    ÜBER IRIS Die Schwertlilie ist eine besondere und geheimnisvolle Blume. Nicht nur wegen seines auffälligen Aussehens, sondern auch aus künstlerischer und historischer Sicht. Es ist auch wie ein Kunstwerk, als ob es von Mutter Nature geschaffen wurde. Die einzigartigen Blätter dieser Pflanze erzeugen nicht nur wunderbare Schattenwürfe, sondern sehen auch aus, als wären sie von Hand gemalt. Kein Wunder, dass die Iris als Muse für zahlreiche Künstler dient und in vielen berühmten Kunstwerken zu sehen ist. Die Iris wurde erstmals zur Zeit des Pharaos Thutmose im Jahr 1504 v. Chr. gesichtet. Er ließ die Schwertlilie als Zeichen seiner Macht in die Wandreliefs eines Tempels einmeißeln und verzierte sein Zepter mit Motiven der Blume. Seitdem ist die Schwertlilie in Ägypten ein Symbol des Sieges. Aber die Symbolik der Iris geht darüber hinaus. In Japan steht die Blume für Mut und ist das Symbol für das Fest der Jungen. In islamischen Kulturen ist die Iris ein Symbol für Wohlstand. In Europa war die Blume im Mittelalter ein beliebtes Waffensymbol und stand für Ritterlichkeit. Und im Christentum galt die Iris wegen ihrer dreiteiligen Blüten als Symbol für die Dreifaltigkeit. Mit mehr als 300 Sorten ist die Schwertlilie heute nach der Rose die beliebteste Blume der Züchter und Gärtner. Unzählige Künstler verwenden die Iris in ihren Werken und die Blume ist in allen Epochen präsent. Sie können die Blume auf Möbeln, Vasen, Schmuck, Stoffen, Skulpturen, Wappen und vielem mehr sehen. Wussten Sie, dass die Schwertlilie auch Schwertlilie genannt wird? Es ist kein Zufall, dass es früher körperliche und emotionale Schmerzen und Leiden symbolisierte, die durch eine Waffe verursacht wurden. Wir sehen die Blume auch in der religiösen Kunst, wo sie oft mit Maria und Jesus in Verbindung gebracht wird. Die Schwertlilie wird auch mit der griechischen Göttin Iris in Verbindung gebracht, wo die Blume Versöhnung und göttliche Botschaften symbolisiert. Dies spiegelt sich auch in vielen Gemälden wider. Schließlich ist die Schwertlilie auch in der niederländischen und flämischen Stilllebenmalerei zu finden. Dies kann in religiöser Form, als Bestandteil eines Gegenstands oder als dekorative Blume geschehen. Im Jugendstil wurde die Schwertlilie (neben anderen Pflanzen wie der Birke) häufig als Ausdruck weiblicher Schönheit verwendet. Mit ihrer fast unwirklichen Erscheinung passt die Schwertlilie perfekt zur Ästhetik des Jugendstils und ist in vielen bekannten Kunstwerken zu finden. Der Dichter dieser Zeit, Hermann Hesse...
    Kategorie

    Antik, Frühes 20. Jhdt., Französisch, Art nouveau, Blumenkästen, Blument...

    Materialien

    Bronze

  • Handgefertigter Behältergefäßgefäßtopf aus Keramik, Ungarn, frühe 1900er Jahre
    Original Handcrafted Pottery Earthenware Container Jar Topf, Made in Ungarn Anfang 1900's. Handgefertigtes Gefäß aus rotem Ton mit matter Glasur, das zur Aufbewahrung von Lebensmitte...
    Kategorie

    Frühes 20. Jahrhundert, Ungarisch, Primitiv, Gefäße

    Materialien

    Ton

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen