Dessins et aquarelles - Paysage - Début du XXe siècle

Dans ce dessin radieux datant de 1911, l'artiste suédois Oskar Lycke capture la grandeur tranquille d'un paysage d'été près de Sundsvall, dans le nord de la Suède. La vue s'étend sur...

Aquarelle représentant une vue de montagne et le lac de la Gruyère, en Suisse, réalisée par l'impressionniste et tonaliste américaine Mary Rogers Williams (1857-1907). Signé M&M. Wil...

Dans cette scène poétique au bord d'un lac, Hilding Werner transporte le spectateur dans une paisible nuit d'été scandinave au tournant du siècle. Quatre couples dansent gaiement sur...

Cette vue tranquille montre la lande verdoyante d'Öland au crépuscule, avec des moutons en pâture et un moulin à vent solitaire à l'horizon. Le vaste ciel strié d'or et de bleu doux ...

Ce dessin très détaillé de l'artiste suédois Oscar Lycke représente un village rustique niché dans les hauts plateaux dorés du nord de la Suède. Il s'agit probablement des pâturages ...

Dans cette étude de paysage lumineuse, Carl Oscar Borg capture la beauté sereine du haut désert du Nouveau-Mexique, probablement en regardant vers le mont Taylor, un pic sacré qui s'...

Paysage aquarellé d'un lac et des montagnes environnantes par Nano. Le tableau est signé en bas à gauche et présenté dans un beau cadre doré d'époque sous verre. Cette peinture repr...

Travail sur papier Cadre en bois doré avec fenêtre en verre 25 x 33.5 x 2.5 cm

Aquarelle de Hayley Lever datant du début du XXe siècle et représentant des bateaux de pêche amarrés au port de St. Ives, en Cornouailles, en Angleterre. Un rendu fin et spontané sur...

Aquarelle impressionniste française sur papier représentant des enfants dans une scène champêtre idyllique par Henri Clamen. Signé en bas à droite. Acquis dans l'atelier de l'artiste...

Frank Nelson Wilcox (Américain, 1887-1964) Cap et rochers, A.I.C., Maine, c. 1923 Aquarelle sur papier Signé en bas à gauche 15 x 19,5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain moderniste et un maître de l'aquarelle. Wilcox est décrit comme le "doyen des peintres de l'école de Cleveland", bien que certaines sources donnent cette appellation à Henry Keller ou Frederick Gottwald. Wilcox est né le 3 octobre 1887 de Frank Nelson Wilcox, Sr. et de Jessie Fremont Snow Wilcox au 61 Linwood Street à Cleveland, Ohio. Son père, un éminent avocat, meurt à la maison en 1904, peu avant le 17e anniversaire de Wilcox. Son frère, l'avocat et éditeur Owen N. Wilcox, était président de la Gates Legal Publishing Company ou The Gates Press. Sa sœur Ruth Wilcox était une bibliothécaire respectée. En 1906, Wilcox s'inscrit à la Cleveland School of Art sous la tutelle de Henry Keller, Louis Rorimer et Frederick Gottwald. Il a également suivi les cours d'été de Keller à Berlin Heights à partir de 1909. Après avoir obtenu son diplôme en 1910, Wilcox voyage et étudie en Europe, passant parfois le soir à l'Académie Colarossi pour dessiner le modèle ou les autres étudiants à leur chevalet, où il est influencé par l'impressionnisme français. Wilcox est influencé par les techniques d'aquarelle novatrices de Keller et, de 1910 à 1916, ils expérimentent ensemble l'impressionnisme et le post-impressionnisme. Wilcox a rapidement développé son propre style dans la tradition de la scène américaine ou du régionalisme du début du 20e siècle. Il rejoint la faculté de l'école d'art de Cleveland en 1913. Parmi ses élèves figurent Lawrence Edwin Blazey, Carl Gaertner, Paul Travis et Charles E. Burchfield. C'est à cette époque que Wilcox s'est associé à Cowan Pottery. En 1916, Wilcox a épousé une autre artiste, Florence Bard, et ils ont passé la majeure partie de leur lune de miel à peindre à Berlin Heights avec Keller. Ils ont eu une fille, Mary. En 1918, il rejoint la Cleveland Society of Artists, un contre-pied conservateur au Bohemian Kokoon Arts Club, dont il sera plus tard le président. À cette époque, il commence également à donner des cours du soir à l'Institut polytechnique John Huntington et enseigne brièvement au Baldwin-Wallace College. Wilcox a écrit et illustré Ohio Indian Trails en 1933, qui a fait l'objet d'une critique favorable du New York Times en 1934. Ce livre a été édité et réimprimé en 1970 par William A. McGill. McGill a également édité et réédité l'ouvrage de Wilcox intitulé Canals of the Old Northwest en 1969. Wilcox a également écrit, illustré et publié Weather Wisdom en 1949, une édition limitée (50 exemplaires) de vingt-quatre sérigraphies accompagnées de commentaires "basés sur des observations météorologiques familières faites par des personnes vivant à la campagne". Wilcox a exposé plus de 250 œuvres au May Show annuel de Cleveland. Il a reçu de nombreux prix, dont la médaille Penton pour The Omnibus...

Cette étude originale en plein air datant des années 1910, réalisée par le célèbre paysagiste du Colorado Charles Partridge Adams, capture la beauté sereine des montagnes Rocheuses d...

Aquarelle orientaliste sur papier du début du 20e siècle par Aiveill, signée en bas à droite. En histoire de l'art, l'orientalisme est l'imi...

Aquarelle orientaliste sur papier du début du 20e siècle par Aiveill, signée en bas à droite. En histoire de l'art, l'orientalisme est l'imitation ou la représentation des aspects d...

Cette gouache lumineuse capture un panorama montagneux majestueux, probablement situé dans la Sierra Nevada californienne (peut-être Yosemite). Deux larges pics de granit aux faces é...

Une vue fraîche et aérée de la très appréciée Pinnacle Point à Monterey, peinte avec la fraîcheur et la vigueur caractéristiques de l'artiste et datant des années 1920. Initialisé en...

Le dessin d'architecture est une œuvre d'art moderne réalisée par Giuseppe Perotti au début du 20e siècle. Bonnes conditions.

Auguste-Louis Lepère (français, 1849-1918) Paysage sans titre, c.C. 1910 Aquarelle Signé en bas à droite 14 x 16.5 pouces 20 x 22.5 pouces, encadré Auguste-Louis Lepère était un pei...

Frank Nelson Wilcox (Américain, 1887-1964) Falaises de Paramé, France, c. 1926 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 14 x 17.5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17...

Théâtre Du Chatelet Une superbe gouache de l'un des plus grands artistes français spécialisés dans les scènes parisiennes. Eugène Galien LALOUE (1854 - 1941) Eugène Galien Laloue ...

Dessin préliminaire pour l'aquatinte en couleur "New Orlaens, Street Gossip". Signé par l'artiste au crayon en bas à gauche. Graphite sur papier calque, 1916-1917 Une impression de l...

Dimensions de l'image : 11x15,2 cm. Saint-Tropez est une merveilleuse et importante aquarelle originale réalisée par Paul Signac en 1900 ca. Une vue marine avec des voiliers est i...

Dessin exceptionnel réalisé pour l'Expo Roma par Carlo et Adolfo Coppedè en 1911. Fusain sur papier monté sur châssis. Comprend un magnifique cadre en fer de Roberto Fallani, réali...

Maurice de Vlaminck était un peintre français, surtout connu comme l'un des fers de lance du mouvement fauviste au début du XXe siècle. Sa réputation repose principalement sur ses pa...

Monte Carlo depuis La Turbie École anglaise, milieu du XXe siècle, étiqueté au verso peinture à l'eau sur papier d'artiste, encadrée Recouvrement du verre encadré : 13 x 17 pouces p...

Paul KLEE (après) Trois maisons, dégradé vert-violet Lithographie et pochoir (procédé Jacomet) Signature imprimée dans la plaque Sur vélin canson 50 x 38,2 cm (19,6 x 14,9 in) INFO...

Provenance Kennedy Galleries (a) Gallery, New York ; DC Moore Gallery, New York ; Collection privée, Irlande, jusqu'en 2012 Expositions New York, DC Moore Gallery, Charles Burchfie...

Aquarelle de 1926 représentant des navires à quai, réalisée par l'artiste Harold Haydon. Taille de l'image : 9" x 12". Taille encadrée : 14" x 18". Provenance : Succession de l...

Une charmante scène automnale représentant deux cygnes nageant sur un lac boisé. Les oiseaux sont capturés dans une brume matinale flottant parmi les roseaux. Signé en bas à droite. ...

Une image impressionniste très atmosphérique de moutons broutant dans un pâturage ouvert avec de merveilleux effets d'ombre et de lumière. John Robert Keitley Duff (1862-1938) Pâtur...

Une charmante représentation d'un chemin de campagne tranquille avec un jeune garçon à cheval, conduisant des moutons le long de chalets ruraux. L'aquarelle a été signée par l'artist...

Dans cette étude expressive à la gouache, Carl Oscar Borg capture l'étendue dramatique des hauts plateaux de l'Arizona, où les nuages d'orage s'amoncellent sur des mesas et des vallé...

Bluemner, Oscar (Américain, né en Allemagne, 1867-1938). NUIT À PORTLAND MAINE - ALLÉE. Fusain sur papier, 1919. Signée du monogramme de l'artiste "OFB" (Oscar Florianus Bluemner), ...

Artistics/ School : École française, DÉBUT DU 20e SIÈCLE Titre : Sur la Plage Médium : aquarelle sur papier Artistics Taille : peinture : 8 x 10 pouces Provenance : coll...

Aquarelle originale pour l'emblématique Churchman's Carte de cigarettes du Taj Mahal Aquarelle sur papier c 1910 Taille de l'image : 7 x 14 cm Provenance : Collection privée britan...

Paysage marin de Californie rocheuse à l'aquarelle sur papier Paysage côtier dramatique de l'artiste Paul Dougherty (américain, 1877-1947). Les vagues s'agitent et tourbillonnent au...

Brookdale, New Jersey Graphite sur papier, 1922 Signé avec les initiales de l'artiste à gauche, et daté 1922 (voir photo). Annoté "Brookdale" au recto et au verso de la feuille Condi...

Trois régisseurs sur point Edmund Henry Osthaus (allemand, 1858-1928) Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 18 x 27 pouces 24.5 x 33.5 pouces avec cadre Né à Hildesheim, en All...

Cette œuvre "Paysage du comté de Sonoma" 1901, est une aquarelle sur papier de la célèbre artiste californienne Elizabeth Hoen, 1868-1955. Elle est signée et datée dans le coin infér...

Stanislas Warnie (1879-1958), Paysage forestier d'été, 1915. Aquarelle, 31,5 cm x 45 cm (passepartout), 50,5 cm x 63,5 cm (cadre), signée "S. Warnie" en bas à gauche et datée "1915"....

Nous sommes ravis de présenter ce paysage hivernal enchanteur de l'artiste Oscar Lycke, originaire de Sundsvall. Exécuté en 1911, Motif de Ljusdal capture la beauté sereine d'une for...

GEORGE SHERINGHAM (1884-1937) Les oiseaux de guerre Signé et inscrit avec le titre sur une étiquette au dos de l'ouvrage. Aquarelle et peinture à l'or sur soie, en forme de demi-c...

Serene 1920's watercolor landscape of calm water snaking through a lush marshy wetland, dotted with small birds, wildflowers and swaying grass, by an unknown artist (American, 20th C...

Vue vers Christmas Cove, Maine, c. 1923 Aquarelle sur papier Signé en bas à droite 14 x 19.5 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain ...

Cette aquarelle enchanteresse, mesurant seulement 4,5 x 8 cm, offre un aperçu de la beauté d'un paysage automnal serein surplombant le lac Möckeln, niché entre les municipalités de D...

Représentation sereine d'une cabane de baleiniers vers 1900 près de Davenport, Californie, attribuée à Lillian Josephine (Dake) Heath (XIXe siècle). Monogramme au verso "J. H. 1900"....

Paysage provençal par Louis Bellon (français 1908-1998) signé avec des initiales, daté de 1943 peinture à l'aquarelle sur papier, non encadrée mesures : 10 x 14 pouces provenance : ...

Karl Feiertag (C.I.C.) était un peintre autrichien. Il a étudié la peinture à l'Academy Fine Paintings de Vienne avec Franz Rumpler, Kasimir Pochwalski et Josef Mathias Trenkwald. Il...

Travail sur papier

Paul Delvaux. Belge ( n.1897 - d.1994 ). La Belle Anna, La Port De Cannes, 1930. Aquarelle, bodycolor et pastel sur papier tissé. Signé et daté 1930 en bas à gauche. Taille de l'image 15.7 pouces x 25.8 pouces ( 40cm x 65.5cm ). Taille du cadre 23.8 pouces x 33.3 pouces ( 60.5cm x 84.5cm ). Disponible à la vente, cette peinture originale est l'œuvre de l'artiste belge Paul Delvaux et est datée de 1930. Le tableau est présenté et fourni dans un cadre contemporain sympathique (que l'on voit sur ces photographies), monté à l'aide de matériaux de conservation et derrière un verre Tru Vue UltraVue® UV70 non réfléchissant. Cette aquarelle vintage est en très bon état, en rapport avec son âge. La surface du papier a été nettoyée selon nos instructions, sous notre supervision et avec notre approbation. Le tableau est prêt à être accroché et exposé. Au verso du papier tissé se trouve un dessin au crayon d'une scène de rue comprenant plusieurs figures humaines et des bâtiments, réalisé par Paul Delvaux. Le tableau est signé et daté de 1930 en bas à gauche. Provenance : Christie's, Londres, 29 mars 1988, lot 398. Titre de la vente - Aquarelles et dessins impressionnistes et modernes et art contemporain. L'artiste belge Paul Delvaux a été l'un des créateurs les plus importants du surréalisme imaginaire du XXe siècle, son œuvre combinant à la fois des caractéristiques modernistes et classiques. On l'a qualifié de peintre de poèmes et de rêves. Son style s'est développé au fil des ans, les œuvres figuratives dominant sa production. Ses œuvres les plus connues représentent souvent des femmes, des architectures classiques, des trains, des gares et des squelettes, et explorent les thèmes de la vie, de la mort et de la beauté. Un grand nombre de ses peintures oniriques et ombrageuses transmettent un profond sentiment de curiosité et de malaise, dans la tradition du "choc poétique". Paul François Ernest Delvaux est né le 23 septembre 1897 à Anheit, un petit village de la province de Liège, en Belgique. Il a grandi à Bruxelles dans un environnement confortable ; son père était Jean Delvaux, un éminent avocat à la Cour d'appel de Bruxelles, et sa mère, Laure Jamotte, était musicienne. Il est envoyé à l'Athénée de Saint-Gilles à Bruxelles, l'une des académies les plus prestigieuses de Belgique, où il reçoit une formation approfondie en sciences humaines. Il étudie le grec et le latin et s'imprègne des romans de Jules Verne et de la poésie de l'Odyssée d'Homère. Certaines de ses expériences d'enfance ont marqué son développement futur, en particulier dans le domaine des études classiques. Il s'est intéressé à la culture gréco-romaine, ce qui est évident dans son art ultérieur. Après avoir obtenu son diplôme, ses parents lui ont trouvé un emploi de bureau dans une société de transport maritime à Bruxelles, mais il est vite apparu que le jeune Paul n'avait aucune compétence ni aucun intérêt pour le commerce ou le droit. C'est à contrecœur qu'il est autorisé à étudier l'architecture à l'Académie des Beaux-Arts de Bruxelles. Il y étudie les bases de l'architecture et du dessin en perspective, mais il est disqualifié en raison de ses faiblesses en mathématiques et doit quitter l'école après sa première année. Il se préoccupe de son avenir professionnel et passe son temps à copier des cartes postales. Sa mère lui conseille de peindre d'après nature et, en 1919, il réalise ses premières aquarelles. Lors de vacances familiales à Zeebrugge en 1919, le peintre Franz Courtens a rencontré Delvaux et a été très impressionné par ses peintures. Il a dit aux parents de Delvaux que leur fils avait un réel talent et un grand avenir devant lui. Courtens encourage l'élève raté à retourner à l'Académie, mais cette fois pour étudier la peinture, et les parents finissent par acquiescer à ce projet. Dès lors, Delvaux peut s'adonner à sa véritable passion pour l'art et décide d'en faire sa carrière. Il retourne étudier à l'Académie avec le peintre décorateur Constant Montald et d'autres. Il a également été fortement encouragé par Alfred Bastien et Jean Delville. En 1920-21, Delvaux effectue son service militaire obligatoire tout en poursuivant ses études. Entre 1920 et 1925, Delvaux réalise environ 80 tableaux, essentiellement des paysages naturalistes dans une veine impressionniste de plein air. En 1924, il installe un studio dans la maison de ses parents à Bruxelles et, en 1925, il organise sa première exposition personnelle. Au cours de la décennie suivante, les peintures de Delvaux commencent à présenter des nus dans des paysages, fortement influencées par les expressionnistes flamands. Peu de peintures de son époque ont survécu ; Delvaux a enregistré la destruction de 50 de ses toiles pour réutiliser les cadres. Au milieu des années 1920, son idée de la peinture a changé, de sorte qu'il ne se satisfait plus d'une reproduction de ce qu'il voit. Il commence à invoquer le lyrisme de l'Antiquité, en particulier dans son travail figuratif. En 1929, Delvaux rencontre et tombe amoureux d'Anne-Marie de Calle, qu'il appelle "Tam". Ils ont été très heureux pendant une courte période, avant que sa mère dominatrice ne le force à mettre fin à leur relation et lui fasse promettre de ne plus jamais la revoir. (Il est intéressant de noter que le tableau chaleureux et joyeux que nous présentons ici, représentant un bateau appelé "La Belle Anna", provient de cette courte période de bonheur dans la vie personnelle de Delvaux). Après la séparation du couple, ses peintures ont pris un ton plus isolé, plus détaché. Sa mère est décédée en 1932. Vers 1930, Delvaux se tourne brièvement vers l'expressionnisme pour faire face aux contradictions du monde qui l'entoure. Au milieu des années 1930, il travaille dans la sensibilité du surréalisme. En 1934, il participe avec Salvador Dalí, de Chiraco et Magritte à l'exposition Minotaure au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles. En 1936, Magritte et lui présentent des expositions séparées au Palais, qui reçoivent des critiques favorables. En 1937, le père de Delvaux meurt et il épouse Suzanne Purnal, bien qu'il ait déclaré plus tard qu'il s'agissait d'un mariage de convenance. Entre 1937 et 1941, Delvaux perfectionne son style artistique mature, reflétant l'anxiété croissante de l'époque. Son travail a été inclus dans l'Exposition internationale du surréalisme de 1938 à Paris et une exposition personnelle à Londres la même année a également été couronnée de succès. Lorsque l'Allemagne envahit et occupe la Belgique en 1940, il retourne à Bruxelles et passe les années de guerre dans le calme, continuant à peindre, mais n'exposant pas en Belgique. En 1945, Delvaux fait l'objet d'une grande rétrospective au Palais des Beaux-Arts. Dans les années d'après-guerre, Delvaux poursuit la période productive qu'il avait entamée sous l'occupation allemande, et produit de nombreuses œuvres qui établiront plus tard sa réputation. La carrière de Delvaux s'étant déroulée dans l'ombre de l'Allemagne nazie, il n'est peut-être pas surprenant que son travail d'après-guerre soit connu pour son sens de l'anxiété et du malaise, bien qu'il ne s'exprime pas dans des sujets ouvertement politiques. On a dit que les œuvres de 1945-47 sont rendues dans un style aplati avec une perspective déformée et forcée, reflétant le fait qu'il était à l'époque prisonnier d'un mariage sans amour. En 1947, l'influente Julien Levy Gallery de New York a organisé une exposition de ses peintures, qui a été bien accueillie par la critique, bien que deux de ses tableaux aient été saisis par les douanes pour obscénité. En 1947, Delvaux retrouve Tam au hasard d'une rencontre dans un kiosque à journaux de Saint-Idesbald et ils reprennent leur relation étroite. Delvaux divorce de sa première femme et s'installe provisoirement avec Tam. En 1951, ils ont construit une petite maison/studio dans les dunes côtières de Saint-Idesbald et se sont mariés l'année suivante. Ils sont restés inséparables jusqu'à la mort de Tam en 1989. Delvaux a reçu de nombreux honneurs et nominations au cours de sa vie. De 1950 à 1962, il a été professeur de "peinture monumentale" à l'École nationale supérieure d'arts et d'architecture de La Cambre, à Bruxelles. En 1958, il est devenu membre de l'Académie royale des sciences, des lettres et des beaux-arts de Belgique. En 1963, il devient vice-directeur de l'Académie royale de Belgique, puis en 1965, il en devient le président. À partir des années 1950, Delvaux exécute un certain nombre de commandes de peintures murales ; en 1952, il collabore avec Emile Salkin...

Aquarelle de l'école américaine représentant un vieux camion à plate-forme Ford Model T adossé à une grange dans un paysage rural. Une œuvre bien composée, peinte dans une palette ha...

Une délicate étude à l'aquarelle d'une grande fontaine de jardin avec des nénuphars blancs. Bien présenté dans une monture à lavis et un cadre à effet doré. Signé en bas à droite. Su...

Le dessin à l'encre et à l'aquarelle de Carl Palme, daté de 1921 et signé "CP", capture les ruelles étroites de Positano. Selon une note au verso, il s'agit d'une étude pour une pein...

Pittoresque aquarelle française d'un moulin à vent dans des teintes froides et tranquilles, vers 1920. Œuvre d'art originale sur papier présentée sur un tapis blanc avec une bordur...

Ce paysage original réalisé à la mine de plomb vers 1910 est une œuvre rare et intime du célèbre artiste du Colorado Charles Partridge Adams (1858-1942), connu pour sa maîtrise de l'...

Une charmante scène de paysage représentant le Loch Achray dans le Perthshire. Au premier plan, deux femmes s'installent dans les herbes hautes pour un pique-nique. Signé en bas à ga...

Landscape est une encre et aquarelle sur tissu réalisée par un peintre chinois au début du 20ème siècle. Bon état, inclus un passe-partout en carton blanc (19x22 cm). Pas de signat...

Une vue panoramique de Tallinn, en Estonie, par un artiste inconnu (20e siècle). Ce dessin détaillé de paysage au fusain montre un panorama de la belle ville côtière de la mer Baltiq...

Arbres et soleil 1927 Pastels de couleur sur papier vélin ivoire 10.375 x 7.25 pouces Cette œuvre est proposée par ClampArt à New York.

Partie du mur d'enceinte du Taj Mahal, Agra, Inde, 1914 Signé avec des initiales et daté en bas à droite Craie noire sur papier, 45,5 x 53 cm La littérature : Ernst Braches en J....