Dessins et aquarelles - Modernisme américain

Frank Nelson Wilcox (Américain, 1887-1964) Construction sur le col, Montana, C.C. 1950 Aquarelle sur carton Whatman 22 x 30 pouces Frank Nelson Wilcox (3 octobre 1887 - 17 avril 1964) était un artiste américain moderniste et un maître de l'aquarelle. Wilcox est décrit comme le "doyen des peintres de l'école de Cleveland", bien que certaines sources donnent cette appellation à Henry Keller ou Frederick Gottwald. Wilcox est né le 3 octobre 1887 de Frank Nelson Wilcox, Sr. et de Jessie Fremont Snow Wilcox au 61 Linwood Street à Cleveland, Ohio. Son père, un éminent avocat, meurt à la maison en 1904, peu avant le 17e anniversaire de Wilcox. Son frère, l'avocat et éditeur Owen N. Wilcox, était président de la Gates Legal Publishing Company ou The Gates Press. Sa sœur Ruth Wilcox était une bibliothécaire respectée. En 1906, Wilcox s'inscrit à la Cleveland School of Art sous la tutelle de Henry Keller, Louis Rorimer et Frederick Gottwald. Il a également suivi les cours d'été de Keller à Berlin Heights à partir de 1909. Après avoir obtenu son diplôme en 1910, Wilcox voyage et étudie en Europe, passant parfois le soir à l'Académie Colarossi pour dessiner le modèle ou les autres étudiants à leur chevalet, où il est influencé par l'impressionnisme français. Wilcox est influencé par les techniques d'aquarelle novatrices de Keller et, de 1910 à 1916, ils expérimentent ensemble l'impressionnisme et le post-impressionnisme. Wilcox a rapidement développé son propre style dans la tradition de la scène américaine ou du régionalisme du début du 20e siècle. Il rejoint la faculté de l'école d'art de Cleveland en 1913. Parmi ses élèves figurent Lawrence Edwin Blazey, Carl Gaertner, Paul Travis et Charles E. Burchfield. C'est à cette époque que Wilcox s'est associé à Cowan Pottery. En 1916, Wilcox a épousé une autre artiste, Florence Bard, et ils ont passé la majeure partie de leur lune de miel à peindre à Berlin Heights avec Keller. Ils ont eu une fille, Mary. En 1918, il rejoint la Cleveland Society of Artists, un contre-pied conservateur au Bohemian Kokoon Arts Club, dont il sera plus tard le président. À cette époque, il commence également à donner des cours du soir à l'Institut polytechnique John Huntington et enseigne brièvement au Baldwin-Wallace College. Wilcox a écrit et illustré Ohio Indian Trails en 1933, qui a fait l'objet d'une critique favorable du New York Times en 1934. Ce livre a été édité et réimprimé en 1970 par William A. McGill. McGill a également édité et réédité l'ouvrage de Wilcox intitulé Canals of the Old Northwest en 1969. Wilcox a également écrit, illustré et publié Weather Wisdom en 1949, une édition limitée (50 exemplaires) de vingt-quatre sérigraphies accompagnées de commentaires "basés sur des observations météorologiques familières faites par des personnes vivant à la campagne". Wilcox a exposé plus de 250 œuvres au May Show annuel de Cleveland. Il a reçu de nombreux prix, dont la médaille Penton pour The Omnibus...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 6.25 X 18.25 Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être. Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle ne figurait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters choisissent de quitter King Features et de s'associer au syndicat McNaught. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin. Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques. Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959. Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "première expression indigène de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail. À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...

Artiste : Inconnu Titre : Central Park en automne Moyen : Aquarelle sur papier, signée en bas à droite Taille de l'image : 17.5 x 25 pouces Taille du cadre : 28 x 35 pouces Aquarel...

Samuel Wood Gaylor (Américain, 1883 - 1957) Sans titre (Femme dans le miroir), 1930 Aquarelle sur papier Taille du viseur : 14 1/4 x 10 1/4 in. Encadré : 20 3/4 x 16 1/4 in. Signé ...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 6 X 18.25 Comme ses contempo...

Donald Stacy "Topless" 1952 Encre sur papier 14" x 16,5" non encadré Signé au crayon en bas à droite, daté 1952 au crayon en bas à gauche Vient de la succession d'un artiste *Cadre p...

Trois nus dans un jardin Graphite, c. 1928-1933 Initialisé au crayon en bas à gauche (voir photo) Illustré : Elliott & Wooden, Aaron Bohrod : Figure Sketches, Fige 9, page 32 (voir ...

Woman in Chair Aquarelle, gouache, encre et crayon sur papier épais, c. 1930-35 Signée avec le cachet de la succession de l'artiste en bas à droite (voir photo). Note : Dessin à l'en...

Donald Stacy "Robe du matin" Mars 1951 Encre sur papier 14" x 16,5" non encadré $1200 Signé et daté 1951 au crayon en bas à droite Provenant de la succession d'un artiste *Encadremen...

Fille et chat à poil dur Plume et encre avec aquarelle, c. C. 1930 Signé avec le cachet de la succession "B" Provenance : Succession de l'Artistics Par descenda...

(Note : Cette œuvre fait partie de notre exposition Connected by Creativity : WPA Era Works from the Collection of Leata and Edward Beatty Rowan) Aquarelle sur papier, 7 ¾ x 10 ½ ...

Charles Schorre 1925-1996 Texas Taille de l'image : 30 x 22 Taille du cadre : 40,75 x 33,25 Moyen d'expression : Aquarelle sur papier "Sans titre Abstrait Biographie Charles Schorre ...

Signé en bas à droite "Johnston" et daté 1981. Porte le Label de l'exposition du 17ème concours annuel d'aquarelle de Pacific Grove. Une aquarelle moderniste vibrante débordant de ...

Hells Angel sur son Hog Plume et encre sur papier, 1969 Signé 'Longstreet' en bas à droite (voir photo) Titré et daté en haut à droite Condit : excellent Taille de l'image/de la feui...

Bague boule en laiton - Mexico City Aquarelle, plume et encre sur papier, 1955 Signé à l'encre, daté et titré au crayon (voir photos) Condit : Déchirur...

Édition japonaise du magazine Fortune, couverture du magazine, illustration japonaise du milieu du siècle dernier Antonio Petruccelli (1907 - 1994) ÉDITION DU JAPON Proposition de ...

Self-Portrait avec les bras au-dessus de la tête, vignette sur Paul Cadmus à gauche Dessin à la mine de plomb sur papier vélin fin, c. 1940. Non signé Provenance : Paull Cadmus ...

Artiste : Inconnu Titre : University Floral Design/One Moyen : Aquarelle sur papier, signée en bas à droite Taille de l'image : 17.5 x 25 pouces Taille du cadre : 28 x 35 pouces Scè...

École américaine de modernisme inconnue Sans titre (Cuisine), c. 1930 Crayon sur papier Taille de la vue : 10 x 12 in. Encadré : 16 3/4 x 20 3/4 in.

Pour voir nos autres vues de Londres, faites défiler l'écran jusqu'à "Plus de ce vendeur" et, en dessous, cliquez sur "Voir tous les produits de ce vendeur". William Alistair MacDon...

Staten Island Aquarelle sur papier, c. 1928 Signé avec le cachet de la succession en bas à gauche Taille de la feuille : 19 1/8 x 23 7/8 pouces Titre au verso Fait partie d'une petit...

Oscar Bluemner Sheepshead, Long Island, 1907 Signée des initiales conjointes de l'artiste "OB" et datée "4-30 - 5 - 30" / "Aug 3, 07" Aquarelle sur papier 6 x 10 pouces Provenance :...

Signé et daté en bas à droite : Reginald Marsh - / 1947

"The Knockout" Boxing Sports American Watercolor WPA Mid-Century Modern 30s/40s. Robert Riggs (1896-1970) Le coup de poing 22 x 30 pouces aquarelle sur papier Signé en bas à droite ...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 5.5 X 17.75 Comme ses contemporaines, Aggie Mack, Candy et Patsy Walker (avant sa conversion en super-héroïne), Susie Q. Smith était un Archie féminin - pas vraiment un imitateur, car Archie, qui avait commencé seulement quatre ans plus tôt, n'était pas encore devenu assez populaire pour engendrer des imitateurs, mais elle faisait partie de son genre. Elle est allée au lycée, où ses professeurs lui ont souvent semblé déraisonnables, où elle a eu des relations typiquement adolescentes avec le sexe opposé et où ses parents ne l'ont pas tout à fait comprise. Et elle était mignonne et guillerette comme seule une adolescente peut l'être. Susie était la vedette d'une bande dessinée distribuée par King Features, le plus grand des syndicats de bandes dessinées, dont les autres produits vont de Jackys Diary à Prince Valiant. King a lancé la bande dessinée sous forme quotidienne et dominicale en 1945. Daily, elle n'apparaissait que dans une planche au début, mais elle s'est transformée en une bande complète de plusieurs planches le 7 février 1953. Par un étrange retournement de situation, en 1953, les Walters décident de quitter King Features et de s'associer au syndicat McNaught. Les créateurs sont Harold "Jerry" Walter et sa femme Linda. Jerry est également à l'origine de Jellybean Jones, qui n'a rien à voir avec la jeune sœur de Jughead Jones, un ajout moderne à la galerie de personnages d'Archie. Ensemble, ils ont créé The Lively Ones dans les années 1960. Bien que chacun d'eux soit capable d'effectuer les deux tâches principales de la production de bandes dessinées, leur méthode de travail habituelle consiste à laisser Jerry imaginer les idées et écrire les dialogues, tandis que Linda s'occupe du dessin. Les Walters ont également collaboré à une série de bandes dessinées Susie Q. Smith pour Dell Comics. Au lieu de réimprimer des bandes dessinées, ils publient de nouvelles histoires écrites par les Walters. Entre 1951 et 1954, quatre numéros ont été publiés dans le cadre de la série Four Color Comics, où de nombreuses bandes dessinées mineures, dont Dotty Dripple, Timmy et Rusty Riley, avaient trouvé leur place. Il n'a pas eu d'autres retombées médiatiques. Susie Q. Smith a eu une carrière respectable dans les journaux, mais elle s'est terminée en 1959. Jerry Walter (1915 - 2007) était un artiste expressionniste abstrait dont les peintures énergiques et colorées étaient le produit du riche milieu artistique de la ville de New York d'après-guerre. Il est né Harold Frank Walter à Mount Pleasant, dans l'Iowa, le 25 novembre 1915. Après avoir obtenu son diplôme à l'université de Colgate en 1937, Walter s'est installé à New York, où il a étudié le dessin et la peinture à la New School et à l'Art Students' League. Avant de se consacrer sérieusement à son art, il a passé plusieurs années en tant que rédacteur publicitaire et concepteur d'idées pour les agences de publicité J. Walter Thompson, McCann Ericson et BBDO. Pendant cette période, il a également travaillé comme caricaturiste syndiqué. En collaboration avec sa femme, Linda, sa série la plus connue est Susie Q. Smith, apparue pour la première fois en 1945 et décrite comme un "type d'Archie féminin". Très populaire, le dessin animé a ensuite fait l'objet d'une série de bandes dessinées publiées de 1951 à 1954. Après avoir servi dans l'armée américaine pendant trois ans au cours de la Seconde Guerre mondiale, Walter a commencé à peindre sérieusement. Il attribue sa première influence artistique à Joan Miró, dont il a vu Dog Barking at the Moon (1926) à l'âge de douze ans, l'année où il a publié sa première bande dessinée. Calle écrira plus tard que le jazz, "première expression indigène de ce qu'on appelle le modernisme", a exercé une forte influence sur son travail. À la fin des années 1940, Walters passe du temps au Research Studio à Maitland, en Floride. Fondé en 1937 par l'artiste et architecte J. André Smith...

SUSIE Q. SMITH Médium : Bandes dessinées de journaux Distribué par : King Features Syndicate Première parution : 1945 Créateurs : Linda et Jerry Walter 6.5 X 18 Comme ses contempor...

Leon Dolice Nocturne dans le port de New York Signé en bas à droite Pastel sur papier 12 x 19 pouces La toile de fond romantique de la Vienne du début du siècle a influencé toute s...

Il s'agit d'un merveilleux dessin de l'un des plus précieux Américains. artistes, Chaim Gross. Tout au long de sa vie, Gross a vécu des tragédies et un véritable test de foi ; cepend...

Peinture judaïque dessinée à l'encre par l'artiste moderne Ben-Zion Weinman. Elle représente le portrait d'un vieil homme juif. Il s'agit d'une traversée en bateau depuis l'Europe. L...

Titré en bas au centre : " Jardin d'Estombar, Algarve, Portugal " ; signé et daté en bas à droite : " Jason Berger 1988 ". De la succession de l'artiste.

Flapper Fanny - Femme cartooniste de l'âge d'or Sylvia Sneidman était à l'origine illustratrice de mode, mais elle a pris la direction de l'entreprise. de la célèbre bande dessinée de l'ère du jazz "Flapper Fanny Says", créée par Ethel Hays. Sneidman a abrégé le nom en Flapper Fanny. La légende tapuscrite au bas de la page indique : "Shees...skees...I don't care how you say 'em ! Enlevez-moi ces choses !" Encre de Chine non signée. Sans cadre - Espace vivant 10 x 8 Non encadré. Usures et marques conformes à l'illustration et au processus d'édition. Dimensions totales : 11,5 x 8,75 pouces ________________________________________________ Bio : Crédit - Allan Holtz, Stripper's Guide Sylvia Sneidman est née le 16 novembre 1909 à Baltimore, Maryland, selon le East Hampton Star (New York), 26 janvier 1989, et une liste de passagers de 1931 sur Ancestry. Lors du recensement fédéral américain de 1910, Sylvia était la plus jeune des deux filles nées de Maurice et de Rose. Ils vivaient à Baltimore au 2820 Parkwood Avenue. Son père était voyageur de commerce. Le recensement de 1920 indique que la famille vit à Newport News, en Virginie, au 76 33rd Street. D'après le recensement de 1930, les Sneidman résidaient à Pittsburgh, en Pennsylvanie, au 5821 Phillips Avenue. Le 10 juillet 1931, le Sun (Baltimore, Maryland) annonce que les étudiants de l'Institut du Maryland, dont Sylvia, ont atteint l'Europe. Elle est revenue de ce voyage le 14 août 1931 à New York, comme indiqué sur la liste des passagers. Sylvia a trouvé du travail au Pittsburgh Press. L'édition du 20 juin 1934 publie ses dessins de mode. Le Star (Wilmington, Delaware) a publié son illustration pour une histoire en série le 12 mai 1935. Flapper Fanny Says était un panel quotidien créé par Ethel Hays. Gladys Parker est la deuxième artiste de la série, à partir du 21 mars 1930, qui ajoute une page dominicale. Sylvia a fait le quotidien du 9 décembre 1935 au 29 juin 1940. La série a été distribuée par le NEA. Le mariage de Sylvia a fait l'objet d'un article dans la presse le 17 avril 1937. Une ancienne artiste de Pittsburgh se marie dans l'est du pays M. et Mme Maurice Sneidman, de Shady Ave, ont annoncé le mariage de leur fille, Mlle Sylvia Sneidman, avec le Dr Sidney Robbin, fils de M. et Mme Robbin de New York City. La cérémonie a eu lieu hier à New York, où le couple résidera. La mariée est diplômée du Maryland Institute of Art, où elle a obtenu une bourse de voyage qui lui a permis de parcourir l'Europe. Anciennement membre de l'équipe artistique du Pittsburgh Press, elle est aujourd'hui artiste pour la Newspaper Enterprise Association, où elle s'occupe des dessins de mode et de rubriques telles que "Flapper Fanny", utilisées quotidiennement dans The Press et d'autres journaux. Le Dr Robbin est diplômé de l'Université Johns Hopkins. Le déménagement à New York a été l'occasion pour Sylvia de rejoindre l'équipe artistique de l'Associated Press (AP). Le recensement de 1940 a enregistré Sylvia, son mari et sa gouvernante à Jackson Heights, Queens, New York, au 3760 88th Street. En 1956, ils ont déménagé à Montauk, Long island, New York. L'un de ses dessins de mode a été publié dans l'Evening Leader (Corning, New York) le 3 juillet 1946. Editor and Publisher, 1er mars 1947, annonce que Don't Do That est disponible : "AP Newsfeatures a commencé à distribuer aux journaux de l'après-midi un panneau hebdomadaire sur le comportement personnel, 'Don't Do That', écrit par Dorothy Roe, rédactrice de la page des femmes, et dessiné par Sylvia Robbin". Le panneau a débuté dans le Jersey Journal (Jersey City, New Jersey), le 10 avril 1947 (ci-dessous). La série s'est arrêtée dans les années 1950. Editor & Publisher, 10 février 1951, indique que l'AP a distribué dix bandes de santé intitulées "The Latest On...", écrites par Alton Blakeslee et dessinées par Sylvia. Editor & Publisher, 10 mars 1951, annonce qu'un autre court article de Sylvia, "The First Holy Week", panneau de trois colonnes dessiné par l'artiste Sylvia Robbin, est proposé en six fois par AP Newsfeatures pour une publication le 19 mars. Le test est un condensé de Saint Matthieu. "Santa and the Flying Pup" a été écrit par Lucrece Hudgins Beale et illustré par Sylvia. Il a été publié dans l'Evening Star (Washington, DC) du 3 au 21 décembre 1953. Sylvia a été présentée dans une série d'AP sur les projets de bricolage. Le Lewiston Morning Tribune (Idaho) du 20 décembre 1953 montre comment elle a utilisé des carreaux pour décorer une table. En décembre 1955, Beale et Sylvia produisent "Santa and the Dumdiddy". Le Dispatch du 27 avril 1959 (Lexington, Caroline du Nord) a présenté son dessin d'une table et de divers tabourets en bois flotté et en pierre. Sylvia a contribué par quatre illustrations (ici, ici, ici et ici) à la deuxième édition du Montauk Guide and Cook Book (1959). Le East Hamptons Star du 31 décembre 1959 mentionne la carte de vœux de Sylvia. Le Dr et Mme Sidney Robbin de Montauk envoient une jolie carte que Sylvia Robbin a dû dessiner (c'est une artiste) représentant la péninsule de Montauk avec des cerfs, des Indiens et des cygnes ; la terre en blanc, les étangs et l'océan en noir parsemés de flocons de neige ; le Design-Light éclaire la terre et la mer ; il y a des mouettes, un poisson et un bateau de pêche. On ne sait pas exactement quand Sylvia a pris sa retraite. Sylvia est décédée le 21 janvier 1989 à Southampton, Long Island, New York. Cinq jours plus tard, une notice nécrologique paraissait dans le East Hampton Star. Sylvia R. Robbin, qui a vécu 33 ans sur Essex Street à Montauk, est décédée samedi à l'hôpital de Southampton. Elle est née le 16 novembre 1909 à Baltimore et a grandi à Newport News, en Virginie, et à Pittsburgh. Mme Robbin s'est installée à Up&Up en 1956 avec son mari, le Dr Sidney Robbin, qui y a ouvert un cabinet. Le Dr Robbin est décédé en 1979. En 1942, alors qu'il est devenu lieutenant-colonel dans le corps médical de l'armée, sa femme rejoint l'Associated Press à New York, où elle travaille en tant qu'artiste pendant 11 ans. À cette époque, elle réalise également des dessins pour une bande dessinée intitulée "Flapper Fanny" dans le New York World-Telegram. Elle est diplômée de l'Institut du Maryland à Baltimore, dont elle a obtenu une bourse européenne en conception de costumes. Les funérailles ont été organisées par le Williams Funeral Home...

"Stand up Tragedy" - Jack Coleman, Marcus Chong & Charles Cioffi Samuel Norkin (10 janvier 1917 - 30 juillet 2011) est un dessinateur de Brooklyn, né à New York, qui s'est spécialisé...

Schnurr possède un studio d'art à Long Island City, dans le Queens, à New York. Au fil des ans, elle a beaucoup exposé. Ses expositions personnelles les plus récentes ont eu lieu à...

Cette œuvre douce et accueillante est la première d'une série d'abstractions. Walkowitz utilise des techniques de dessin innovantes, le côté du crayon devenant un outil précieux pour...

BYE BIRDIE originale Broadway Musical Costume Drawing Tony Award Elvis, 1960 Miles Whiting (1915 - 2000) BYE BYE BIRDIE 11 x 8 pouces Technique mixte sur papier Signé en bas à dro...

Artistics : Marshall Goodman, Américain XXème Titre : Meryl Streep et Cher Année : circa 1980 Moyen : Aquarelle sur papier, signée Taille de l'image : 20 x 25.5 pouces

Les artistes RINY Audrey Anastasi et C.Dimitri ont collaboré pour créer des œuvres de collage contemporaines. Née de la pandémie de Covid, l'équipe a commencé à travailler à distanc...

Deux études d'Henriette (à gauche : tête de la femme de l'artiste, à droite : la femme de l'artiste écrivant une lettre) Aquarelle et graphite sur papier, 1928-1930 Signé au crayon e...

Vous voyez une aquarelle américaine moderniste de Robert Noel Blair Robert Noel Blair (américain, 1912-2003) était un artiste américain, peintre, sc...

Sans titre (Montée en montgolfière et spectateurs) Lavis sépia sur papier vélin, 1985 Signé et daté à l'encre dans le coin inférieur droit Extrait du carnet de croquis de l'artiste d...

Lionel S. Reiss (1894 - 1988) Vue de l'horizon de la ville de New York depuis l'East River Aquarelle sur papier 13 x 19 pouces Signé en bas à gauche Pour décrire son propre style, L...

Peinture originale. Couverture de Fortune. Sept 1933 Illustration Américaine Moderne Époque WPA Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Chevaux sauvages & Dynamo Couverture de Fortune pub...

Artiste : Raphael Soyer, russe/américain (1899 - 1987) Titre : Danseuse pensive Année : vers 1956 Médium : Crayon sur papier, signé en bas à droite Taille du papier : 8 x 5 pouces C...

Artiste : William Gropper, Américain (1897 - 1977) Titre : Un homme et son vin Année : Circa 1950 Moyen : Dessin au crayon sur papier, signé au crayon à gauche. Taille : 11 x 9 in. (...

This very early original red conte drawing is signed "Jack L. Nesbitt, 4/21/34". On the back of the drawing, Nesbitt has written "Quick sketch from fountain on Plaza". Jack was a stu...

Chaim Gross (Américain, 1904-1991) Peinture à l'aquarelle Discussion rabbinique talmudique Signé à la main 17 x 29 encadré, papier 10 x 22 Chaim Gross (17 mars 1904 - 5 mai 1991...

Procession de coiffures Aquarelle, C.I.C. Signé par l'artiste à l'encre, en bas à droite La procession des coiffes a lieu chaque année dans le cadre des célébrations de Noël à Oaxaca...

Peinture originale publiée dans Fortune Mag, couverture 1935, Illustration de bijoux Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Couverture de Fortune publiée en décembre 1935 13 3/4 X 11 pou...

Dessin au pastel et au fusain sur papier d'un match de football de Notre Dame, réalisé par l'artiste Francis Chapin vers 1954. Taille de l'œuvre : 12" x 19". Archivage de la pochet...

Il s'agit d'une peinture à deux faces avec un collage de papier déchiré sur la deuxième face. Né à New York, Paul Shimon (1919 - 2011) était à la fois un artiste et un compositeur ac...

Couverture Cadets Football New Yorker Mag Proposal - Illustration de la scène moderne américaine Antonio Petruccelli (1907 - 1994) Match de football des Cadets Proposition de couver...

Peinture originale Fortune Cover publiée en 1937 - American Modern - Musée du Met NEWS : Un exemplaire imprimé de ce magazine est inclus dans la récente exposition du Metropolitan ...

Hai (Abba) (Traduction de l'hébreu : Hey Father) Signé à l'encre en bas à gauche par la veuve de l'artiste "AL" (Adele Lozowick) Label original d'une première exposition au verso à ...

Leon Dolice Nocturne dans le port de New York Signé en bas à droite Pastel sur papier 12 x 19 pouces La toile de fond romantique de la Vienne du début du siècle a influencé toute s...

Evelyn Harper, "Untitled : Cadillac Automobile Show", technique mixte sur carton d'illustration, 15 x 10, milieu du XXe siècle, 1948 Couleurs : Noir et blanc Illustration/publicité...

Œuvre multimédia sur un parc national du Texas appelé Big Bend. L'œuvre consiste en une photographie de paysage avec un dessin au crayon de couleur autour de la photographie qui pour...

Dessin préparatoire à la composition de figures, Carmel (CA) Graphite sur papier, 1931 Signé avec l'initiale de l'artiste "W" dans le coin inférieur droit (voir photo) Provenance : ...

Trois grâces Marqueur Pentel sur papier, 1965 Signé et daté par l'artiste en bas à gauche (voir photo). Fait partie d'une série de 100 dessins, celui-ci porte le numéro 97 (annoté en bas à droite). Condit : Excellent Taille de la feuille/de l'image : 20 x 15 pouces Provenance : Succession de l'Artistics Martha A. French Trust Ray H...

Paire de portraits nus dessinés au crayon Crayon et pastel sur papier, non signé du portfolio de l'artiste. George Kenneth Hartwell, peintre et illustrateur, est né à Fitchburg en 1...

Dans 'Untitled' 1932, Walkowitz crée une image mémorable. Les lignes de tessellation sont centrées sur la page et forment des formes géométriques. De légères marques au crayon révèle...