Französischer Art-déco-Tisch im Stil von Jules Leleu, detailliert

Der Designer und Designer, Jules Leleu war einer der wichtigsten Autoren der Art Deco Bewegung. Zwar erlangte er nicht den Ruhm von Zeitgenossen wie Émile-Jacques Ruhlmann und Jean-Michel Frank, aber Leleu konnte auf eine längere Karriere zurückblicken und war ihnen in der Konzeption eleganter, raffinierter Möbelformen und in der Verwendung opulenter Materialien - von Lack und Elfenbein bis hin zu Haifischhaut und exotischen Hölzern - ebenbürtig, die ein Hauptmerkmal des Haute Art Déco-Designs waren.

Leleu wurde in eine Familie von Kunsthandwerkern und Dekorateuren geboren. Ihr Unternehmen, Maison LELEU, bestand bereits seit dem 18. Jahrhundert und wurde von Jules über weite Strecken des 20. (Das Unternehmen bestand bis 1973 und wurde zuletzt von Jules' Kindern geleitet.) Er studierte Architektur, diente als Flieger im Ersten Weltkrieg und widmete sich nach dem Konflikt ganz dem Design. Leleu präsentierte seine Arbeiten auf der Pariser Ausstellung von 1925, die den Begriff Art Deco geprägt hat, und das Metropolitan Museum of Art in New York erwarb eine Kommode aus Amboyna-Maserholz von Leleu direkt von dieser Ausstellung.

Wie die Schreibtische, Esstische und andere Möbel auf 1stDibs zeigen, war Leleu ein Verfechter der handwerklichen Präzision und zog es vor, seine Materialien sprechen zu lassen - seine Möbel sind im Allgemeinen sparsam und schlicht; ihre Präsenz wird durch die Maserung des Holzes und das gelegentliche Intarsienmedaillon bestimmt. Er hatte ein scharfes Auge für Designströmungen und eine anpassungsfähige Sensibilität. Maison Leleu übernimmt viele der strengen Formen des Modernismus nach den 1940er Jahren sowie neue MATERIALIEN wie Kunstlacke und Kunststoffe (die damals eher als innovativ denn als billig galten). Jules Leleu ist eine der Leitfiguren der Moderne des 20. Jahrhunderts: ein Mann, dessen Werk sowohl die Hingabe an das traditionelle Handwerk als auch die Wertschätzung für die nächste Designwelle repräsentiert.