Arte de Hiro Yamagata

Henry Gasser, Escena estadounidense, Realismo, Regionalismo, Modernismo de mediados del siglo XX, WPA Henry Martin Gasser (1909-1981) «Pueblo nevado» Óleo sobre lienzo montado en c...

Artista: Jacob Lawrence Título: Los constructores (La familia) Técnica: Serigrafía en color Edición: 115/300 Editorial: Publicado por IBM Corporation, Nueva York (Nesbett 74-1) Tamañ...

Escena pop art de pilares griegos abstractos y hojas verdes. Dibujos en blanco y negro, azul pálido, rojo y gris componen este colorido estampado. Las capas de plexiglás dan una sen...

Serigrafía en colores sobre papel Somerset Tub Sized Radiant White de 410 g/m². Edición de 35 ejemplares.

Till the Clouds Roll By 1945 Frank Sinatra Mid Century Modern Hollywood Film WPA TILL THE COULDS ROLL BY (Plató de cine), óleo sobre lienzo, 20 x 24 pulgadas firmado "Richard Whorf...

Artista: Alex Katz Título: Primavera Año: 2026 Medio: Serigrafía en colores sobre papel artístico Saunders Waterford High White HP de 425 g/m². Lámina: 42 x 72 pulgadas (107 x 183 cm...

Cartel original de arte pop: Festival de Música Americana, Ballet de la Ciudad de Nueva York - 1988 por Keith Haring Este cartel serigrafiado del Ballet de la Ciudad de Nueva York ...

«La marcha», 1995, serigrafía en color sobre papel Bainbridge, de la serie «La vida de Toussaint L'Ouverture». Firmado a lápiz y fechado en la esquina inferior derecha; con el título...

SEVENTH TORII es una litografía original, dibujada a mano (no es una reproducción fotográfica ni una impresión digital), de edición limitada con serigrafía dorada, impresa con técnic...

Excepcional obra temprana de gran tamaño de la artista estadounidense Dorothy Eisner (1906-1984). Este cuadro se expuso recientemente en la Mansión Gracie en 2019 como parte de "Ell...

CALVILLE BLANC es un paisaje arquitectónico imaginario que combina lo real y lo surrealista. Creado en 1995 por el artista Jim Buckels (1948), nacido en Iowa, conocido por sus imágen...

William Lester Stevens Paisaje de invierno Firmado abajo a la derecha Óleo sobre lienzo 32 x 36 pulgadas Nacido el 15 de junio de 1888 en Rockport, Massachusetts, Stevens mostró su...

Artodyssey "Los cuadros de Julita Malinowska pertenecen a esos que, una vez vistos, nunca se olvidan. Los espacios abiertos, a veces frescos y luminosos, otras veces muy saturados de...

Serigrafía en color, lápiz de color sobre papel blanco grueso, 1971. 840x595 mm; 33 1/4×23 1/2 pulgadas (hoja), márgenes completos. Firmado y numerado 47/175 a lápiz, margen inferio...

Chicos Nadando Paisaje industrial WPA Mediados del siglo XX Realismo social Modernismo Henry Schnakenberg (1982 - 1970) Natación Infantil Paisaje Industrial 11 1/2 x 15 1/2 vista Óleo sobre lienzo Firmado abajo a la izquierda 14 1/2 x 18 1/2 pulgadas, Enmarcado Bio En muchos casos, los artistas estadounidenses visitaron el Armory Show de Nueva York en 1913, y regresaron a sus estudios para reaccionar a lo que veían o en contra de ello. Sin embargo, a Henry Ernest Schnakenberg le cambió mucho más la vida. Antes de visitar esta importante exposición de arte modernista americano y europeo, había estado trabajando como representante de ventas de seguros para la empresa de su padre. Después de ver el Armory Show, se sintió inspirado para ir a la escuela de arte. Se matriculó en la Liga de Estudiantes de Arte, donde tuvo la suerte de contar con John Sloan y Kenneth Hayes Miller como profesores. Sus compañeros de estudios en aquella época eran Yasuo Kuniyoshi, Peggy Bacon, Alexander Brook y Niles Spencer. (1) Tras servir en el ejército, regresó a Nueva York y empezó a pintar de forma independiente, y en 1921 expuso por primera vez en el Whitney Studio Club junto con Joseph Stella. Enseñó en la Liga de Estudiantes de Arte de 1923 a 1925. La estima y el prestigio de Schnakenberg en la Escuela quedaron plenamente afirmados cuando fue elegido presidente en 1932, y seguiría siendo miembro de por vida. Posteriormente recibió un título honorífico de la Universidad de Vermont. A lo largo de su carrera, Schamberg escribió ensayos críticos y reseñas para revistas de arte, principalmente The Arts. (2) No es de extrañar que, como joven pintor, Schnakenberg intentara muchas direcciones con su arte: paisajes, naturalezas muertas, retratos y pinturas de género, todo ello con una magnífica atención al detalle y un profundo sentimiento por su tema. Sus profesores de la Liga de Estudiantes de Arte desempeñaron probablemente el papel más influyente en la configuración de su carrera, con su énfasis en la escena urbana y el realismo con detalles más o menos descarnados relacionados con la vida cotidiana de la ciudad. Muy pronto llamó la atención de Lloyd Goodrich, entonces director del Museo Whitney de Arte Americano. Goodrich observó sobre el arte de Schnakenberg: "Schnakenberg es un constructor paciente y constante más que un improvisador brillante. Sus cuadros son el resultado de una cuidadosa reflexión y planificación. Nada se desliza ni queda vago; cada detalle es preciso" (3). Durante la década de 1920, Schnakenberg viajó mucho, pero pasó la mayoría de los veranos en Manchester, Vermont, y normalmente los inviernos en Nueva York. Fue uno de los fundadores de la Asociación de Artistas del Sur de Vermont, y más tarde fundó una galería de arte en la biblioteca local para que los artistas locales tuvieran un espacio de exposición cuando se trasladó a Newtown, Connecticut. Fue un ávido coleccionista de escultura precolombina...