Peintures de l'Association internationale des marchands d'estampes d'art Ifpda

Timbre de succession au verso : Beni E Kosh Collection #436 Cadre : 22-1/4 x 16-1/2 x 1-5/8".

Grabach, John R. (Américain 1886-1981) THE FERRY. Huile sur panneau, non datée. Signé dans l'image, en bas à droite, et également au dos du panneau. 5 1/2 x 8 3/4 pouces, 140 x 122 m...

Sans titre (pivoines) Huile sur carton d'artiste, c. 1910-1920. Signé par l'artiste à l'encre en bas au centre (voir photo) Provenance : Joseph Erdelac, collectionneur privé, Clevela...

Lumière arctique-Soleil orange Non signé Gouache sur papier fibreux japonais Série : Peintures de la toundra Exposé : Karl Zerbe, Gouaches de l'Arctique Nordness G...

Chaco Toile, tissu, pigment et éléments de collage, 1985-1995 Signé dans le coin inférieur gauche à la peinture rouge Titre et signature au crayon au verso sur le haut du châssis. Condit : Excellent Taille de la toile : 18 x 18 pouces Provenance : Succession de l'Artistics Par descente Chaco est une culture amérindienne des peuples pueblos ancestraux, qui a prospéré au Nouveau-Mexique entre 850 et 1250 de notre ère. Certains des motifs de cette œuvre ont été inspirés par l'art mural de Chaco Canyon. Cette œuvre en techniques mixtes a été créée après que l'artiste a déménagé de New York à Santa Fe en 1985. Il combine de nombreux motifs sud-ouest et amérindiens. Cette œuvre fait partie d'un petit groupe d'œuvres similaires combinant collage et techniques mixtes. (voir photo des pictogrammes indigènes) qui ont inspiré ce travail. Virginia Dehn De Wikipedia, l'encyclopédie libre Virginia Dehn Virginia Dehn dans son studio à Santa Fe Virginia Dehn (née Engleman) (26 octobre 1922 - 28 juillet 2005) était une peintre et graveur américaine. Son travail était connu pour son interprétation de thèmes naturels dans des formes presque abstraites. Elle a exposé dans des salons et des galeries à travers les États-Unis. Ses peintures font partie de nombreuses collections publiques. La vie Mme Dehn est née le 26 octobre 1922 à Nevada, dans le Missouri]. Élevée à Hamden, dans le Connecticut, elle étudie au Stephens College de Columbia, dans le Missouri, avant de s'installer à New York. Elle a rencontré l'artiste Adolf Dehn alors qu'elle travaillait à l'Art Students League. Ils se sont mariés en novembre 1947. Les deux artistes ont travaillé côte à côte pendant de nombreuses années, faisant partie d'un groupe d'artistes qui ont influencé l'histoire de l'art américain du XXe siècle. Leur brownstone de Chelsea était un lieu où les artistes, les écrivains et les intellectuels se réunissaient souvent. Début de carrière Virginia Dehn a étudié l'art au Stephens College dans le Missouri avant de poursuivre sa formation à la Traphagen School of Design, puis à l'Art Students League, toutes deux situées à New York. Au milieu des années 1940, alors qu'elle travaille à la galerie Associated American Artists, elle rencontre le lithographe et aquarelliste Adolf Dehn. Adolf était plus âgé que Virginia, et il menait déjà une brillante carrière d'artiste. Ils se sont mariés en 1947 lors d'une cérémonie privée dans la maison des parents de Virginia à Wallingford, dans le Connecticut. Virginia et Adolf Dehn Les Dehns vivaient dans un immeuble de Chelsea sur la 21e rue ouest, où ils travaillaient côte à côte. Ils ont souvent accueilli des rassemblements d'autres artistes et intellectuels influents du 20e siècle. Parmi leurs amis les plus proches figuraient le sculpteur Federico Castellón et sa femme Hilda, l'écrivain Sidney Alexander et sa femme Frances, les artistes Sally et Milton Avery, Ferol et Bill Smith, également artiste, ainsi que Lily et Georges Schreiber, artiste et écrivain. Bob Steed et sa femme Gittel, anthropologue, étaient également de bons amis des Dehn. Selon son amie Gretchen Marple Pracht, "Virginia était une hôtesse glamour et sophistiquée qui accueillait les visiteurs dans leur maison et invitait toujours une foule variée d'invités..." Malgré leur vie sociale active, les deux hommes étaient des artistes disciplinés, travaillant à leur chevalet presque quotidiennement et prenant le samedi pour visiter des galeries et voir de nouvelles œuvres. Les Dehn se rendent chaque année en France pour travailler sur des lithographies à l'Atelier Desjobert à Paris. Virginia utilisait une plume de bambou pour dessiner directement sur la pierre pour ses lithographies, qui représentaient souvent des arbres ou des natures mortes. Les Dehns ont également visité Key West, le Colorado, le Mexique et des pays tels que la Grèce, Haïti, l'Afghanistan et l'Inde. Le style artistique de Dehn diffère considérablement de celui de son mari, bien que les deux aient parfois exposé ensemble. Un ami du couple a fait la remarque suivante : "Adolf peint des paysages, Virginia peint des paysages terrestres". Virginia Dehn peignait généralement une vision intérieure basée sur ses sentiments pour un sujet, plutôt qu'une représentation littérale de celui-ci]. Nombre de ses peintures sont composées de plusieurs couches, les couches antérieures apparaissant en filigrane. Elle a trouvé son inspiration dans le mouvement de l'expressionnisme abstrait qui a dominé les scènes artistiques de New York et de Paris dans les années 1950. Parmi ses artistes préférés figurent Adolf Gottileb, Rothko, William Baziotes, Pomodoro et Antonio Tapies. Dehn a le plus souvent travaillé avec des couleurs vives et audacieuses dans de grands formats. Ses sujets ne sont pas littéraux, mais intuitifs. Elle a appris les nouvelles techniques de lithographie auprès de son mari Adolf, et a réalisé ses propres tirages. La texture était très importante pour elle dans son travail. Son art a été influencé par diverses sources. À la fin des années 1960, elle est tombée sur un livre contenant des photographies de formes de vie organiques révélées au microscope. Ces images l'ont inspirée pour changer la direction de certaines de ses peintures. D'autres influences sur l'art de Dehn proviennent des arts anciens et traditionnels de diverses cultures à travers le monde, notamment les miniatures persanes, les manuscrits enluminés, les natures mortes hollandaises, l'art asiatique, les artefacts de l'Égypte ancienne et les œuvres de Giotto, Monet, Vuillard, Munch et Bonnard, mélangées au modernisme de la scène artistique new-yorkaise. Son mari a été une source d'inspiration constante jusqu'à sa mort en 1968]. La suite de la carrière Dans les années 1970, Dehn a commencé à réaliser de grandes peintures mixtes avec des superpositions d'argile et d'acrylique. Elle a quitté la ville de New York pour s'installer à Santa Fe en 1985. Elle a apprécié la sensation d'espace et de calme qu'elle y a trouvée et qu'on ne retrouve pas à New York. Après avoir déménagé au Nouveau-Mexique, certaines de ses peintures ont commencé à prendre un caractère sculptural, car elle a commencé à travailler davantage avec des matériaux tels que l'argile et des substances métalliques dans ses peintures. Les couleurs métalliques qu'elle a utilisées dans certaines œuvres témoignent de son intérêt pour l'interaction de la lumière et de la matière. Les pétroglyphes du sud-ouest l'intéressent, tout comme son étude des objets anciens d'Égypte et d'Asie. Certaines de ses œuvres ont commencé à présenter ce qui ressemblait à des hiéroglyphes. Au cours de sa carrière artistique, Dehn a reçu des bourses de Yaddo, MacDowell Coloni et Ossabaw Island Project. Son travail a été exposé dans des salons et des galeries dans tout le pays, et ses peintures font partie de nombreuses collections publiques. Une exposition itinérante parrainée par le musée d'art et d'histoire d'Albuquerque, intitulée "Calleists in Multi-media", comprenait ses peintures. La National Academy of Design lui a décerné le prix du Salmagundi Club pour une nature morte en 1968. Dans les dernières années de sa vie, Dehn a continué à créer tout en conservant un cercle d'amis et d'admirateurs dévoués. Malgré des problèmes de santé, elle a continué à peindre jusqu'à sa mort à son domicile de Santa Fe le 26 juillet 2005. Son travail est actuellement représenté par Thomas French...

Craie sur papier noir 1963. (Inscrit en 1963) Signé et daté. I.Rice Pereira était un artiste abstrait, un poète et un philosophe américain qui a joué un rôle important dans le d...

Hippolyte Roques (actif 1838-1864) Portraits d'une jeune fille à trois têtes Huile sur papier vélin gris, c. 1850 Non signé Provenance : Succession de l'artiste ...

Signé par la fille de l'artiste Le tableau était accroché dans la maison de l'artiste et de son mari William Grauer, au-dessus de leur cheminée. Il n'a jamais été proposé à la ...

Shoshannah (Susanna) Siporin Hoffman (américaine, 1921-1989). LES ÉLÉMENTS CONSTITUTIFS. Huile sur toile. Signé "Shoshana" en bas à droite et identifié sur une étiquette de la Sulliv...

Représentation de "Tapisserie" de Freeman Baldridge, technique mixte composée de peinture et de tissu. La vue mesure 11 1/2 x 8 1/2 ; la planche mesure 17 1/8 x 13 3/4. Elle est log...

Sans titre ( Nu devant la cheminée, lac Érié Huile sur carton, 1970 Signé et daté en bas à droite (voir photo) Timbre de succession au verso, n° 359 (voir photo) Condit : Etat origin...

Femme aux bras croisés Collage-peinture en techniques mixtes sur surface en éclats de pierre, monté sur tissu, monté sur support en bois par l'artiste, 1955. Signé et daté en bas au ...

Artistics russes inconnus Église orthodoxe russe, milieu du XIXe siècle Non signé Illuminé avec des pigments rouges, jaunes, bleus et verts et des feuilles d'or sur papier Folio manu...

Disques bleus doux Acrylique/polymère sur masonite, 1976 Signé par l'artiste au crayon en bas à droite : LD Cantine (voir photo) Signé, titré, daté au verso (voir photo) Le peintre c...

Sans titre (Design/One) Annoté au verso avec l'adresse de l'atelier de l'artiste. Signé à l'encre dans le coin inférieur droit : "Marguerite Gross" Gouache sur papier épais, 1930-193...

Louisa Chase est née à Panama City, Panama. Sept ans plus tard, sa famille s'installe à Lancaster, en Pennsylvanie. Elle a étudié la peinture et la sculpture à l'université de Syracu...

Pollack, Bob (Américain, né en 1936). LEBRON JAMES. Peinture originale à l'acrylique sur papier, 2022. Signé et daté dans l'image. 11 X 14 pouces. En parfait état. Encadré à 16 x 20 ...

Hoehn, George (Américain, 1935 - ?) ABSTRACTION NON TENUE. Gouache sur papier vélin épais, 1969. Signé et daté, en bas à droite. Tondo, 3 1/4 pouces de diamètre, (image), 15 x 11 pou...

Jules Olitski Massif asiatique - 1 1975 Acrylique à l'eau sur toile 213.4 x 88.9 cms (84 x 35 ins) JO001

Pollack, Bob (Américain, né en 1936). ARNOLD PALMER. Peinture originale à l'acrylique sur papier, 2003. Signé et daté dans l'image. 16 X 12 pouces. En parfait état. Encadré à 20 x 16...

Kunkel, George (américain 1922-1984). COREA SPRING. Acrylique sur papiers déchirés et collés. Signé. 15 9/16 x 23 1/2 pouces, encadré à 16 1/4 x 24 1/4 pouces. Avec l'étiquette de La...

Inspiré par le paysage géométrique de sa ville natale, Thomas Roese a créé une série photoréaliste à l'acrylique, au graphite et au crayon de couleur. Depuis l'obtention de son di...

Signé avec les initiales de l'artiste en bas à droite De la série : Moments volés Signé avec le cachet de l'artiste "Yummy" en bas à droite Note : Darius Steward s'impose comme u...

Sans titre (Provincetown) Pastel sur papier, c. 1970 Signé en bas à droite Condition : Excellent Encadrement d'archives avec verre de conservation L'artiste d'origi...

Sans titre Acrylique avec feuille d'or sur toile, collage de feuilles métalliques et de papier pailleté monté sur papier, c. 2003-2004 Non signé Provenance : Succession de l'Artistics Condit : Excellent Image : 8 1/16 x 9 7/8" Peter Peters (1935 -2010) Peter Marks est né à New York le 18 janvier 1935. New-Yorkais de toujours, Marks est diplômé de la High School of Music and Art en 1952 et de l'Amherst College en 1956. Après un bref passage en tant que graphiste dans l'édition, Marks devient un marchand d'art privé et ouvre sa galerie Peter Marks Works of Art, Inc. en 1960. Pendant cette période, il s'est spécialisé dans la vente d'antiquités de l'Asie du Sud-Est et de l'Islam et a apporté de nombreuses contributions au domaine, à la fois en tant que marchand et en tant que défenseur de sa profession. Par-dessus tout, Marks était motivé par un fort désir de trouver du grand art et de le rendre accessible à un large public. Après s'être retiré du commerce de l'art en 2002, Marks a transformé l'espace de sa galerie de Manhattan en un studio où il dessine de manière prolifique et peint de grandes toiles non objectives. Ce temps passé dans son atelier était une période de bonheur pour Marks, qui considérait cette période de sa vie non pas comme une retraite, mais plutôt comme un accomplissement, ce que confirme une production artistique débordante dans les années qui ont précédé son décès en 2010. En 2012, Thomas French Fine Art...

À la recherche de nouveaux départs (Les tableaux 1) Aquarelle sur papier épais Arches, 2021 Signé avec les initiales de l'artiste dans l'ombre des livres (voir photo) Signé, titré et...

Naturel Aquarelle et pigments sur papier Arches, 2021 Signé avec les initiales de l'artiste en bas à droite. Signé avec le cachet de l'artiste "Yummy" en bas à droite. Une image de l...

Signé en bas à droite William C. Grauer Exposé au Cleveland Museum of Art "37th May Show", 1955.

Acrylique sur toile incrustée de paillettes et de feuilles d'or Non signé, comme d'habitude Provenance : Succession de l'artiste Feuille : 14 x 17" Peter Marks (1935 -2010) Pe...

Ross, Johnnie Winona (Américain 1949 - ). C'EST TOUJOURS MIEUX COMME ÇA. Acrylique sur papier, 1981. 29 3/4" x 29 3/8", encadré à 31 9/ 16" x 31 9/16". Signé et titré. Provenance : C...

Joseph Havel Rêve, 2004 Étiquettes en taffetas de soie doublement tissé dans une construction acrylique 13 1/2 x 12 1/2 x 1 3/4 pouces

Pollack, Bob (Américain, né en 1936). KEN GRIFFEY JR. Peinture originale à l'acrylique sur papier, non datée. Signé dans l'image. 11 x 14 pouces. En parfait état. Encadré à 16 x 20 p...

Dwyer, Marion Halo. LES ÉCHECS DANS LE PARC. Acrylique sur papier, non daté, mais vers 1984. Signé, en bas à droite. 24 x 36 pouces, encadré à 30 x 40 pouces. En parfait état. Marion...

Hoehn, George (Américain, 1935 - ?) ABSTRACTION NON TENUE. Gouache sur papier vélin épais, 1969. Signé et daté, en bas à droite. Tondo, 3 1/4 pouces de diamètre, (image), 15 x 11 pou...

Bruce McLean Arrangement de brindilles devant Arrangement de jardin - Mur jaune, beige 2021 Huile, acrylique, fusain et collage d'aluminium sur toile 120 x 100 cm (47 1/4 x 39 3/8 in...

Sloan, John. SŒURS À LA FENÊTRE. Eau-forte, 1923 (M. 208). 5" x 4", signée et titrée au crayon et portant l'inscription "100 Proofs", dont seulement 76 ont été imprimés, celle-ci éta...

Pollack, Bob (Américain, né en 1936. STEVE YOUNG EN ACTION (San Francisco 49ers, 1996). Peinture originale à l'acrylique sur papier, 1996. Signé et daté dans l'image. 11 x 14 pouces....

Acrylique et graphite sur papier 77.5 x 55,9 cm (30 1/2 x 22 ins)

Gouache painted on cardstock, intended for a greeting card design, painted circa 1970. Non signée. Displayed in a red archival mat. Cellophane tape on board.

Gouache painted on cardstock, intended for a greeting card design, painted circa 1980. Non signée. Displayed in a slate archival mat. Cellophane tape on board.

Lithographie imprimée sur du papier journal vélin beige. Signé au crayon et dans la pierre. 15 3/4 x 12 3/4". Taille de la feuille : Taille de l'image 8 1/4 x 6 3/4". Rudolf Bauer (...

Ozawa, J. Une rivière en automne. Japon, vers 1920-30. Aquarelle.

Marc Vaux Sans titre (BY) 1965 Acrylique sur canard en coton 77 x 77.5 cms (30.3 x 30.5 ins) MV20871

Perséphone Huile sur toile, 1952 Signé en bas à gauche (voir photo) Titre au verso "Persephone" Signé "V. 52" Exposé : Columbus Gallery of the Arts label "71/30 Bt. 2", voir le lab...

John Hoyland Sans titre 1981 Acrylique sur papier 76 x 55.5 cms (29 7/8 x 21 7/8 ins) JH5624

Handel Concerto pour orgue Opus 4 No.6 Bémol Majeur - III Allegro Aquarelle et pigments mélangés sur papier, c. 1960's Signé et titré au recto (voir photos) Condition : Excellent Ima...

Signé avec les initiales de l'artiste en bas à droite Darius Steward s'impose comme un maître de l'aquarelle et des grandes fresques publiques. En 2018, Steward a créé deux grandes...

Pollack, Bob (Américain, né en 1936). JERRY RICE (San Francisco 49ers, 1997). Peinture originale à l'acrylique sur papier, 1996. Signé et daté dans l'image. 11 x 14 pouces. En parfai...

Une peinture du sculpteur, peintre et artiste de performance écossais contemporain Bruce McLean.

Tom Wesselmann Nature morte aux quatre roses et à la poire (oreiller bleu) (avec noir) 1968 1993 Alkyde sur acier découpé au laser, rempli 55,9 x 59,7 cm (22 x 23 1/2 ins) TW5114

Acrylique sur papier 77.5 x 55,9 cm (30 1/2 x 22 ins)

Pia Fries Grax 2006 Huile et sérigraphie sur bois 100 x 70 cm (39 3/8 x 27 9/16 ins) PF9396

Shirley Kaneda Sérénité volatile 2005 Huile sur toile 127 x 101.6 cm (50 x 40 ins) SK9315

Une œuvre unique, 1977, acrylique sur papier, signée et datée 'Frankenthaler '77' au crayon, 61 x 99 cm. (24 x 39 in.) Helen Frankenthaler a grandi au milieu de la scène artistique avant-gardiste de New York dans les années 1950. Dès son plus jeune âge, elle s'est attachée à comprendre le fonctionnement de la peinture et a pris plaisir à déconstruire les vieux maîtres, créant ses propres réponses abstraites et lyriques. Frankenthaler est devenue l'un des principaux membres de la deuxième génération d'expressionnistes abstraits. Bien qu'influencée par des artistes de la première génération comme Willem de Kooning (1904-1997) et surtout Jackson Pollock (1912-1956), son propre style pictural s'en écarte, élargissant les possibilités de l'abstraction et se transformant finalement en peinture Colour Field. Orient...

Provenance : Galerie Jamileh Weber, Zurich ; Propriété suisse. Exposition : Valence, IVAM Institut Valencià d'Art Modern. 'Frank Stella, de la rigueur au baroque', 12 juillet - 14 ...

Robert Motherwell Esquisse d'élégie 1980-ca. 1984 Acrylique sur toile 15 x 29,5 cm (5 7/8 x 11 5/8) ins) RM-P80-2500 P1008 Une première version de cette œuvre a été photographiée e...

Robert Motherwell Noir Ouvert 1973 Acrylique sur toile 182,9 x 91,4 cm (72 x 36 ins) RM9611 P735 La fascination de Motherwell pour le noir a commencé lorsqu'il travaillait sur les ...

Robert Motherwell (1915-1991) Open No. 45 : En bleu avec du Brown 1969 Acrylique et fusain sur toile 55,9 x 71,1 cm (22 x 28 ins) RM9741 P447 Exposé : Art Galleries, American Academ...

Robert Motherwell Alberti Suite n° 8 1970 Acrylique sur toile 101,6 x 75,6 cm (40 x 29 3/4 ins) RM9811 P526 L'une des nombreuses variantes que Motherwell a peintes dans la série Op...

Robert Motherwell Étude Country Study du Dr. Zhivago 1975 Acrylique sur toile 14 x 45,7 cm (5 1/2 x 18 ins) RM9816 P853 Recto, en haut à gauche : Motherwell \ 75 Verso : "Dr Zhivago...