Gallery of the Masters

Ernest Tino Trova "L'homme qui tombe et la forme" 1996 Laiton et bronze 14 x 4.5 x 4.5 pouces Signé et numéroté 1/1 (Unique) Connu pour sa série Falling Man de sculptures figurativ...

Provenance : Il s'agit d'une peinture ancienne de Huldah Mae Cherry (également connue sous le nom de Huldah Cherry Jeffe), réalisée au cours de ses "années impressionnistes". peint...

Bernard DeHoog (1867-1943) "Mère et enfants" Huile sur toile Signé en bas à gauche Taille du site : environ 32,5 x 39,5 pouces Encadré Taille : environ 39 x 45 pouces Bien que Ber...

Dong Kingman "Marché aux fleurs, Oslo Norvège" c. 1950 aquarelle sur papier signé taille de la feuille : 15 x 22 pouces taille de l'encadrement : environ 23.5 x 30.5 pouces DONG KINGMAN (1911-2000) Dong Kingman, artiste et professeur de renommée mondiale, est mort dans son sommeil le 12 mai 2000 à l'âge de 89 ans dans sa maison de Manhattan. La cause était un cancer du pancréas. Reconnu depuis longtemps comme un maître américain de l'aquarelle, il a reçu un nombre extraordinaire de prix et de distinctions tout au long de ses 70 ans de carrière artistique. Il a notamment reçu deux bourses Guggenheim en 1942 et 1943, le premier prix d'achat de la San Francisco Art Association en 1936, la médaille d'honneur de l'artiste Audubon en 1946, la médaille commémorative Joseph Pennel du Philadelphia Watercolor Club en 1950, le prix du Metropolitan Museum of Art et la médaille d'or du 150e anniversaire de la National Academy Design en 1975. En 1987, l'American Watercolor Society a décerné à Dong Kingman sa plus haute distinction, la Dolphin Medal, "pour avoir apporté une contribution exceptionnelle à l'art, en particulier à celui de l'aquarelle". Ses œuvres font partie des collections permanentes de 50 musées et universités, dont le Boston Museum of Fine Arts, le M.H. deYoung Memorial Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art, l'Art Institute of Chicago, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, la Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden, le Des Moines Art Center, le Columbus Museum of Arts and Crafts, le Brooklyn Museum et le Hirshhorn Museum. Né à Oakland, en Californie, en 1911, d'origine chinoise, Kingman a déménagé à Hong Kong à l'âge de cinq ans. Il a étudié l'art et la calligraphie dans ses années de formation à l'école Lingnan. Le maître de la peinture Szeto Wai avait récemment étudié l'art à Paris et s'est intéressé de près aux talents précoces du jeune Dongs. Il lui a enseigné les styles de peinture classique chinois et impressionniste français. Kingman rentre à Oakland à l'âge de 18 ans, au plus fort de la Dépression. Il a travaillé comme vendeur de journaux et plongeur pour joindre les deux bouts. Lorsqu'il est employé comme domestique par la famille Drew à San Francisco, il peint dès qu'il a du temps libre. En un an, il a créé suffisamment d'images pour avoir une exposition personnelle au Centre d'art. Il a attiré l'attention des critiques d'art de San Francisco qui ont salué le style unique de Kingmans. Junius Cravens, du San Francisco News, écrit : "Ce jeune artiste chinois présente 20 des aquarelles les plus fraîches et les plus satisfaisantes que l'on ait vues ici depuis longtemps. Kingman a déjà développé cette qualité universelle qui peut placer le travail d'un artiste sincère au-dessus des limites des caractéristiques raciales ou des écoles. L'art de Kingmans appartient au monde d'aujourd'hui". Dong Kingman est devenu un succès du jour au lendemain. De 1936 à 1941, il est un artiste de projet pour la WPA et devient un pionnier d'une nouvelle école de peinture, le "style californien". Ses deux bourses Guggenheim lui ont permis de parcourir le pays en peignant des scènes américaines. Sa première exposition personnelle à New York, aux Midtown Galleries en 1942, a été bien accueillie par les médias, notamment Time, Newsweek, le New Yorker et American Artist. Le M.H. de Young Memorial Museum de San Francisco a organisé une grande exposition de ses aquarelles en 1945. En 1951, Midtown a présenté une rétrospective de 10 ans de son travail. Le Time Magazine a écrit : "À 40 ans, Kingman est l'un des meilleurs aquarellistes du monde." D'autres rétrospectives, dont celle du Corcoran à Washington D.C. et du Witte Memorial Museum à San Antonio, ont été organisées pour l'artiste. Kingman s'installe à Wildenstein (1958-1969) où il expose avec succès à New York, Londres et Paris. Les Hammer Galleries ont exposé ses peintures dans les années 70, puis l'artiste a élargi son champ d'action à la côte ouest et à l'Extrême-Orient. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a servi dans l'OSS à Washington, D.C. où il était cartographe. Après avoir été démobilisé, Kingman quitte San Francisco pour s'installer à Brooklyn Heights, où il devient conférencier invité, puis professeur d'art à l'université Columbia (1946-1958). Le Hunter College le nomme également instructeur en aquarelles et en art chinois (1948-1953). Sa carrière d'enseignant s'est poursuivie à la Famous Artists School, à Westport, dans le Connecticut, en 1953, où il a rejoint des artistes aussi éminents que Will Barnet, Stuart Davis, Norman Rockwell et Ben Shahn. Il est également devenu membre enseignant pendant 40 ans pour les Hewitt Painting Workshops, qui organisent des tournées mondiales de peinture. Il a enseigné à l'Academy of Art College de San Francisco, a été membre de son conseil d'administration et a reçu un doctorat honorifique de l'Académie. En 1954, le département d'État américain invite Kingman à participer à un programme d'échange culturel à travers le monde pour présenter des expositions et des conférences et rencontrer des artistes locaux. À son retour, il a présenté au département d'État un rapport de 40 pieds de long sur un parchemin, qui a ensuite été publié dans le magazine LIFE. L'une des expériences les plus précieuses de Kingman est son invitation par le ministère de la culture de la République populaire de Chine à exposer dans ce pays en 1981. Il est le premier artiste américain à bénéficier d'une exposition individuelle depuis la reprise des relations diplomatiques. Plus de 100 000 visiteurs ont assisté à ses expositions à Pékin, Hangzhou et Guangzhou et la rétrospective a été saluée par la presse chinoise. Selon le China Daily Mail, "Tout comme les maîtres peintres de la dynastie Song parcouraient les montagnes et les ruisseaux pour capturer le rythme de la nature, Dong Kingman a parcouru le monde pour capturer le dynamisme de la vie moderne. Des scènes familières ont été transformées en une nouvelle vision vibrante de la vie grâce à des schémas de couleurs dont les rythmes jouent sur toute la surface de l'image. Les ciels balayés par le vent qui animent ses aquarelles nous rappellent le pleinairisme des impressionnistes français." Kingman, qui est fasciné par le cinéma depuis qu'il a vu son premier film "Le voleur de Bagdad", s'est également distingué dans ce domaine. En 1954, le directeur de la photographie James Wong Howe...

Dong Kingman "Buckingham Palace, Londres" : vers 1950 aquarelle sur papier signé taille de la feuille : 15 x 22 pouces taille de l'encadrement : environ 23.5 x 30.5 pouces DONG KINGMAN (1911-2000) Dong Kingman, artiste et professeur de renommée mondiale, est mort dans son sommeil le 12 mai 2000 à l'âge de 89 ans dans sa maison de Manhattan. La cause était un cancer du pancréas. Reconnu depuis longtemps comme un maître américain de l'aquarelle, il a reçu un nombre extraordinaire de prix et de distinctions tout au long de ses 70 ans de carrière artistique. Il a notamment reçu deux bourses Guggenheim en 1942 et 1943, le premier prix d'achat de la San Francisco Art Association en 1936, la médaille d'honneur de l'artiste Audubon en 1946, la médaille commémorative Joseph Pennel du Philadelphia Watercolor Club en 1950, le prix du Metropolitan Museum of Art et la médaille d'or du 150e anniversaire de la National Academy Design en 1975. En 1987, l'American Watercolor Society a décerné à Dong Kingman sa plus haute distinction, la Dolphin Medal, "pour avoir apporté une contribution exceptionnelle à l'art, en particulier à celui de l'aquarelle". Ses œuvres font partie des collections permanentes de 50 musées et universités, dont le Boston Museum of Fine Arts, le M.H. deYoung Memorial Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art, l'Art Institute of Chicago, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, la Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden, le Des Moines Art Center, le Columbus Museum of Arts and Crafts, le Brooklyn Museum et le Hirshhorn Museum. Né à Oakland, en Californie, en 1911, d'origine chinoise, Kingman a déménagé à Hong Kong à l'âge de cinq ans. Il a étudié l'art et la calligraphie dans ses années de formation à l'école Lingnan. Le maître peintre Szeto Wai avait récemment étudié l'art à Paris et s'intéressait de près aux talents précoces du jeune Dongs. Il lui a enseigné les styles de peinture classique chinois et impressionniste français. Kingman rentre à Oakland à l'âge de 18 ans, au plus fort de la Dépression. Il a travaillé comme vendeur de journaux et plongeur pour joindre les deux bouts. Lorsqu'il est employé comme domestique par la famille Drew à San Francisco, il peint dès qu'il a le temps. En un an, il a créé suffisamment d'images pour avoir une exposition personnelle au Centre d'art. Il a attiré l'attention des critiques d'art de San Francisco qui ont salué le style unique de Kingmans. Junius Cravens, du San Francisco News, écrit : "Ce jeune artiste chinois présente 20 des aquarelles les plus fraîches et les plus satisfaisantes que l'on ait vues ici depuis longtemps. Kingman a déjà développé cette qualité universelle qui peut placer le travail d'un artiste sincère au-dessus des limites des caractéristiques raciales ou des écoles. L'art de Kingmans appartient au monde d'aujourd'hui". Dong Kingman est devenu un succès du jour au lendemain. De 1936 à 1941, il est un artiste de projet pour la WPA et devient un pionnier d'une nouvelle école de peinture, le "style californien". Ses deux bourses Guggenheim lui ont permis de parcourir le pays en peignant des scènes américaines. Sa première exposition personnelle à New York, aux Midtown Galleries en 1942, a été bien accueillie par les médias, notamment Time, Newsweek, le New Yorker et American Artist. Le M.H. de Young Memorial Museum de San Francisco a organisé une grande exposition de ses aquarelles en 1945. En 1951, Midtown a présenté une rétrospective de 10 ans de son travail. Le Time Magazine a écrit : "À 40 ans, Kingman est l'un des meilleurs aquarellistes du monde." D'autres rétrospectives, dont celle du Corcoran à Washington D.C. et du Witte Memorial Museum à San Antonio, ont été organisées pour l'artiste. Kingman s'installe à Wildenstein (1958-1969) où il expose avec succès à New York, Londres et Paris. Les Hammer Galleries ont exposé ses peintures dans les années 70, puis l'artiste a élargi son champ d'action à la côte ouest et à l'Extrême-Orient. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a servi dans l'OSS à Washington, D.C. où il était cartographe. Après avoir été démobilisé, Kingman quitte San Francisco pour s'installer à Brooklyn Heights, où il devient conférencier invité, puis professeur d'art à l'université Columbia (1946-1958). Le Hunter College le nomme également instructeur en aquarelles et en art chinois (1948-1953). Sa carrière d'enseignant s'est poursuivie à la Famous Artists School, à Westport, dans le Connecticut, en 1953, où il a rejoint des artistes aussi éminents que Will Barnet, Stuart Davis, Norman Rockwell et Ben Shahn. Il est également devenu membre enseignant pendant 40 ans pour les Hewitt Painting Workshops, qui organisent des tournées mondiales de peinture. Il a enseigné à l'Academy of Art College de San Francisco, a été membre de son conseil d'administration et a reçu un doctorat honorifique de l'Académie. En 1954, le département d'État américain invite Kingman à participer à un programme d'échange culturel à travers le monde pour présenter des expositions et des conférences et rencontrer des artistes locaux. À son retour, il a présenté au département d'État un rapport de 40 pieds de long sur un parchemin, qui a ensuite été publié dans le magazine LIFE. L'une des expériences les plus précieuses de Kingman est son invitation par le ministère de la culture de la République populaire de Chine à exposer dans ce pays en 1981. Il est le premier artiste américain à bénéficier d'une exposition individuelle depuis la reprise des relations diplomatiques. Plus de 100 000 visiteurs ont assisté à ses expositions à Pékin, Hangzhou et Guangzhou et la rétrospective a été saluée par la presse chinoise. Selon le China Daily Mail, "Tout comme les maîtres peintres de la dynastie Song parcouraient les montagnes et les ruisseaux pour capturer le rythme de la nature, Dong Kingman a parcouru le monde pour capturer le dynamisme de la vie moderne. Des scènes familières ont été transformées en une nouvelle vision vibrante de la vie grâce à des schémas de couleurs dont les rythmes jouent sur toute la surface de l'image. Les ciels balayés par le vent qui animent ses aquarelles nous rappellent le pleinairisme des impressionnistes français." Kingman, qui est fasciné par le cinéma depuis qu'il a vu son premier film "Le voleur de Bagdad", s'est également distingué dans ce domaine. En 1954, le directeur de la photographie James Wong Howe...

Il s'agit d'une œuvre du grand et légendaire artiste Dong Kingman (1911-2000). Voir la biographie ci-dessous. Taille de la feuille : 22 x 30 pouces Signé La nécrologie suivante a été rédigée par Dong Kingman Jr, le fils de l'artiste : DONG KINGMAN (1911-2000) Dong Kingman, artiste et professeur de renommée mondiale, est mort dans son sommeil le 12 mai 2000 à l'âge de 89 ans dans sa maison de Manhattan. La cause était un cancer du pancréas. Reconnu depuis longtemps comme un maître américain de l'aquarelle, il a reçu un nombre extraordinaire de prix et de distinctions tout au long de ses 70 ans de carrière artistique. Il a notamment reçu deux bourses Guggenheim en 1942 et 1943, le premier prix d'achat de la San Francisco Art Association en 1936, la médaille d'honneur de l'artiste Audubon en 1946, la médaille commémorative Joseph Pennel du Philadelphia Watercolor Club en 1950, le prix du Metropolitan Museum of Art et la médaille d'or du 150e anniversaire de la National Academy Design en 1975. En 1987, l'American Watercolor Society a décerné à Dong Kingman sa plus haute distinction, la Dolphin Medal, "pour avoir apporté une contribution exceptionnelle à l'art, en particulier à celui de l'aquarelle". Ses œuvres font partie des collections permanentes de 50 musées et universités, dont le Boston Museum of Fine Arts, le M.H. deYoung Memorial Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art, l'Art Institute of Chicago, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, la Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden, le Des Moines Art Center, le Columbus Museum of Arts and Crafts, le Brooklyn Museum et le Hirshhorn Museum. Né à Oakland, en Californie, en 1911, d'origine chinoise, Kingman a déménagé à Hong Kong à l'âge de cinq ans. Il a étudié l'art et la calligraphie dans ses années de formation à l'école Lingnan. Le maître peintre Szeto Wai avait récemment étudié l'art à Paris et s'intéressait de près aux talents précoces du jeune Dongs. Il lui a enseigné les styles de peinture classique chinois et impressionniste français. Kingman rentre à Oakland à l'âge de 18 ans, au plus fort de la Dépression. Il a travaillé comme vendeur de journaux et plongeur pour joindre les deux bouts. Lorsqu'il est employé comme domestique par la famille Drew à San Francisco, il peint dès qu'il en a le temps. En un an, il a créé suffisamment d'images pour avoir une exposition personnelle au Centre d'art. Il a attiré l'attention des critiques d'art de San Francisco qui ont salué le style unique de Kingmans. Junius Cravens, du San Francisco News, écrit : "Ce jeune artiste chinois présente 20 des aquarelles les plus fraîches et les plus satisfaisantes que l'on ait vues ici depuis longtemps. Kingman a déjà développé cette qualité universelle qui peut placer le travail d'un artiste sincère au-dessus des limites des caractéristiques raciales ou des écoles. L'art de Kingmans appartient au monde d'aujourd'hui". Dong Kingman est devenu un succès du jour au lendemain. De 1936 à 1941, il est un artiste de projet pour la WPA et devient un pionnier d'une nouvelle école de peinture, le "style californien". Ses deux bourses Guggenheim lui ont permis de parcourir le pays en peignant des scènes américaines. Sa première exposition personnelle à New York, aux Midtown Galleries en 1942, a été bien accueillie par les médias, notamment Time, Newsweek, le New Yorker et American Artist. Le M.H. de Young Memorial Museum de San Francisco a organisé une grande exposition de ses aquarelles en 1945. En 1951, Midtown a présenté une rétrospective de 10 ans de son travail. Le Time Magazine a écrit : "À 40 ans, Kingman est l'un des meilleurs aquarellistes du monde." D'autres rétrospectives, dont celle du Corcoran à Washington D.C. et du Witte Memorial Museum à San Antonio, ont été organisées pour l'artiste. Kingman s'installe à Wildenstein (1958-1969) où il expose avec succès à New York, Londres et Paris. Les Hammer Galleries ont exposé ses peintures dans les années 70, puis l'artiste a élargi son champ d'action à la côte ouest et à l'Extrême-Orient. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a servi dans l'OSS à Washington, D.C. où il était cartographe. Après avoir été démobilisé, Kingman quitte San Francisco pour s'installer à Brooklyn Heights, où il devient conférencier invité, puis professeur d'art à l'université Columbia (1946-1958). Le Hunter College le nomme également instructeur en aquarelles et en art chinois (1948-1953). Sa carrière d'enseignant s'est poursuivie à la Famous Artists School, à Westport, dans le Connecticut, en 1953, où il a rejoint des artistes aussi éminents que Will Barnet, Stuart Davis, Norman Rockwell et Ben Shahn. Il est également devenu membre enseignant pendant 40 ans pour les Hewitt Painting Workshops, qui organisent des tournées mondiales de peinture. Il a enseigné à l'Academy of Art College de San Francisco, a été membre de son conseil d'administration et a reçu un doctorat honorifique de l'Académie. En 1954, le département d'État américain invite Kingman à participer à un programme d'échange culturel à travers le monde pour présenter des expositions et des conférences et rencontrer des artistes locaux. À son retour, il a présenté au département d'État un rapport de 40 pieds de long sur un parchemin, qui a ensuite été publié dans le magazine LIFE. L'une des expériences les plus précieuses de Kingman est son invitation par le ministère de la culture de la République populaire de Chine à exposer dans ce pays en 1981. Il est le premier artiste américain à bénéficier d'une exposition individuelle depuis la reprise des relations diplomatiques. Plus de 100 000 visiteurs ont assisté à ses expositions à Pékin, Hangzhou et Guangzhou et la rétrospective a été saluée par la presse chinoise. Selon le China Daily Mail, "Tout comme les maîtres peintres de la dynastie Song parcouraient les montagnes et les ruisseaux pour capturer le rythme de la nature, Dong Kingman a parcouru le monde pour capturer le dynamisme de la vie moderne. Des scènes familières ont été transformées en une nouvelle vision vibrante de la vie grâce à des schémas de couleurs dont les rythmes jouent sur toute la surface de l'image. Les ciels balayés par le vent qui animent ses aquarelles nous rappellent le pleinairisme des impressionnistes français." Kingman, qui est fasciné par le cinéma depuis qu'il a vu son premier film "Le voleur de Bagdad", s'est également distingué dans ce domaine. En 1954, le directeur de la photographie James Wong Howe...

Robert Rauschenberg "Sans titre" 1973 Moyen : Sérigraphie et collage en couleurs Imprimé et publié par Styria Studios, New York, avec leur cachet. Signé et numéroté 71/100 Taille d...

Jack Tworkov "TL#6" 1978 Lithographie Edition 103/250 (à part 15 épreuves d'artiste) Signé, titré, numéroté et daté au crayon Imprimé à l'Institut Tamarind, Albuquerque, NM par Bill ...

Robert Elton Tindall (1913-1983) "Bleeding Heart" 1944 Tempera à l'œuf avec glacis à l'huile de résine sur panneau Signé et daté 5/44 en bas à droite Site : 12.5 x 15.5 pouces Encad...

Robert Elton Tindall (1913-1983) "Philodendron" 1941 Tempera à l'œuf avec glacis à l'huile de résine sur panneau Signé et daté en bas à droite Site : 13.5 x 11.5 pouces Encadré : 2...

Xavier Bueno (Actif Espagne/Italie, 1891-1979) "Abri" Huile sur toile Signé en haut à gauche Taille de l'encadrement : environ 38 x 30 pouces Taille du site : environ 35 x 28 pouces...

Kazuhisa Honda (né en 1948) "Lemon Tree" c. 1980 Mezzotint Signé en bas à droite Numéroté en bas à gauche 81/250 Taille du site : environ 8 x 5 pouces Taille de l'encadrement : env...

Mark Tobey "Hommes au marché public de Seattle" (deux figures) 1958 Encre et tempera sur soie Signé et daté en bas à gauche *Il s'agit d'un ouvrage rare et important. Voir les images...

"Un de carreau et treize de carreau" (extrait de Playing Cards) 1990 Gravures à l'aquatinte encadrées ensemble Chacun est signé, titré et daté Chacune d'elles est numérotée en bas à ...

Guiseppe Aureli (1858-1929) "Une soirée opulente" c. 1880s Aquarelle sur papier Signé en bas à droite Taille du site : environ 30 x 20 pouces Encadré Taille : environ 37 x 29 pouce...

Mark Tobey "Pensées Germinales" 1973 Gravure à la pointe sèche imprimée en brun et bleu par Willie Steinert, Karlsruhe, Allemagne, sur papier Auvernge fait à la main par Richard de ...

*Cette lithographie en couleurs est une reproduction lithographique de la peinture originale de Rockwell qui a été utilisée pour la couverture du Saturday Evening Post de 1942. D'ap...

Will Barnet "Le rêve" 2002 Lithographie couleur sur papier Somerset Velvet White Signé et titré Ed. 250 Will Barnet, artiste visionnaire, décède à 101 ans Par KEN JOHNSON Publié : 1...

Après Norman Rockwell Reproduction de "Barbershop Quartet" 1936 Lithographie Signé au crayon en bas à droite Numéroté en bas à gauche 182/200 Cette image est tirée de la couverture ...

Norman Rockwell "Les femmes dans le théâtre" 1946 Lithographie Signé au crayon en bas à droite Numéroté en bas à gauche 160/200 Taille du site : environ 26 x 20 pouces Taille de l'e...

Robert Elton Tindall (1913-1983) "Tending the Garden" (Girl with a Hoe) c. 1940 Tempera à l'œuf avec glacis à l'huile de résine sur panneau Signé en bas à gauche Emplacement : 10 x ...

Charles Harold Davis (1856-1933) "Frères gris" Huile sur toile Signé en bas à gauche Taille de la toile : 30 x 24 pouces Encadré Taille : 35 x 30.5 pouces Né à Amesbury, dans le Ma...

Huang Gang (né en 1961) "Visage avec calligraphie chinoise" Médias mixtes, y compris dorure, découpage, huile sur panneau environ 23,5 x 23,5 pouces Huang Gang 黄钢 Huang Gang est né ...

Alfred Barye (1839-1882) "Lion et antilope Bronze Environ 7,5H x 9W x 4D pouces Signé "BARYE.ALF" et inscrit sous la base "NO. 23 LION ET ANTILOPE" Fils d'orfèvre, Antoine-Louis Bay...

John William Hill (1812-1879) "Boston" 1857 Gravure colorée à la main Taille du site : 29 x 41 pouces Encadré Taille : 39 x 52 pouces Né à Londres, en Angleterre, John William Hill...

Mark Christopher Weber (né en 1949) "Le Grand Canyon" Huile sur panneau environ 37 x 60 pouces Mark Christopher Weber est un maître artiste dont le style et la technique ne peuvent ...

Clement Nye Swift "Corvées bretonnes" 1870 Huile sur toile Signé et daté en bas à droite Canvas Taille : environ 27 x18 pouces Encadré Taille : environ 34 x 35 pouces Provenance ...

Lazzaro Donati (Italien 1926-1977) "La Regina" Bronze Signé sur la base Taille : environ 19 x 9 x 9 pouces Lazzaro Donati (1926-1977) est né à Florence en 1926 et a fréquenté l'Acad...

Auguste Toulmouche (1829-1890) "Un reflet charmant" 1874 Huile sur panneau Signé et daté en bas à gauche Taille du site : environ 17 x 14 pouces Encadré Taille : environ 27.5 x 24...

William Henry Howe (1846-1929) "Fabriqué à l'ombre" 1887 Huile sur toile Signé et daté Taille du site : environ 14,5 x 21,5 pouces Taille des cadres : environ 17.5 x 24.5 pouces Prov...

Paul Cornoyer "Central Park Autumn" c. 1910 Huile sur toile Taille du cadre : environ 29 x 35 pouces Taille de la toile : environ 22 x 26,5 pouces Provenance : De l'artiste à la co...

Louis Ritman (1889-1963) "Rolling Country" c. 1945 Aquarelle originale sur papier Signé en bas à gauche Provenance : Milch Galleries, NY (étiquette originale au verso) Exposé : Milc...

Olaf Wieghorst (Américain, 1899-1988) "Season's Greetings" (Brave on Horseback) 1960 Aquarelle/Gouache sur papier Paraphe, monogramme et date Dédicace : "A Rosalie & Jack, Joyeuses F...

Hans Hamza (Autrichien, 1879-1945) Dans l'étude Huile sur panneau Signé Taille du site : environ 8 x 6 pouces Taille de l'encadrement : environ 14 x 12 pouces

Rockwell Kent "Salut et adieu" 1930 Gravure sur bois sur papier Signé au crayon en bas à droite Taille de la feuille : 14 3/8 x 11 1/4 in. Taille de l'image : 8 x 5 1/2 in. Encadré ...

Yaacov Agam "Composition abstraite" Agamographe Ed. 87/99 Signé et numéroté Taille du site : environ 16 x 13 pouces Encadré : environ 24.5 x 22.5 pouces Un agamographe est une séri...

Yaacov Agam "Composition abstraite" Agamographe Ed. 17/25 Signé et numéroté Taille du site : environ 13 x 16 pouces Encadré : environ 22.5 x 24.5 pouces Un agamographe est une séri...

Maurice Milliere (1871-1946) "Une compétition serrée" 1905 Crayon de couleur sur papier Signé et daté en bas à gauche Emplacement : environ 35 x 3...

Richard Hayley Lever (1876 - 1958) "Fishing Pier" - St. Ives, Cornouailles Huile sur toile Toile : environ 6 1/3 x 9 1/3 pouces Taille de l'encadrement : environ 11 x 14 pouces Né...

Jacob (Yaacov) Eisenscher "Le marché du village" 1947 Gouache et aquarelle sur papier Signé et daté en bas à gauche Taille de l'image : Environ 18 x 12,5 Taille encadrée : environ ...

George Stanfield Walters (1838-1924) "Coucher de soleil sur le Midway" C.I.C. années 1880 Huile sur toile Signé Toile : environ 25 x 36 pouces Taille encadrée : environ 31 x 42 pouc...

Albert-Ernest Carrier-Belleuse (français, 1824-1887) "Léda et le cygne" c.I.C. 1858 Bronze patiné or 18 x 24 x 14 Signé "A. Carrier" Réalisée d'après un dessin à la craie de l'arti...

Siegfried Reinhardt "Paysage surréaliste et l'artiste avec son American Underslung et ses Rolls Roys" 1948/50 Huile sur panneau Signé et daté deux fois en bas à droite Taille du pan...

Andrew Wyeth "Dogwood" 1983 Collotype Ed. 115/300 Signé et numéroté en bas à droite Taille de l'image : 21 x 28 3/4 pouces Taille de l'encadrement : environ 29 x 36.5 pouces Peintr...

Carl Iver Gilbert (1882-1959) "Une place au soleil" Huile sur toile Signé Image : 10 x 12 pouces Encadré Taille : 15 x 18.5 pouces Carl Ivar Gilbert était actif/vivait à New York, ...

Pierre Eugène Duteurtre (1911-1989) "La Lecture" C.C. 1960 Huile sur toile Signé Toile Taille : 18 x 22 pouces Taille du cadre : environ 26.5 x 30.5 pou...

François Gerome (né en 1895) "Le Panier de Fleurs, L'Arc de Triomphe" c. 1950 Huile sur toile Signé "F. Gerome" en bas à droite Taille de la toile...

Antoine Blanchard "Boulevard de la Madeleine sous la Neige" Huile sur toile Signé Taille de la toile : 13 x 18 pouces Taille de l'encadrement : environ 18 x 23 pouces Antoine Blanch...

Antoine Blanchard "Quai de Louvre" Huile sur toile Signé Taille de la toile : environ 13 x 18 Taille de l'encadrement : environ 22 x 26

Cecil Crosley Bell "Neige et ciel gris avec rouille" c. 1950 Huile sur panneau Signé en bas à droite *Étiquette originale de Kraushaar Galleries, New York au verso ** Il y a une aut...

Cecil C. Bell "Le vendeur de cacahuètes aveugle" 1958 Huile sur panneau Signé, titré et daté au verso Taille du panneau : environ 14 x 18 pouces Taille de l'encadrement : environ 21...

Everett Shinn "Gentleman faisant la sieste sur une chaise" (Illustration) Plume et encre sur papier Initiales "E.S." En bas à droite Faisant preuve d'une aptitude précoce pour le de...

Currier & Ives (éditeurs) "Du bon temps sur la vieille plantation" 1872 Lithographie colorée à la main Taille Hauteur 10 po ; largeur 13,9 po. Taille de l'encadrement : environ 16 x ...

Francois Gerome "La robe blanche" c. 1940s/50 Huile sur toile environ 10 x 8 pouces environ 16 x 13 pouces encadré FRANCOIS GEROME Français, 1895 Fra...

Cassilly Adams (Américain 1843-1921) "Medicine Man" c. 1860s Aquarelle sur papier Non signé Provenance : Galerie Questroyal, NYC Taille du site : environ 14,5 x 8,25 pouces Taille d...

Cassilly Adams (1843-1921) "On the Lookout" c. 1860s Aquarelle sur papier Signé Taille du site : environ 8,5 x 14,5 pouces Taille de l'encadrement : environ 16 x 22 pouces Peintre ...

Edith Stone Philips (américaine 1900-1988) "Maelstrom" 1965 Huile sur toile 30 x 40 pouces Signé et daté en bas à gauche EDITH STONE PHILIPS, 88 ANS Louis Post-Dispatch (MO) - Dima...

Ted Blaylock (né en 1946) "Constructeur de nids III" 1986 Imprimer Ed. 586/950 Signé et numéroté Ted Blaylock a ouvert son propre studio d'art et sa galerie à Collinsville, IL, en 1...

Fritz Scholder (1937-2005) "Le dernier combat de Custer" Lithographie Ed. 54/75 Signé et numéroté Taille du site : environ 22 x 30 pouces Taille de l'encadrement : environ 35 x 41.5...

KPM Porcelaine D'après Angelo Asti (français, 1847-1903) "Épanouissement" c. 1900 Avec cadre doré d'origine Taille de l'image : environ 6 x 4 pouces Taille de l'encadrement : enviro...