Peintures - Abstrait - Aquarelle

L'œuvre de Mullvihill est composée de caractères chinois écrits dans quatre directions, créant un effet de mandala. Son Calligraffiti, qui utilise les processus de "Cut&Up" et de "Pe...

Paula Valenzuela Métamorfose, 2025 Aquarelle et encre sur papier 14 x 10 pouces Cette œuvre unique sur papier n'est pas encadrée et est expédiée dans un tube. Le cadre et le verre e...

Cette peinture vibrante et expressive "Blooming purple irises" capture sans effort l'essence dynamique d'un jardin florissant en pleine floraison. La toile éclate dans une émeute d...

Joseph Kardonne (1911-1985). Mal Swimmer in Industrial Landscape (Nageur dans un paysage industriel), 1935. Pastel sur panneau de carton, mesurant 11,25 x 14 pouces. Signé, daté et ...

Abstrait à grande échelle en techniques mixtes et gouache de Nancy Louise Jones (américaine, 20e siècle), 1980. Cette œuvre abstraite à grande échelle présente une palette de couleur...

Jack Youngerman Étude sans titre n° 26, 1967 Peinture à la gouache sur papier (avec les étiquettes originales de JL Hudson et de la PACE Gallery) Signé à la main et daté '67 au recto...

Cette remarquable composition géométrique post-cubiste et multicolore, réalisée à la gouache et à l'aquarelle, a été conçue par l'artiste français André Morin...

Peintures d'intérieur. L'œuvre a été réalisée à l'aquarelle sur du papier aquarelle 300g. Les œuvres mesurent 15 par 11 pouces et sont encadrées (en noir) avec une face en styrène su...

Suzan Frecon Matrona Aquarelle sur papier indien 14 x 18 pouces Suzan Frecon est une peintre connue pour ses œuvres abstraites à grande échelle. Elle décrit sa pratique artistique c...

Abstrait géométrique audacieux gouache sur papier d'artiste, non encadrée peinture : 23 x 16 pouces Provenance : collection privée, France Condit : très bon état Pour plus d'informa...

Kerry Smith Green Day - American Idiot Technique mixte sur panneau Crescent Année : 2017 Taille : 12x12in Signé, daté à la main L'ACO a fourni Référence : 92-1653 ------------------...

Carmen Cicero (née en 1926) Figure assise, vers 1960. Gouache sur papier. L'image mesure 8 x 12 pouces. Signé en bas à droite. Excellent état. Carmen Cicero est née le 14 août 1...

Par Fernand Léger Médium : Technique mixte sur papier Taille : 28" x 21" Encadré Taille : 39.25" x 32" Un glorieux exemple du maître cubiste Fernand Léger, avec des primaires audaci...

Cette œuvre d'art exceptionnelle est actuellement exposée et disponible à la vente à la Signet Contemporary Art Gallery et en ligne. Utter Impudence" de Fiona Debell est une œuvre a...

L'artiste d'expressionnisme abstrait urbain Tommy Lennartsson s'inspire de la culture visuelle du street art et du pop art pour créer ses œuvres originales et vibrantes en techniques...

Série Liquid Life n7, 2023 par Rosario Briones Extrait de la série Liquid Life Technique mixte : pigments naturels, encre de Chine, aquarelle et betum sur toile. Dimensions : 200 H X...

George Dannatt (1915-2009) Petit abstrait noir (Xanadu) 1963 Gouache et crayon sur papier 19.6 x 25.4 cm Expositions 1981 mai. Lane Gallery (a) Gallery, St. Ives 2001 Jly. M...

"Walpi #4" est un paysage original semi-abstrait du Sud-Ouest réalisé par le célèbre artiste du XXe siècle Bert Van Bork (1928-2014). Cette captivante aquarelle et technique mixte dé...

Travail sur papier abstrait moderne italien Champ de couleurs Non-objectif européen Milieu du siècle - "Gonage" Dorazio a achevé "Gonage" en 1949, juste après que l'artiste a reçu u...

Peintures d'intérieur. L'œuvre a été réalisée à l'aquarelle sur du papier aquarelle 300g. Les œuvres mesurent 15 par 11 pouces et sont encadrées (en noir) avec une face en styrène su...

Faune et flore par Josine Vignon (française 1922-2022) signé pastel/ aquarelle sur papier, non encadré peinture : 14 x 18 pouces bonne condition provenance : de la succession de l'a...

My 80's Hart "Token 4" 2019, gouache, acrylique, graphite, panneau, jaune, orange

Peintures d'intérieur. Fait partie du triptyque "Ne voit pas. N'entend pas. Ne parle pas". L'œuvre a été réalisée à l'aquarelle sur du papier aquarelle 360g. Les œuvres mesurent 14 p...

Paysage abstrait Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 8 x 11 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'élève du célèbr...

Grande peinture géométrique abstraite avec un travail de ligne complexe au crayon et à la gouache sur un fond jaune vif "Specifically, Nowhere (Yellow)" réalisé par l'artiste de la vallée de l'Hudson, Donise English, en 2022. gouache, acrylique, crayon et crayon de couleur sur papier, monté sur panneau 48 x 48 pouces sans cadre, 50 x 50 pouces avec un cadre flottant en bois teinté brun foncé La surface est protégée par quatre couches d'un vernis d'archivage protecteur contre les UV Signé, verso Excellent état et prêt à être accroché Cette grande peinture géométrique abstraite a été réalisée par l'artiste Donise English, basée dans la vallée de l'Hudson, en 2022. La composition commence par un fond jaune vif recouvert d'un travail de ligne complexe au graphite et au crayon de couleur. Des milliers de lignes dessinées à la main servent de toile de fond à une forme géométrique audacieuse dans un motif quadrillé violet poussiéreux et gris foncé qui fait référence à "un quadrillage urbain imaginé", explique l'artiste. La peinture sur papier est montée sur un panneau de bois et complétée par un cadre flottant en bois teinté foncé. Il est en excellent état et prêt à être accroché tel quel. La surface est protégée par quatre couches d'un vernis de protection UV d'archivage. En savoir plus sur l'œuvre : Donise English met l'accent sur les lignes, les grilles et les champs de couleurs subtiles pour évoquer des lieux imaginaires et des structures inventées. Alors que les lignes précises et les angles droits sont souvent associés aux thèmes de l'architecture et des conceptions d'urbanisme, l'anglais véhicule un motif géométrique guidé par l'intuition plutôt que par une règle. Les variations sur les grilles conservent les défauts et les traces indéniables de la main de l'artiste ; son style de dessin évite l'intellectualisme et donne à ses compositions un caractère très personnel. Chaque dessin est intensément complexe, incorporant de la gouache, de l'acrylique, du stylo, du graphite, de l'encre et des crayons de couleur. Déclaration de l'artiste : Mon travail porte sur la manière dont les diagrammes visuels présentent des informations qui décrivent comment quelque chose est fait ou comment c'est. Je m'intéresse au dessin et au collage de multiples couches d'informations qui se réfèrent abstraitement à des cartes, des dessins d'architecture et des plans ou à des motifs et des structures que l'on trouve dans des choses telles que les montagnes russes, les lignes électriques et les clôtures. J'utilise de la gouache et du papier collé dans une série de couches qui sont une réponse visuelle et idéologique à la couche précédente pour définir mon espace pictural. Pour chaque pièce, je crée un ensemble de règles à suivre concernant l'utilisation d'une palette limitée, un format de grille, l'opacité du papier et la possibilité pour une pièce d'inclure des lignes courbes ou de conserver une structure rectiligne. CV de l'artiste : EDUCATION Maîtrise des beaux-arts en peinture Bard College 1986 Licence en histoire de l'art Université d'État College at New Paltz 1977 Études complémentaires : New York Studio School (marathons de dessin) Université de Columbia, école d'architecture Atelier du Studio des femmes ENSEIGNEMENT Professeur de Studio Art, Département d'art et d'histoire de l'art, Marist College, Poughkeepsie, NY Coordinatrice du programme de design d'intérieur, campus de Florence, Italie Depuis 1992 AWARDS Bourse NYFA en peinture 2018 Prix sur invitation pour un talent contemporain exceptionnel, Université de Bridgeport, CT 2000 Prix d'achat, "11e exposition nationale avec jury". Collège Notre Dame du Maryland, Baltimore 1999 Premier prix, "Les femmes dans les arts visuels '95" Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Prix d'achat commémoratif Joseph A. Cain pour la sculpture Del Marli College, Corpus Christi, TX 1994 Mention honorable, "Exposition nationale avec jury". Université de Bridgeport, CT 1993 Bourse individuelle pour artistes en sculpture Dutchess Arts Fund 1992/93 Tallix, Morris, Singer Stage de sculpture Fonderie Tallix, Beacon, NY 1990/91 MEMBRE Société royale britannique des sculpteurs SÉLECTION D'EXPOSITIONS AVEC JURY OU INVITATION 2020 "edu : Faculté d'art de la vallée de l'Hudson", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Contemporary Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Mixed Media", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Peculi Rarities", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2017 "Interlock : Color and Contrast in Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Donise English : Encaustique", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY 2016 "Let's Stay in Touch", Centre des arts du comté d'Howard, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", programme artistique et culturel, aéroport international d'Albany, Albany, NY "Gridspace", KMOCA, Kingston, NY "Abstraction", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Assumer l'identité", Institut de technologie de New York, New York, NY 2013 "Modern Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Artistes de la région de Mohawk-Hudson", The Hyde Collection, Glens Falls, NY Stone Cano/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 Institut de technologie de New York, New York, NY "Peintres contemporains (qui se trouvent être des femmes)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Strange Glue : Collage at 100", Cambridge School, Weston, MA "Dear Mother Nature", Musée Dorsky, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Process+Content : Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Paintings", Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matières de genre", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Encaustique : Wax and Image", Westchester Community College, Whiting, NY "Dots, Lines and Figures", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Spring Awakening", Institut de technologie de New York, New York, NY "Clay City Dreams", Institut de technologie de New York, New York, NY "Texture, motif, fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", Institut de technologie de New York, New York, NY "Working in Wax", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Encaustique 2009", Collège de New Rochelle, NY "Three Artists", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Convergence : L'expérience humaine", Centre des arts du comté d'Howard, MD 2008 "Suceurs et mordeurs : Amour, sucettes et cadavres exquis" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Suckers and Biters", (a) Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 artistes, 100 aquarelles", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "On/Of Paper", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 La fabrique de savon, Minneapolis, MN "Petites histoires", Université d'État de Valdosta, Géorgie Exposition nationale avec jury, Art Institute and Gallery Salisbury, MD, juré : Stephens Haller "Greed, Envy, Jealousy, Fear", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Les femmes au milieu : Frontières, barrières, intersections" Université du Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI Exposition de 3 personnes, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Cheesecake", Centre d'art contemporain du comté d'Orange, Santa Ana, CA,Juré : Jamie Wilson, conservateur Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juré : Jeff Fleming, Senior Curator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Cat Calls", Red Clay Arts, Brooklyn "Région de la vallée de l'Hudson", SUNY New Paltz Jury : Sydney Jenkins, Directeur, Ramapo College Art Galleries 2001 Exposition individuelle, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Exposition individuelle, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...

Expressionniste abstrait Gouache originale sur papier et collage Gouache abstraite et collage de papier de Harold Winer (américain, 1913-2006). Image 30 "H x 40 "W Latte avec cadre...

James Floyd Clymer (1893-1982), vers 1930. Aquarelle et crayon sur papier mesure 14 x 20 pouces. Signé dans la marge inférieure. James Floyd Clymer ( 1893-1982 ), connu pour son s...

Sol LeWitt (1928-2007) Sans titre Gouache sur papier 28.5 x 37.5 cm (11 1/4 x 14 3/4 in) Exécuté en 1995 Signé et daté 95 en bas à droite Provenance MarCo Contemporary Art Turin A...

Aquarelle de petite taille représentant des coquillages. La peinture est principalement composée de tons bleus, jaunes et bruns. Le tableau est encadré dans un cadre en bois peint de...

Artistics : Claude Lagouche (français 1943-2020) Claude Lagouche, né le 2 janvier 1943 à Januari, est décédé le 16 janvier 2020. Il est rapidement reconnu pour son talent et son t...

Tableaux de décoration intérieure. Triptyque. Les œuvres ont été réalisées à l'acrylique, à l'encre et à l'aquarelle en blanc sur du papier aquarelle noir 360g. Les œuvres ont un for...

De grandes touches de couleurs vives constituent le cadre des œuvres d'art abstraites de l'artiste Shiri Phillips. Ses peintures sont inondées de texture grâce à la superposition de ...

Scène judaïque surréaliste représentant un homme barbu (rabbin) dans un bateau avec des chandeliers de Chabbat. Taille de la vue : 17.75" x 22.5". Taille totale avec le cadre : 26...

Signée en bas à droite, "Gilberg" pour Robert George Gilberg (Américain, 1911-1970) et datée "58". Né à Oakland, Robert George Gilberg a d'abord étudié à l'Oakland Art Center dans l...

Peintures d'intérieur. Fait partie du triptyque "Ne voit pas. N'entend pas. Ne parle pas". L'œuvre a été réalisée à l'aquarelle sur du papier aquarelle 360g. Les œuvres mesurent 14 p...

"Tropical Music I" est une peinture expressionniste abstraite de Romina Milano où une danse de gestes noirs se déploie sur des coups de pinceau colorés infusés d'émotions brutes. R...

Scène de paysage abstrait Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 9 x 12 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'élève ...

Joseph Kardonne (1911-1985). Femme nue, 1969, 9 x 12 pouces. Aquarelle sur papier, dimensions de la feuille pouces. Signé, daté et titré en bas à droite. Excellent état. Né à Newa...

George Dannatt (1915-2009) Peinture 1960 1960 Gouache sur papier Image : 25,4 x 28,9 cm Cadre : 48,0 x 50,3 cm Provenance : La succession George et Ann Dannatt, le George Dannatt...

Nature morte cubiste, gouache sur papier, de l'école italienne d'artistes (vers les années 1940). Cette pièce très attrayante a certainement été inspirée par le style cubiste de Juan...

Tableaux de décoration intérieure. Le travail a été réalisé à l'acrylique et à l'aquarelle en rouge et noir sur papier aquarelle 360g. L'œuvre est d'une taille de 11 par 15 pouces e...

Richard Garrison collecte des informations sur des aspects généralement négligés de la vie quotidienne. Les données observées dans des lieux tels que les magasins à grande surface et...

Cette série d'Enric Servera explore la relation de l'homme avec le sel et l'eau de mer. L'intention de ces œuvres est de nous immerger dans la mer, un trésor salé qui nous entoure et...

Falling Towards Myself est une peinture abstraite multicolore à grande échelle avec des nuances dramatiques de vert Kelly, de bleu lapis cobalt vibrant, de jaune, d'ocre, de pêche et...

Esteban Vicente (1903-2001). Sans titre, n°36, 1955. Gouache sur papier, l'image mesure 8 x 11 pouces, 16,5 x 19,5 pouces encadrée. Signé, daté et numéroté au verso. Excellent état. ...

Cette série d'Enric Servera explore la relation de l'homme avec le sel et l'eau de mer. L'intention de ces œuvres est de nous immerger dans la mer, un trésor salé qui nous entoure et...

Joseph Kardonne (1911-1985). Femme nue, 1989. Aquarelle sur papier, la feuille mesure 10 x 14 pouces ; 15 x 18 pouces dans le passe-partout d'origine qui présente quelques rousseurs ...

Cette série d'Enric Servera explore la relation de l'homme avec le sel et l'eau de mer. L'intention de ces œuvres est de nous immerger dans la mer, un trésor salé qui nous entoure et...

Monogramme en bas à gauche "RD" Exposé Malborough-Gerson Gallery, New York Lee Gallery, Belmont-Massachusetts Galerie Rosengart, Luzern Richard Gray Gallery, Chicago/New York L...

"Quart and a Half" est un paysage abstrait réaliste américain peint à l'aquarelle sur papier par Andrew Wyeth en 1961. L'œuvre mesure 21 x 29 1/4 pouces et 33 3/4 x 42 1/4 x 1 pouces...

Cathy Diamond (Américaine, 20e siècle) Chemin du parc forestier, 2023 Aquarelle et acrylique sur papier Signé en bas à droite 11 x 14 pouces 19 x 16 pouces, encadré Cathy Diamond vi...

Joseph Kardonne (1911-1985). Night Club New York, vers les années 1960 . Aquarelle sur papier, la feuille mesure 8,5 x 12 pouces ; 11 x 17 dans le passe-...

Composition côtière abstraite Suzanne Vattier, française 1901-1996 peinture à la gouache sur papier d'artiste, encadrée taille : 7 x 10.5 pouces Suzanne Vattier (1901-1996) a été l'...

Collage, technique mixte Travail sur papier Cadre en bois noir avec vitre en verre 75,3 x 93,2 x 3,7 cm

Gouache sur papier pour une performance de Seiko Tachibana le 27 septembre 2024. La série Fractal illustre les réseaux invisibles de notre monde interconnecté. Comme l'entrelacement ...

Gouache expressionniste abstraite sur papier des années 1970 de l'artiste belge André Pierard, peinte en Provence dans le sud de la France. Une peinture abstraite très colorée et é...

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Un monotype et une peinture originaux de l'artiste contemporaine américaine Monica Angle. Cette œuvre a fait l'objet d'une grande exposition de l'artiste au Burchfield Penney Art Ce...

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George Dannatt (1915-2009) Blackstone Ledge Non 1 Gouache sur papier Image : 9,50 x 12,0 cm Cadre : 32.1 x 36.5 cm Provenance : La succession George et Ann Dannatt, le George...

My 80's Heart "Token 7" 2019, gouache, acrylique, graphite, panneau, bleu, bois, orange

Sans titre 753 (œuvre abstraite sur papier) Aquarelle sur papier - Non encadré. Œuvre exclusive à IdeelArt. L'artiste abstrait français Jérémie Iordanoff mêle les langages visuels...

Krisanne Souter tisse des éléments de la nature et des archétypes féminins anciens, tels que la Mère et la Mystique. Les thèmes botaniques, les éléments ludiques et les surprises ina...