Arte de Bijan Choudhury

La obra está firmada en el anverso y se enviará enrollada en un tubo reforzado, acompañada de un Certificado de Autenticidad expedido por el artista.

Harlem 125 de Francks Deceus es una obra de técnica mixta de 18 x 24 pulgadas . El soporte es acrílico y serigrafía sobre papel. Representa a una pareja afroamericana de pie en un cr...

Procedimiento de envío Se envía en un tubo bien protegido. Esta obra es única, no es un grabado ni otro tipo de copia. Firmado en la parte delantera Sobre el artista Samson Olatubos...

Procedimiento de envío Se envía en un tubo bien protegido. Esta obra es única, no es un grabado ni otro tipo de copia. Acompañado de un Certificado de Autenticidad. Sobre el artista...

Procedimiento de envío Se envía en un tubo bien protegido. Esta obra es única, no es un grabado ni otro tipo de copia. Acompañado de un Certificado de Autenticidad. Sobre el artista...

Chicos Nadando Paisaje industrial WPA Mediados del siglo XX Realismo social Modernismo Henry Schnakenberg (1982 - 1970) Natación Infantil Paisaje Industrial 11 1/2 x 15 1/2 vista Óleo sobre lienzo Firmado abajo a la izquierda 14 1/2 x 18 1/2 pulgadas, Enmarcado Bio En muchos casos, los artistas estadounidenses visitaron el Armory Show de Nueva York en 1913, y regresaron a sus estudios para reaccionar a lo que veían o en contra de ello. Sin embargo, a Henry Ernest Schnakenberg le cambió mucho más la vida. Antes de visitar esta importante exposición de arte modernista americano y europeo, había estado trabajando como representante de ventas de seguros para la empresa de su padre. Después de ver el Armory Show, se sintió inspirado para ir a la escuela de arte. Se matriculó en la Liga de Estudiantes de Arte, donde tuvo la suerte de contar con John Sloan y Kenneth Hayes Miller como profesores. Sus compañeros de estudios en aquella época eran Yasuo Kuniyoshi, Peggy Bacon, Alexander Brook y Niles Spencer. (1) Tras servir en el ejército, regresó a Nueva York y empezó a pintar de forma independiente, y en 1921 expuso por primera vez en el Whitney Studio Club junto con Joseph Stella. Enseñó en la Liga de Estudiantes de Arte de 1923 a 1925. La estima y el prestigio de Schnakenberg en la Escuela quedaron plenamente afirmados cuando fue elegido presidente en 1932, y seguiría siendo miembro de por vida. Posteriormente recibió un título honorífico de la Universidad de Vermont. A lo largo de su carrera, Schamberg escribió ensayos críticos y reseñas para revistas de arte, principalmente The Arts. (2) No es de extrañar que, como joven pintor, Schnakenberg intentara muchas direcciones con su arte: paisajes, naturalezas muertas, retratos y pinturas de género, todo ello con una magnífica atención al detalle y un profundo sentimiento por su tema. Sus profesores de la Liga de Estudiantes de Arte desempeñaron probablemente el papel más influyente en la configuración de su carrera, con su énfasis en la escena urbana y el realismo con detalles más o menos descarnados relacionados con la vida cotidiana de la ciudad. Muy pronto llamó la atención de Lloyd Goodrich, entonces director del Museo Whitney de Arte Americano. Goodrich observó sobre el arte de Schnakenberg: "Schnakenberg es un constructor paciente y constante más que un improvisador brillante. Sus cuadros son el resultado de una cuidadosa reflexión y planificación. Nada se desliza ni queda vago; cada detalle es preciso" (3). Durante la década de 1920, Schnakenberg viajó mucho, pero pasó la mayoría de los veranos en Manchester, Vermont, y normalmente los inviernos en Nueva York. Fue uno de los fundadores de la Asociación de Artistas del Sur de Vermont, y más tarde fundó una galería de arte en la biblioteca local para que los artistas locales tuvieran un espacio de exposición cuando se trasladó a Newtown, Connecticut. Fue un ávido coleccionista de escultura precolombina...

Las imágenes de Jesse suelen fusionar elementos lúdicos y descarnados, mezclando motivos florales, diseños de inspiración vintage y contornos atrevidos con un toque de capricho. Sus ...

Excepcional obra temprana de gran tamaño de la artista estadounidense Dorothy Eisner (1906-1984). Este cuadro se expuso recientemente en la Mansión Gracie en 2019 como parte de "Ell...

una reelaboración de una imagen más tranquila con el mismo niño, pero los niños no son tranquilos y ésta necesitaba más vitalidad, así que añadí más pájaros y flores, anémonas. Querí...

Procedimiento de envío Se envía en un tubo bien protegido. Esta obra es única, no es un grabado ni otro tipo de copia. Acompañado de un Certificado de Autenticidad. Sobre el artista...

En «Moment of Reflections», Olatunbosun te transporta a un mundo de contemplación y autodescubrimiento. El elemento central de la obra es un joven sentado de forma informal y relajad...

Artodyssey "Los cuadros de Julita Malinowska pertenecen a esos que, una vez vistos, nunca se olvidan. Los espacios abiertos, a veces frescos y luminosos, otras veces muy saturados de...