Art par technique : Bronze

Caroline's Torso est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 30 × 15 × 15 cm (11,8 × 5,9 × 5,9 in). La sculpture est signée et nu...

Buste monumental et exceptionnel de Jésus-Christ en bronze patiné français, vers 1858, signé J. Clesinger, Rome 1858 & F. Barbedienne Fondeur Ce monumental et extraordinaire buste e...

Saltationus Casus Bronze Sculpture contemporaine Garçon nu Marbre Stone Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très prenante d'enseignan...

Sculpture abstraite moderne en bronze #79 Sculpture dynamique en bronze de Doris Ann Warner (américaine, 1925-2010), vers 1970. Cette pièce est tordue et repliée sur elle-même, ce q...

Jean BULIO (1827-1911), "Vénus et l'Amour", groupe en bronze à patine médaille signé sur la base. Marque de fonderie Susse Frères gravée au dos. Excellent état de conservation. ...

PIERRE-AUGUSTE RENOIR (1841-1919) La Danseuse au Voile Distribution en 1964 Ed. 14/20 pcs / Conçu en 1913 Bronze patiné noir 64 x 46 x 28 cm Signée, cachet de la fonderie et numéroté...

L'hippocampe outremer II est une sculpture en bronze unique de l'artiste contemporain Chésade. Ses dimensions sont de 25 × 10,5 × 6 cm (9,8 × 4,1 × 2,4 in). Les dimensions spécifiées...

Capturing Moments" de Mireia Serra est une sculpture contemporaine en bronze qui fusionne l'art figuratif et la narration symbolique. L'œuvre représente une petite figure pensive per...

Groupement en bronze d'un Génie et d'une Science, une femme guidée par un ange aux ailes déployées par Mathurin Moreau, sculpteur français célèbre et décoré dont les talents se sont ...

Cette sculpture en bronze est un modèle de l'une des naïades de la fontaine des Naïades sur la place Esedra, à Rome, en Italie. Réalisé par Mario Rutelli en 1905 ca. Très bon état.

Les Ballons de foire en bronze et argent de Philippe Berry représentent la légèreté ludique des ballons, capturée dans une forme dynamique, presque en apesanteur. La combinaison du b...

"Minerva conduisant son char" par Emmanuel Fremiet (1824-1910) Très beau groupe en bronze à patine dorée ancienne Cast by BARBEDIENNE France vers 1880 hauteur : 54 cm longueur : 54...

Portrait de chien en bronze ancien Löwchen sur socle en marbre Français 19ème siècle 1/2 x 8 x 5 1/2 pouces Le bronze ciselé présente une...

Le parcours de Ian Edwards en tant que sculpteur a commencé lorsqu'il a quitté l'école à l'âge de 16 ans pour entrer en apprentissage. "Le jour où je suis entré dans l'atelier de scu...

"Paire d'Artistics" sculpture en bronze sur base en bois de figures masculines et féminines assises par l'artiste Moshe Sternschuss. Signature Sternschuss et numéro d'édition 153/200...

Cette sculpture figurative d'intérieur, qui comprend un poisson, est forgée en bronze et patinée. Les sculptures primées de Susan Valyi sont souvent le fruit d'une utilisation imagi...

John W. Kearney (américain, 1924-2014) Godiva sur un rhinocéros Bronze Signé avec un monogramme sur la base 6,5 x 3 x 8,5 pouces Né à Omaha, dans le Nebraska, il a étudié à la Cranb...

Sculpture de chien en bronze antique Chihuahua "La Petite Belle Lydie" Charles Valton (français, 1851-1918) Circa 15 1/2 x 10 1/4 x 7 Lydie est un chihuahua, ce qui en fait une im...

Gallulus Sculpture en bronze Garçon nu Figure masculine Patine verte Pierre de marbre Wim van der Kant (1949, Kampen) est un artiste autodidacte. À côté de sa profession très prenan...

Il existe une interaction métaphorique entre l'imagerie naturelle utilisée par l'artiste internationale Jennyfer Stratman et ses multiples significations. Bien que la figure humaine ...

Erte Original Bronze Sculpture - Belle figure féminine. Ed : 375. Publié par Chalk & Vermillion, 1988. L'œuvre est en parfait état. Titre : "Stranded". Mesures : 20 "h x 11...

"Figure romaine en bronze d'un chien gambadant". Empire romain, vers le 1er siècle A.I.C. - 1er siècle A.D. Bronze largeur 7 cm largeur 2 3/4 in Provenance : Leo Mildenberg (1913-2001) Collectional, Zurich, avant 1986 Collection privée américaine, acquise en 1991 La littérature : A.P. Kozloff, et al, More Animals in Ancient Art...

Provenant de la succession de l'Artistics Charles Cary Rumsey L'Artistics, Charles Rumsey, était un enfant prodige envoyé à Paris dans sa jeune...

Inscrit avec le nom de l'Artistics et le numéro d'édition. 47/60

Support : Bronze sur base en acier inoxydable Edition de 5 ____________________________________________________________________________ Tom Hiscocks est un sculpteur dont le travai...

Une fois le cœur gardé par Denny Haskew Buste féminin en bronze figuratif, 16x8x8". Monté sur un socle en bois avec une plaque nominative. Cette sculpture, dont l'édition est épuisé...

Sculpture en bronze avec patine sur la base. Incision "Moore" à l'extérieur de la jambe droite. Exécutée en 1952-1953, cette œuvre est issue d'une édition de 9 plus 1 épreuve d'arti...

"Apollo" par Henri Bouchard (1875-1960) Un chef-d'œuvre de l'époque Art déco ! Exceptionnelle sculpture en bronze à patine brun doré Signé " H. Bouchard " Pièce unique Cette œuvre p...

Voici pour votre considération un nu féminin debout en bronze massif magnifiquement patiné de l'artiste bulgare/américaine Ana Ranguel Daltchev. Signature de l'artiste incisée sur l...

Harmony No. 3 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal, dont les dimensions, socle compris, sont de 38 × 28 × 9,5 cm (15 × 11 × 3,7 in). La sculpture est ...

Frederick William MacMonnies (américain, 1863-1937) Diana, 1890 Bronze avec patine vert-de-gris Signé et daté Copyright 1894 avec la marque de fonderie Jaboeuf & Rouard, Paris 31 x...

Cette sculpture, intitulée "Sound of I", est composée de 60 tiges en bronze siliconé fixées avec de l'argent sur un socle en laiton massif. L'œuvre a été créée en 2014 par Val Bertoi...

Conçu en 1962, coulé en bronze en 1964 Sculpture en bronze en relief réalisée à partir d'une linogravure Estampillé de la marque de fonderie "E. GodArd Fondr Paris Édition non numé...

Tango est une sculpture en bronze sur socle de l'artiste contemporain Yann Guillon. Les dimensions sont de 26 x 19 x 17 cm (10.2 × 7.5 × 6.7 in), les dimensions de la base sont de 14...

E Tu (Stand Tall), sculpture maorie contemporaine, patine verte, figure de guerrier Wi Te Tau Pirika Taepa (né en 1946 à Wellington) est un céramis...

With You est la 2025e création de Mireia SERRA, qui s'inscrit dans la continuité de sa série mondiale illustrant l'amour et les relations de couple. Cette édition de Mireia est réali...

Max Kalish (américain, 1891-1945) Harmony, c. C. C. Bronze avec base en marbre vert Signature incisée sur la partie supérieure droite de la base 14 x 9 x 5 pouces, sans la base 17 x 10 x 8 pouces, y compris la base Né en Pologne le 1er mars 1891, le sculpteur figuratif Max Kalish est arrivé aux États-Unis en 1894, sa famille s'installant dans l'Ohio. Jeune homme talentueux, Kalish s'inscrit à l'Institut d'art de Cleveland à l'âge de 15 ans et reçoit un premier prix pour le modelage de la figure lors de ses études avec Herman Matzen. Après avoir obtenu son diplôme, Kalish se rend à New York, où il étudie avec Isidore Konti et Herbert Adams pendant les deux années suivantes. En 1912, Kalish étudie avec Paul Bartlett à l'Académie Colarossi à Paris, en France. En 1913, il poursuit ses études avec Jean Antoine Injalbert à l'Ecole des Beaux-Arts. Le soutien financier de son frère, de sa famille et de ses amis a permis à Kalish de se rendre en Europe. Mais l'argent vient à manquer et, bien que Kalish expose deux portraits-bustes au Salon de Paris de 1913, il est contraint de retourner en Amérique, où il travaille sur la Colonne du progrès pour l'Exposition de Panama-Pacifique de 1915, à San Francisco, en Californie, avec son ancien professeur, Isidore Konti. De retour à Cleveland, il travaille sur des commandes de portraits de deux sénateurs des États-Unis et du maire. Dans l'armée en 1916, Kalish a sculpté une série de figures de soldats en bronze, grandeur nature. En 1920, il est de retour à Paris, où il commencera à passer la moitié de l'année. En 1921, il sculpte son premier ouvrier, "The Stoker", genre pour lequel il sera le plus connu, en utilisant comme modèle un ouvrier des hauts-fourneaux de Cleveland. À Paris, en 1922, les sculptures d'ouvriers de l'artiste belge Constantine Meunier (1831-1905) ont cimenté le désir de Kalish de sculpter des travailleurs. Kalish a remporté le premier prix pour quatre sculptures - trois ouvriers - en 1925 lors de l'exposition des artistes et artisans de Cleveland, dont l'une, un torse nu en marbre, a été acquise par le Cleveland Museum of Art. Ce prix et cet achat ont accéléré la carrière de Kalish. En 1928, la ville de Cleveland lui commande une sculpture en bronze de 12 pieds de haut représentant Abraham Lincoln prononçant le discours de Gettysburg. Elle se trouve aujourd'hui devant l'entrée ouest du Conseil de l'éducation, sur la 6e rue Est. Vivant et travaillant à New York en 1932, il est élu associé de la National Academy of Design en 1933. Il est ensuite devenu membre de la National Sculpture Society. Au début de la Seconde Guerre mondiale, Kalish a été chargé par le Musée d'histoire américaine de sculpter 48 figures en bronze - grandeur nature - de personnes participant à l'effort de guerre, dont le président Roosevelt, son cabinet et d'autres personnalités importantes. Il a vécu jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, bien qu'atteint d'un cancer dont il est mort le 18 mars 1945 à New York. La sculpture de Max Kalish a été incluse dans l'exposition de 1997 à Berkeley, Californie, "When Artists Became Workers : The People's Art Movement of the '30s and '40s", au Judah L. Magnes Museum. Parmi les ouvrages consacrés à la vie et à l'œuvre de Max Kalish, citons The Sculpture of Max Kalish (1933) de Lawson Lewis, Labor Sculpture...

Numéroté et signé. Edition limitée à 100 pièces. Excellentes conditions. Aurelio Mistruzzi était un sculpteur et médaillé italien. Il fréquente l'école d'art d'Udine avec le profess...

Cette sculpture est réalisée en bronze, par l'artiste néerlandais Martijn Soontiens. La sculpture repose sur une base en pierre naturelle. Ses sculptures masculines dansantes ont...

Ce joyeux bronze rond peut tourner sur sa base, ce qui permet une présentation spectaculaire et un plaisir interactif. Elle est basée sur l'idée des trois grâces qui est souvent un...

GROUPE FIGURATIF EN BRONZE "LA DANSE" D'EUGENE MARIOTON (FRANÇAIS, 1857-1933) Cette œuvre exceptionnelle d'Eugéne Marioton est une expression dynamique de l'amour véritable. On supp...

Sculpture en bronze en édition limitée de l'artiste polonaise Olga Prokop-Misniakiewicz. L'artiste signe ses œuvres à la main, à l'aide d'un outil de gravure. Édition de 5 exemplaire...

Silent Shores est une peinture unique de l'artiste contemporaine française Frédérique Domergue. Cette peinture est réalisée avec des feuilles de zinc et de bronze oxydées sur un pann...

Il s'agit d'une pièce rare qui attire l'attention. Il s'agit d'un objet de qualité muséale qui sera la pièce maîtresse de n'importe quel espace. Les détails de la forme humaine, réal...

Le conducteur romain sur son chariot par Emmanuel Fremiet (1824-1910) Groupe en bronze avec sa patine verte nuancée d'origine signé sur la base " E. Fremiet ". cast by En savoir plu...

Small Horse II est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain français Pierre Yermia, dont les dimensions sont 43 × 33 × 11 cm (16,9 × 13 × 4,3 in). La sculpture est signée e...

Laurence Perratzi est une artiste figurative française qui explore l'expression du corps. Son travail est une réflexion sur le mouvement, fortement influencée par son passé d'athlète...

Puissante méditation sur le voyage humain, Cheminement, de la regrettée sculptrice belge Isabelle Thiltgès, capture une procession de figures styl...

"Rendez-vous" par Kevin Barrett Bronze Barrett est connu pour la création de sculptures et de reliefs muraux uniques, rythmés et abstraits pour l'intérieur et l'extérieur. Bronze Metal Outdoor...

"Ballons de Cirque" de Philippe Berry est une sculpture, composée de trois ballons en bronze entièrement coulés avec une projection argentée. Cette pièce capture l'essence de la déma...

Paul Dubois (1829 Nogent-sur-Seine - 1905 Paris), chanteur de Florentine, 1865. Bronze patiné brun clair avec socle rond en fonte monté sur une base carrée en marbre (3,5 cm de haut). Hauteur totale 53 cm. Dimensions du bronze : 49,5 cm (hauteur) x 20 cm (longueur) x 10 cm (largeur), poids 5,6 kg. Inscrit sur le socle "P. [aul] DUBOIS", daté "1865", avec la marque de la fonderie "F. BARBEDIENNE FONDEUR" et le sigle "REDUCTION MECANIQUE A. COLLAS". - Patine très occasionnellement assombrie, luth avec perte d'une cheville d'accord, autrement en excellent état. - La renaissance de la Renaissance - Ce bronze est une réduction contemporaine, exécutée avec précision et coulée de main de maître, du chef-d'œuvre de Paul Dubois, la "Cantatrice Florentine", d'une hauteur de 155 cm, qui est exposé au musée d'Orsay et pour lequel l'artiste s'est vu décerner la médaille d'honneur au Salon de Paris en 1865. L'œuvre a agi comme un phare et a été suivie d'une pléthore de représentations de mineurs. Inspiré par Donatello et Luca della Robbia, mais aussi par des peintres comme Piero della Francesca, Benozzo Gozzoli et Pinturicchio, le "Florentine Singer" n'est pas une œuvre épigonale qui rendrait hommage à une époque révolue, mais une tentative réussie de puiser de la vitalité dans l'art du passé et de lui donner ainsi une nouvelle vie. L'effet de vitalité est au cœur de la théorie artistique de la Renaissance italienne. Pour se réaliser en tant qu'art, l'art devait apparaître comme la nature. Ce naturalisme caractérise également le "Florentine Singer". Le jeune homme semble avoir été arraché à la vie, ce qui est renforcé par le caractère momentané de son action. Il vient de faire vibrer une corde sensible qui est en train de s'estomper. En outre, l'aspect naturel est renforcé par le façonnage minutieux des détails figuratifs, tels que les lacets avec le cuir légèrement incurvé des chaussures, la boucle de ceinture ou l'ornementation sur le corps du luth. Même les ongles sont clairement définis. Cependant, contrairement à la Renaissance, l'effet de vivacité ne repose pas ici sur la "découverte" de la Nature et du corps humain, mais avant tout sur la redécouverte de l'art du Quattrocento. La vivacité de l'œuvre est donc en même temps une revitalisation de cet art, de sorte que l'on peut parler d'une Renaissance de la Renaissance, tout comme les préraphaélites en Angleterre ont en même temps transféré le Quattrocento à l'art contemporain. Dubois s'attaque au sujet le plus difficile qui soit, la représentation du chant par le biais de la sculpture silencieuse. Il a été précédé par Luca della Robbia et Donatello avec leurs chaires de chanteurs créées dans les années 1430 au Museo dell'Opera del Duomo à Florence. Par rapport à ces œuvres, la physionomie du chanteur Dubois est beaucoup moins animée, mais il représente aussi le chant de manière convaincante. Il utilise tout le corps. Il prend l'ancien contrapposto, essentiel à la sculpture de la Renaissance, et transforme la posture debout de jeu de jambes en un balancement en S de la fin du Moyen Âge, donnant au corps une beauté élégante et le mettant en même temps en mouvement mélodique. Dans la position des doigts, tout aussi élégante, la musique s'exprime de manière beaucoup plus littérale avec les battements du luth. Enfin, la musicalité de la sculpture culmine dans le visage à la bouche ouverte pour chanter. Par l'acte de chanter, qui est un grand défi à la volonté artistique de représenter la beauté parfaite, la grâce du visage classique n'est pas diminuée, mais mise en valeur. À partir du visage à la bouche chantante et du regard absorbé par les sons, la vitalité intérieure se diffuse, donnant à la sculpture en bronze une aura intense, renforcée par la musique. Dubois transfère la beauté de la Renaissance à la musique, sublimant la sculpture visible à l'invisible de la musique. Il relève le défi de transcender la Renaissance par la Renaissance, répondant ainsi à la Querelle des Anciens et des Modernes, née à la fin du XVIIe siècle autour de l'Académie française et restée virulente jusqu'au XIXe siècle, dans laquelle l'Antiquité était considérée soit comme un idéal inaccessible, soit comme une norme à dépasser. Avec son œuvre, Dubois a prouvé que la Renaissance, qui avait défendu l'art des anciens, pouvait déboucher sur une nouvelle renaissance de l'art. A propos de l'artiste Le grand-oncle de Paul était le célèbre sculpteur baroque français Jean-Baptiste Pigalle, dont le talentueux petit-neveu a suivi les traces. Lorsqu'il débute au Salon de Paris en 1858, il signe son œuvre "Dubois-Pigalle". Cependant, à la demande de son père, il étudie d'abord le droit avant de se consacrer à la sculpture sous la tutelle de François Christophe Armand Toussaint en 1856 et d'entrer à l'École des Beaux-Arts en 1858. De 1859 à 1863, il vit à Rome et se rend à Naples et à Florence. Inspiré par l'art florentin du quattrocento, Dubois a initié un style néo-florentin formant une école, qui combine les formes élégamment simples de la grâce juvénile avec une richesse précise de détails.Deux achats de l'État français ("envois de Rome...

Franz Bergmann, Autrichien (1861 -1936) - Joueur de cornemuse et danseurs, Année : circa 1900, Medium : Sculpture en bronze peinte à froid, Taille : 3.5 x 5 x 3 in. (8.89 x 12.7 x...

Franz Bergmann, Autrichien (1861 -1936) - Garçon sur un tapis persan, Année : circa 1900, Medium : Sculpture en bronze peinte à froid, cachet signé sur le fond, Taille : 4 x 7 x 7...

One World One Love - Restez aux côtés de l'être cher sur le chemin de la vie, vous ne serez pas seul. " Dans ces pièces, j'ai voulu utiliser à profusion mon langage basé sur mes ob...

Avec Bucephalus (1973), également connu sous le nom d'Alexander, le roi de Macédoine, Manolis Tzobanakis cristallise la rencontre explosive entre le mythe antique et la forme moderne...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. "24 Carrot Gold" de Henk Jan Sanderman est une dé...

Les sculptures en bronze de Karin Beek (1948) se caractérisent par un style sympathique, rond et en même temps monumental. Ils respirent l'atmosphère de la vie quotidienne. Beek souh...

Franz Bergmann, Autrichien (1861 -1936) - L'homme arabe aux trois singes, année : circa 1900, Medium : Sculpture en bronze, inscription Autriche sur la base, Taille : 3.5 x 6.5 x ...

Writing No. 2 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal, dont les dimensions, socle en laiton compris, sont de 68 cm × 24 cm × 18 cm (26,8 × 9,4 × 7,1 in)....

Vibration n°2 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal. Les dimensions, socle compris (socle en bois, base en acier), sont de 61 × 24 × 12 cm (24 × 9,4 × ...