Objekte ähnlich wie 2 Serigrafien mit Erte-prägung der Freiheitsstatue von Tag und Nacht, Sonnenaufgang und Feuerwerk, 36"
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
2 Serigrafien mit Erte-prägung der Freiheitsstatue von Tag und Nacht, Sonnenaufgang und Feuerwerk, 36"
Angaben zum Objekt
Vintage-Paar metallisch geprägter Art-Déco-Serigrafien von Erte, um 1986. Die Drucke zeigen die berühmte Freiheitsstatue sowohl bei Tag als auch bei Nacht. Der Tagesdruck zeigt eine Meereslandschaft, in der die Majestät mit ihrer ausgestreckten Fackel auf den Wellen surft, vor einem Sonnenaufgang und der Silhouette von New York City. Ähnlich verhält es sich mit dem Nachtbild, bei dem ein Feuerwerk den Nachthimmel erhellt. Beide signiert unten rechts und nummeriert 227 von 300. Eingerahmt in verschnörkeltem Gold mit einer Unendlichkeitsblume / Blumenmotiv.
Romain de Tirtoff (Erte, Russisch/Französisch, 1892-1990)
Romain de Tirtoff, oder Erté, wie er später genannt wurde (die französische Aussprache seiner Initialen), wurde am 23. November 1892 in Russland geboren. Als Kind aristokratischer Eltern wurde er in seiner Liebe zur Kunst unterstützt, und seine kreativen Talente wurden gefördert, insbesondere von seiner Mutter, für die er im Alter von 6 Jahren seinen ersten Entwurf entwarf. In seiner Jugend schwankte seine Leidenschaft zwischen Tanz und Design, aber wie er sich in späteren Jahren erinnerte, "kam ich zu dem Schluss, dass ich ohne Tanz leben konnte, aber meine Leidenschaft für Malerei und Design nicht aufgeben konnte". Und wie wahr war diese Aussage, denn der Künstler malte bis zu seinen letzten Tagen im Jahr 1990, als er leider im Alter von 97 Jahren einer kurzen Krankheit erlag.
Im Jahr 1912 zog der junge und ermutigte Romain nach Paris, das von da an seine Heimat werden sollte. Nach einer kurzen Kollaboration mit dem Modedesigner Paul Poiret wurde Romain von Harpers Bazaar mit der Gestaltung des monatlichen Titelblatts beauftragt, was er von 1915 bis 1937 tat und insgesamt über 200 Entwürfe anfertigte. Darüber hinaus begann er, Bühnenbilder und Kostüme für Theater, Oper und Ballett zu entwerfen, von denen viele noch heute verwendet werden. Mata Hari (die 1917 als deutsche Spionin erschossen wurde), Anna Pavlova, Sarah Bernhardt, Norma Shearer, Joan Crawford, Lillian Gish und Marion Davies waren nur einige der Stars, die im Laufe der Jahre sein Talent in Anspruch nahmen.
Im gleichen Zeitraum wurde Romain durch seine Arbeit in den Musiksälen bekannt. Diese enorm populären Shows gaben ihm eine weitere Identität, denn er entwarf ganze Produktionen, von der Bühne bis zum Kostüm, für Irving Berlin, George White, die Folies-Bergere und die Ziegfeld-Folies.
Was Romain auszeichnete, war sein Verständnis für Form und Präzision; er verstand es, Grenzen zu überschreiten, ohne dabei Eleganz oder Funktion zu verlieren, was der Schlüssel zu jedem seiner Entwürfe war. Wie viele Designer können heute dieselbe Fähigkeit für sich beanspruchen? Häufiger wird die Leistung eines Designs dem Schockwert geopfert und fälschlicherweise als Avantgarde bezeichnet. Wenn man sich das Gesamtwerk von "Erté" ansieht, wird man feststellen, dass er nicht nur der Vater des Art Déco ist, sondern auch der unbestrittene Vater der modernen Mode.
In der Mitte seines Lebens wurde sein Werk von der Kunstszene und ihren Anhängern, die sich der Abstraktion und dem Pop verschrieben hatten, übersehen. Die amerikanischen Künstler hatten ihre Sternstunde, und die Feinheit von Romains Werk war nicht mehr gefragt. In diesem entscheidenden Moment im Jahr 1965 lernte er Eric und Salome Estorick kennen, die Gründer von Seven Arts Ltd. Das außergewöhnliche Paar erkannte die historische Bedeutung und den unvergleichlichen Stil des Werks und wurde bis zu seinem Tod der exklusive Vertreter von Romain.
Im Jahr 1967 stellte Romain 170 Werke in New York aus, und die gesamte Sammlung wurde vom Metropolitan Museum of Art erworben. Wie der Künstler selbst bemerkte: "Ich glaube, es war noch nie da, dass ein Museum eine ganze Ausstellung eines lebenden Künstlers gekauft hat. Für die Met war es sicherlich das erste Mal".
Noch im selben Jahr präsentierten die Estoricks in London eine weitere große Ausstellung mit Werken des Künstlers. Es war eine Sensation, die einen Kunstkritiker zu der Bemerkung veranlasste: "Wenn Michelangelo auf die Erde zurückgekommen wäre, hätte er nicht mehr Publicity bekommen." In der Ausstellung wurde das gezeigt, was viele für Romains Glanzstück halten: die komplette Alphabet-Suite. Jeder Buchstabe in menschlicher Gestalt, jedes Werk ein Erfolg für sich, die gesamte Serie ein Meisterwerk. Wenn jemals jemand versucht hatte, Romains Arbeit auf die eines Designers zu beschränken, so zementierten diese beiden monumentalen Ausstellungen ihn als kritischen Künstler.
Von hier aus entwickelte sich eine weitere Saite in seinem Bogen - die der Editionen. Nach den Ausstellungen und dem erneuten Interesse am Art Déco wird Romain von den Estoricks geraten, Lithografien und Serigrafien zu produzieren, um sein unersättliches Publikum zu ernähren. Beginnend mit den Ziffern hat Romain diese neue Produktionsmethode mit der gleichen Sorgfalt wie seine Gouachen in Angriff genommen - nichts weniger als Perfektion war akzeptabel.
Im Laufe seiner letzten Jahrzehnte erforschte Romain andere Bereiche seiner kreativen Praxis, indem er Bronzeskulpturen, Schmuck und Vasen herstellte und neue Drucktechniken wie die Heißfolienprägung einsetzte, um den Werken Dimensionalität und Luxus zu verleihen. Dieser Produktionsschub ermöglichte es Romains Kunst, ein breiteres Publikum und einen höheren Bekanntheitsgrad zu erreichen - ein Segen, den er in seinem fortgeschrittenen Alter noch genießen konnte.
Bei all dem, was es über die Kunst zu sagen gibt, kann man den Menschen leicht übersehen. Romain de Tirtoff war nicht nur ein Künstler für die Chronik der Geschichte, sondern auch ein Mann von so ausgeprägter Qualität und Charakter, dass er wahrscheinlich nie wieder vorkommen wird. So geschickt und präzise er mit dem Pinsel umzugehen wusste, so zart und schmächtig war er auch in seiner Gestalt. Doch trotz seiner zierlichen Statur war Romain stark und willensstark, er ließ nicht zu, dass seine Schöpfung manipuliert wurde, um sich der Agenda eines anderen anzupassen oder sich dem Zeitgeschmack zu beugen. In der Öffentlichkeit war er das Leben und die Seele der Party, wenn es darauf ankam, aber privat zog er die Einsamkeit vor und bevorzugte die Gesellschaft seiner geliebten Katzen Caramelle und Talia, während er bei Lampenlicht arbeitete und klassische Musik hörte. Dies war seine Utopie.
Es stimmt, dass viele nach ihrem Ableben mit großem Wohlwollen in Erinnerung bleiben, aber nur sehr wenige ohne Kritik. Romain de Tirtoff gehört zu den letzteren, ein Beweis für seine Freundlichkeit, sein Mitgefühl und seine Erfindungsgabe. Romain sagte einmal: "Für mich ist Kreativität Leben". Was er nicht ahnen konnte, ist, wie viele Leben er mit seinem eigenen bereichern würde.
Abmessungen: 35,5" x 32" / ohne Rahmen - 30" x 24" (Breite x Höhe)
- Schöpfer*in:Erté (Künstler*in)
- Maße:Höhe: 90,17 cm (35,5 in)Breite: 81,28 cm (32 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
- Verkauft als:Set von 2
- Stil:Art déco (Im Stil von)
- Materialien und Methoden:
- Zeitalter:1980–1989
- Herstellungsjahr:Ca. 1986
- Zustand:Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend. Sehr gut.
- Anbieterstandort:Dayton, OH
- Referenznummer:
Erté
Der als Erté - ein von der französischen Aussprache seiner Initialen abgeleitetes Pseudonym - bekannte Künstler wurde als Romain de Tirtoff (1892-1990) in St. Petersburg, Russland, in eine aristokratische Familie geboren und war ein Mann der Renaissance in der Welt der Kunst und des Designs. Er arbeitete in den Bereichen Grafik, Innenarchitektur, Mode, Schmuck und Bühnen- und Filmdesign und wurde zu einem der führenden Vertreter des Art Deco Stils.
Nach seinem Umzug nach Paris im Jahr 1912 arbeitete Erté als Modedesigner unter dem Couturier Paul Poiret, bevor er bei Harper's Bazaar eine Stelle als Titelbildzeichner erhielt. Im Laufe von 22 Jahren hat Erté neben seiner ständigen Arbeit als Modedesigner mehr als 240 Zeitschriftencover gestaltet.
Erté dehnte seine produktive Karriere auf Theaterkulissen, Kostüme, und Lithographien aus und wurde zu einem der berühmtesten Künstler seiner Zeit. Sein Stil - eine Kombination aus den von der Natur inspirierten Schnörkeln des Jugendstils und der kühnen, geometrischen Linienführung - trug direkt zu der Geburt des Art Déco bei und brachte ihm den Spitznamen "Vater des Art Déco" ein.
Nach einer Schaffenspause in den 1940er- und 1950er-Jahren trat Erté in den 1960er-Jahren, als das Interesse am Art déco wieder auflebte, erneut ins Licht der Öffentlichkeit.
Mit seinen farbenfrohen Lithografien, kühnen Serigrafien (Siebdrucken) und Bronzeskulpturen trug er zur Wiederbelebung des Stils in Frankreich und darüber hinaus bei. Diese späte Anerkennung seiner Kunst führte zu Ausstellungen in Museen und Galerien in der ganzen Welt sowie zu seiner ersten veröffentlichten Monografie im Jahr 1970. Im selben Jahr wurde ihm der Titel Chevalier du Mérite Artistique et Cultural verliehen und 1976 wurde er von der französischen Regierung zum Officier des Arts et Lettres ernannt.
Heute befinden sich Ertés Werke in den Sammlungen des Metropolitan Museum of Art und des Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, in New York, des Victoria and Albert Museum in London und LACMA in Los Angeles.
Stöbern Sie auf 1stDibs in einer Sammlung von Erté-Kunstwerken, darunter Kunstdrucke, Gemälde und andere Werke.
Informationen zu dem*der Anbieter*in
4,9
Platin-Anbieter*in
Diese von Expert*innen geprüften Anbieter*innen sind die erfahrensten Anbieter*innen von 1stDibs und werden von unseren Kund*innen am besten bewertet.
Gründungsjahr 2010
1stDibs-Anbieter*in seit 2020
1.123 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Dayton, OH
- RückgabebedingungenDie Rückgabe dieses Objekts kann innerhalb von 2 Tagen ab Lieferung veranlasst werden.
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*inAlle anzeigen
- 1980er Erté 'Dream Voyage' Art Deco Farbige Serigraphie Handsigniert Künstler ProofVon ErtéErté 'Dream Voyage', Künstlerabzug, handsigniert, unten rechts. Ca. 1980er Jahre wunderschön in einen Rahmen aus Wurzelholz gefasst. Erté wurde am 23. November 1892 als Romain de ...Kategorie
Vintage, 1980er, Unbekannt, Moderne, Drucke
MaterialienWurzelholz, Papier
- Roy Fairchild-Woodard 'Sound of Moon' Serigraphie Druck tanzende Figuren gerahmt"Klang des Mondes" von Roy Fairchild-Woodard Eine farbenfrohe, handsignierte Serigraphie in limitierter Auflage mit tanzenden Figuren/Musen #210/465 Roy Fairchild-Woodard, Brit...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Drucke
MaterialienPapier
- 1976 Nicola Simbari Italienische Serigraphie Nanette Moderne Frau DruckVon Nicola SimbariSerigrafie von Nicola Simbari aus dem Jahr 1976 in limitierter Auflage mit dem Titel "Nanette", die eine blonde Frau vor einem rot-weiß-blauen Hintergrund zeigt; mit Bleistift signie...Kategorie
Vintage, 1970er, Expressionismus, Drucke
MaterialienPapier
- Flute von Varvara Shavrova Abstraktes Serigraphie-Gemälde des russischen Expressionismus1990er Serigrafie und Handkolorierung auf Papier mit dem Titel "Flöte" von Varvara (Varya) Shavrova. Varvara Shavrova (geb. 1968) ist eine in der U...Kategorie
1990er, Expressionismus, Drucke
MaterialienFarbe, Papier
- 1979 Nicola Simbari Clown a l'ombrelle Serigraphie Frau UmbrellaVon Nicola Simbari"Vintage 1979, limitierte Auflage einer Serigraphie von Nicola Simbari mit dem Titel "Clown a l'ombelle", die einen Clown im Stil der Commedia del Arte zeigt, der einen bunten Regens...Kategorie
Vintage, 1970er, Expressionismus, Drucke
MaterialienPapier
- Impressionistische Vintage Nicola Simbari- Serigraphie-Druck von Strand- und Picnic-Landschaft, VintageVon Nicola SimbariVintage By Siebdruck in limitierter Auflage aus den 1970er Jahren von Nicola Simbari, der die Figur eines am Strand liegenden Paares mit Booten und Wasser im Hintergrund zeigt; mit B...Kategorie
Vintage, 1970er, Expressionismus, Drucke
MaterialienPapier
Das könnte Ihnen auch gefallen
- Serigraphie „Riviera“ von ErteVon ErtéErte-Serigrafie mit dem Titel "Riviera", mit Bleistift signiert und nummeriert Erte 30/300 und um 1978. Das Stück ist mattiert und in einem silbernen Rahmen. Kleiner, schwacher Riss ...Kategorie
Vintage, 1970er, Französisch, Art déco, Drucke
MaterialienSeide
- Handsignierte Serigraphie „Heat“ von ErteVon ErtéErté wurde am 23. November 1892 als Romain de Tirtoff in St. Petersburg, Russland, geboren und wuchs inmitten der russischen Gesellschaftselite auf. Im Alter von fünf Jahren entwarf ...Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Art déco, Drucke
MaterialienPapier
- Serigraphie „Russisches Märchen“ von ErteVon ErtéErte-Serigrafie mit dem Titel "Russisches Märchen", mit Bleistift signiert und mit Erte AP (artist proof) bezeichnet. Der Druck ist mattiert und in einem schwarzen Rahmen. Rahmen hat...Kategorie
Vintage, 1970er, Französisch, Art déco, Drucke
MaterialienSeide
- Serigraphie „Schönheit und das Tier“ von ErteVon ErtéErte-Serigrafie mit dem Titel "Die Schöne und das Biest", signiert mit Bleistift unten rechts Erte, nummeriert 191/300, und gerahmt. Druck leicht gewellt im Rahmen, abgebildet. Frage...Kategorie
Vintage, 1970er, Französisch, Art déco, Drucke
MaterialienSeide
- Signierte Art-Déco- Serigraphie mit Silberprägung von Erte La Somtueuse, 16/300 gerahmt, signiertVon ErtéEine schöne und romantische Serigrafie in limitierter Auflage mit Silberprägung mit dem Titel "La Somtueuse" vom Vater des Art Deco, Erte. Rechts unten mit Bleistift handsigniert, li...Kategorie
20. Jahrhundert, Drucke
MaterialienPapier
- "Hingabe" Serigrafie von Erté, 1987Von ErtéSerigrafie "Hingabe", nummeriert 229/300. Mit Blindstempeln auf der linken unteren Seite des Kunstwerks. Signiert unten rechts mit Bleistift. Inklusive Goldrahmen. Gesamtabmessungen:...Kategorie
Vintage, 1980er, Französisch, Drucke
MaterialienGlas, Holz, Papier
