Peintures surréalistes

Paysage de rêve surréaliste avec nus Artistique français, milieu du 20e siècle huile sur toile signée, non encadrée datant de 1958 ? Toile : 30 x 37.5 pouces Provenance : collection ...

La femme de l'île (La Mujer Isla) Signé et titré par l'artiste. Enrique Chavarría (1927-1998) était un peintre mexicain et un néo-surréaliste, dont l'imagerie fantastique s'inscrit dans la continuité du travail des surréalistes mexicains. Il a réalisé des centaines de peintures à l'huile sur masonite de la taille d'un chevalet et de nombreuses œuvres plus petites. Pendant quatre décennies, sa principale mécène a été Bryna Prensky, une galeriste américaine originaire de Floride qui s'est installée à Mexico en 1954. Elle a acheté la plupart des oeuvres connues de Chavarría pour sa galerie et sa propre collection. Mme Prensky a déclaré qu'elle trouvait souvent M. Chavarría en pyjama à la mi-journée. Il lisait beaucoup et peignait des images oniriques qui reflétaient ses vastes intérêts scientifiques. Une grande partie de son œuvre aurait été inspirée par la poésie, en particulier par les écrits d'André Breton, Paul Éluard, Arthur Rimbaud et Paul Valéry, par le surréalisme classique de Salvador Dalí et par les peintures des artistes néo-surréalistes mexicains Remedios Varo...

Timothy Berry (né en 1948). Savage Garden, 1996. Huile sur toile, 34 x 32 pouces. Soupir au verso. Label original de la galerie apposé au verso. Toile tendue sur panneau de bois. Le ...

Lazzaro Donati (Italien, 1926-1977), "Signora dal Cappello", huile sur panneau, signée en bas à gauche, signée, titrée et datée au verso, ensemble (avec cadre) : 22.5 "h x 24.5 "w L...

Acrylique et encre sur toile

Agudo Clará, Ignacio (Zaragoza 1880 - Ibiza 1966) ARTS Le 25 mai 1936, il épouse la peintre Pura Ortí et avec elle et sa famille, il s'installe à Ibiza, face à l'imminence de la guer...

William Samuel Schwartz (russe/américain, 1896-1977) Signé : William S Schwartz (en bas à gauche) "Éléments ", c. 1928-29 (date basée sur l'illustration de 8 planètes) (Titre sur ...

Le tableau "Le printemps est là" représente un bouquet de crocus et de violettes pourpres. L'essentiel dans cette photo n'est pas les fleurs elles-mêmes, mais la combinaison des coul...

Procédure d'expédition Expédié dans un tube bien protégé depuis le Nigeria. Cette œuvre est unique, il ne s'agit pas d'une impression ou d'un autre type de copie. Accompagné d'un cer...

Isabel Rock est une créatrice de contes de fées contemporains. Diplômée du Royal College of Art de Londres, son œuvre est une explosion d'événements étranges, tandis qu'une narration...

Litografia Original VII de Joan Miró, une lithographie en couleur de 1972 tirée de Litografo (Volume I, édition espagnole), cataloguée sous le numéro Mourlot 863. Publié par Edicione...

"L'étoile 2004 par Mark Ryden & Marion Peck Huile sur bois Signé par les deux artistes Encadré sur mesure

"Detrás", Derrière, c'est une œuvre qui invite à la réflexion et à la contemplation. Son format carré et sa composition soignée divisent l'espace en deux bandes verticales, chacune...

La peinture décrit une histoire réelle de la vie de l'artiste. Harmonie des couleurs et les formes donnent l'espoir d'une issue favorable aux événements. La galerie garantit l'unicit...

Brazilian flowers est un tableau de beauté avec cadre réalisé par les artistes italiens Frida & Raul en 2019. Elle est réalisée par une technique mixte tridimensionnelle avec de l'ac...

Peinture à l'huile de création surréaliste "Before the Dreamtime" avec des oiseaux et des personnages par Harald Dry Schmit Nous avons le plaisir de vous présenter cette peinture fi...

La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, Pale Moon, est une exploration captivante de la forme, de la couleur et de l'abstraction qui entraîne le spectateur dans un paysage serein et onirique. Mesurant 12 pouces de haut sur 16 pouces de large, cette composition à l'huile sur toile témoigne de la capacité magistrale de Katkowski à équilibrer simplicité et profondeur émotionnelle. Le style distinctif de l'artiste fusionne des éléments géométriques subtils avec des tons doux et atmosphériques, évoquant un sentiment de calme et de mystère tranquille. Dans Pale Moon, une colline en pente douce, rendue dans des verts et des ocres sourds, domine la composition. Au-dessus de la colline, le ciel rayonne de nuances apaisantes d'un bleu doux, conférant à la pièce une atmosphère tranquille et éthérée. Une petite lune jaune pâle est délicatement placée dans le quadrant supérieur droit de la toile, sa faible lueur circulaire étant à peine perceptible - un clin d'œil exquis au thème de l'artiste sur les espaces de transition et les mondes invisibles. Des détails subtils et abstraits ponctuent le premier plan, notamment des traits blancs audacieux et des touches de rouge et de rose, qui offrent un contraste saisissant avec la palette par ailleurs discrète. Ces marques soigneusement placées suggèrent une narration - une interaction mystérieuse, d'un autre monde, qui se déroule au sommet de la colline. La finesse du trait de Katkowski, qui se traduit par de légères incisions sur la toile, renforce encore l'impression de mouvement et d'interconnexion des chemins, invitant le spectateur à interpréter la scène comme étant à la fois sereine et pleine de possibilités. Le parcours de l'artiste, ancré dans une fascination pour le seuil entre la réalité et la métaphysique, enrichit cette pièce de plusieurs couches de sens. Né dans les environs de Pittsburgh, en Pennsylvanie, et titulaire d'un BFA et d'un MFA, Katkowski a passé sa carrière à explorer des réalités alternatives et les voies invisibles qui les relient. Pale Moon incarne parfaitement ces idées, servant à la fois de paysage contemplatif et de passerelle vers l'inconnu. Les côtés de la toile sont soigneusement peints, ce qui garantit une présentation sans faille, prête à être exposée dans une galerie. Cette œuvre d'art ne nécessite pas d'encadrement et est câblée et prête à être accrochée, ce qui la rend idéale pour les intérieurs contemporains à la recherche d'une touche de sophistication subtile. Les collectionneurs attirés par les paysages éthérés, l'abstraction moderne ou l'art narratif trouveront en Pale Moon un ajout méditatif à leur espace. La livraison locale à Los Angeles est pratique et les frais d'expédition aux États-Unis et à l'étranger sont abordables. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. La capacité de Katkowski à créer des compositions visuellement minimales mais émotionnellement profondes lui a valu d'être reconnu dans des collections privées et publiques, dont la PNC Bank et l'hôtel Fairmont. Cette œuvre invite les spectateurs à s'arrêter, à réfléchir et à explorer la beauté tranquille de son paysage tout en faisant allusion aux mondes profonds et invisibles qui se trouvent juste au-delà du visible. Pale Moon n'est pas seulement une peinture, c'est une histoire qui ne demande qu'à se dérouler. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 " Un héritage d'observation ", Crary Gallery, Warren, PA. "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery (a) Gallery, Pittsburgh, PA. 2015 "Tout ce qui respire", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...

VÉRIFIEZ QUE LA LIVRAISON EST GRATUITE À LA CAISSE. La Vierge et l'Enfant - La Virgen y Nino a été récemment peinte par l'artiste cubain Brian Sanchez en 2023. Il s'agit d'une huile et de techniques mixtes sur lin . La Vierge et l'Enfant - La Virgen y Nino par Brian Sanchez montre l'hyperréalisme de l'art moderne cubain désormais accessible au monde entier marché de l'art. La Vierge et l'Enfant - La Virgen y Nino est l'une des nombreuses peintures hyperréalistes de l'artiste. D'autres peintures disponibles de l'artiste Brian Sanchez sont dans la section image. Brian Sanchez a récemment participé à la foire d'art de Dallas, au Texas. Déclaration de l'artiste : D'une certaine manière, lorsque je commence un tableau, c'est comme si je commençais un voyage. Un voyage qui explore mon passé, la philosophie et le subconscient humain. Mes créations sont à mon avis très symboliques. On y trouve de nombreux éléments qui ont des significations latentes, qu'elles soient collectives ou personnelles. Ils ont également une forte charge philosophique et psychologique, et s'intéressent principalement au subconscient et à la partie sombre que nous possédons et refoulons, en l'opposant à la partie agréable ou tendre que nous voulons simuler. L'origine des choses a une grande signification pour moi. C'est ainsi que mon inspiration naît dans le monde de l'enfance - comme l'origine de l'homme - des symboles abstraits qui simulent des cellules - origine de la vie -, la roue - origine de la civilisation. J'utilise également des cercles pour symboliser les cycles du temps et de la vie. Le passage du temps, la nostalgie, la douleur, la solitude, la noirceur humaine, des éléments troublants et peut-être amers, je les oppose comme des énigmes à des environnements d'un calme apparent. Des personnages innocents aux univers déchirants et énigmatiques. J'exploite toutes les techniques, même parfois j'utilise des matériaux non conventionnels jusqu'à ce que j'atteigne le point désiré d'expression maximale. Influencé principalement par Klimt, les maîtres médiévaux flamands, Chagal, Pedro Pablo...

Cette peinture acrylique originale sur panneau sculpté présente un paysage surréaliste où des statues romaines fragmentées reposent sur un terrain onirique de roses et de rouges prof...

Artistics : Seth Michael Forman, Américain (1962 - ) Titre : Gros ventre Année : 2001 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée et titrée au verso Taille : 30 x 23.5 in. Taille d...

La magnifique nouvelle peinture à l'huile sur panneau de Nadezda, "Something in the Way" (2024), est un portrait surréaliste d'un homme coincé dans une position avachie, les bras au-...

Dans cette peinture, j'explore les frontières de la réalité et de l'imaginaire. Le lémurien, couronné et royal, symbolise un observateur entre les mondes, perché au sommet d'une terr...

Hallowed Ground" (2024) de Morgan Cameron (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile originale faite à la main sur panneau qui représente un portrait surréaliste d'une femme et...

Anita Roy Chowdhury - Sans titre Fusain sur papier 13 x 14 pouces, 1960 (encadré et livré) Dans cette œuvre expressive au fusain, elle capture un moment tranquille d'intimité commun...

Antonio Monasterio - L'ange parmi les humains. N° 8 Médium : Technique mixte sur papier (pastels, crayons de cire, stylo rouge) Dimensions : 56 x 44 cm Signature : Signé en bas à dro...

Hughes M-One (américain, 1902-1973) Les cavaliers de la nuit, 1962 Huile sur carton d'artiste Signé en bas à droite 20 x 25 pouces 26.75 x 31.75 pouces, encadré Hughes M-One était u...

"How Come" est une peinture surréaliste moderne à l'huile sur toile réalisée par Irving Norman en 1968. L'œuvre mesure 90 x 60 pouces et 91 1/4 x 61 1/2 x 1 5/8 pouces avec l'encadre...

Une jeune fille marche pieds nus dans une prairie de fleurs jaunes, ses chaussures à la main. Elle apprécie la fraîcheur du sol humide sous ses pieds, au début d'une autre longue ...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - Étude de la nature avec feuilles abstraites Artistics : Steele Support : Huile sur carton, non encadrée Taille : ...

Artiste : Igor Galanin Titre : Invitation à la danse Année : 1979 Moyen : Huile sur toile, signée Taille : 54 x 48 in. (137,16 x 121,92 cm)

Artiste/École : Pierre PIGET (1907-1990), signé Titre : Portrait des années 1960 d'une femme semi-nue se tenant dans un décor grec/romain parmi des ruines antiques. Une image étonna...

Hazel Janicki (américaine, 1918-1976) Promenade dans la nature, 1960 Tempera sur masonite Signé en bas à gauche, daté et titré au verso 18 x 28.5 pouces 23.5 x 34 pouces, encadré Ha...

Le portrait de nu original de John Tarantola "Here, There, and Everywhere" (2020) est une peinture surréaliste à l'huile sur panneau qui représente un homme nu athlétique regardant v...

Spring Scattering Stars est une peinture néoclassique de 1927 réalisée par l'artiste américain Edwin Blashfield. Elle représente une femme nue, allégorie du printemps, sur une lune mouillée éparpillant des étoiles dans le ciel. La vidéo téléchargée sur 1stDibs est un peu décalé. Reportez-vous aux images fixes pour obtenir des couleurs plus précises Signé et daté en bas à gauche. De la succession de Charles Martignette, Heritage Auctions Blashfield a étudié la peinture à l'Academy Fine Paintings de Pennsylvanie après des études initiales d'ingénieur au Massachusetts Institute of Technology. Il se rend en Europe en 1867 pour étudier avec Léon Joseph Florentine à Paris et reste à l'étranger jusqu'en 1881, voyageant, peignant et exposant ses œuvres dans des salons. Sa formation académique en peinture et ses nombreux voyages en Italie pour étudier la peinture à fresque se sont fondus dans un travail marqué par la délicatesse et la beauté des couleurs. Après avoir connu un succès précoce en tant que peintre de genre, Blashfield est devenu un muraliste très admiré dont les œuvres ont orné le dôme du bâtiment des Manufactures et des Arts libéraux de l'Exposition universelle de 1893 à Chicago, plusieurs capitoles d'État et le dôme central de la Bibliothèque du Congrès. Il était membre de nombreuses organisations artistiques, dont la National Academy of Design, la National Society of Mural Painters, dont il a été le président de 1909 à 1914[1], l'American Academy of Arts and Letters et le National Institute of Arts and Letters. Blashfield a été président de la National Academy of Design de 1920 à 26. Parmi ses nombreuses distinctions, Blashfield a reçu une médaille d'or de la National Academy of Design en 1934, un titre de membre honoraire de l'American Institute of Architects et un doctorat honorifique en beaux-arts de l'université de New York en 1926. Il a siégé à la Commission américaine des beaux-arts de 1912 à 16. Son cercle d'amis comprend le sculpteur Daniel Chester French, les peintres John Singer Sargent et Maxfield Parrish, et l'architecte Cass Gilbert[2] Son style est influencé par Pierre Puvis de Chavannes, Jean-Paul Laurens et Paul Baudry...

Louis Bosa (américain, 1905-1981) Costa Brava, Espagne Huile sur carton Signé en bas à droite 14 x 24 pouces 23 x 33 pouces, encadré Fils d'un tailleur de pierre, il est né en 1905 ...

La peinture à l'huile originale de Rob Katkowski, The Far Side of a Little Island, est une exploration fascinante de la solitude, du mystère et de l'intrigue architecturale. Mesurant 14 pouces de haut sur 12 pouces de large et peinte à l'huile sur lin, cette œuvre compacte mais émotionnellement expansive transporte les spectateurs dans un paysage serein et d'un autre monde. L'utilisation magistrale par Katkowski de la couleur, de la texture et de l'imagerie symbolique confère à la scène une profondeur narrative tranquille, encourageant la curiosité et la contemplation. La composition est centrée sur une colline verdoyante isolée qui s'élève au-dessus d'une étendue d'eau. La forme triangulaire, peinte dans des verts terreux avec des coups de pinceau délicats et des textures subtiles, évoque un sentiment de permanence et de résilience tranquille. Nichée sur le flanc de la colline se trouve une curieuse structure, un bâtiment en forme de mosaïque composé d'un patchwork de petits carrés vibrants de bleu, de vert, de blanc et de nuances intermédiaires. Ce détail architectural complexe crée un contraste frappant avec les tons doux et naturels du paysage, symbolisant à la fois la présence humaine et un sentiment d'isolement. Une porte sombre et arquée dans le bâtiment laisse entrevoir des récits cachés, invitant les spectateurs à s'interroger sur sa fonction et les histoires qu'elle peut contenir. La moitié inférieure de la toile est dominée par l'eau environnante, qui s'étend vers l'extérieur en couches texturées de gris ombré et de sarcelle profonde. Le dégradé de ces tons suggère à la fois la profondeur et le mouvement, créant un équilibre atmosphérique qui fonde la composition. Au-dessus de la colline, le ciel lavande pâle brille d'une douce luminosité, renforçant l'impression de tranquillité et d'intemporalité du tableau. Les thèmes caractéristiques de Katkowski - espaces de transition, chemins invisibles et réalités alternatives - sont magnifiquement reflétés dans The Far Side of a Little Island (La face cachée d'une petite île). La juxtaposition d'éléments naturels et artificiels évoque les thèmes de l'exploration et de l'isolement, tandis que la palette apaisante et la composition délibérée de l'œuvre d'art évoquent des sentiments d'émerveillement et d'introspection. Cette peinture originale prête à être accrochée est présentée avec des bords finis et nets, garantissant un aspect poli et de qualité galerie sans avoir besoin d'être encadrée. Sa taille intime le rend polyvalent, parfait pour les petits espaces ou dans le cadre d'une collection curative. Idéal pour les collectionneurs de paysages contemporains, d'abstraction symbolique et d'œuvres qui explorent l'intersection tranquille de la nature et de la présence humaine, The Far Side of a Little Island est un ajout poétique à tout intérieur moderne ou transitionnel. La livraison locale à Los Angeles est pratique et les frais d'expédition aux États-Unis et à l'étranger sont abordables. Un certificat d'authenticité délivré par la galerie d'art est inclus. La carrière impressionnante de Rob Katkowski, marquée par des expositions dans des collections publiques et privées notables telles que la PNC Bank et l'hôtel Fairmont, renforce l'importance de son travail. Sa capacité à créer des peintures qui évoquent la profondeur émotionnelle et la curiosité fait de cette pièce un trésor durable, qui invite les spectateurs à découvrir leurs propres histoires dans sa beauté subtile et intemporelle. The Far Side of a Little Island est plus qu'une œuvre d'art ; c'est une invitation à s'arrêter, à réfléchir et à explorer les limites de l'imagination. Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d'art originales de Rob Katkowski depuis 2024. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d'excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d'œuvres d'art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d'origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables. REPRÉSENTATION Artspace Warehouse, Los Angeles, États-Unis EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2016 "Veils", Artifact Gallery, Seattle, WA "Other Worlds", Grass Growers Gallery, Erie, PA 2014 "Hidden Places", Galeria A, Erie Insurance Group, Erie, PA 2011 "New Works", Space 101 Gallery, The Brewhouse, Pittsburgh, PA 2010 "The Scored Place", Grass Gowers Gallery, Erie, PA "Forces visibles", Crary Gallery, Warren, PA "Simuler l'espace", Collège Judson, Marion, AL 2007 Exposition de thèse de MFA, Bates Gallery, Edinboro University of Pennsylvania, Edinboro, PA EXPOSITIONS COLLECTIVES 2022 "Pathways", Sew Generously Bespoke Gallery, Seattle, WA 2019 "Meet The Artists", J Pocker Gallery, New York, NY 2017 " Un héritage d'observation ", Crary Gallery, Warren, PA. "Behind Gates/Under Graveyards", Gilbert Studio Gallery, Seattle, WA 2016 John Riegert, Space Gallery (a) Gallery, Pittsburgh, PA. 2015 "Tout ce qui respire", Artifact Gallery, Seattle, WA 2012 "Distillate", Future Tenant Gallery, Pittsburgh, PA 2009 Hoyt Mid Atlantic Juried Art Exhibition, New Castle, PA (Juror : Virginia Mecklenberg, Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.) Le monotype : Dessin à l'encre, Frans Masereel Centrum, Kasterlee, Belgique Merge, Fawick Gallery, Baldwin-Wallace College, Borea, OH Kept Closer, Modern Formations Gallery...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - Étude botanique abstraite Moyen d'expression : Huile sur carton, non encadrée Taille : 6 de hauteur x 4 de largeu...

Hane peint un nocturne rêveur - une fusion de corps terrestres et célestes avec des oiseaux qui tournent autour d'un axe central vertical. Créée sur commande pour la campagne "A...

Scène d'intérieur moderniste américaine ancienne avec deux singes. Huile sur toile. Aucune signature n'a été trouvée. Encadré. Taille de l'image : 39H x 26L.

"Nuages, de tous côtés maintenant, 2025" Cohn se penche sur les qualités énigmatiques des nuages, qui symbolisent à la fois l'éphémère et l'éternel. Les illusions de nuages sont u...

La magnifique nouvelle peinture à l'huile sur panneau de Nadezda, "Ingredients" (2024), est un portrait surréaliste d'une jeune femme, habillée de vêtements d'inspiration russe et se reposant curieusement pendant la nuit à côté d'un panache de champignons, parmi un champ surréaliste d'esprits. Derrière elle, s'envolent l'esprit d'une femme et d'un chat, et devant flottent deux visages d'argile parmi les pivoines. Nadezda est peintre, sculpteur, photographe et artiste conceptuel. Son travail artistique se concentre sur des récits soigneusement recueillis dans les chambres cachées de son imagination, ainsi que sur un travail inspiré du théâtre en direct avec des acteurs, des danseurs et des mannequins. Comme une courtepointe cousue de réalités poétiques, le monde mystérieux de No Mundane défie le banal. Avec un processus créatif non linéaire qui passe d'un média à l'autre, l'artiste explore différents points de vue dans ses créations. Cette approche dynamique inspire l'œil de son esprit à se concentrer sur les mondes intérieurs et à évoquer une transmission créative ininterrompue qui est ensuite canalisée dans ses peintures, ses dessins, ses sculptures, ses photographies, ses écrits et ses films. EXPOSITIONS INDIVIDUELLES : Septembre 2024 Once There Was, Once There Wasn't // Modern Eden, San Francisco, CA, USA mai 2024 Sirenes's Heart // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Février 2022 Secret Hallway // Modern Eden, San Francisco, CA, USA Juillet 2021 La grande échelle des petites choses // Galleria D'Arte Piero Della Francesca, Arezzo, Italie Février 2021 A Place To Dream // SHOH Gallery, Berkley, CA, USA Juillet 2019 Pins & Petals // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Août 2018 Lukomorye // Spoke Art, San Francisco, CA, USA Février 2018 Nightmares & Lullabies // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Juin 2017 Fly-By-Night // Haven Gallery, Long Island, NY, USA LES EXPOSITIONS DU MUSÉE : Mars 2024 Miradas Femeninas // exposition collective, Museu Europeu d'Art Modern (MEAM), Barcelone, Espagne LES FOIRES : Avril 2020 Marché de l'art de San Francisco // SFADA x Modern Eden, San Francisco, CA, USA Février 2020 LA Art Show // Abend Gallery, Los Angeles, CA Juillet 2019 Marché de l'art Hamptons // Haven Gallery at Bridgehampton Museum of Art, NY octobre 2018 Moniker Art Fair // Spoke Art, Londres, Royaume-Uni Juillet 2017 Marché de l'art Hamptons // Haven Gallery at Bridgehampton Museum of Art, NY. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES : Juin 2024 Portrait Show XII : Myth // Modern Eden, San Francisco, USA Mars, 2024 Salon des enseignants de BAA 2024 // Galerie BAA, Barcelone, Espagne Janvier 2024 AKSK // Corey Helford Gallery, Los Angeles, USA Septembre 2023 Reverie // Modern Eden, San Francisco, USA Août 2023 Masse // Modern Eden, San Francisco, USA Octobre 2023 Bacchus // Modern Eden, San Francisco, USA Septembre 2023 Harvest // Modern Eden, San Francisco, Mars 2023 Secret Longings // Corey Helford Gallery x Beautiful Bizarre, Los Angeles, CA Décembre 2022 Yule // Modern Eden, San Francisco, CA Novembre 2022 Halcyon Days // Beautiful Bizarre x Modern Eden, San Francisco, CA Octobre 2022 Danse Macabre // Modern Eden, San Francisco, CA Septembre 2022 Totem // Modern Eden, San Francisco, CA Août 2022 Mighty // Modern Eden, San Francisco, CA Juin 2022 X Exposition annuelle de portraits // Modern Eden, San Francisco, CA Avril 2022 100 Trees // Modern Eden, San Francisco, CA Octobre 2021 Lore // Modern Eden, San Francisco, CA Juin 2021 Moleskine Project X // Spoke Art, San Francisco, CA Juin 2021 Portrait Show IX // Modern Eden, San Francisco, CA Novembre 2020 Art Collectors Starter Kit VII // Corey Helford Gallery, Los Angeles, CA Octobre 2020 Midnight Garden // Beautiful Bizarre x Modern Eden, San Francisco, CA Juillet 2020 The Art of Quarantine // SHOH Gallery, Berkley, CA Mai 2020 Unjust Contentment // Beinart Gallery, Brunswick, Australie Mars 2020 Contemporary Figuration // Abend Gallery, Denver, CO Novembre 2019 Paintguide x Thinkspace Projects // Thinkspace Projects, Los Angeles, CA Novembre 2019 Annual Holiday Miniatures Show // Abend Gallery, Denver, CO Novembre 2019 Esprit De Corps // Modern Eden x Haven Gallery, CA et NY Juin 2019 Moleskine Project VI...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - "Life's Beginnings" Abstrait Artistics : Steele Support : Huile sur carton, non encadrée Taille : 6 de hauteur x ...

L'émergence de la femme La danse cosmique Une figurative visionnaire à l'acrylique Œuvre figurative fluide et stylisée de l'artiste visionnaire Kimberlee Kuwica (américaine, née en ...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - Étude abstraite "Fait + Fantaisie Moyen d'expression : Huile sur carton, non encadrée Taille : 6,25 de hauteur x ...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - "Evolving Plant Shapes" (formes végétales en évolution) Moyen d'expression : Huile sur carton, non encadrée Taill...

"Souvenirs d'une vie antérieure" - œuvre d'art originale de grande dimension de Paula Craioveanu Peinture originale, grande, unique, huile sur toile, 59x39in / 150x100cm. Livré roulé...

Procédure d'expédition Expédié dans un tube bien protégé depuis le Nigeria. Cette œuvre est unique, il ne s'agit pas d'une impression ou d'un autre type de copie. Accompagné d'un cer...

Femmes nudistes, peinture à l'huile signée Par l'artiste français Claude Benard, (1926 - 2016) Signé par l'artiste dans le coin inférieur gauche, Peinture à l'huile sur toile, non en...

Aquarelle, gouache et acrylique sur papier de la fin du XXe siècle de l'artiste britannique Derek Carruthers. Signée en bas à droite et datée de 1985 et titrée "Godot" au verso. Un...

Artiste/École : Robert Bouille (français 1926-2021), cachet de l'atelier au verso Cet artiste d'origine varoise a étudié à l'Ecole des Beaux-Arts de...

"Milky Way" est une peinture à l'huile contemporaine surréaliste et éthérée de l'artiste italienne Daniela Astone. Le dernier travail d'Astone est centré sur des personnages flotta...

L'œuvre "Who ar cats" est une peinture originale. L'œuvre est peinte à l'huile sur une toile de 60x60 cm. L'œuvre est prête à être accrochée. L'œuvre est signée, datée et titrée. L'...

Titre : Papillon de rêve bleu Médium : Huile sur toile Taille : 19 x 27 pouces Cadre : Options d'encadrement disponibles ! Condit : Le tableau semble être en excellent état. No...

Un carlin noir colossal, dont la tête repose lourdement sur le sol, regarde vers l'extérieur avec une expression à la fois triste et inflexible. Ses vastes yeux brillants brillent d'...

Les peintures sur panneaux d'Eileen Murphy sont un mirage de souvenirs disparates. L'expérience vécue, les notes de bas de page de l'histoire de l'art et l'imagerie tirée de référenc...

Paysage d'intérieur "vie" en noir et blanc par Volskaya Lilia. Il s'agit d'une image complexe avec une charge sémantique énorme, le monde intérieur de l'enfant est révélé ici. A trav...

La magnifique nouvelle peinture à l'huile sur panneau de Nadezda, "Red Shoes" (2024), est un portrait surréaliste d'une jeune femme portant une robe russe, posée de manière impossible parmi un étrange arrangement d'objets à des perspectives variées. Parmi eux, des êtres vivants comme un esprit reposant sur le lit et une petite figure humanoïde portant un masque. Nadezda est peintre, sculpteur, photographe et artiste conceptuel. Son travail artistique se concentre sur des récits soigneusement recueillis dans les chambres cachées de son imagination ainsi que sur des œuvres inspirées du théâtre en direct avec des acteurs, des danseurs et des modèles. Comme une courtepointe cousue de réalités poétiques, le monde mystérieux de No Mundane défie le banal. Avec un processus créatif non linéaire qui passe d'un média à l'autre, l'artiste explore différents points de vue dans ses créations. Cette approche dynamique inspire l'œil de son esprit à se concentrer sur les mondes intérieurs et à évoquer une transmission créative ininterrompue qui est ensuite canalisée dans ses peintures, ses dessins, ses sculptures, ses photographies, ses écrits et ses films. EXPOSITIONS INDIVIDUELLES : Septembre 2024 Once There Was, Once There Wasn't // Modern Eden, San Francisco, CA, USA mai 2024 Sirenes's Heart // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Février 2022 Secret Hallway // Modern Eden, San Francisco, CA, USA Juillet 2021 La grande échelle des petites choses // Galleria D'Arte Piero Della Francesca, Arezzo, Italie Février 2021 A Place To Dream // SHOH Gallery, Berkley, CA, USA Juillet 2019 Pins & Petals // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Août 2018 Lukomorye // Spoke Art, San Francisco, CA, USA Février 2018 Nightmares & Lullabies // Haven Gallery, Long Island, NY, USA Juin 2017 Fly-By-Night // Haven Gallery, Long Island, NY, USA LES EXPOSITIONS DU MUSÉE : Mars 2024 Miradas Femeninas // exposition collective, Museu Europeu d'Art Modern (MEAM), Barcelone, Espagne LES FOIRES : Avril 2020 Marché de l'art de San Francisco // SFADA x Modern Eden, San Francisco, CA, USA Février 2020 LA Art Show // Abend Gallery, Los Angeles, CA Juillet 2019 Marché de l'art Hamptons // Haven Gallery at Bridgehampton Museum of Art, NY octobre 2018 Moniker Art Fair // Spoke Art, Londres, Royaume-Uni Juillet 2017 Marché de l'art Hamptons // Haven Gallery at Bridgehampton Museum of Art, NY. EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES : Juin 2024 Portrait Show XII : Myth // Modern Eden, San Francisco, USA Mars, 2024 Salon des enseignants de BAA 2024 // Galerie BAA, Barcelone, Espagne Janvier 2024 AKSK // Corey Helford Gallery, Los Angeles, USA Septembre 2023 Reverie // Modern Eden, San Francisco, USA Août 2023 Masse // Modern Eden, San Francisco, USA Octobre 2023 Bacchus // Modern Eden, San Francisco, USA Septembre 2023 Harvest // Modern Eden, San Francisco, Mars 2023 Secret Longings // Corey Helford Gallery x Beautiful Bizarre, Los Angeles, CA Décembre 2022 Yule // Modern Eden, San Francisco, CA Novembre 2022 Halcyon Days // Beautiful Bizarre x Modern Eden, San Francisco, CA Octobre 2022 Danse Macabre // Modern Eden, San Francisco, CA Septembre 2022 Totem // Modern Eden, San Francisco, CA Août 2022 Mighty // Modern Eden, San Francisco, CA Juin 2022 X Exposition annuelle de portraits // Modern Eden, San Francisco, CA Avril 2022 100 Trees // Modern Eden, San Francisco, CA Octobre 2021 Lore // Modern Eden, San Francisco, CA Juin 2021 Moleskine Project X // Spoke Art, San Francisco, CA Juin 2021 Portrait Show IX // Modern Eden, San Francisco, CA Novembre 2020 Art Collectors Starter Kit VII // Corey Helford Gallery, Los Angeles, CA Octobre 2020 Midnight Garden // Beautiful Bizarre x Modern Eden, San Francisco, CA Juillet 2020 The Art of Quarantine // SHOH Gallery, Berkley, CA Mai 2020 Unjust Contentment // Beinart Gallery, Brunswick, Australie Mars 2020 Contemporary Figuration // Abend Gallery, Denver, CO Novembre 2019 Paintguide x Thinkspace Projects // Thinkspace Projects, Los Angeles, CA Novembre 2019 Annual Holiday Miniatures Show // Abend Gallery, Denver, CO Novembre 2019 Esprit De Corps // Modern Eden x Haven Gallery, CA et NY Juin 2019 Moleskine Project VI...

Titre : Peinture à l'huile surréaliste britannique des années 1960 - "Darkness Descends" Abstrait Moyen d'expression : Huile sur carton, non encadrée Taille : 4,5 de hauteur x 6 de l...