Katherine Sophie Dreier

Variation 4, Vol. J'ai

1934

Katherine S. Dreier, "Variation 5, Vol. I " de " 1 à 40 variations ", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droi...

Katherine S. Dreier, 'Variation 30, Vol. II" de "1 à 40 variations", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droit...

Katherine S. Dreier, "Variation 8, Vol. 1" de "1 to 40 Variations", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droite...

August Mosca, 'Subway No. 3', lithograph, c. 1946-56, edition 50. Signed, titled and numbered '28/50' in pencil. A fine, richly-inked impression, on off-white, wove paper; the full s...

Robert Vale Faro, "Going My Way ?", lithographie, 1946, édition 14. Signé au stylo, recto. Titré, numéroté '#118 14/14' et daté '5/5/46' au stylo, au verso. Une belle impression, ric...

Robert Vale Faro, "Kaf With", lithographie en couleurs, 1945, édition 15. Signé, daté, titré et numéroté '84' et '6/15' au stylo, au recto. Titré, numéroté '#84' et '6/15' et daté '7...

Dessin sur flotteurs, Venise Par. Dale Chihuly (américain, né en 1941) Avec cadre : 40.75 x 28.75 pouces Sans cadre : 36.5 x 24.75 pouces Edition : 142/150 en bas à droite Signé à la...

Il s'agit d'une édition unique de 50 exemplaires sur papier fait main avec du tissu, de l'or et d'autres éléments. Élevée et éduquée à New York, Pat Hammerman est une voyageuse passi...

Stuart Davis Foulard en soie Eggbeater No. 1, vers 1980 Echarpe 100% soie 34 × 34 pouces (les dimensions les plus petites sont indiquées une fois l'écharpe pliée, afin de minimiser ...

Sabartes, Jaime Picasso - Toreros avec quatre lithographies originales Éditeur : New York & Paris : George Braziller & Andre Sauret, 1961. Première édition. Couverture rigide en toi...

Le Roi est une œuvre originale en photo-lithographie sur papier couleur ivoire, réalisée par Franco Gentilini (peintre italien, 1909-1981), à la fin du XXe siècle. L'état de conserv...

Yves Klein La Conférence à la Sorbonne, 3 Juin, 1959, 1959-1963 Deux disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold avec jaquette sérigraphiée en couleur bleu Klein international IKB. 12 7/10 × 12 7/10 pouces Edition de 500 exemplaires Numéroté à la main à partir de l'édition limitée à 500 exemplaires (l'œuvre n'est pas signée, mais elle est numérotée à la main). Média mixte non encadré Cette œuvre mixte vintage d'Yves Klein, à collectionner, comprend deux (2) disques vinyles de 12 pouces contenus dans une pochette gatefold numérotée en édition limitée avec une couleur IKB (International Klein Blue) éblouissante sur la couverture - une œuvre d'art encadrable - et une photographie de l'artiste sur la pochette gatefold. Les disques contiennent l'enregistrement en direct de deux conférences qu'Yves Klein a données et qui ont été enregistrées au Grand Amphithéâtre de l'Université de la Sorbonne, Paris, France : "L'évolution de l'art vers l'immatériel", et "L'architecture de l'air." Klein a donné les conférences de la Sorbonne juste avant sa première exposition avec Iris Clerc, la galeriste qui a organisé l'événement, et il est dûment crédité dans les enregistrements. La même année, il rencontre Aains, Villéglé, Dufrène, Restany et Tinguely, qui formeront le groupe des "Nouveaux Réalistes". Un multiple extrêmement rare (surtout en si bon état puisqu'il s'agit d'une pochette d'album sérigraphiée) ne comportant rien d'autre que la couleur IKB emblématique de Klein sur toute la pochette, recto et verso. Aucun texte ni rien d'autre ne détourne l'attention de la couleur bleu Klein international, riche et pure. Numéroté à la main à l'intérieur d'une édition de 500 exemplaires. Il serait magnifique encadré au mur ou exposé avec le gatefold ouvert dans une boîte en plexiglas, révélant l'éblouissante sérigraphie de la couverture, le portrait de Klein et les enregistrements proprement dits. . IKB signifie "International Klein Blue" - et à ce jour, plus d'un demi-siècle plus tard, il désigne toujours un bleu riche uniquement associé à Yves Klein. Publié par RPM, Paris. En bon état vintage avec une dégradation générale de la couverture et des coins ; la couleur IKB est remarquablement brillante ; l'intérieur a quelques rousseurs ; cela n'affecte pas la magnifique couleur IKB qui sera superbement encadrée. Biographie d'Yves Klein : Yves Klein est né le 28 avril 1928 à Nice, en France. De 1942 à 1946, il étudie à l'École nationale de la marine marchande et à l'École nationale des langues orientales vivantes (aujourd'hui Institut national des langues et civilisations orientales) et commence à pratiquer le judo. À cette époque, il se lie d'amitié avec l'artiste Arman et le chanteur Claude Pascal et commence à peindre. Klein a composé sa première Symphonie monotone en 1947. De 1948 à 1952, il a voyagé en Italie, au Royaume-Uni, en Espagne et au Japon. En 1955, Klein s'installe définitivement à Paris, où il bénéficie d'une exposition personnelle au Club des Solitaires. Ses peintures monochromes ont été exposées à la Galerie Colette Allendy, à Paris, en 1956. En 1957, Klein entre dans son époque bleue ; cette année-là, une double exposition de ses œuvres est organisée à la Galerie Iris Clert et à la Galerie Colette Allendy, toutes deux à Paris. En 1958, Klein vide la Galerie Iris Clert, repeint les murs en blanc et présente le vide de l'espace comme une œuvre d'art dans l'exposition conceptuelle révolutionnaire The Void (La vide). Cette même année, il commence à utiliser des modèles nus comme "pinceaux vivants", les recouvrant de peinture et leur apprenant à presser et à faire glisser leur corps sur le papier et la toile. Ces œuvres, appelées Anthropométries, enregistraient les impressions gestuelles et l'énergie physique du corps. Toujours en 1957, Klein entreprend un projet de décoration du hall d'entrée du nouvel opéra de Gelsenkirchen, en Allemagne de l'Ouest. Il a signé le premier manifeste du groupe des Nouveaux Réalistes (1960-63), rédigé en 1960 par le critique Pierre Restany. En 1960, Klein a breveté l'International Klein Blue (IKB), une couleur de peinture qu'il a créée avec l'aide d'un détaillant en produits chimiques. Klein a eu l'idée de développer IKB après avoir cherché une nuance de bleu qui permettrait d'ouvrir le vide infini de l'espace, éradiquant la division entre la terre et le ciel. L'IKB, très riche en outremer, utilise un support transparent et incolore (contrairement aux liants traditionnels, qui ont un effet ternissant) pour mettre en suspension un pigment pur et sec, ce qui permet de conserver l'intensité originelle du pigment. En 1961, Klein bénéficie d'une rétrospective au Museum Haus Lange, à Krefeld, en Allemagne de l'Ouest, et de sa première exposition personnelle aux États-Unis à la Leo Castelli Gallery, à New York. Cette année-là, il collabore avec l'architecte Claude Parent...