Articles similaires à Du bureau des météorologiques. New York, New York.
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13
Stow WengenrothDu bureau des météorologiques. New York, New York.1940
1940
À propos de cet article
"Du bureau météorologique. Février 1940. Lithographie imprimée en noir et crème. Catalogue Stuckey 106. État i. Impression sur deux pierres. 25,7 cm x 43,2 cm (feuille 40,6 cm x 54,9 cm). Édition 40 dans cet état (édition totale 43). Signé et annoté « Ed/40 » au crayon. Logé dans un bâtiment de 21 x 27 pouces, cadre étagé en feuille d'or.
Le bureau est situé à Upton, dans l'État de New York.
Stow Wengenroth, peintre et lithographe, est né à Brooklyn, New York le 25 juillet 1906. Connu pour ses scènes côtières, ses paysages et ses natures mortes réalistes de la Nouvelle-Angleterre, Wengenroth s'est distingué dans le domaine de la lithographie et a écrit le livre « Making a Lithograph » en 1936.
Il a fréquenté l'Art Students' League de New York en 1923, où il a été l'élève de George Bridgman jusqu'en 1925. De 1925 à 1927, il étudie à la Grand Central School of Art sous la direction de Wayman Adams.
Wengenroth était membre du National Institute of Arts and Letters, du Providence Watercolor Club, de la Connecticut Academy of Fine Arts, du Salmagundi Club de New York, des Prairie Printmakers et du Philadelphia Watercolor Club. Il est devenu associé de la National Academy of Design en 1938 et a été élu académicien à part entière en 1941.
Ses expositions et récompenses incluent la médaille d'or Eyre ; une mention honorable et d'autres prix, au Philadelphia Print Club en 1934, 1935, 1937 et 1939 ; le prix Samuel Shaw au Salmagundi Club en 1937 ; un prix à l'American Artists for Victory, New York City, en 1942 ; un prix pour le noir et blanc au National Art Club, New York, en 1933 ; un prix au Northwest Printmakers en 1943 ; un prix à la Connecticut Academy of Fine Art Arts en 1943 et 1946 ; un prix au Mint Museum of Art en 1944 ; une médaille d'or au Philadelphia Watercolor Club en 1933 et 1943 ; et une médaille d'or aux Audubon Artists, New York, en 1945.
Les œuvres de Wengenroth sont représentées dans les collections de l'Addison Gallery of American Art à Andover, du Syracuse Museum of Fine Arts, du Baltimore Museum of Art, de la Library of Congress, de la New York Public Library, du Whitney Museum of American Art, du Denver Art Museum, du Milwaukee Art Museum, le Los Angeles Museum of Art, le Seattle Art Museum, le Fogg Museum of Art, le Boston Museum of Fine Arts, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, le Metropolitan Museum of Art, le Carnegie Institute, le Indianapolis Museum of Art, le Butler Museum of American Art et le San Diego Museum of Art.
Wengenroth est mort à Rockport, Massachusetts, le 22 janvier 1978.
- Créateur:Stow Wengenroth (1906 - 1978, Américain)
- Année de création:1940
- Dimensions:Hauteur : 52,07 cm (20,5 po)Largeur : 67,65 cm (26,63 po)Profondeur : 1,27 cm (0,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Storrs, CT
- Numéro de référence:1stDibs : LU33521404003
Stow Wengenroth
Né à Brooklyn en 1906, Stow Wengenroth a étudié à l'Art Students League of New York et à la Grand Central School of Art. Il a vécu et travaillé pendant de nombreuses années à Long Island, puis s'est installé à Rockport, dans le Massachusetts. Wengenroth est réputé pour ses scènes soigneusement travaillées du littoral de la Nouvelle-Angleterre : rochers escarpés, phares, bateaux et mer. Il est décédé en 1978 à Rockport.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur reconnu
Ces vendeurs prestigieux sont des leaders du secteur. Ils représentent le summum en matière de qualité et de design.
Vendeur Platine
agréés par des experts, ces vendeurs sont les plus expérimentés sur 1stDibs et les mieux notés par nos clients.
Établi en 1977
Vendeur 1stDibs depuis 2016
700 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
Associations
International Fine Print Dealers Association
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition à partir de : Storrs, CT
- Politique des retoursCet article peut être retourné sous 3 jours à compter de la date de livraison.
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
- Dark House (Philadelphie).Par Earl Horterc. 1932. Aquatinte. 10 1/4 x 11 (feuille 12 5/8 x 15 1/2). Une riche impression imprimée avec le ton de la plaque sur du papier vélin français contremarqué. Non signé ; annoté " Dar...Catégorie
Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxEau-forte, Aquatinte
- Bridge à côtes entrecroisés depuis ma fenêtrePar Joseph PennellCharing Cross la nuit. 1909. Mezzotint. Wuerth 510. 11 7/8 x 10 (feuille 15 x 10 3/4). Edition probablement 30. Imprimé sur papier vergé "Rome", probablement à partir d'un volume an...Catégorie
Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxRésine, Aquatinte
- Building à l'huile standard.Par Joseph PennellStandard Oil Building. 1923. Aquarelle. Wuerth 817. 12 1/4 x 9 1/4 (sheet 13 1/2 x 10 1/16). Edition probably 50. A glowing impression, printed by the artist on antique cream wove pa...Catégorie
Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxEau-forte
- Royal Insurance Building, au Canada. (Royal Globe Insurance Company Building)Par Louis Conrad RosenbergRoyal Insurance Building of Canada. (Royal Globe Insurance Company Building) 1927. Drypoint. 12 x 6 1/2 (sheet 17 1/2 x 10 1/2). A rich impression with selective plate tone printed i...Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxPointe sèche
- Edge of the Woods.Par William Harry Warren BicknellL'orée des bois. 1916. Pointe sèche. 7 7/8 x 9 3/4 (feuille 10 7/16 x 13 1/8). Une riche impression en papier japonais avec un filigrane de feuille de chêne. Signé et annoté "3ème état" au crayon. Présenté dans un passe-partout d'archivage de 16 x 20 pouces, adapté à l'encadrement. William Henry Warren...Catégorie
Début du 20ème siècle, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxPointe sèche, Eau-forte
- Skyline, New YorkPar Martin LewisSkyline, New York. 1919. Eau-forte et pointe sèche. McCarron 36. 8 7/8 x 10 3/8 (feuille 12 1/4 x 14 . 11 impressions enregistrées (édition prévue 50. Lewis déclare avoir détruit 6 d...Catégorie
années 1920, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxPointe sèche, Eau-forte
Suggestions
- Monotype de monogravure du moderniste américain Gregory Amenoff, expressionniste abstraitPar Gregory AmenoffGregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948), Monotype Monoprint (1990) Signature manuscrite au crayon en bas à droite plaque : 16 x 16 pouces dimensions du cadre : 35 1/8 x 29 1/8 x 1 5/8 pouces, cadre en bois avec vitrage Provenance : Collectional de la banque BNP Paribas Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, dans l'État de New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'American Academy of Arts and Letters, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles de peinture dans des musées et des galeries à travers les États-Unis et l'Europe. Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. Son travail est influencé à la fois par l'expressionnisme abstrait et le Pop Art. Il s'agit de formes biomorphiques dans des teintes riches et des textures épaisses avec des couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence de la vallée de l'Hudson. Il utilise les techniques de la gravure sur bois, de la lithographie et de la monographie. Il a collaboré à l'illustration de Bradford Morrow, Bestiary avec Joe Andoe, James Brown, Vija Celmins, Louisa Chase, Eric Fischl, Jan Hashey, Michael Hurson, Mel Kendrick, James Nares, Ellen Phelan, Joel Shapiro, Kiki Smith, David Storey, Michelle Stuart, Richard Tuttle, Trevor Winkfield, Robin Winters. Coupes de linoléum avec pochoir et gravures sur bois pour Grenfell Press, New York. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York, dont il est le conservateur-gouverneur. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire Eve et Herman Gelman d'arts visuels et actuellement président de la division des arts visuels de l'école des arts. Il est actuellement vice-président de l'Académie nationale. En 2011, il a reçu la bourse John Solomon...Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie, Monogravure, Monotype
- Sandscapes #4 - Impression signée de l'artiste abstrait et moderniste de FloridePar Kathy StarkBelle pièce d'art paysager abstrait de Floride. Avec une touche d'art déco français.Catégorie
Années 1990, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
- Lithographie noir/blanc du moderniste américain Gregory Amenoff - Expressionniste abstraitPar Gregory AmenoffGregory Amenoff (peintre abstrait américain contemporain, né en 1948), Titre : Haven, STATE II Lithographie, 1986 Édition 4/4 épreuve d'impression Taille de l'image : 21,5 x 30,75". Gregory Amenoff est un peintre qui vit à New York et dans le comté d'Ulster, à New York. Il a reçu de nombreux prix d'organisations telles que l'Académie américaine des arts et des lettres, le National Endowment for the Arts, le New York State Council on the Arts et la Tiffany Foundation. Il a présenté plus de cinquante expositions personnelles dans des musées et des galeries aux États-Unis et en Europe. Ses œuvres font partie des collections permanentes de plus de trente musées, dont le Whitney Museum of American Art, le Museum of Fine Arts de Boston, le Museum of Modern Art de New York et le Metropolitan Museum of Art. On retrouve dans ses œuvres l'influence de l'expressionnisme abstrait et du pop art, des formes biomorphiques aux teintes riches et aux textures épaisses avec couleurs exacerbées et formes abstraites et organiques, modernisme américain tardif. Installé à New York en 1979, l'artiste a été acclamé par la critique dans les années 1980 aux côtés de Terry Winters, Bill Jensen et Katherine Porter. L'artiste vit et travaille entre New York, NY et sa résidence dans la vallée de l'Hudson. Amenoff a été président de la National Academy of Design de 2001 à 2005. Il est l'un des membres fondateurs du conseil d'administration de la CUE Art Foundation à New York et occupe le poste de commissaire gouverneur de la CUE Art Foundation. Amenoff enseigne depuis dix-huit ans à Columbia, où il est titulaire de la chaire d'arts visuels Eve et Herman Gelman et où il dirige actuellement la division des arts visuels de la School of the Arts. Il est actuellement le vice-président de l'Académie nationale. En 2011, il a reçu la bourse John...Catégorie
années 1980, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
- Côté quaiPar Richard FlorsheimRichard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Warf-Side" en 1962 dans une édition de 60 pièces. Cette impression est signée et porte la mention "Épreuve d'essai"....Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
- VaguesPar Richard FlorsheimRichard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Waves" en 1973 dans une édition de 50 pièces. Imprimée par Mourlot Press, Paris, cette impression est signée et por...Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Estampes - Abstrait
MatériauxLithographie
- La ville rayonnantePar Richard FlorsheimRichard Florsheim a créé cette lithographie en couleur intitulée "Glowing City" en 1969 dans une édition de 250 pièces. Publiée par Associated American Artists et imprimée par Mourlo...Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Estampes - Paysage
MatériauxLithographie