Tilsitt Gallery

«As Flores que Eu Plantei I» (2024) es una pintura a gran escala realizada con carboncillo y óleo sobre lienzo de la artista contemporánea brasileña Ritchelly Oliveira. Con unas dime...

«There Must Have Been an Angel by My Side» (2022) es una pintura al carboncillo y acrílico sobre lienzo de la artista contemporánea brasileña Ritchelly Oliveira. Con unas dimensiones...

«Le Siffleur» es una escultura figurativa monumental del artista Idan Zareski, perteneciente a su serie «Bigfoot Family». Realizada en resina y pan de oro, esta pieza en negro mate y...

«Le Siffleur» es una escultura de resina de edición limitada del artista franco-israelí Idan Zareski, perteneciente a su serie «Bigfoot Family». Este ejemplar, el número 20 de una ed...

«Toy Room» (2021) es una pintura acrílica sobre lienzo de la artista contemporánea brasileña Gabriela Lukschal, que mide 96,5 × 93 cm (38 × 36,6 pulgadas). Ambientada en un interior ...

«Jardins das Fragilidades II» (2024) es una pintura en lienzo realizada con carboncillo y acrílico por la artista contemporánea brasileña Ritchelly Oliveira, que mide 150 × 120 cm (5...

«Jardim das Fragilidades I» (2024) es una pintura a gran escala realizada con carboncillo y acrílico sobre lienzo por la artista contemporánea brasileña Ritchelly Oliveira, que mide ...

«La chica de los cañones de plumas» (2023) es una pintura al carboncillo y acrílico sobre lienzo del artista contemporáneo brasileño Ritchelly Oliveira, que combina el retrato figura...

«Derechos Humanos» (2021) es una escultura de bronce del artista contemporáneo brasileño Beto Gatti, que representa una figura humana que abraza con fuerza un globo terráqueo. Esta ...

«Fucking Ego» (2020) es una escultura de bronce del artista contemporáneo brasileño Beto Gatti, que combina la forma anatómica de un cráneo humano con unas orejas circulares de gran ...

Toy Art (2022), de Beto Gatti, es una sorprendente escultura de bronce que explora la paradoja de la vida moderna, representando a un personaje reflexivo absorto por un smartphone. ...

«Somnium I», de Mario Henrique, es un retrato femenino contemporáneo pintado al óleo y acrílico sobre lienzo invertido en 2020, que combina la figuración expresiva con la abstracción...

CRISTIANO FELISMINA Iris, 2021 Óleo sobre lino 124 × 94 cm 48.8 × 37 in En «Iris», Cristiano Felismina explora la tensión entre el deseo, la adicción y la libertad personal a través...

CRISTIANO FELISMINA 9 de Red de 2026 Óleo sobre lienzo 89 × 146 cm 35.0 × 57.5 in «Red 09» es una de las obras más llamativas de la serie «Red» de Cristiano Felismina, que se expone...

CRISTIANO FELISMINA El niño que hay en mí III, 2026 Óleo sobre lienzo 89 × 146 cm 35,0 × 57,5 pulgadas En *The Child Within III*, Cristiano Felismina sigue explorando la memoria emo...

«Prisión sin rejas II (Autorretrato)», 2019 Óleo sobre lienzo 96 × 123 cm 37.8 × 48.4 in En «Prison Without Bars II (Autorretrato)», Cristiano Felismina dirige su mirada hacia su in...

«Target» (Mujer iraní), 2024 Óleo sobre lino 146 × 120 cm 57.48 × 47.24 in En «Target (Mujer iraní)», Cristiano Felismina convierte el retrato en una poderosa reflexión sobre la ide...

En *El pintor*, Cristiano Felismina explora la relación íntima entre la creación y la identidad a través de un retrato que resulta a la vez inquietante y profundamente introspectivo....

En «Red 04: ¿Qué ves?», Cristiano Felismina te invita a vivir una experiencia que tiene tanto que ver con la percepción como con el retrato. El título plantea una pregunta directa, a...

5 de rojo de 2026 Óleo sobre lino 90 × 142 cm (35.43 × 55.91 in) En «Red 05», Cristiano Felismina nos ofrece un retrato de una intensidad emocional impresionante, en el que la quietu...

El sueño de la Medusa, 2026 Óleo sobre lienzo 130 × 130 cm (51.2 × 51.2 in) En *El sueño de la Medusa*, Cristiano Felismina reinterpreta a uno de los personajes más incomprendidos d...

1 de enero de 2025 Óleo sobre lino 87 × 128 cm (34.25 × 50.39 in) En «Red 01», Cristiano Felismina nos presenta un retrato inquietante que te hace sentir una intensidad emocional ex...

«El niño que hay en mí I» (2026) te sumerge en un espacio psicológico tranquilo donde la inocencia y la vulnerabilidad conviven con una inquietante sensación de malestar. Al salir de...

Un extraordinario retrato contemporáneo de la artista brasileña Ritchelly Oliveira, en el que la técnica hiperrealista del carboncillo y las palomas simbólicas se funden en una refle...

Un impactante retrato contemporáneo de la artista brasileña Ritchelly Oliveira, en el que el realismo del carboncillo y un luminoso fondo rojo se unen en una poderosa exploración de ...

Un evocador retrato contemporáneo de la artista brasileña Ritchelly Oliveira, que explora la intimidad, la vulnerabilidad emocional, la memoria y la conexión humana a través de un ma...

Un evocador retrato contemporáneo de la artista brasileña Ritchelly Oliveira, que explora la intimidad, la vulnerabilidad emocional, la memoria y la conexión humana a través de un ma...

Un retrato al carboncillo cargado de emoción, obra de la artista brasileña contemporánea Ritchelly Oliveira, que explora la fragilidad humana, la memoria, el afecto y las heridas inv...

Deléitate con el juguetón encanto de "Elefante con globos", una encantadora escultura de acero inoxidable del innovador artista Valay Shende. Esta caprichosa pieza capta maravillosam...

«Sin título (2022)», de Pau Escat, es una pintura abstracta contemporánea que refleja la exploración constante que lleva a cabo el artista en torno a la luz, la materialidad y la mem...

Lima I (2021), de Pau Escat Pintura paisajística abstracta con textura dorada y luz atmosférica «Lima I» (2021), de Pau Escat, explora la luz, el silencio y el paisaje a través de ...

Passion et Joie de vivre (2026) de Gérard Stricher es una vibrante composición abstracta que celebra la vitalidad, el color y la intensidad emocional de la vida. Passion et Joie de ...

Le Grand Voyage (2026) de Gérard Stricher es una monumental pintura abstracta en la que el color, el movimiento y la luz evocan un viaje transformador. Le Grand Voyage es un ejemplo...

Là où chante une Rivière (2026) de Gérard Stricher es una luminosa pintura abstracta donde el color fluido, el gesto y la luz evocan la poesía del agua. Gérard Stricher Là où chante ...

Bouquet Couleur d'Aurore (2026), de Gérard Stricher, es una vibrante composición abstracta en la que el color luminoso, el gesto y el movimiento evocan la energía del amanecer. Bouq...

La Carta Zumbante nº 116 de Ji-an Kwon captura un paisaje floral onírico donde el agua, la atmósfera y la abstracción expresiva convergen en una composición de rica textura. En Hummi...

Humming Letter nº 115 de Ji-an Kwon presenta un luminoso paisaje acuático en el que las flores vibrantes, el agua que fluye y el color expresivo crean una visión poética de la natura...

Humming Letter nº 114 de Ji-an Kwon es una vibrante pintura de técnica mixta en la que el agua en cascada, la abundancia floral y la abstracción lírica se funden en un envolvente pai...

Una monumental composición abstracta de Ji-an Kwon, que transforma el sonido, la emoción y la naturaleza en un vibrante paisaje de color, textura y movimiento. Carta zumbando nº 155 ...

Serena y a la vez emocionalmente envolvente, Humming Letter nº 86 recoge la poética interpretación de la naturaleza de Ji-an Kwon a través de un paisaje luminoso suspendido entre la ...

Irradiando intensidad emocional a través de capas de movimiento, textura y color luminoso, Humming Letter nº 85 encarna el universo artístico profundamente envolvente de Ji-an Kwon. ...

Explosivo, envolvente y cargado de emoción, Humming Letter nº 145 revela la habilidad de Ji-an Kwon para transformar el color y el gesto en una experiencia profundamente sensorial. M...

Luminosa celebración de la emoción, la memoria y la naturaleza, Humming Letter nº 125 de la artista contemporánea surcoreana Ji-an Kwon sumerge al espectador en un paisaje onírico do...

infomacloes sobre ela. JI-AN KWON - Carta zumbona nº 126 (2024) Técnica mixta sobre lienzo, 73 x 183 cm. Una composición vibrante y envolvente en la que Ji-an Kwon transforma la emo...

"Humming Letter #81" de Ji-an Kwon es un luminoso paisaje abstracto en el que vibrantes tonos amarillos se disuelven en densas capas de verde, ocre y rosa suave, evocando la sensació...

"Humming Letter #55" de Ji-an Kwon se despliega como un vibrante paisaje floral abstracto en el que la emoción, el gesto y el color convergen en una composición profundamente envolve...

JI-AN KWON Carta Zumbadora nº 138, 2025 Técnica mixta sobre lienzo 91 × 116.7 cm 35.8 × 45.9 in "Humming Letter #138" de Ji-an Kwon es una vibrante pintura abstracta contemporánea e...

JI-AN KWON Carta Zumbando nº 147, 2025 Técnica mixta sobre lienzo 90.9 × 72.7 cm 35.8 × 28.6 in "Humming Letter #147" de Ji-an Kwon se despliega como un paisaje emocional envolvente...

"Humming Letter #98" de Ji-an Kwon capta la fugaz poesía de la naturaleza a través de un paisaje abstracto de rica textura, donde los gestos florales se disuelven en luz, movimiento ...

En Jardin de mes yeux, Pascal Courcelles sumerge al espectador en un denso paisaje cromático donde el color, la textura y el gesto se disuelven en un luminoso campo de sensaciones. C...

Óleo abstracto texturizado de Pascal Courcelles, con vibrantes capas de empaste, gestos escultóricos y expresiva energía cromática. En Flora 5, Pascal Courcelles crea una poderosa c...

Óleo abstracto texturizado de Pascal Courcelles, con vibrantes capas de empaste, gestos escultóricos y expresiva energía cromática. En Flora 4, Pascal Courcelles compone un vibrante...

Óleo abstracto texturizado de Pascal Courcelles, con vibrantes capas de empaste, gestos escultóricos y expresiva energía cromática. En Flora 3, Pascal Courcelles continúa su explora...

Óleo abstracto texturizado de Pascal Courcelles con vibrantes capas de empaste, gestos escultóricos y expresiva energía cromática. En Flora 2, Pascal Courcelles intensifica su explo...

Óleo abstracto texturizado de Pascal Courcelles, con vibrantes capas de empaste, gestos escultóricos y expresiva energía cromática. En Flora 1, Pascal Courcelles transforma la pintu...

Teddy Bear, de Valay Shende, una escultura lúdica pero conceptualmente estratificada, ejemplifica el enfoque distintivo del artista de la forma figurativa contemporánea a través de m...

Teddy Bear, de Valay Shende, una escultura lúdica pero conceptualmente estratificada, ejemplifica el enfoque distintivo del artista de la forma figurativa contemporánea a través de m...

Teddy Bear, de Valay Shende, una escultura lúdica pero conceptualmente estratificada, ejemplifica el enfoque distintivo del artista de la forma figurativa contemporánea a través de m...

Teddy Bear, de Valay Shende, una escultura lúdica pero conceptualmente estratificada, ejemplifica el enfoque distintivo del artista de la forma figurativa contemporánea a través de m...

Sin título (2021), de Pau Escat, explora el diálogo entre los tonos negros profundos y el oro luminoso, creando una composición abstracta contemplativa moldeada por la luz y la mater...