Art de Floride

Thomas Morin (1934-2017) Sans titre, 1962. Fonte sur socle en bois. La sculpture en fonte mesure 24 x 7 x 5 pouces et pèse 49 livres. L'ensemble mesure 26 pouces de haut sur une ...

Artiste : Ferjo Titre : Sérénité Taille : 30 x 40 pouces Moyen : Giclée sur toile Edition : AP Année : 2003 Notes : Signé à la main au recto. Étiré. Gallery COA inclus. Encad...

De la série "Gen L'ADN est une information génétique, cachée et cryptée dans les fluides corporels. Des données voilées que nous chargeons, que nous ne connaissons pas et que quelqu...

ROSS BLECKNER (américain, né en 1949) "Looping, 2002 Édition limitée : Aquatinte couleur avec aquatinte à la bombe et Gampi Chine-Collé sur papier Somerset Dimensions approximatives ...

Stunning Synchromist abstract by Danish/American artist, Benny Collin (1896-1980). Symphonic Forms, 1955. Oil on wood panel measures 22 x 29 inches. Measures 24 x 31 inches in custo...

Norman Rockwell était un illustrateur et peintre réputé, surtout connu pour ses nombreuses couvertures de magazines créées principalement pour le Saturday Evening Post. Pendant la Se...

Voici pour votre considération une aquarelle très bien exécutée sur papier d'archivage d'un ruisseau impétueux dans une forêt éclairée par le soleil. Des couleurs fortes et éclatante...

José Hernández Muñoz (Espagne, 1944) Bestiario I", 1986 Gravure et aquatinte sur papier Taille de l'image : 7.08 x 4.92 in (18 x 12.5 cm.) Taille de la feuille : 14.96 x 11.22 in. (3...

ARTISTE : Salvador Dali TITRE : La conquête du cosmos Le dernier venu de la dernière planète MOYEN : Gravure SIGNÉ : Signé à la main NUMÉRO D'ÉDITION : EA MESURES : 27.5" x 39....

Xisco Mensua (Espagne, 1960) Sans titre du portfolio "Junio - Julio", 1995 gravure sur papier 12.6 x 9.5 in. (32 x 24 cm.) Edition de 6 Cadre 16x20 in. ID : MEN1253-0014 Signé par l'...

Le titre de la pièce fait référence à son sujet, en l'occurrence Bubby (grand-mère en yiddish) et Zayde (grand-père en yiddish). En termes de style, il s'agit d'une illustration, d'u...

ARTISTE : Salvador Dali TITRE : Don Quichotte et l'oursin MOYEN : Gravure SIGNÉ : Signé à la main par Salvador Dali NUMÉRO D'ÉDITION : 4/145 MESURES : 19" x 25.5" ANNÉE : 1963 ...

Lithographie sur papier vélin. Inscription : Non signé et non numéroté. Bon état. Notes : Extrait de Derrière le miroir, N° 162. Publié par Aimé Maeght, Éditeur, Paris ; imprimé par ...

Artistics : Pierre Augustin Massé (français, 1880- ?) Titre : "Portrait de Femme". Portefeuille : Art Gazette des Beaux-Arts Année : 1898 Support : ...

Cette affiche, réalisée par Joseph Binder pour l'Exposition universelle de 1939, représente, dans la partie centrale de l'image, le Trylon et la Formations, symboles de l'Exposition ...

Artistics/Designer ; Fabricant : Andy Warhol (Américain, 1928-1987) Marquage(s) ; notes : signé ; éd. 236/250 ; 1974 Matériaux : sérigraphie colorée à la main avec les teintures d'aq...

HIDDEN PEAR, eau-forte en couleurs, signée au crayon, numérotée 7/50, Jerusalem Print workshop blind stamp, image 7 ½ x 5 ½", feuille 15 x 10 ¼". Samuel Bak (né le 12 août 1933) es...

Alberto "El Cuervo" Bustillos (Mexique, 1950) Ofrenda deliciosa", 2007 eau-forte, aquatinte sur papier Deponte 300 g. 12,3 x 10,3 in. (31 x 26 cm.) ID : CUR-109 Non encadré

Abella. Thème religieux.peinture acrylique originale. Juan Jose Abella Rubio est né à Estercuel, un hameau ancré dans le bassin minier de Teruel, en mars 1944. Dans sa peinture, les...

Murray Hantman (1904-1999). Sans titre, vers 1950-55. L'huile sur toile mesure 20 x 26 pouces, 26 x 32 pouces dans un cadre vintage à la feuille d'argent. Signé en bas à droite. Exc...

Sélectionné dans la collection personnelle héritée par Marina Picasso, petite-fille de Pablo Picasso. Après la mort de Pablo Picasso, sa petite-fille Marina a autorisé l'impression...

Men, Women, and Drag, s'inspire de ses divers rôles en tant que photographe, poète et activiste. Son travail aborde souvent les thèmes de l'identité, de la justice sociale et du comm...

Jack Mitchell (13 septembre 1925 - 7 novembre 2013) était un photographe américain. Il a photographié des artistes américains, des danseurs, des acteurs de cinéma et de théâtre, des ...

Diego Barboza - 1945-2003 Signé et daté à la main 1988 Huile sur toile Diego Barboza est né dans la rue Carabobo de Maracaibo, au Venezuela, le 4 février 1945. Il était un peintre néo-figuratif vénézuélien qui compte parmi les figures les plus célèbres et les plus influentes de l'histoire de l'art vénézuélien. Diego Barboza a ouvert un nouveau chapitre en Amérique latine, au-delà du surréalisme ou du réalisme magique des maîtres latino-américains modernes. Il a créé un nouveau langage de dislocation et de transgression. Les personnages sont déformés au point d'avoir des formes très exagérées. Ses figures se tordent et se contorsionnent sans perdre leur présence ou leur force d'attraction. Les muscles des extrémités, et les os éclatent en un composé explosif de lignes divergentes et convergentes. Par des coups de pinceau éruptifs et des contours fracturés. Barboza a créé un monde d'illusions. Barboza est né dans une famille de la classe moyenne supérieure. Il a cessé d'aller à l'école à 12 ans, et s'est inscrit à l'école d'art visuel de la ville de Maracaibo au Venezuela. Barboza a étudié à l'École des arts visuels de Caracas, au Venezuela. Barboza a commencé sa formation d'artiste à l'âge de 12 ans, dans sa ville natale de Maracaibo, lorsqu'il a quitté l'enseignement formel pour s'inscrire à l'école d'arts plastiques de Zulia, puis à l'école d'arts plastiques Julio Arraga, où il a suivi les cours de modelage, de collage et de dessin d'Angelina Curiel. Ses premiers collages, dans les années 60, montrent l'influence du Pop Art américain. En 1967, il expose à l'Ateneo de Caracas sa série "Los Ratones", une proposition alors "critiquée par les critiques comme étant sans précédent au Venezuela". Dans son hommage au film "Nosferatu", Friedrich Murnau a inclus 32 dessins ainsi que des objets bidimensionnels. En 1968, il s'installe à Londres où il étudie au London College of Printing. C'est de cette époque que date l'action "30 Girls with Nets", au cours de laquelle 30 étudiantes du London College of Printing, vêtues de noir et recouvertes de filets blancs, ont parcouru les lieux publics de Londres en se comportant de manière naturelle. Ses "expressions de rue", qu'il appellera plus tard "actions poétiques", symbolisent une rupture des contraintes sociales par des comportements inhabituels qui cherchent à provoquer des réactions publiques. À son retour au Venezuela en 1973, Barboza poursuit cette ligne de travail, étant reconnu comme l'un des initiateurs de l'art conceptuel vénézuélien. Dans les années 1980, Diego Barboza se tourne vers la peinture, la Nouvelle Figuration vénézuélienne. Ici, les biens et la figure féminine remplissent l'œuvre de cette époque, dans laquelle il incarne son intimité et sa vie quotidienne à travers des scènes d'ameublement et de fleurs qui incluent des objets de son atelier et de sa maison. Ses nus ont été réalisés à partir d'un modèle vivant, puis ont suivi le chemin de la distorsion pour aboutir à leurs femelles incomparables : une figure qui représente leur façon personnelle d'apprécier la beauté. Barboza a présenté sa première exposition individuelle au Centro de Bellas Artes de Maracaibo Venezuela. En 1963, il se rend à Londres lorsque le mouvement de l'art conceptuel commence, il bénéficie du soutien de la London New Art Lab Gallery. Le 7 mars 1970, Barboza expose sa première œuvre d'art conceptuel, qu'il appelle Art of Action. A Londres avec la performance de 30 Girls with nets (30 Muchachas con redes). Son deuxième ouvrage s'intitule "Filets et chapeaux dans les marchés et les restaurants" (Con sombreros y redes en mercados y restaurantes). A Londres, Royaume-Uni. Sa troisième pièce maîtresse (El Ciempies) et la quatrième Expression sur un tapis de lavage (Expresiones en una lavandería) En 1974. Baboza est retourné au Venezuela. Il y a présenté deux œuvres d'art conceptuel très importantes : La Caja del Cachicamo (la boîte du tatou) et De l'école d'Athènes à la nouvelle école de Caracas (De la Escuela de Atenas a la Nueva Escuela de Caracas). Il clôt son cycle de création d'art conceptuel. Au Venezuela, une sorte d'académie impromptue a vu le jour chez Claudio Perna. Eugenio Espinoza, Roberto Obregón, Antonieta Sosa, Alfred Wenemoser, Yeni et Nan, Sigfredo Chacón, Diego Barboza, Luis Villamizar, Margherita D'Amico, Pedro Terán, Alfredo del Mónaco, ainsi que des personnalités internationales de passage au Venezuela comme Antoni Muntadas, Charlotte Moorman et Roman Polanski s'y retrouvent. Le Venezuela, en particulier Caracas, a été un riche champ d'action pour le modernisme en Amérique du Sud. L'abstraction géométrique, l'op art et l'art cinétique vénézuéliens ont dominé grâce à des figures cruciales comme Jesús Rafael Soto, Gego, Alejandro Otero et Carlos Cruz Diez. L'art cinétique du pays a apporté une contribution fondamentale au niveau international. L'Association des Arts du Grand Londres et le Conseil des Arts de Grande-Bretagne ont organisé plusieurs expositions (Nord, Centre, Sud, Londres, Pays de Galles, Ecosse et Ulster) pour montrer les arts visuels actuels dans tout le Royaume-Uni et Diego Barboza a été invité pour cet événement avec une exposition solo, expressions autour d'un cylindre (Expresiones alrededor de un cilindro). Diego a réalisé de nombreuses expositions individuelles et collectives, obtenant des récompenses depuis 1963. Il est représenté dans les plus importants musées du Venezuela, ainsi qu'en Angleterre, au Brésil, en Colombie et à Cuba. En 1986, il a reçu le Prix municipal des arts visuels du Conseil municipal du district fédéral et, en 1997, le Prix national des arts plastiques décerné par le Conseil national de la culture, CONAC. Expositions collectives sélectionnées 1964 Ateneo de Caracas, Caracas, Venezuela 1965 Salón Arturo Michelena, Valence, Venezuela 1968 Salón Oficial Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1971 Art Spectrum London, Londres, Grande-Bretagne 1972 Serpentine Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1973 Midland Group Gallery, Londres, Grande-Bretagne 1974 Galería BANAP, Caracas, Venezuela 1975 Casa de Las Américas, La Habana, Cuba Museo de Bellas Artes, Caracas Galería de Arte Nuevo, Buenos Aires, Argentine 1976 Museo de Arte Moderno, Bogotá, Colombie Museo de Arte Contemporáneo, Sao Paulo, Brésil Museo de la Tertulia, Cali, Colombie Bienal de Venecia, Venecia, Italie 1979 Centro de Artes y Comunicación, Buenos Aires, Argentine 1980 Galería NBC, Memphis, Tennessee, USA 1981 Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo, Medellín, Colombie Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela 1986 Museo de Arte La Rinconada, Caracas, Venezuela 1989 Galería Venzor, Chicago, Illinois, USA 1990 Museo Bellas Artes, Santiago du Chili, Chili 1992 Ambrosino Gallery, Coral Gables, Floride, USA 1993 Museo de Arte de Petare, Caracas, Venezuela Centro de Arte Lia Bermúdez, Maracaibo, Venezuela 1994 Galería Namia Mondolfi, Caracas, Venezuela 1995 Galería Art Nouveau, Maracaibo, Venezuela Galería Cesar Sassòn, Caracas, Venezuela Maremares Resort, Puerto La Cruz, Venezuela Galería Durban, Caracas, Venezuela Galería Odalys, Caracas, Venezuela 1996 Centro de Arte Grupo Li, Caracas, Venezuela Galería Uno, Caracas, Venezuela Centro Cultural Consolidado, Caracas, Venezuela Espacios Unión, Caracas, Venezuela Hebraica, Caracas, Venezuela 1997 Sociedad Dramática, Maracaibo, Venezuela, Venezuela CELARG, Caracas, Venezuela Galería Ocre Arte, Caracas, Venezuela Museo de Arte Contemporáneo , Maracay, Venezuela Galería Medicci, Caracas, Venezuela Prix 1963 Premio Estímulo - IX Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1964 Premio José Ortìn Rodríguez - X Salón d'Empaire, Maracaibo, Venezuela 1965 Primer Premio de Dibujo - III Salón Pez Dorado, Caracas, Venezuela 1968 Premio Henrique Otero Vizcarrondo - XXIV Salón Oficial Anual de Arte Venezolano Museo de Bellas Artes, 1973 Premio Emilio Boggio...

La première rencontre que j'ai eue avec l'abîme, c'est d'arriver dans un lieu qui n'existe pas, un point suspendu dans le temps où je suis sans être. Un mon...

"Rêver", crayon et tempera outremer sur papier, inspiré par Matisse. Fait partie de la série Nude in Interior. Nu dans un intérieur victorien, dans une vue cinématographique. Dans un...

Lois Mailou Jones : 1905-1998. Peintre afro-américaine bien répertoriée et l'une des plus importantes artistes féminines afro-américaines du 20e siècle. Elle a des records de vente a...

PABLO PICASSO (1881-1973) Hibou brillant (A. R. 285) Plat Terre de faïence, 1955, de l'édition de 450, émaillé et peint, avec les timbres de l'Edition Picasso et de Madoura.

Paysage de Provence avec vue sur la montagne Signature de l'artiste en bas à droite, huile sur toile, fin des années 1920, dimensions : 23"25x 28"25 encadré 30" x 35". GALE TURNBULL est née le 19 décembre 1986 à Long Island City, New York. Il fréquente le Pratt Institute et le College of New York, qu'il quitte sans diplôme pour se consacrer entièrement à la peinture. Depuis 1912, Turnbull vivait à Paris et durant l'été à PONT CROIX -FINESTERE. C'est là, ainsi que dans la pittoresque province et en Normandie, que Gale Turnbull a réalisé les plus belles et les plus importantes peintures de sa carrière. Gale Turnbull a formé un groupe d'artistes, les AMERICAN PAINTERS of PARIS, dont il a été élu secrétaire. Parmi les nombreux artistes actifs, on trouve JULES PASCIN, O. CHAFFEE, A.I.C. GLACKENS, F.C. FRIESEKE et d'autres. Les artistes vivant aux Etats-Unis, qui ont adhéré en tant que membres correspondants étaient : ROCKWELL KENT, A. MAURER, D. KARFUNKLE et d'autres encore. Gale Turnbull a réalisé de nombreux one-man-shows. Il a exposé au célèbre SALON d'AUTOMME et à la D&D Galleries Galleries à Paris, ainsi qu'à de nombreuses expositions locales et nationales. Une grande exposition personnelle présentant ses peintures aux traits forts et aux couleurs vives a été organisée dans une grande galerie new-yorkaise. Gale Turnbull a également participé à l'importante exposition des PEINTRES AMÉRICAINS de PARIS au BROOKLYN MUSEUM of ART en 1927. Son tableau "SUMMER FINISTERE" a été acheté par le musée à l'occasion de cette exposition. Le gouvernement français a acheté son tableau "LES OLIVIERS" pour le MUSEE d'ART MODERNE de Paris, en 1926. Un critique français a déclaré à propos de son exposition personnelle à Paris : "M. Turnbull fait un usage très soigneux de la ligne et apporte mille subtilités à ce qui semble à première vue être des traits généralisés. Ses paysans et pêcheurs bretons...

Sérigraphie en couleurs avec poussière de diamant sur papier Arches Aquarelle. Signé à la main et numéroté par l'artiste au verso. Imprimé par Rupert Jasen Smith, publié par l'artis...

Les amorphismes explorent l'image déformée et négative de soi, qui se construit et mute à partir des émotions, des expériences vécues et des interactions avec les autres. Partant du ...

ED BAYNARD (Américain, 1940-2016) Fleurs, Fleurs dans un vase, Gravure. 1979/1980, Signé à la main, daté à droite, Numéroté à la main à partir d'une petite édition 12/24, Dimens...

Peinture originale sur toile. Signé à la main par l'artiste. Étiré. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité inclus. Toutes les offres raisonnables seront prise...

Up&Up est une magnifique peinture à l'huile sur toile du XVIIIe siècle représentant un noble avec une grande veste rouge. Signé Js. Jones Px et daté 1780 en bas à gauche. Le tablea...

Peinture originale sur toile. Signé à la main au recto ; signé et titré à la main au verso par Jozza. La toile est tendue. L'œuvre est en excellent état. Certificat d'authenticité...

Cette petite sculpture de l'artiste israélien Boaz Vaaida, de la taille d'un piédestal ou d'une table, est une pièce rare. Très peu de petites œuvres comme celle-ci sont disponibles...

Le modèle est Mary Charlotte Anne-Marie, fille aînée de William, 4e comte de Mornington et nièce du duc de Wellington. Il s'agit de l'une des meilleures œuvres de Hoppner. Le modèle ...

Artistics : Roberto Matta Titre : L'âge du monde Médium : Gravure en couleur et carborundum sur papier fait main Signé : Signé à la main Numéro d'édition : 81/125 Dimensions : 4...

"Réunion du conseil d'administration 2021 44 in x 64" in Bords de 1" de profondeur Cette peinture à l'huile originale s'inscrit dans le genre du réalisme contemporain. Créée avec ...

ARTISTE : Salvador Dali TITLE:Hommage aux Petites Lits Blancs MOYEN : Lithographie réalisée pour la Wally Findlay Gallery SIGNÉ : Signé à la main IMP...

Art moderne juif suédois. Sur papier Hahnemuhle, signé et numéroté à la main. Le poster n'est pas inclus. Elles représentent des intérieurs de synagogues, des rabbins en prière, etc....

Mariana Magdaleno (Mexique, 1982) Baila conmigo", 2018 sérigraphie sur papier Feltmark 300 g 29,4 x 21,3 in. (74,5 x 54 cm) Edition de 50 ID : MAM-101 Non encadré

Le vieil homme de la dernière exposition, 2016 par Celso Castro-Daza Crayon sur papier d'archives Taille du papier : 59 H in. x 43 in. W Taille de l'image : 54 H in. x 40 in. W Au...

Alexander Calder, Ballons Dégoulinés (Bulles D'air), 1969 Signé et numéroté au crayon, tiré à 75 exemplaires. Encadrement : Bien qu'il soit actuellement encadré, il est vendu non e...

Avec des aplats de couleurs riches, les paysages et les portraits d'AleXS évoquent l'esthétique lisse des panneaux publicitaires et des films. Cet artiste prolifique est surtout conn...

"London Street", œuvre d'art mixte de l'artiste de rue Omar Hassan. Créée à partir de bombes de peinture usagées de l'artiste dans un cadre en plexi. Titrée, signée et datée à la mai...

Luis Miguel Valdes (cubain, 1949) "Ella también fue", 2016 Technique mixte sur toile 46.25 × 70.25 in Signé et encadré

Celle-ci semble être datée de 1927. Il est arrivé avec une pièce datée de 1929. Une œuvre très précoce et rare. Encadré 22,5 x 18. Image 14.5 x 9 Une superbe scène de rue de la ville...

Artistics : Alberto Giacometti Titre : "Portrait d'homme Année : 1961 Support : Lithographie originale sur papier vélin Dimensions : 15in. par 11in. Édition : Extrait de la rare édit...

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Wanted Cowboy Death" (La mort du cow-boy) Série : Americana *Signé par Graves en bas à droite. Elle est également signée, daté...

Joseph Kardonne (1911-1985). Femme nue, 1966, 9 x 14 pouces. Aquarelle sur papier, dimensions de la feuille pouces. Signé, daté et titré en bas à droite. Excellent état. Né à Newa...

Un grand dessin au fusain sur papier réalisé par l'un des artistes américains les plus influents. Elle provient des Allan Stone Galleries, pionnières en la matière, qui ont été les p...

Qu'il s'agisse de symboles, de rêves ou de marques de la vie de chacun d'entre nous. Les œuvres de l'artiste mettent souvent en scène des têtes, des corps flottants, des arbres, des ...

Il s'agit d'une peinture à l'huile originale et unique de l'artiste William Watson Jnr, peintre d'animaux et de paysages de Liverpool (Birkenhead). Il est le troisième enfant de Will...

Ana Adelaida, 2013 par Celso Castro Crayon, aquarelle sur papier Taille de l'image : 39.2 H in. x 28 in. W Non encadré ____________ Indéfinies par le médium, les œuvres de Celso Ca...

Red Grooms (américain, né en 1937). Lithographie en couleurs sur papier vélin, 1993 "À l'est de la rue Canal, à l'angle de la rue Canal. Publié par le Brooklyn Museum (Référence : ...

"Baiser de De Haan", extrait de "A Portfolio of Landscapes and Figures", lithographie offset. Image de nageurs dans une piscine sous un dôme. Massimo Vitali Steidl Verlag, Göttingen,...

Vue de la montagne Peinture de paysage vibrante Toile 24 "x30" encadrée 30 "x36" Judith Sobel est née à Lwow, en Pologne, en 1924. Après la Seconde Guerre mondiale, elle a fréquenté ...

Remarquable peinture acrylique haïtienne vintage sur panneau d'une scène de jungle avec des animaux, des arbres, des fleurs et des fruits exécutée dans un style naïf distinctif, sign...

Artistics : John James Audubon (américain, 1785-1851) Titre : "Grèbe huppé" (planche CCCCIV - 404 ; pièce n° 81) Portfolio : Les oiseaux d'Amérique, édition Havell Année : 1838 Suppo...