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Emil Bisttram
Abstraction géométrique
1939

À propos de cet article

Une abstraction géométrique unique, magnifiquement composée, à grande échelle, à l'encaustique, avec des couleurs fraîches, sur un papier vélin chamois fibreux ; l'image s'étend jusqu'aux bords de la feuille, en excellent état. Signé et daté '39, en bas à gauche ; cachet de la succession en bas à droite, au verso. Le rendu délicatement pointillé de l'artiste dans des valeurs contrastées produit l'effet de couleurs chatoyantes. Taille de l'image/feuille 12 3/8 x 9 pouces (314 x 229 mm). Archivage sous passe-partout selon les normes muséales, non encadré. À PROPOS DE L'ARTISTE ET DE CETTE ŒUVRE En 1938, Emil Bisttram est l'un des membres fondateurs du groupe de peinture transcendantale au Nouveau-Mexique. Cherchant à mettre l'accent sur le spirituel dans l'art et sa valeur en tant que force positive dans la société, les artistes membres du groupe ont contribué au développement précoce du modernisme non objectif dans le sud-ouest des États-Unis. Heldly estimait que les croyances spirituelles des cultures autochtones, comme celle des Indiens d'Amérique, avaient un lien avec le divin qui avait été perdu par les religions occidentales. Les œuvres géométriques à l'encaustique de Bisttram sont des explorations méditatives, réalisées avec précision, de son lien avec ces réalités spirituelles intérieures, ses "mandalas" personnels. Créées entre 1936 et 1947, l'artiste n'a jamais exposé ses œuvres à l'encaustique et ne les a montrées en privé que vers la fin de sa vie. Genre unique et relativement peu exploré dans l'œuvre très acclamée et par ailleurs bien documentée de l'artiste, elles constituent des œuvres essentielles et fondatrices du Transcendental Painting Group. Tout au long de sa vie à Taos, Bisttram a été extrêmement actif dans le développement artistique du Nouveau-Mexique. En 1952, il a cofondé la Taos Art Association et, en 1959, il a remporté le grand prix de peinture à la New Mexico State Fair. En 1975, l'État lui a rendu hommage en déclarant le 7 avril (date d'anniversaire de l'artiste) "Journée Emil Bisttram", un jour férié. Bisttram a reçu de nombreux prix et est représenté dans plusieurs grands musées américains, notamment le Joslyn Art Museum, le Los Angeles County Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Smithsonian American Art Museum et le Whitney Museum of American Art. L'ENCAUSTIQUE La peinture à l'encaustique, également connue sous le nom de peinture à la cire chaude, remonte à la Grèce antique. Traditionnellement, les pigments colorés étaient ajoutés à de la cire d'abeille chauffée, le plus ancien liant connu pour les pigments, afin de créer le médium de la peinture. Le médium encaustique, d'apparence similaire à la peinture à l'huile, peut être appliqué sur un grand nombre de surfaces, du papier à la pierre. Il permet une grande variété de textures et présente l'avantage de ne pas jaunir, de bien résister aux intempéries et de ne pas être affecté par l'humidité. La surface finale peut être polie avec un chiffon doux pour créer un éclat lumineux.

Créateur:
Emil Bisttram (1895 - 1976, Américain, Hongrois)
Année de création:
1939
Dimensions:
Hauteur : 31,44 cm (12,375 po)Largeur : 22,86 cm (9 po)
Support:
Encaustique
Mouvement et style:
Géométrique abstrait
Période:
Milieu du XXe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Myrtle Beach, SC
Numéro de référence:
Vendeur : 985681stDibs : LU53232414313

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Emil James Bisttram Né en Hongrie, 1895 Décédé au Nouveau-Mexique, 1976 Emil Bisttram est né en Hongrie en 1895 et a émigré en Amérique avec ses parents lorsqu'il avait onze ans. En raison de sa situation économique, Bisttram a choisi une carrière plus prometteuse dans le design artistique commercial. Bisttram ouvre sa propre agence artistique à l'âge de vingt ans et, pendant ce temps, suit les cours de Leon Kroll à l'Art Student League et de Jay Hambidge, partisan de la symétrie dynamique, à la New York School of Fine and Applied Art (rebaptisée Parsons School of Design). La symétrie dynamique est un système d'équilibres spatiaux et a eu un impact à vie sur Bisttram. Bisttram enseigne à Parsons de 1920 à 1925 et au New York Master Institute of United Arts au Musée Roerich de 1925 à 1930. L'Institut était une source d'inspiration spirituelle pour Bisttram car il préconisait de relier les beaux-arts entre eux. Son style de peinture est cependant plus influencé par Kandinsky et il commence à expérimenter l'art non-objectif. Bisttram a reçu de nombreuses récompenses, dont une bourse Guggenheim en 1931 pour étudier la peinture murale. Cependant, il a décidé d'aller au Mexique pour étudier avec le grand muraliste mexicain Diego Rivera. À son retour du Mexique, Bisttram a participé à une exposition au Whitney Museum pour les boursiers Guggenheim en 1933 et a reçu une commande pour créer une peinture murale pour le palais de justice de Taos, au Nouveau-Mexique. La Taos School of Art (rebaptisée Bisttram School of Fine Art), qui explore le spiritisme et la méditation, a été ouverte par Bisttram en 1932. Il y a enseigné à des peintres célèbres, dont Florence Miller Pierce. Avec Raymond Jonson et Lauren Harris, le groupe de peinture transcendantale a été formé à Santa Fe, au Nouveau-Mexique, de 1938 à 1942. Ce groupe était considéré comme très radical pour l'époque et la communauté a réagi avec beaucoup de mépris. Bisttram a continué à enseigner et à peindre et l'on pense que l'art de Bisttram représente véritablement des idées transcendantales.

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