Decoraciones murales Max Marra

Siglo XVIII Escenas rurales (4) Témpera sobre papel, 20 x 31 cm Con marco de espejo veneciano del siglo XVIII, 31 x 39 cm.

Artista estadounidense. Expuso en la Galerie Barbizon de Houston, TX en la década de 1970. Medidas: 16" ancho x 24" alto, el tamaño total es de 21" x 29". Acuarela seca sobre pap...

Pintura italiana de la segunda mitad del siglo XX. Témpera sobre lienzo, pegada sobre cartón, que representa un juego de querubines de estilo rubensiano con buena calidad pictórica. ...

Una poderosa litografía patriótica de técnica mixta con pintura acrílica sobre papel titulada "United We Stand" del famoso artista Peter Max. Firmado a mano en acrílico por el artist...

Una monumental litografía patriótica de técnica mixta con pintura acrílica sobre papel titulada "Estado de Libertad" del afamado artista Peter Max. Firmado a mano en acrílico por el ...

Retrato de un hombre con bigote retorcido, con el típico traje oscuro de la época Art Nouveau de finales del siglo XIX. Marco de tablilla dorado, con adornos florales. Técnica del t...

Este gouache sobre papel de Kapur, elegante y chic, de los años 30, representa a un "Latin Lover" en todo su esplendor, rodeado de un exuberante jardín tropical, mientras mira a los ...

Esta obra de arte es un fresco del Renacimiento florentino de finales de 1500 pintado a mano con temple al huevo que representa la tentación de Adán y Eva, este momento crucial de la...

Vistas de Roma del siglo XVIII (9) Témpera sobre papel, 9 x 14 cm; con marco 34 x 40 cm Durante el siglo XVII se extendió entre la aristocracia la moda del Grand Tour, moda que continuó en los siglos XVIII y XIX; el tradicional viaje realizado con el objetivo de mejorar los conocimientos y saberes podía durar desde unos meses hasta tres o cuatro años y tocaba los principales centros culturales europeos, terminando normalmente en Italia. Comenzaron a difundirse grabados de las ciudades, o pinturas de pequeño formato, realizadas para conservar la memoria y el recuerdo de este viaje. Los nueve colores del temple pueden combinarse con este uso, aunque se caracterizan por una calidad y una atención decididamente superiores a la media. Un ejemplo típico de este fenómeno para Roma son los grabados de Piranesi, de entonación dramática, marcados por una idea de la dignidad y magnificencia romanas, expresada, como en las nueve acuarelas, mediante la grandeza y el aislamiento de los elementos arquitectónicos y el pequeño tamaño de las figuras, para llegar a una sublime sensación de grandeza del pasado antiguo. En estas nueve cartas encontramos representados el Campo Vaccino, la actual zona de los Foros, la Plaza del Campidoglio, creada por la maravillosa dirección arquitectónica de Miguel Ángel, el Coliseo por fuera y por dentro, San. Pedro, las ruinas del Castillo de 'Acqua Giulia, una fuente hoy desaparecida también conocida como "Trofeos de Mario", debido al hallazgo de unas esculturas de la Edad Media, probablemente realizadas en época de Domiciano (81-96 d. C.), la columna Trajana...

Pintura original al temple sobre cartón de James Brown hacia 1982. Cara primitiva bordeada por múltiples caras más pequeñas. Firmado y fechado en Nueva York en 1982 en el reverso. Ja...

Mark Palmer, nativo de Búfalo, inició su carrera artística cuando llevaba 20 años residiendo en Washington DC. Sus vibrantes obras abstractas, que van desde la acuarela a la técnica...

Pintura abstracta contemporánea en técnica mixta con formas tridimensionales texturizadas pintadas en cobre metálico sobre lienzo rectangular tensado. (BARBARA KISKOVSKI)