Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Katherine S. Dreier
Variation 8, vol. « I » de la série « 1 to 40 Variations »

1934

À propos de cet article

Katherine S. Dreier, "Variation 8, Vol. 1" de "1 to 40 Variations", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droite. Annoté "Vol. I. 8'. à l'encre, coin inférieur gauche de la feuille. Estampillé au verso "Made in France". Une impression fine et propre, avec des couleurs fraîches, sur papier vélin crème ; marges complètes (1 à 1 1/4 pouces), en excellente condition. Format de l'image : 216 x 302 mm ; format de la feuille : 273 x 356 mm. Archivage sous passe-partout aux normes muséales, non encadré. La série "1 à 40 variations" de Katherine Dreier, réalisée en 1934, est l'hommage séminal de l'artiste à l'abstraction moderniste du début du XXe siècle, forgée par les explorations révolutionnaires de ses amis Marcel Duchamp et Wassily Kandinsky. La série, composée de deux portfolios de 20 tirages chacun, publiés dans une édition de 65 exemplaires, est le produit de deux inspirations distinctes : Les "Variations Diabelli" pour piano de Beethoven et les régates internationales de voiliers. Les "variations" ont été créées par coloration à la main et pochoir (stencil) appliqués sur une lithographie uniforme à l'encre noire. Le laborieux processus d'impression, édité à Paris en 1937, a été supervisé par Marcel Duchamp. L'introduction de la série a été réalisée par Maholy-Nagy, avec une préface de l'artiste. Les impressions de la série Variations figurent dans les collections permanentes de l'Asheville Art Museum, du Guggenheim Museum, du Metropolitan Museum of Art et de la Yale University Art Gallery. À PROPOS DE L'ARTISTE Katherine Sophie Dreier, peintre et écrivain originaire de Brooklyn, a été l'une des premières et des plus importantes promotrices des artistes d'avant-garde européens en Amérique. Elle a rédigé de nombreux articles sur l'art contemporain et a écrit le premier livre publié en anglais sur Vincent Van Gogh. Elle a fondé, avec Marcel Duchamp et Man Ray, la Société Anonyme Inc, un musée consacré à l'exposition et à la promotion de l'art moderne. Au cours de ses 20 ans d'existence, la Société a acheté plus de 800 œuvres d'art d'artistes vivants et a organisé des conférences et des expositions itinérantes. Les œuvres de la collection comprennent des peintures majeures de Marcel Duchamp, Wassily Kandinsky, Fernand Léger, John Marin et Arthur Dove. La collection entière a été donnée à l'Université de Yale en 1941.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Variation 4, Vol. J'ai
    Par Katherine Sophie Dreier
    Katherine S. Dreier, "Variation 4, Vol. I " de " 1 à 40 variations ", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droi...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Aquarelle, Lithographie, Pochoir

  • 'Variation 5, Vol. « Je suis un - de la série « 1 à 40 variations »
    Par Katherine Sophie Dreier
    Katherine S. Dreier, "Variation 5, Vol. I " de " 1 à 40 variations ", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droi...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Aquarelle, Lithographie, Pochoir

  • Variation 30, vol. La série « II » de la série « 1 à 40 variations »
    Par Katherine S. Dreier
    Katherine S. Dreier, 'Variation 30, Vol. II" de "1 à 40 variations", lithographie avec pochoir et coloration à la main, 1934, édition 65. Signature et date au pochoir, en bas à droit...
    Catégorie

    années 1930, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

  • Subway n° 3 - Moderne du milieu du siècle dernier
    Par August Mosca
    August Mosca, 'Subway No. 3', lithograph, c. 1946-56, edition 50. Signed, titled and numbered '28/50' in pencil. A fine, richly-inked impression, on off-white, wove paper; the full s...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

  • "Going My Way ? - Le surréalisme américain du milieu du siècle dernier
    Par Robert Vale Faro
    Robert Vale Faro, "Going My Way ?", lithographie, 1946, édition 14. Signé au stylo, recto. Titré, numéroté '#118 14/14' et daté '5/5/46' au stylo, au verso. Une belle impression, ric...
    Catégorie

    années 1940, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

  • ''Kaf With'' - Surréalisme américain du milieu du siècle
    Par Robert Vale Faro
    Robert Vale Faro, "Kaf With", lithographie en couleurs, 1945, édition 15. Signé, daté, titré et numéroté '84' et '6/15' au stylo, au recto. Titré, numéroté '#84' et '6/15' et daté '7...
    Catégorie

    années 1940, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

Suggestions
  • Lithographie à monogravure du moderniste américain Gregory Amenoff, expressionniste abstrait
    Par Gregory Amenoff
    Gregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948), Monotype Monoprint (1990) Signature manuscrite au crayon en bas à droite plaque : 16 x 16 pouces dimensions du cadre : 35 1/8 x 29 1/8 x 1 5/8 pouces, cadre en bois avec vitrage Provenance : Collectional de la banque BNP Paribas Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, dans l'État de New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'American Academy of Arts and Letters, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles de peinture dans des musées et des galeries à travers les États-Unis et l'Europe. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. Son travail est influencé à la fois par l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Il s'agit de formes biomorphiques dans des teintes riches et des textures épaisses avec des couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence de la vallée de l'Hudson. Il a collaboré à l'illustration de Bradford Morrow, Bestiary avec Joe Andoe, James Brown, Vija Celmins, Louisa Chase, Eric Fischl, Jan Hashey, Michael Hurson, Mel Kendrick, James Nares, Ellen Phelan, Joel Shapiro, Kiki Smith, David Storey, Michelle Stuart, Richard Tuttle, Trevor Winkfield, Robin Winters. Coupes de linoléum avec pochoir et gravures sur bois pour Grenfell Press, New York. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York, dont il est le conservateur-gouverneur. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire Eve et Herman Gelman d'arts visuels et actuellement président de la division des arts visuels de l'école des arts. Il est actuellement vice-président de l'Académie nationale. En 2011, il a reçu la bourse John Solomon...
    Catégorie

    années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie, Monogravure, Monotype

  • Joseph Kosuth, artiste américain, gravure, lithographie originale signée à la main
    Joseph Kosuth (États-Unis, 1945) El mapa de Miranda y la disciplina de Nietzsche", 2004 gravure, lithographie sur pierre 19.7 x 27.6 in. (50 x 70 cm.) Edition de 81 ID : KOS1416-002-081
    Catégorie

    années 2010, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Pierre

  • Composition en noir - Lithographie
    Par Eduardo Chillida
    Eduardo CHILLIDA (after) Composition in Black Lithograph Signed in the plate On kraft paper 81 x 55,5 cm (c. 32 x 22 in) Excellent état
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

  • Du bureau des météorologiques. New York, New York.
    Par Stow Wengenroth
    "Du bureau météorologique. Février 1940. Lithographie imprimée en noir et crème. Catalogue Stuckey 106. État i. Impression sur deux pierres. 25,7 cm x 43,2 cm (feuille 40,6 cm x 54,9...
    Catégorie

    années 1940, Modernisme américain, Estampes - Paysage

    Matériaux

    Lithographie

  • Sandscapes #4 - Impression signée de l'artiste abstrait et moderniste de Floride
    Par Kathy Stark
    Belle pièce d'art paysager abstrait de Floride. Avec une touche d'art déco français.
    Catégorie

    années 1990, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie

  • Monotype de monogravure du moderniste américain Gregory Amenoff, expressionniste abstrait
    Par Gregory Amenoff
    Gregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948), Monotype Monoprint (1990) Signature manuscrite au crayon en bas à droite plaque : 16 x 16 pouces dimensions du cadre : 35 1/8 x 29 1/8 x 1 5/8 pouces, cadre en bois avec vitrage Provenance : Collectional de la banque BNP Paribas Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, dans l'État de New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'American Academy of Arts and Letters, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles de peinture dans des musées et des galeries à travers les États-Unis et l'Europe. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. Son travail est influencé à la fois par l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Il s'agit de formes biomorphiques dans des teintes riches et des textures épaisses avec des couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence de la vallée de l'Hudson. Il utilise les techniques de la gravure sur bois, de la lithographie et de la monographie. Il a collaboré à l'illustration de Bradford Morrow, Bestiary avec Joe Andoe, James Brown, Vija Celmins, Louisa Chase, Eric Fischl, Jan Hashey, Michael Hurson, Mel Kendrick, James Nares, Ellen Phelan, Joel Shapiro, Kiki Smith, David Storey, Michelle Stuart, Richard Tuttle, Trevor Winkfield, Robin Winters. Coupes de linoléum avec pochoir et gravures sur bois pour Grenfell Press, New York. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York, dont il est le conservateur-gouverneur. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire Eve et Herman Gelman d'arts visuels et actuellement président de la division des arts visuels de l'école des arts. Il est actuellement vice-président de l'Académie nationale. En 2011, il a reçu la bourse John Solomon...
    Catégorie

    années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait

    Matériaux

    Lithographie, Monogravure, Monotype

Récemment consulté

Tout afficher