Peintures Floride

Dejame - peinture acrylique abstraite originale sur toile. encadré Rafael (Barcelone 1956) En contemplant le tableau de Ruz, nous sommes enclins à parler d'un véritable "psychodram...

Signé, daté et titré au verso. Née à La Havane, à Cuba, à la fin des années 70, à une époque bien documentée d'oppression religieuse et politique, l'artiste expressionniste abstrai...

Up&Up est une grande peinture à l'huile originale sur toile représentant un voilier fendant les flots en laissant une trace blanche derrière lui, signé par Liste des artistes Hewet...

Peinture post-dogmatiste sur panneau, signée au verso Cecil Touchon Né en 1956 à Austin, Texas est un artiste américain contemporain de collage, peintre, poète publié et théoricien ...

Nature morte de Walter Brackett (1823-1919) de la fin du XIXe siècle, finement exécutée, représentant une truite arc-en-ciel avec, au premier plan, une canne à pêche et un moulinet, ...

Carlos Ortuzar (Chilien, 1932-1985). Estaban Milla es Salvado de las Garras del Huecupor su Companero Lorenzo Huerta, ca. 1964. Huile sur papier montée sur un panneau de masonite, ...

Zamy Steynovitz (polonais/israélien, 1951 - 2000). Titre : "Triology Future" (avenir de la triologie) Année : 1976 Réf : Livre n° 1, 1980. Huile sur toile, Original. Signé et daté 19...

Magnifique peinture collage d'un artiste inconnu. Acrylique sur des segments de papier déchirés, réassemblés en collage. L'objet d'art assemblé sur une feuille rectangulaire de pap...

Voici pour votre considération une peinture originale à l'huile sur panneau très bien exécutée par l'artiste américain George A. Traver. Signé en bas à droite. Signé et titré au ver...

Grand et impressionnant paysage marin de vagues déferlant sur le rivage rocheux de Capri. Signé en bas à gauche par l'artiste italien Guido Odierna. Circa 1975. L'état est très bon....

Claudine Berechel (1925-2011) Toits parisiens, vers 1955-60 Huile sur toile de 15 x 24 pouces. Mesure encadrée, 20 x 29 pouces. Signé en bas au centre. Cachet de la Janet Flei...

Nestor Fruge (1916-2012). Cour, quartier français, La Nouvelle-Orléans, vers 1970. Aquarelle sur papier, 12 x 16.5 pouces. Non encadré. Excellent état. Signé en bas à droite. Non enc...

Émeute, révolution, policiers à cheval dans les rues de la ville. Main signée en bas à droite. La peinture mesure 6 x 12, l'encadrement 9 x 15 pouces. Arthur Smith est un peintre am...

La douceur qui caractérise l'œuvre du peintre mexicain Jose Maria de Servin (1917-83) est mélancolique et placide. Bien qu'il ait travaillé dans le style le plus moderne, il l'a adap...

Cadre : 27 X 21 Image : 23.5 X 17.5 Barry Leighton-Jones est né à Londres, en Angleterre, en 1932. Il est un descendant direct de l'artiste victorien et président de la Royal Academ...

Magnifique peinture de 1945 de l'artiste américaine Eve Peri. Aquarelle sur papier de soie, l'image mesure 18 x 14 pouces ; 20.5 x 24.5 pouces avec passe-partout derrière un plexigla...

Cette peinture dépeint une scène d'intérieur raffinée du XIXe siècle, où un groupe de personnes élégamment vêtues se réunit dans un salon opulent. L'espace richement décoré, orné de ...

Jean Porcher, français, 1927, La vieille "Fiat abandonnée", Huile sur toile peinture moderniste Provenance : étiquette de la galerie au verso "Galerie Drouant-David St Honore Paris"...

Gravure monoposte de fruits et de fleurs par Calman Shemi Calman Shemi, sculpteur et peintre, est né en Argentine en 1939. Diplômé de l'école de sculpture et de céramique de Mendoza, il a étudié avec le sculpteur italo-argentin Libero Badii qui, selon lui, l'a mis sur la bonne voie. "Il m'a enseigné des principes, non seulement liés à la sculpture, mais aussi des principes humains et philosophiques. HENRY a également étudié attentivement les œuvres de maîtres tels que Pablo Picasso, Le Caravage, Frank Stella et Henri Matisse. "De chacun de ces grands artistes, j'ai appris quelque chose en les observant", dit-il. En 1961, à l'âge de 20 ans, Shemi a immigré en Israël et a rejoint le kibboutz Carmia dont il a été membre pendant vingt ans. Il y a travaillé dans l'agriculture et aussi comme sculpteur, travaillant le bois et l'argile. Plusieurs de ses projets de sculptures à grande échelle en fibre de verre et en polyester sont situés dans des bâtiments publics. Il a été l'élève du sculpteur germano-israélien Rudi Lehmann, pionnier du mouvement artistique connu sous le nom de "Canaanisme". L'art cananéen était un effort pour créer une relation directe avec la terre, en contournant les connotations juives historiques - d'où l'utilisation du nom primordial de la terre. Les œuvres de Lande, qui mettent l'accent sur l'interaction de formes simples, ressemblent délibérément à la sculpture et à l'art rituel des premières civilisations du Moyen-Orient avant le judaïsme, toujours dans l'optique de la fusion de l'homme et de la terre elle-même. Bien que la sculpture ait dominé ses premières années en tant qu'artiste, au milieu des années 70, Shemi a développé l'idée de la "peinture douce". À partir d'un dessin en couleur réalisé à l'échelle, Shemi superpose au dessin des morceaux de tissus de formes irrégulières, de textures et de couleurs variées. À l'aide d'une machine à coudre sans fil de 9 000 aiguilles, les tissus sont reliés entre eux et avec le fond, ce qui donne des compositions de tapis en tapisserie de laine vibrantes, infusées de couleurs exubérantes et de mouvements explosifs. Au fil des ans, Shemi a continué à se lancer de nouveaux défis artistiques, en développant deux autres techniques de peinture : les "peintures à la laque" et les "peintures à la fenêtre". Il travaille également en monotype, les techniques de lithographie et de sérigraphie. Il crée ses peintures à la laque en appliquant des couleurs vives sur des panneaux de bois ou de métal qui ont été dorés à la feuille d'or ou d'argent, et parfois les deux. Après le séchage complet de la peinture à l'huile, de nombreuses couches de laque sont appliquées sur la surface pour lui donner un effet brillant. Entre chaque couche de laque, la pièce est polie à la main pour donner à la surface son aspect très brillant. Les peintures "laques" et "fenêtres" de Shemi rappellent les techniques anciennes utilisées il y a des siècles au Japon et en Chine. I+I conclut : "Tout l'art que je crée est empreint d'optimisme et de beauté. C'est tout. Simple, très simple". Au cours des dix-huit dernières années, Heldly a organisé plus de soixante-dix expositions individuelles aux États-Unis, au Japon, en Allemagne, en Espagne, en Belgique et en Israël. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées à travers le monde. Il fait partie d'une génération d'artistes israéliens contemporains, quelque peu influencés par le pop art, qui comprend Alex Pauker, Avi Ben Simhon, David Schluss, Harry Guttman, Isaac Kahn, Isaac Maimon et d'autres. Plusieurs des projets à grande échelle de Shemi en fibre de verre et en polyester se trouvent dans divers bâtiments publics à travers le monde. Au cours des dernières années, Steele a travaillé intensivement avec des sculptures murales en acier découpé au laser, son nouveau champ d'expression. Au cours des quinze dernières années, il a organisé plus de soixante-dix expositions individuelles aux États-Unis, au Japon, en Allemagne, en Espagne, en Belgique et en Israël. Calman Shemi est parvenu à une expression artistique qui a été saluée et acceptée au niveau international. Il a montré avec David Kracov...

Charmante huile sur toile du 19e siècle représentant des lapins. Le tableau semble ne pas être signé. Il mesure 15 pouces de large et 10 pouces de haut. Le cadre d'époque mesure 17 3...

Artiste : Peters Max Titre : Grammy Taille : 48 x 36 pouces (encadré : 51 x 39 pouces) Moyen : Acrylique sur toile Edition : Original Année : 2002 Notes : Signé à la main pa...

Circa 1990 Signé en bas à droite Taille totale avec le cadre 24 x 20 in.

Peinture originale tigres dans la jungle au bord d'une rivière avec reflet, décor de jungle tropicale. Intitulé "Bateau en papier". Signé à la main au recto et titré au verso. Encad...

Les œuvres de JOSEPH STABILITOS figurent dans de nombreuses collections publiques et privées à New York, aux États-Unis et en Europe. On peut également voir son travail dans le proch...

Aquarelle originale sur papier. Signé à la main au recto ; signé, titré et daté au verso par l'artiste. Des images supplémentaires sont disponibles sur demande. Le certificat d'auth...

Cette pièce provient de la collection de la Bezalel Art Gallery dans le Lower East Side de New York. Emmanuil Snitkovsky est un artiste, sculpteur et poète de renommée international...

Circa 1940 Signé en bas à droite Nouvellement maté et encadré Taille de la vue 9.5 x 12 in. Taille totale avec le cadre 16 x 18 in.

"La tour" - œuvre d'art originale de grande dimension de Paula Craioveanu Peinture originale, grande, unique, huile sur toile, 31.5x23.6in / 80x60cm. Expédition tendue, depuis la Flo...

Dessin original peint à la cire par Joan Miro. Certifié par Jacques Dupin, certificateur officiel de l'œuvre de l'artiste. L'œuvre est une cire peinte sur deux pages continues d'un l...

Wesley Lea (1914-1981). Self-Portrait, vers 1940. Huile sur toile, 12 x 17 pouces. Signé en bas à gauche au centre "WESLEA" comme il le faisait dans les années 1930-40. Sans cadre.

Paysage français avec rivière et arbres Artistics signé et daté 1904 en bas à droite, toile 16x26 pouces. La peinture a déjà été regarnie et restaurée, cadre antique. Eugéne REGAGN...

Le titre de la série dérive d'une des nombreuses conversations au cours desquelles Jorge Luis Borg, amateur de promenades et de flâneries dans les rues, les parcs et les jardins, ava...

Sam Maitin (1928-2004). Figure assise, vers 1970. Fusain, gouache et collage de papier décoratif. Mesure 15.5 x 20.5 pouces ; 22.75 x 27.75 pouces encadré. Signé en bas à gauch...

Scène de plage moderniste ; signée en bas à droite ; la taille de l'image est de 11.5 x 8.5 pouces, encadrée elle mesure Ruth Gikow (6 janvier 1915 Ukraine - 1982 New York City) ét...

Portrait d'un rabbin juif du 20e siècle, Judaica Peinture à l'huile

Victor Vasarely (1908-1997) Axo Cette pièce est signée et numérotée à la main vers 1972-1977 J'ai vu qu'il était décrit comme un émail sur acier et un émail sur aluminium. Il s'agit...

Cette belle peinture du milieu du siècle représente ce qui est probablement une scène de marché mexicaine ou latino-américaine. Huile sur toile collée sur panneau mesurant 9,75 x 15,...

Jeune femme en mer Cost Signature de l'artiste en bas à droite, toile 35hx39w Nicola Simbari est né en Italie et a grandi à Rome. Il a étudié à l'Accademia di Belle Arti di Roma et, ...

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Den of Thieves" (Le repaire des voleurs) Série : Déclaration *Signé par Graves en bas à droite. Elle est également signée, dat...

Artistics : René Portocarrero, Cubain (1912 - 1985) Titre : Ville de la Habana, 1961 Médium : Huile sur toile Taille : 34 x 24 pouces Provenance : Collection cubaine privée dans...

En La Orilla est une superbe peinture à l'huile originale du célèbre artiste argentin Raúl Conti, connu pour son utilisation magistrale de la couleur, de la texture et de l'abstracti...

CHARLES LEVIER - "LE VASE BLEU" Huile sur toile ⚜ Signée en bas à droite et au verso ⚜ Encadrée professionnellement UNE RARE NATURE MORTE DU MILIEU DU SIÈCLE AVEC UNE PROFONDEUR HIS...

Peinture originale sur toile. Peinture Pop Art originale sur toile de Gardani, unique en son genre, disponible pour vous. Signé à la main par l'artiste au recto et au verso, il es...

Barbara Shermund (1899-1978). Caricature satirique du grand magasin Fancy, vers 1930. Encre, aquarelle et gouache sur papier d'illustration épais, le panneau mesure 19 x 15 pouces. ...

Dame aux livres 1 Peinture originale. taille 39x23in / 100x60cm . Livré avec un certificat d'authenticité. Livré tendu, tel quel, prêt à être accroché et encadré, depuis la Floride,...

Artistics : Frederick Goodalls (anglais, 1822-1904) Titre : "Susannah (sans les anciens)". *Monogramme signé et daté par Goodalls en bas à gauche Année : 1885 Moyen d'expression : Pe...

Cadaques original expressionniste acrylique peinture RAVENTÓS Mª Assumpció - (San Sadurní d'Anoia, Barcelone 1930). Raventos s'est formé à l'école d'élite des beaux-arts Sant Jordi...

Marin bleu port de Mallorca peinture impressionniste originale sur toile. encadré Œuvre originale de l'artiste espagnol Joan Sola. huile sur toile Signé par l'artiste. SOLÀ PUIG, ...

Huile sur toile de l'artiste polonais Ernest Kosmowski. La peinture est réalisée au couteau à palette et au pinceau, ce qui est typique de son style et du thème des enfants dans les...

Artistics : Jack Graves III (Américain, 1988-) Titre : "Kathryn Abbey Hanna Park (Park Your Car)". Série : Résumé *Signé par Graves en bas à droite. Elle est également signée, titrée...

Peinture à l'huile d'une scène de rue à Paris dans un cadre vintage original sculpté à la main, présentant une certaine usure. Signé à droite et daté 1953. Inscrit au verso avec le ...

Panier rempli de fleurs, Signé par l'artiste, technique mixte, huile sur toile. RAFAEL SALDARRIAGA est né à Medellin, en Colombie, en 1955. Arrivé aux États-Unis en 1993. Après avoir...

De Hirsh Margules (1899-1965). Christopher Street, 1939. Aquarelle sur papier vélin Arches. Signé et daté au crayon par l'artiste dans la marge inférieure. La feuille mesure 15,5 x 20 pouces. La fenêtre dans le passe-partout mesure 15 x 19 pouces. Mesure encadrée : 23 x 30 pouces. Porte un fragment de l'étiquette originale apposée au verso. Couleur incroyablement vibrante et saturée, sans décoloration ni tonalité de la feuille. Provenance : Galeries Babcock, NYC Exposé : Exposition itinérante de la Fédération américaine des arts. La façade du Waverly at Christopher représente le One Christopher Street, un immeuble résidentiel Art déco de 16 étages construit en 1931. Ce n'est pas une coïncidence fortuite que la structure apparaisse dans ce paysage urbain : le 1 Christopher Street en est le sujet. L'intention initiale de ce projet était de transformer le quartier, d'apporter un peu de richesse et de rivaliser avec l'Upper West Side. Margules, un esthète sensible, a compris comment une pièce d'architecture massive comme la One change un quartier. Le son, l'échelle et les points focaux sont à jamais modifiés. La sensation de profondeur et de distance d'un piéton devient prononcée. Tous ces facteurs contribuent à l'intention derrière cette image. Les grands bâtiments perturbent l'échelle humaine, modifient la ligne d'horizon et découpent l'espace. Dans cette pièce, l'espace négatif se conforme aux géométries artificielles. Les nuages deviennent des gemmes fixées dans les décors. De Hirsh Margules (1899-1965) était un peintre roumain-américain "réaliste abstrait" qui a croisé la route de nombreuses figures artistiques et intellectuelles américaines majeures de la première moitié du XXe siècle. Elaine de Kooning a déclaré qu'il était " reconnu comme l'un des aquarellistes les plus doués et érudits du pays ". Le critique Howard Devree du New York Times a déclaré en 1938 que "Margules utilise la couleur d'une manière époustouflante. Fin observateur, il élimine scrupuleusement sans déformation de son matériel." Devree dira plus tard de Margules qu'il est "l'un de nos expérimentateurs les plus audacieux dans ce domaine". Margules était également un participant bien connu de la culture bohème du Greenwich Village de New York, où il était largement connu comme le "baron" de Greenwich Village[1]. Le New York Times l'a décrit comme "l'une des personnalités les plus connues de Greenwich Village" et "l'un des personnages les plus connus et les plus dynamiques de Greenwich Village". Début de la vie De Hirsh Margules est né en 1899 dans la ville roumaine de Iași (également connue sous le nom de Iasse, Jassy ou Jasse). Lorsque Margules avait 10 semaines, sa famille a immigré à New York. Ses deux parents étaient actifs dans le théâtre yiddish. Son père était Yekutiel "Edward" Margules, un "acteur-impresario juif renommé et fondateur de la scène yiddish". La mère de Margules, Rosa, de trente-neuf ans plus jeune que son père, était une actrice dans le théâtre yiddish et plus tard dans le vaudeville. Bien que Margules se soit produit en tant qu'enfant acteur avec la famille Adler[11] et Bertha Kalich, sa sœur, Annette Margules, a poursuivi de manière quelque peu douteuse la tradition du théâtre familial et du vaudeville, en créant le rôle au visage noir de la Tondelayo légèrement vêtue (un rôle joué plus tard au cinéma par Hedy Lamarr) dans le succès exotique de Broadway de 1924 d'Earl Carroll, White Cargo. Annette elle-même a dû faire face aux stéréotypes de la fleur exotique : Charles Bouchert, publiciste, a écrit à son sujet que "la Roumanie produit un type de femme orageuse et capricieuse - un type admirablement adapté à l'expression des émotions". Son frère Samuel est devenu un célèbre magicien qui s'est produit sous le nom de "Rami-Sami". Samuel est ensuite devenu avocat, représentant notamment le magicien Horace Goldin. Un portrait de famille comprenant un jeune De Hirsh, un portrait de Rosa et Annette ensemble, ainsi que des photos individuelles de Rosa et Edward sont disponibles sur le site du Museum of the City of New York. Vers l'âge de 9 ou 10 ans, Margules a suivi des cours d'art au Boys Club de East Tenth Street, et sa première expérience d'exposition a eu lieu lors d'une exposition d'élèves présentée par le club. À l'âge de 11 ans, il a remporté un prix pour toute la ville (un appareil photo numérique) lors d'une exposition d'art pour enfants présentée par le grand magasin Wanamakers. En tant que jeune adolescent, Margules faisait déjà preuve d'une gentillesse et d'une loyauté caractéristiques. Ayant appris que deux amis (dont l'auteur Alexander King) avaient des ennuis pour avoir cassé le microscope de l'école, Margules, presque ruiné, leur a donné cinq dollars pour réparer le microscope. Margules a dû approcher un homme riche que Margules avait sauvé une fois dans le métro d'une crise cardiaque. Margules n'a révélé la source des cinq dollars à King que vingt-cinq ans plus tard. À la fin de son adolescence, Margules a étudié pendant quelques mois à Pittsburgh avec Edwin Randby, un disciple du peintre occidental Frederic Remington. Il a ensuite suivi un cours de deux ans sur l'architecture, le design et la décoration à l'école du soir d'art et de design de New York, tout en travaillant le jour comme commis au grand magasin Stern. Il est encouragé dans ses activités artistiques par son voisin, le peintre Benno Greenstein (qui s'appellera plus tard Benjamin Benno). Carrière artistique En 1922, Margules a commencé à travailler comme reporter de police pour la City News Association de New York. Margules se considérait alors comme un expert en art, et le peintre Myron Lechay aurait répondu à une analyse non sollicitée de son travail par la remarque suivante : "Puisque vous semblez en savoir tant, pourquoi ne peignez-vous pas vous-même ?". Cela l'a conduit à étudier avec Lechay et à peindre à tour de bras. La première exposition de Margules a eu lieu en 1922 à la Little Review Gallery de Jane Heap. Par la suite, Margules a commencé à participer à des expositions avec un groupe comprenant Stuart Davis, Jan Matulka, Buckminster Fuller (exposant des représentations de sa "maison Dymaxion") dans une galerie tenue par l'amateur d'art et restaurateur Romany Marie à l'étage au-dessus de son café. Jane Heap, à gauche, avec Mina Loy et Ezra Pound Au cours des années 1920, Margules a voyagé à l'extérieur du pays à plusieurs reprises. En 1922, dans l'intention de rejoindre Bali, il a accepté un emploi de "'racleur sur un tramp steamer où il jouait le rôle d'infirmier pour la machine". Il a atteint Rotterdam avant de faire demi-tour. Il retournera à Rotterdam peu de temps après. En 1927, Margules a pris un long congé de son travail de reporter de police pour se rendre à Paris, où il a "installé un studio sur la place du Tertre à Montmartre, au dernier étage d'un hôtel presque désert, un établissement minable, sans chauffage ni eau courante". Il a étudié au Louvre et a voyagé pour peindre des paysages en France provinciale et en Afrique du Nord. Margules a également rejoint le mouvement "Noctambuliste" et a expérimenté la peinture et l'exposition de ses œuvres dans une lumière faible.Jonathan Cott a écrit que : le peintre De Hirsch Margulies s'asseyait sur les quais de la Seine et peignait des tableaux dans l'obscurité. En fait, la première exposition de ces peintures, qui ne pouvaient être vues que dans une pièce sombre, a eu lieu dans l'appartement parisien de [Walter Lowenfels]. Elaine de Kooning a fait remarquer que l'étude des œuvres des Noctambules a confirmé "l'orientation de Margules vers l'utilisation de couleurs primaires pour des effets pervers d'ombre lourde". C'est également à Paris que Margules a conçu son idée de "Time Painting", où un tableau est divisé en secteurs, chacun représentant un moment différent de la journée, avec des choix de couleurs destinés à évoquer ce moment de la journée. À Paris, son cercle social comprend Lowenfels, la photographe Berenice Abbott, l'éditrice Jane Heap, le compositeur George Anthiel, la sculptrice Thelma Wood, le peintre André Favory...

Simon Bull, Britannique (né en 1958) Giclée sur toile embellie à la main "Whiting" (fleur blanche) Signé à la main en bas à gauche, numéroté 283/350 sur l'avers. L'image mesure 16...

Celui-ci est non signé. Le second est signé. Né à Paris en 1946 et élevé au cœur d'une campagne française idyllique près de la vallée de la Loire, Jacques Lamy a commencé à peindre ...

Baron Robert Heinrich Freiherr von Doblhoff (1880 Vienne - 1960 ibid.) Femme à cheveux rouges Encre et aquarelle sur papier, l'image mesure 6,25 x 7,25 pouces ; 12,75 x 13,5 pouc...

Artistics : David Alfaro Siqueiros (1896-1974) Mexicain Titre : Emiliano Zapata Médium : Pyroxyline sur panneau de bois, signé en bas à droite Taille : Non encadré 35" x 49", Encadré...

Artistics : Adolf Sehring (russo-germano-américain, 1930-2015) Titre : "Fun Time" (temps libre) Série : Enfants *Signé par Sehring en bas à gauche Circa : 1980 Moyen d'expression : P...

Bolero Mallorquin peinture expressionniste à l'eau originale. cadre virtuel Peintre espagnol maximum représentatif de l'art de Majorque à la fin du 20ème siècle. Travail de costumbri...

Up&Up est une très intéressante peinture à l'huile originale sur toile représentant une scène de genre. scène avec un Un homme en robe noire est abordé par deux hommes âgés qui lui...