Europe continentale - Sculptures - Figuratif

Très Bigli de "Les Argonautes" Vallauris Atelier "Les Argonautes", Vallauris : Isabelle Ferlay (1917- ?) et Frédérique Bourguet (1925-1997) Isabelle Ferlay et Frédérique Bourguet ont fondé en 1953 leur atelier de céramique à Vallauris, qu'elles ont baptisé "Les Argonautes", en référence à la célèbre épopée grecque. Isabelle a étudié la peinture à l'école des Beaux-Arts de Lyon en 1940, puis elle a fréquenté les Beaux-Arts de Marseille. Enfin, elle termine sa formation artistique à Montpellier, à l'école nationale de Fontcarade, où elle apprend la céramique. Françoise dit Frédérique Bourguet étudie aux Beaux-Arts de Montpellier jusqu'en 1945 et c'est à Sèvres, dans le Studio de Françoise Bizette, qu'elle se forme à l'art de la céramique. Elle crée son premier atelier à Paris en 1945, qu'elle partage avec Valentine Schlegel jusqu'en 1951. Les deux femmes céramistes ont ensuite pratiqué technique de modélisation. C'est en 1953 qu'elle rencontre Isabelle Ferlay et ensemble, elles décident de créer un atelier à Vallauris. Ils produisent pièces de forme, parfois moulées, en faïence, émaillées de couleurs vives. Dans les années 1970, ils fabriquaient du grès cuit au feu de bois. Quelques céramistes fréquentent leur atelier, notamment les très talentueux Jacques Innocenti et François Raty.

Sculpture en terre cuite de Marcel Bouraine (1886-1948)" Sculpture originale en terre cuite de Marcel Bouraine La Naïade des années 1930 signée Bouraine Sur le socle Hauteur : 60 cm - Diamètre socle : 30 cm Parfait état. Pas de restauration Marcel BOURAINE (1886-1948) Sculpteur français du 20ème...

Poule cayenne - Poule faisanne, 1ère épreuve, 1906 Bronze patiné noir 28 x 22 13 cm Signé sur la base : POMPON. Sceau du fondateur Cire Perdue A.A. Hebrard. Numéroté (M) Certificat d...

Buste néoclassique en marbre de Carrare représentant Asteria, signé au dos "Wiliam Physick sculpt". pour Edward William Physick. Edward William Physick (1774-1862) était un sculpt...

Heartbeat de David Gerstein est une étonnante sculpture murale en trois couches qui capture le pouls de la vie à travers des couleurs vibrantes et des formes dynamiques. La pièce com...

RAFAEL RUS ACOSTA Espagnol, Début du 20e siècle PLAQUE MODÈLE DE LA FAÇADE DE L'ALHAMBRA signé "Rafael Rus Acosta" (en bas à gauche), et inscrit "Granada" (en bas à droite) plaque en...

Même si Helle Crawford fait souvent référence aux mythes classiques dans ses sculptures, elle n'est pas une sculptrice classique au sens néoclassique du terme. Helle Crawford pourrai...

Bronze, patiné brun par Ernst Barlach ( 1870 - 1938 ) Inscrit et numéroté sur le socle : E. Barlach 8/8, estampillé de la marque de fonderie : H.Noack.Berlin. Dimensions : Largeur : ...

Bacio (Baiser) par Lorenzo Vignoli Remarquable sculpture en marbre sculptée à la main dans un rare marbre rosa portugais, réalisée par le sculpteur italien contemporain...

Sculpture de torse à dix pieds en bronze - Figure de femme nue debout sur un torse KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julie...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont ve...

Pie par Jan et Joël MARTEL (1896-1966) Rare et authentique sculpture en bronze à double patine, brun foncé et dorée. Signé sur le devant de la base " J. Martel ". Coulée par " Susse...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

"Stranded" est une nouvelle sculpture en bronze autoportante de grande taille, qui convient aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur. Edition 18, signée, numérotée et datée sur le b...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

Une pièce unique. Signé et daté -66 du côté droit. Provenance : Galerie Bonniers, Genève Taille avec socle : 74x38x17 cm Arman explore la réalité. Il s'efforce de transformer et ...

Dans les mains d'Icone, même les objets les plus familiers et les plus quotidiens transcendent la banalité pour devenir de véritables icônes manifestant l'essence de la culture popul...

Avec la série Celebration, Koons propose une iconographie réimaginée de la pierre précieuse présente dans la nature, qui met des milliards d'années à se former, dans une toute nouvel...

Technique : Sculpture en résine chromée Certificat : signé Dimension : 30 cm A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement anc...

Arsinoe IV Alabaster Sculpture Gold Copper Contemporary En stock Gerti Bierenbroodspot est un peintre, sculpteur, écrivain et poète néerlandais de premier plan. Elle est issue d'une...

Cette splendide sculpture représente une Jeune fille avec un bouc (Amalthée et le bouc de Jupiter), d'après l'original de Pierre Julien commandé par Louis XVI en 1785 et achevé en 1787 pour le berceau de la reine Marie-Antoinette à Rambouillet. L'œuvre du sculpteur Pierre Julien décorait l'intérieur d'une grotte dans un pavillon orné de bas-reliefs du même sculpteur (acquis par l'Etat par dation en 2003). L'œuvre était l'élément principal d'un bassin rocheux, qui a été détruit lors de la rénovation des jardins du petit château. La même sculpture a été saisie pendant la Révolution et exposée au Louvre à partir de 1829. L'esquisse en terre cuite, qui a appartenu au collectionneur Ernst May, a dû orner son château de la Couharde (Yvelines) avant d'entrer dans les collections du Louvre en 1920. L'ensemble en bronze à belle patine dorée présenté ici est une œuvre d'après l'original de Pierre Julien (1731-1804) et date du XIXe siècle (vers 1850). La sculpture superbement conservée, qui appartient à la même famille depuis son acquisition, est présentée sur son socle d'origine en marbre serpentin gris. La qualité de ce travail est doublement certifiée : - d'une part, il est estampillé d'un tampon rond en haut "A". Ce cachet est un signe de haute qualité. Achille Collas (1794 - 1859) était un ingénieur, graveur et illustrateur français, inventeur entre autres du procédé mathématique de réduction breveté au XIXe siècle pour reproduire des objets sculptés en réduction, qui connut un grand succès. Il est primé à l'exposition de 1855 : son "Procédé mécanique", nom sous lequel il imprime toutes ses productions, est facilement reconnaissable par la finesse de son exécution et par le célèbre cachet qui figure sur la base (terrasse) de cette sculpture. - D'autre part, une signature importante se trouve sur la terrasse de la sculpture "F. Barbedienne Fondeur", fondateur. En 1844, Achille Collas, afin de protéger son invention, crée la Société Collas et Barbedienne (Paris) avec le fondateur de l'art Ferdinand Barbedienne (1810-1892), qui commence à produire et à vendre des sculptures célèbres mais de plus petite taille, en plâtre, en bois, en bronze ou en ivoire. Le premier objet commercialisé est la Vénus de Milo, d'après l'original du musée du Louvre. D'autres sculptures, comme celle de George Washington, dont un buste en bronze a été réalisé par la fonderie Barbedienne & Process Collas, se trouvent actuellement au Metropolitan Museum of Art. HAUTEUR DE LA SCULPTURE sans base 69CM + BASE = 84CM LARGEUR DE LA SCULPTURE sans base 28 CM + BASE = 30,5 CM LONGUEUR DE LA SCULPTURE sans base 46 CM + BASE 51 CM La société Collas et Barbedienne est mise en valeur à la Grande Exposition de Londres en 1851, les objets de la fonderie Barbedienne reçoivent une médaille et les ventes explosent. Lors de l'Exposition universelle de 1889 à Paris, la société Barbedienne présente à nouveau un grand nombre de ses compositions, dont la grande horloge néo-Renaissance de 1878. Cette horloge, qui faisait partie de la succession Leblanc-Barbedienne, a été donnée par ses héritiers à la ville de Paris, et est conservée à l'hôtel de ville. Pierre Julien (20 juin 1731 - 17 décembre 1804) est un sculpteur néoclassique français qui a travaillé dans toute la gamme des styles rococo et néoclassique. Il a fait un apprentissage précoce au Puy-en-Velay, près de son village natal de Saint-Paulien, puis à l'École de Dessin de Lyon, avant d'entrer dans l'atelier parisien de Guillaume Coustou le Jeune. En 1765, il remporte le prix de Rome de sculpture avec un panneau en bas-relief représentant un sujet de l'Antiquité et entre à l'école royale des élèves protégés, qui propose un cursus spécial sous la direction du peintre Louis-Michel van Loo. Il est pensionnaire à l'Académie de France à Rome de 1768 à 1773, où il est influencé par la vague de néoclassicisme qui touche ses condisciples. Comme les pensionnaires étaient tenus de le faire, il a renvoyé en France une copie en marbre légèrement réduite de la prétendue Cléopâtre, l'Ariane endormie du Vatican, qui subsiste à Versailles. De retour en France et auprès de son ancien maître, il travaille à la sculpture du mausolée de Louis, le Grand Dauphin, dans la cathédrale de Sens. Après une tentative ratée en 1776, avec son Ganymède, il est accepté par l'Académie royale de peinture et de sculpture en 1778, avec un Gladiateur mourant. Il est nommé l'un des premiers membres de l'Institut de France en 1795, et chevalier de la Légion d'honneur en 1804. Il est chargé par le comte d'Angiviller, directeur des Bâtiments du Roi, au nom de Louis XVI, de peindre les figures d'une série de portraits grandeur nature des grands hommes de France : il réalise un Jean de La Fontaine et un Nicolas Poussin, qu'il choisit de représenter en chemise de nuit, semblable aux draperies d'une toge romaine. Tout en remplissant des commandes à Paris, pour l'église Sainte-Geneviève (actuel Panthéon, Paris), ou pour le Pavillon de Flore du Louvre, il sculpte en 1785 un ensemble de marbre virtuose représentant la nymphe Amalthée et la chèvre nourrice de Jupiter pour la Laiterie de la Reine au château de Rambouillet ; pour son modèle, il adapte la pose de la célèbre Vénus du Capitole. Les bas-reliefs de la Laiterie, considérés comme ses chefs-d'œuvre, ont été vendus aux enchères en 1819, mais ont été récupérés par l'État en 2005, grâce à un don du fils du grand marchand-collectionneur Daniel Wildenstein. école française du XIXe siècle, d'après Pierre Julien (1731-1804)Amalthée et le bouc de Jupiter Bronze à patine brun clair et dorure, réduction réalisée d'après le marbre de Pierre-Julien 1785 exécuté pour Marie-Antoinette à la Laiterie du parc du château de Rambouillet au Musée du Louvre. Parmi ses œuvres majeures : - Gladiateur mourant, marbre, 1779, Musée du Louvre. - Ganymède versant du nectar à Jupiter changé en aigle, [4] groupe en marbre, 1776-1778, Paris, Musée du Louvre. - Jean de La Fontaine, marbre, 1783-85. Musée du Louvre - Nicolas Poussin, marbre, 1789 - 1804. Musée du Louvre - Esquisse d'un modèle en terre cuite par Nicolas Poussin, vers 1787 - 1788. Musée du Louvre - Amalthée et la chèvre de Jupiter, groupe en marbre, 1787 pour la Laiterie de Rambouillet. La laiterie de la reine à Rambouillet - La fille à la chèvre, statuette en terre cuite, 1786. Musée du Louvre - Sainte Geneviève rendant la vue à sa mère, bas-relief en terre cuite, 1776. Musée du Louvre Les œuvres du célèbre sculpteur Pierre Julien ont été référencées dans plusieurs livres et catalogues, notamment Le catalogue de l'exposition. Gilles Grandjean et Guilhem Scherf. "Pierre Julien 1731-1804". Le Puy-en-Velay, France : Musée Crozatier, 2004. The Lure of Classical Sculpture 1500-1900 (Yale University Press, 1981), cat. no. 24, pp 184-87). Michael Preston Worley, 2003. Pierre Julien : Sculpteur de la reine Marie-Antoinette. La première monographie moderne. L'Europe au temps des Lumières et de la Révolution, un catalogue des bibliothèques du Metropolitan Museum of Art (entièrement disponible en ligne au format PDF), qui contient des informations sur Julien. Extraits du Grove Dictionary of Art en ligne Pierre Julien dans les collections publiques américaines, sur le site du recensement de la sculpture française STATUE NU...

Tête Bronze Sculpture Grand Portrait Vert Patiné Visage Humain KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), France 2014...

Kwak no. 5 Bird Bronze Sculpture Animalier Brown Patina Nature En stock Evert den Hartog (né à Groot-Ammers, aux Pays-Bas, en 1949) a suivi une formation de sculpteur à l'Académie d...

Soleil Couché Grand Bronze Sculpture Géométrique Abstrait Figuratif Tête En Stock Sun set est une grande sculpture géométrique, abstraite et figurative en bronze représentant une têt...

Forza Bronze Sculpture Cheval Grand Animal Figuratif Contemporary KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), France 2...

Sculpture en bois et en céramique Travail unique Signé à la main sur la base

Lapin, modèle 6, vers 1944-1949 Edition Leblanc-Barbedienne Bronze à patine brune 7,5 x 4 x 2,5 cm Sandoz : Sculpteur Figuriste et Animalier 1881-1971, Catalogue Raisonné de l'Oeuvr...

Sculpture d'arbre monumentale en fer forgé - Une œuvre d'art réalisée en collaboration par Ivan et Luciano Zanoni Italie, Contemporain Le figuier : Un symbole intemporel. Vénéré dep...

Accumulation de tubes de peinture, inclusion dans la résine Signé en bas à droite et numéroté

Paire de candélabres singe par Christophe FRATIN (1801-1864) Bronze avec patine brun foncé nuancée signé "Fratin" sur le pied vieux moule de l'époque France milieu du 19e siècle ha...

Cette reproduction d'une sculpture hellénistique classique d'Hercule . Une pièce intemporelle pour la décoration d'intérieur et de jardin. Nous pouvons élever avec une base sur dema...

Julian Opie (britannique, né en 1958) Mâle Walker - Gris, 2020 Moyen : Acrylique découpé au laser, statuette en deux parties La figure mesure : 25 x 11,5 x 0,5 cm Dimensions de la b...

Cet extraordinaire mannequin de peintre en bois de noyer, datant du XIXe siècle, est une pièce rare et fascinante, idéale pour les collectionneurs et les amateurs d'art. Sa complétud...

La plupart des œuvres récentes de Marc Gonz sont des portraits ou des fragments de visages humains : nous reconnaissons la forme, nous voyons les oreilles, le nez et les lèvres de pe...

"Murmure" - Une sculpture en céramique de l'unité et de la force "Murmure" représente un troupeau d'éléphants en céramique, saisi dans un mouvement fluide et harmonieux, où chaque a...

Sogno di Parole Sculpture en bronze Figure masculine nue Mythologie classique contemporaine Les sculptures de Margot Homan (1956, NO AGE, Pays-Bas) témoignent d'une parfaite maîtris...

Tête Bronze Sculpture Tête Tête Visage KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var), ...

Torso d'une femme par Marcel GIMOND (1894-1961) Sculpture en grès chamotté brun finement nuancé d'Avery sur un socle en marbre gris foncé signé sur le bras avec le monogramme "MG" pour Marcel Gimond portant le monogramme "GS" pour Georges Serré estampillé par la galerie Rouard France 1927 hauteur totale 50 cm largeur 20,5 cm profondeur 20 cm D'après un modèle de Marcel Gimond, ce buste a été réalisé en 1927 par Georges Serré à la Manufacture de Sèvres, vendu en exclusivité par la galerie Rouard et exposé la même année au Salon d'Automne. Reproduit dans "Sculpteurs nouveaux, Marcel Gimond", Paul Fierens, Nrf, 1930, couverture. Biographies : Marcel Gimond (1894-1961) était un sculpteur français. Il étudie à Lyon, puis à l'École des beaux-arts de Lyon où il obtient son diplôme en 1917. Il arrive enfin à Paris la même année et s'installe à Marli-Le-Roi. Élève d'Aristide Maillol, il rencontre également Raoul Dufy et Auguste Renoir. Gimond travaille avec Maillol jusqu'en 1920, puis le quitte pour s'installer à Paris et retrouver son indépendance. Il s'installe ensuite dans l'ancien Studio de Renoir, mis à sa disposition par Jean Renoir. Il expose au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne en 1922. En 1940, Gimond quitte Paris pour s'installer dans la zone sud, à Lyon, puis à Aix en Provence. Il passe ses étés à Saint-Félicien, chez le poète Charles Forot. A la Libération, en 1944, il regagne Paris et son atelier rue Ordener, qu'il ne quittera que quelques mois avant sa mort. De 1946 à 1960, il dirige un atelier à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Marcel Gimond était connu pour ses bustes de personnalités politiques et artistiques. On lui doit également deux bas-reliefs situés dans le hall du journal "L'Humanité", en hommage à Marcel Cachin et Gabriel Péri. Georges Serré (1889-1956) était un céramiste français. Il travaille à la manufacture de Sèvres jusqu'en 1914, date à laquelle il est mobilisé pour partir à la guerre. Il se rend ensuite en Indochine où il enseigne la céramique à l'école d'art de Bien-hoa pendant cinq ans. De retour en France, il s'installe à Sèvres, rue Brongniart, mais rencontre des difficultés dans la réalisation de ses œuvres, jusqu'à l'intervention du céramiste Emile Decoeur qui lui obtient l'aide pour construire un four pour la cuisson de ses céramiques. C'est Georges Rouard et sa galerie située avenue de l'Opéra à Paris, qui l'avait remarqué à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925, qui l'a présenté lors de ses "expositions d'artisans français contemporains". Le goût de Georges Serré pour ces grès lui est venu, entre autres, des sculptures khmères, dont une tête de Bouddha qu'il avait ramenée de Saigon et qui l'avait tant séduit en Indochine. Il a aimé le ton chaud autant que la consistance rugueuse le poussant à créer un matériau qui s'en rapprocherait. C'est à la demande de Rouard qu'il réalise des reproductions de sculptures modernes, dont ce buste de Marcel Gimond. Georges Rouard (1874-1929), grand amateur d'art, est en 1900 directeur de l'hôtel des ventes "A la Paix", fondé vingt ans plus tôt par Jules Mabut et situé au 34 avenue de l'Opéra à Paris. Depuis 1914, il promeut les arts décoratifs modernes, diffuse les œuvres d'artistes décorateurs, de verriers, d'orfèvres et de céramistes et fonde le groupe des "Artisans français contemporains". Chacun présente 15 à 20 pièces, deux fois par an pour les expositions d'automne et de printemps ; en contrepartie, Rouard demande aux exposants de le "considérer comme le seul marchand de Paris". La première exposition intitulée "Les Artisans Français Contemporains chez Géo Rouard" a lieu en mai 1914 avec la participation de René Lalique, Clément Mère, Franz Waldraff, Georges Bastard, Jacques Lenoble, Emile Decoeur et Jean Dunand. L'expérience étant concluante, elle fut renouvelée chaque année jusqu'en 1935 avec également les céramistes René Buthaud, Auguste Delaherche, Pierre Lebasque...

Grande Vierge à l'Enfant en bois sculpté, dos sculpté. Assise sur un banc de trône, Marie porte le Christ assis sur son genou gauche. La Vierge a un visage aux traits stylisés avec des arcades sourcilières semi-circulaires, des yeux en amande avec des globes oculaires saillants. Marie porte une robe ceinturée au décolleté simple et un manteau avec un rabat qui revient sur le devant. Minuscules traces de polychromie. Les influences romanes sont encore présentes. Avec ses yeux saillants, elle peut également être comparée à la statuaire du lac de Constance. Notre Vierge, rare par sa taille, présente néanmoins de fortes analogies avec la Sedes Sapientiae...

Zittend Modèle I Modèle assis Sculpture en bronze Femme nue Oreilles de Mickey Mouse Les statues d'Erwin Meijer sont subtiles avec un...

Op zoek naar Europa Looking for Europe Sculpture en bronze Mythology Bull En stock Evert den Hartog (né à Groot-Ammers, aux Pays-Bas, en 1949) a suivi une formation de sculpteur à l...

Sculpture mixte sur panneau de bois encadrée Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Science en market...

John William Mills (né le 4 mars 1933 à Londres) est un sculpteur anglais. Il a étudié à la Hammersmith School of Art, de 1947 à 1954, et au Royal College of Art, de 1956 à 1960. Il...

Miss Bronze Sculpture Lady Lying Down Female Figure Woman Nude Green En stock KOBE, pseudonyme de Jacques Saelens, était un artiste belge (Courtrai, Belgique 1950 - Saint-Julien (Var...

Béatrice de Domenico est une sculptrice française née en 1956 qui vit et travaille à Nice, en France. Elle travaille entre la sculpture traditionnelle, la sculpture classique et les ...

Danseuse Envolée est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 25 cm × 10 cm × 5 cm (9,8 × 3,9 × 2 in). Hauteur de la sculpture avec...

Sculpture exquise et de très bon goût, Le chat est l'une des œuvres les plus récentes du maître forgeron italien Ivan Zanoni, qui a récemment été exposée au MART, le musée d'art mode...

De Wereld Is Zo Klein, Twee Staartjes The World is Small Sculpture La sculpture est éditée à 8 exemplaires (plus 4 Epreuves Artistes). La Sculpture Edition 6/8 peut être livrée en ...

Panneau en haut-relief représentant Sainte-Barbe Sud de la France, XVIe-XVIIe siècle Bois sculpté polychrome avec traces de dorure 64 x 32 cm. (bon état, avec petits manques et fis...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et d...

Humanité - Sculpture en bronze, art contemporain, édition limitée (2/8) "L'humanité est plus qu'un simple buste en bronze. Il ne s'agit ni d'un portrait ni d'une représentation fidè...

Per L'arc Voici quelques fragments d'un de ses derniers catalogues d'exposition "Je pense qu'une œuvre d'art doit dérouter le spectateur, le faire réfléchir sur le sens de la vie" ...

Landscape N°1 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal, elle mesure 78 x 35 x 10 cm, ces dimensions incluent le socle (la sculpture mesure 59 x 23 x 10 cm...

La sculpture est une pièce unique, non reproductible. Peut être une sculpture d'extérieur. Le lynx fait partie du cycle consacré aux animaux locaux sur lequel le sculpteur a travail...

Tete Carree II Sculpture en bronze Tête Figurative Patine Noire Contemporaine - En stock Prix par pièce, celui avec les yeux fermés est disponible tout de suite. L'autre a un délai ...

Instant Moules III est une sculpture en aluminium nickelé et en bronze du sculpteur tchèque contemporain Ondřej Oliva, dont les dimensions sont de 360 × 40 × 34 cm (141,7 × 15,7 × 13...

Ian Edwards - Leap Within Faith - Original Signed Bronze Sculpure Dimensions : 170 x 55 x 40 cm : 170 x 55 x 40 cm Edition de 12 La pratique d'Edwards exprime la puissance et la d...

Sculpture de poirier. Pièce élégante, fine et unique, non reproductible. Forgé sur du fer forgé. Fabriqué à partir de six branches différentes, facile à assembler. Le sculpteur sor...

Jules Moigniez (1835 Senlis - 1894 St-Martin-du-Tertre), Chien de chasse à l'affût, vers 1880. Bronze patiné foncé avec socle en terrain naturel, 16 cm (hauteur) x 30 cm (longueur) x...