France - Sculptures

Oeuvre d'art réalisée à l'acrylique & texture sur érable massif, avec vernis mat Scott Troxel s'inspire de l'esthétique de technologies révolues et des designs avant-gardistes de l'...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont ve...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

Pie par Jan et Joël MARTEL (1896-1966) Rare et authentique sculpture en bronze à double patine, brun foncé et dorée. Signé sur le devant de la base " J. Martel ". Coulée par " Susse...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et...

De l'acier sur une base en béton. 1/1 Unités

Menthe 24" x 36" x 1"-2020. Technique mixte - Bois, peinture, laque sur MDF Mint est une élégante sculpture murale contemporaine moderne et minimaliste. Il est constitué de panneaux...

Technique : Sculpture en résine chromée Certificat : signé Dimension : 30 cm A propos de l'artiste : Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Complètement anc...

Carton, feuille d'argent, bole de doreur Cette œuvre a été créée pour une exposition dans le cadre de l'unité artistique SHIKŌ, une collaboration entre les sculpteurs Kanji Hasegawa...

Cette splendide sculpture représente une Jeune fille avec un bouc (Amalthée et le bouc de Jupiter), d'après l'original de Pierre Julien commandé par Louis XVI en 1785 et achevé en 1787 pour le berceau de la reine Marie-Antoinette à Rambouillet. L'œuvre du sculpteur Pierre Julien décorait l'intérieur d'une grotte dans un pavillon orné de bas-reliefs du même sculpteur (acquis par l'Etat par dation en 2003). L'œuvre était l'élément principal d'un bassin rocheux, qui a été détruit lors de la rénovation des jardins du petit château. La même sculpture a été saisie pendant la Révolution et exposée au Louvre à partir de 1829. L'esquisse en terre cuite, qui a appartenu au collectionneur Ernst May, a dû orner son château de la Couharde (Yvelines) avant d'entrer dans les collections du Louvre en 1920. L'ensemble en bronze à belle patine dorée présenté ici est une œuvre d'après l'original de Pierre Julien (1731-1804) et date du XIXe siècle (vers 1850). La sculpture superbement conservée, qui appartient à la même famille depuis son acquisition, est présentée sur son socle d'origine en marbre serpentin gris. La qualité de ce travail est doublement certifiée : - d'une part, il est estampillé d'un tampon rond en haut "A". Ce cachet est un signe de haute qualité. Achille Collas (1794 - 1859) était un ingénieur, graveur et illustrateur français, inventeur entre autres du procédé mathématique de réduction breveté au XIXe siècle pour reproduire des objets sculptés en réduction, qui connut un grand succès. Il est primé à l'exposition de 1855 : son "Procédé mécanique", nom sous lequel il imprime toutes ses productions, est facilement reconnaissable par la finesse de son exécution et par le célèbre cachet qui figure sur la base (terrasse) de cette sculpture. - D'autre part, une signature importante se trouve sur la terrasse de la sculpture "F. Barbedienne Fondeur", fondateur. En 1844, Achille Collas, afin de protéger son invention, crée la Société Collas et Barbedienne (Paris) avec le fondateur de l'art Ferdinand Barbedienne (1810-1892), qui commence à produire et à vendre des sculptures célèbres mais de plus petite taille, en plâtre, en bois, en bronze ou en ivoire. Le premier objet commercialisé est la Vénus de Milo, d'après l'original du musée du Louvre. D'autres sculptures, comme celle de George Washington, dont un buste en bronze a été réalisé par la fonderie Barbedienne & Process Collas, se trouvent actuellement au Metropolitan Museum of Art. HAUTEUR DE LA SCULPTURE sans base 69CM + BASE = 84CM LARGEUR DE LA SCULPTURE sans base 28 CM + BASE = 30,5 CM LONGUEUR DE LA SCULPTURE sans base 46 CM + BASE 51 CM La société Collas et Barbedienne est mise en valeur à la Grande Exposition de Londres en 1851, les objets de la fonderie Barbedienne reçoivent une médaille et les ventes explosent. Lors de l'Exposition universelle de 1889 à Paris, la société Barbedienne présente à nouveau un grand nombre de ses compositions, dont la grande horloge néo-Renaissance de 1878. Cette horloge, qui faisait partie de la succession Leblanc-Barbedienne, a été donnée par ses héritiers à la ville de Paris, et est conservée à l'hôtel de ville. Pierre Julien (20 juin 1731 - 17 décembre 1804) est un sculpteur néoclassique français qui a travaillé dans toute la gamme des styles rococo et néoclassique. Il a fait un apprentissage précoce au Puy-en-Velay, près de son village natal de Saint-Paulien, puis à l'École de Dessin de Lyon, avant d'entrer dans l'atelier parisien de Guillaume Coustou le Jeune. En 1765, il remporte le prix de Rome de sculpture avec un panneau en bas-relief représentant un sujet de l'Antiquité et entre à l'école royale des élèves protégés, qui propose un cursus spécial sous la direction du peintre Louis-Michel van Loo. Il est pensionnaire à l'Académie de France à Rome de 1768 à 1773, où il est influencé par la vague de néoclassicisme qui touche ses condisciples. Comme les pensionnaires étaient tenus de le faire, il a renvoyé en France une copie en marbre légèrement réduite de la prétendue Cléopâtre, l'Ariane endormie du Vatican, qui subsiste à Versailles. De retour en France et auprès de son ancien maître, il travaille à la sculpture du mausolée de Louis, le Grand Dauphin, dans la cathédrale de Sens. Après une tentative ratée en 1776, avec son Ganymède, il est accepté par l'Académie royale de peinture et de sculpture en 1778, avec un Gladiateur mourant. Il est nommé l'un des premiers membres de l'Institut de France en 1795, et chevalier de la Légion d'honneur en 1804. Il est chargé par le comte d'Angiviller, directeur des Bâtiments du Roi, au nom de Louis XVI, de peindre les figures d'une série de portraits grandeur nature des grands hommes de France : il réalise un Jean de La Fontaine et un Nicolas Poussin, qu'il choisit de représenter en chemise de nuit, semblable aux draperies d'une toge romaine. Tout en remplissant des commandes à Paris, pour l'église Sainte-Geneviève (actuel Panthéon, Paris), ou pour le Pavillon de Flore du Louvre, il sculpte en 1785 un ensemble de marbre virtuose représentant la nymphe Amalthée et la chèvre nourrice de Jupiter pour la Laiterie de la Reine au château de Rambouillet ; pour son modèle, il adapte la pose de la célèbre Vénus du Capitole. Les bas-reliefs de la Laiterie, considérés comme ses chefs-d'œuvre, ont été vendus aux enchères en 1819, mais ont été récupérés par l'État en 2005, grâce à un don du fils du grand marchand-collectionneur Daniel Wildenstein. école française du XIXe siècle, d'après Pierre Julien (1731-1804)Amalthée et le bouc de Jupiter Bronze à patine brun clair et dorure, réduction réalisée d'après le marbre de Pierre-Julien 1785 exécuté pour Marie-Antoinette à la Laiterie du parc du château de Rambouillet au Musée du Louvre. Parmi ses œuvres majeures : - Gladiateur mourant, marbre, 1779, Musée du Louvre. - Ganymède versant du nectar à Jupiter changé en aigle, [4] groupe en marbre, 1776-1778, Paris, Musée du Louvre. - Jean de La Fontaine, marbre, 1783-85. Musée du Louvre - Nicolas Poussin, marbre, 1789 - 1804. Musée du Louvre - Esquisse d'un modèle en terre cuite par Nicolas Poussin, vers 1787 - 1788. Musée du Louvre - Amalthée et la chèvre de Jupiter, groupe en marbre, 1787 pour la Laiterie de Rambouillet. La laiterie de la reine à Rambouillet - La fille à la chèvre, statuette en terre cuite, 1786. Musée du Louvre - Sainte Geneviève rendant la vue à sa mère, bas-relief en terre cuite, 1776. Musée du Louvre Les œuvres du célèbre sculpteur Pierre Julien ont été référencées dans plusieurs livres et catalogues, notamment Le catalogue de l'exposition. Gilles Grandjean et Guilhem Scherf. "Pierre Julien 1731-1804". Le Puy-en-Velay, France : Musée Crozatier, 2004. The Lure of Classical Sculpture 1500-1900 (Yale University Press, 1981), cat. no. 24, pp 184-87). Michael Preston Worley, 2003. Pierre Julien : Sculpteur de la reine Marie-Antoinette. La première monographie moderne. L'Europe au temps des Lumières et de la Révolution, un catalogue des bibliothèques du Metropolitan Museum of Art (entièrement disponible en ligne au format PDF), qui contient des informations sur Julien. Extraits du Grove Dictionary of Art en ligne Pierre Julien dans les collections publiques américaines, sur le site du recensement de la sculpture française STATUE NU...

Œuvre d'art réalisée avec de la laque pigmentée sur MDF et cerisier Scott Troxel a exposé son travail dans de nombreuses foires et expositions à travers les États-Unis, notamment Th...

Sculpture en bois et en céramique Travail unique Signé à la main sur la base

Techniques mixtes sur panneau de bois Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Science en marketing int...

Accumulation de tubes de peinture, inclusion dans la résine Signé en bas à droite et numéroté

Paire de candélabres singe par Christophe FRATIN (1801-1864) Bronze avec patine brun foncé nuancée signé "Fratin" sur le pied vieux moule de l'époque France milieu du 19e siècle ha...

"Murmure" - Une sculpture en céramique de l'unité et de la force "Murmure" représente un troupeau d'éléphants en céramique, saisi dans un mouvement fluide et harmonieux, où chaque a...

Torso d'une femme par Marcel GIMOND (1894-1961) Sculpture en grès chamotté brun finement nuancé d'Avery sur un socle en marbre gris foncé signé sur le bras avec le monogramme "MG" pour Marcel Gimond portant le monogramme "GS" pour Georges Serré estampillé par la galerie Rouard France 1927 hauteur totale 50 cm largeur 20,5 cm profondeur 20 cm D'après un modèle de Marcel Gimond, ce buste a été réalisé en 1927 par Georges Serré à la Manufacture de Sèvres, vendu en exclusivité par la galerie Rouard et exposé la même année au Salon d'Automne. Reproduit dans "Sculpteurs nouveaux, Marcel Gimond", Paul Fierens, Nrf, 1930, couverture. Biographies : Marcel Gimond (1894-1961) était un sculpteur français. Il étudie à Lyon, puis à l'École des beaux-arts de Lyon où il obtient son diplôme en 1917. Il arrive enfin à Paris la même année et s'installe à Marli-Le-Roi. Élève d'Aristide Maillol, il rencontre également Raoul Dufy et Auguste Renoir. Gimond travaille avec Maillol jusqu'en 1920, puis le quitte pour s'installer à Paris et retrouver son indépendance. Il s'installe ensuite dans l'ancien Studio de Renoir, mis à sa disposition par Jean Renoir. Il expose au Salon des Indépendants et au Salon d'Automne en 1922. En 1940, Gimond quitte Paris pour s'installer dans la zone sud, à Lyon, puis à Aix en Provence. Il passe ses étés à Saint-Félicien, chez le poète Charles Forot. A la Libération, en 1944, il regagne Paris et son atelier rue Ordener, qu'il ne quittera que quelques mois avant sa mort. De 1946 à 1960, il dirige un atelier à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Marcel Gimond était connu pour ses bustes de personnalités politiques et artistiques. On lui doit également deux bas-reliefs situés dans le hall du journal "L'Humanité", en hommage à Marcel Cachin et Gabriel Péri. Georges Serré (1889-1956) était un céramiste français. Il travaille à la manufacture de Sèvres jusqu'en 1914, date à laquelle il est mobilisé pour partir à la guerre. Il se rend ensuite en Indochine où il enseigne la céramique à l'école d'art de Bien-hoa pendant cinq ans. De retour en France, il s'installe à Sèvres, rue Brongniart, mais rencontre des difficultés dans la réalisation de ses œuvres, jusqu'à l'intervention du céramiste Emile Decoeur qui lui obtient l'aide pour construire un four pour la cuisson de ses céramiques. C'est Georges Rouard et sa galerie située avenue de l'Opéra à Paris, qui l'avait remarqué à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes de 1925, qui l'a présenté lors de ses "expositions d'artisans français contemporains". Le goût de Georges Serré pour ces grès lui est venu, entre autres, des sculptures khmères, dont une tête de Bouddha qu'il avait ramenée de Saigon et qui l'avait tant séduit en Indochine. Il a aimé le ton chaud autant que la consistance rugueuse le poussant à créer un matériau qui s'en rapprocherait. C'est à la demande de Rouard qu'il réalise des reproductions de sculptures modernes, dont ce buste de Marcel Gimond. Georges Rouard (1874-1929), grand amateur d'art, est en 1900 directeur de l'hôtel des ventes "A la Paix", fondé vingt ans plus tôt par Jules Mabut et situé au 34 avenue de l'Opéra à Paris. Depuis 1914, il promeut les arts décoratifs modernes, diffuse les œuvres d'artistes décorateurs, de verriers, d'orfèvres et de céramistes et fonde le groupe des "Artisans français contemporains". Chacun présente 15 à 20 pièces, deux fois par an pour les expositions d'automne et de printemps ; en contrepartie, Rouard demande aux exposants de le "considérer comme le seul marchand de Paris". La première exposition intitulée "Les Artisans Français Contemporains chez Géo Rouard" a lieu en mai 1914 avec la participation de René Lalique, Clément Mère, Franz Waldraff, Georges Bastard, Jacques Lenoble, Emile Decoeur et Jean Dunand. L'expérience étant concluante, elle fut renouvelée chaque année jusqu'en 1935 avec également les céramistes René Buthaud, Auguste Delaherche, Pierre Lebasque...

Grande Vierge à l'Enfant en bois sculpté, dos sculpté. Assise sur un banc de trône, Marie porte le Christ assis sur son genou gauche. La Vierge a un visage aux traits stylisés avec des arcades sourcilières semi-circulaires, des yeux en amande avec des globes oculaires saillants. Marie porte une robe ceinturée au décolleté simple et un manteau avec un rabat qui revient sur le devant. Minuscules traces de polychromie. Les influences romanes sont encore présentes. Avec ses yeux saillants, elle peut également être comparée à la statuaire du lac de Constance. Notre Vierge, rare par sa taille, présente néanmoins de fortes analogies avec la Sedes Sapientiae...

Sculpture mixte sur panneau de bois encadrée Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Science en market...

Béatrice de Domenico est une sculptrice française née en 1956 qui vit et travaille à Nice, en France. Elle travaille entre la sculpture traditionnelle, la sculpture classique et les ...

Danseuse Envolée est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 25 cm × 10 cm × 5 cm (9,8 × 3,9 × 2 in). Hauteur de la sculpture avec...

Tôle d'aluminium, fil métallique et acrylique - mobile "Édition limitée à 8 exemplaires 1/8 Disponible sur demande - délai de 3 semaines " Amaury Maillet est un artiste autodidact...

Large Runner est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions, socle métallique compris, sont de 120 × 60 × 80 cm (47,2 × 23,6 × 31,5 in). La ...

Oeuvre réalisée à l'acrylique sur bouleau, laque satinée avec support en émail de cuivre. Scott Troxel s'inspire de l'esthétique de technologies révolues et des designs avant-gardis...

Sculpture près du cœur 2 Edition limitée à 12 exemplaires Médiums : vieux pin, acier, acrylique peint à la main, huile CLOSE TO HEART - Collectional En travaillant sur cette série...

Œuvre d'art réalisée en laque pigmentée sur MDF Scott Troxel a exposé son travail dans de nombreuses foires et expositions à travers les États-Unis, notamment The Other Art Fair à N...

Bronze et marbre Irakli Tsuladze est un sculpteur géorgien né en 1973 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Ses sculptures présentent une unité particulière de substance et d...

Humanité - Sculpture en bronze, art contemporain, édition limitée (2/8) "L'humanité est plus qu'un simple buste en bronze. Il ne s'agit ni d'un portrait ni d'une représentation fidè...

Œuvre réalisée à l'acrylique sur érable massif et vernis mat. Scott Troxel s'inspire de l'esthétique de technologies révolues et des designs avant-gardistes de l'ère atomique et du ...

Landscape N°1 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal, elle mesure 78 x 35 x 10 cm, ces dimensions incluent le socle (la sculpture mesure 59 x 23 x 10 cm...

Kaktus est une sculpture unique en acier inoxydable poli miroir et en résine, avec un socle en bois de chêne brûlé, réalisée par l'artiste contemporain Franck K. Ses dimensions sont ...

Impression vinyle sur acier inoxydable Lot de 12 Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Science en ...

Jose Artistics est un artiste vénézuélien contemporain dont le travail explore les frontières entre l'espace bidimensionnel et tridimensionnel. En utilisant la photographie, l'impres...

Fibre de verre et chrome Edition 1/3 Valentin Korzhov est un artiste russe né en 1975 qui vit et travaille à Moscou, en Russie. Valentin Korzhov est connu pour ses œuvres multimédi...

2 parties de bronze tournant indépendamment sur une base en ardoise de Cumbrie Série de variations ponctuelles Estampillé avec la signature du Monogramme et numéroté de façon unique...

Antoine-Louis BARYE (1796-1875) Tigre surprenant une antenlope Bronze à patine brun-vert foncé nuancée Signé sur la base " Barye ". Coulée par l'atelier de Barye (réalisée du vivant...

Sculpture - original. Numéroté 1/4. Fondateur GODAR. Née en 1960 dans une famille d'artistes collectionnant les bronzes de la Renaissance italienne, la sculpture a toujours fait ...

Hanna Heino est une artiste contemporaine finlandaise connue pour son langage formel délicat qui rend hommage à la beauté et aux nuances subtiles de la nature, de ses textures, de se...

Sculpture en résine Fanfan est une artiste française née en 1962 qui vit et travaille à Sare, en France. Virtuose de la technique, elle est constamment à la recherche de matériaux p...

Yann Barrere - Toho - Sculpture originale Dimensions : 128 x 20 x 11 cm Matériaux : Marbre de Carrare "Pour moi, le plaisir de la sculpture est déjà c...

Acier forgé

Socle 20 x 10 x 2.5 cm - 7,8 x 3,9 x 1 in Arnaud Billottet qui vit & travaille à Paris est un artiste résolument tourné vers l'art contemporain avec des influences diverses allant d...

Bronze à la cire perdue 3/8. fondateur DELVAL. La sculptrice animalière Sophie MARTIN crée à partir d'une argile inerte tout un royaume animal vivant. Elle observe librement l'anim...

Née en 1960 dans une famille d'artistes collectionnant les bronzes de la Renaissance italienne, la sculpture a toujours fait partie de l'environnement d'Elisabeth Cibot. Elle le retr...

Cheval turc par Antoine-Louis BARYE (1796-1875) "Cheval turc, antérieur gauche levé, terrasse carrée" Bronze avec patine vert foncé nuancée signé "Barye" sur la base fondu par "F. B...

Inès est une sculpture unique en grès enfumé (pigments, socle en cyprès) de l'artiste contemporaine française Cécile Raynal, dont les dimensions sont 57 × 14 × 25 cm (22,4 × 5,5 × 9,...

Après avoir terminé ses études à l'Académie royale catalane des beaux-arts de Sant Jordi, à Barcelone, Jorge Borrás s'installe en France1. Ses œuvres, notamment ses bronzes, sont vendues dans de grandes ventes aux enchères principalement en France (Versailles, Drouot, Saint Germain En Laye, Enghien Les Bains, etc. Le 30 juin 1992, deux bronzes ont été vendus chez Christie's à Londres) 2. Ils sont exposés dans des salons parisiens tels que le Salon d'automne3, le Salon des artistes français, le Salon des Indépendants les expositions de la Société nationale des Beaux-Arts, le Salon de l'école française[réf. nécessaire]. Il a reçu la médaille Arts-Sciences-Lettresn 1 et est membre de l'Association internationale des arts visuels (affiliée à l'UNESCO). En outre, il a réalisé une série de médailles et de sculptures pour la Monnaie de Paris, ainsi que diverses réalisations telles que le buste du Dr Coll Colomé, un monument érigé à Benicarlo (Espagne) et des couvertures d'édition dont le roman de Jean-Marc Roberts, ami de Vincent. L'œuvre de Jorge Borrás est un hommage à la femme [réf. nécessaire]. Ses thèmes favoris sont les ballerines et les baigneuses ainsi que les femmes dans des attitudes quotidiennes. Les animaux sauvages, certains en voie de disparition, sont également très présents dans l'œuvre de Jorge Borrás, surtout ces dernières années où il prend un grand plaisir à capturer l'instant sauvage de ses attitudes. Passionné de dessin, il commence à peindre à l'âge de dix ans et fait sa première exposition à l'âge de vingt ans. À l'École des beaux-arts de Barcelone, il découvre la sculpture avec Luisa Granero et étudie la peinture et la sculpture. Les élèves la section dessin, du grand maître de la peinture espagnole et portraitiste Francisco Ribera...

Sculpture en résine Fanfan est une artiste française née en 1962 qui vit et travaille à Sare, en France. Virtuose de la technique, elle est constamment à la recherche de matériaux p...

Georges JOUVE (1910-1964) Pichet zoomorphe en faïence, décoré de plumages noirs et gris sur fond blanc, intérieur métallique noir, bordure ouvrante animée d'un filet vert. Signature ...

Textiles, peinture acrylique et métal sur panneau de bois Sumit Mehndiratta est un artiste indien né en 1986 qui vit et travaille à New Delhi, en Inde. Il a obtenu un Master of Sci...

Naor est un artiste français originaire de Lyon né en 1988. Totalement ancré dans son époque, il a toujours beaucoup voyagé à travers le monde. Si les voyages forment la jeunesse, Na...

Patrick BRUN est né à Paris en 1941. Après avoir obtenu son diplôme d'ingénieur, il a commencé sa vie professionnelle en tant que professeur de mathématiques et de physique. Après ce...

Modern dancer I est une sculpture en bronze de l'artiste contemporain Yann Guillon, dont les dimensions sont de 28 × 15 × 10 cm (11 × 5,9 × 3,9 in). Hauteur de la sculpture avec la b...

Une belle sculpture en bas-relief modelée à la main, représentant la tête d'une jeune femme parisienne souriante avec une lueur dans les yeux. L'œuvre date de de la Belle Epoque, la...

Signs & Writings n°6 est une sculpture en bronze de l'artiste contemporaine Martine Demal. Les dimensions, y compris le socle en laiton patiné, sont de 89 × 65 × 26 cm (35 × 25,6 × 1...

Sculpture en bronze et en bois Rezo Khasia est un artiste géorgien né en 1947 qui vit et travaille à Tbilissi, en Géorgie. Les sculptures qu'il réalis...

"Misanthrope" - Une sculpture céramique contemporaine de la solitude et de la force "Misanthrope" est un buste de loup en céramique, monté sur un socle métallique, évoquant les stru...

Oeuvre réalisée à l'acrylique sur bouleau et MDF, émail métallique et finition cirée. Scott Troxel a exposé son travail dans de nombreuses foires et expositions à travers les États-...

Après avoir étudié les beaux-arts, un besoin de contact avec la matière solide s'est fait sentir. Ybah a suivi un parcours artistique classique à partir d'un enseignement académique ...